Création et animation de texte

Dans ce tutoriel, nous allons manipuler du texte. L'idéal est pour cela d'utiliser l'espace de travail correspondant. En haut à droite du panneau Composition se trouve une flèche double. Je clique dessus pour afficher les autres espaces de travail, puis je choisis Texte. Les panneaux Caractère et Paragraphe s'affichent à droite dans l'interface. Je vais d'abord choisir une police dans le panneau Caractère. Je clique sur le premier menu déroulant. La fenêtre qui s'ouvre affiche le nom des polices sur la gauche et leur aperçu sur la droite. Je veux utiliser la police Arial. Je tape donc « arial » dans le champ de recherche. Plusieurs versions sont disponibles. Je choisis Arial Regular. Le choix de la couleur du texte s'effectue dans la zone de couleur à droite. C'est pour l'instant le rouge qui est utilisé. C'est peut-être une autre couleur chez vous. Pour choisir le blanc, je clique sur le rectangle blanc. Pour définir la taille du texte, je clique sur ce menu déroulant. Je choisis 60 pixels. Enfin, dans le panneau Paragraphe, je clique sur l'icône Centrer pour que le texte soit centré sous le texte principal dans le panneau Composition. Dans mon panneau Composition, le niveau de zoom est inférieur à 100 %. J'aimerais bien faire un zoom avant. En bas à gauche du panneau, je clique sur le menu déroulant et je choisis 100 %. À présent, pour ajouter du texte sur la scène, dans le panneau Outils en haut à gauche, je clique sur l'icône T pour sélectionner l'outil Texte. Ensuite, je place le pointeur sous le mot « LANEKA'S », puis je clique au milieu. Je tape « custom clothes », puis j'appuie sur Entrée pour changer de ligne. Ensuite, je tape « since 1965 ». Pour positionner le texte, dans le panneau Outils, je clique sur l'icône la plus à gauche, l'outil Sélection. Pour repositionner le texte dans la composition, je clique dans le cadre de sélection, puis je déplace le texte. En maintenant la touche Ctrl ou Cmd enfoncée quand je déplace le texte, celui-ci s'aligne sur les différents objets de la scène. Je relâche le bouton de la souris et la touche Ctrl pour placer le pointeur au milieu des deux cadres de sélection. Ainsi, quand je clique et que je fais glisser, puis que je maintiens la touche Ctrl ou Cmd enfoncée, je peux aligner le centre des mots sur le centre des différents objets de la scène. Quand l'affichage se présente ainsi, je relâche le bouton de la souris, puis la touche Ctrl. Pour afficher le texte en majuscules, je vais au bas du panneau Caractère, qui contient une icône signifiant Tout en majuscules, celle avec les deux T. Je clique dessus pour que le texte s'affiche en majuscules. Pour personnaliser les différentes lignes d'un seul calque de texte, dans le panneau Montage, je double-clique sur l'icône T, à gauche du nom du calque. Le texte est alors sélectionné dans le panneau Composition. Quand je survole les mots, le curseur de texte s'affiche pour indiquer que je peux modifier cette zone du texte. Je me place à droite de « 1965 », je clique une fois et je fais glisser vers la gauche pour sélectionner toute la ligne du bas. Une fois ce texte sélectionné, je relâche le bouton de la souris. À présent, dans le panneau Caractère, les modifications s'appliqueront uniquement au texte sélectionné. Je modifie la taille du texte en la faisant passer de 60 à 40 pixels. En appuyant sur Tab, je passe au champ suivant, qui permet de modifier l'espacement des deux lignes ou interlignage. Cela s'appelle letting. Je clique sur le menu déroulant, puis je choisis 72 pixels pour augmenter l'espace entre les différents éléments. Je survole de nouveau le texte pour afficher le curseur de texte, je me place à droite du mot « CLOTHES », puis je clique et fais glisser pour sélectionner le texte vers la gauche. Cette ligne étant sélectionnée, nous allons réduire légèrement sa taille. Dans le panneau Caractère, au lieu de cliquer sur le menu déroulant, je clique directement sur la valeur 60 px, puis j'utilise la flèche Haut ou Bas pour augmenter ou diminuer la taille en pixels. Très pratique pour les réglages fins de la mise en page. Quand la taille me convient, je clique sur l'outil Sélection, puis je vais dans le panneau Montage pour modifier le calque de texte. Si je développe les options du calque 1, notez que les options des calques de texte ne se limitent pas à celles de transformation des autres calques. Il faut aussi comprendre que les calques de texte ne sont pas des éléments de métrage dans ce projet. Ils sont créés directement dans le projet After Effects et n'existent que dans les compositions.

After Effects inclut des animations de texte prédéfinies qui accélèrent les workflows d'animation graphique quotidiens. Il existe plusieurs façons de parcourir et d'appliquer ces animations de texte. Je vous conseille d'installer Adobe Bridge pour pouvoir prévisualiser une animation avant de l'appliquer. Le cas échéant, utilisez l'application Creative Cloud pour installer Bridge. Néanmoins, Adobe Bridge n'est pas indispensable, car il existe d'autres moyens d'appliquer les animations de texte prédéfinies, comme nous allons le voir. Le panneau Montage du projet inclut trois calques de texte. Nous allons pour l'instant nous intéresser aux deux premiers calques à animer. J'agrandis les deux lignes de texte en maintenant la touche Z enfoncée, puis en plaçant le pointeur dans le panneau Composition. Il se transforme alors en loupe. Je trace un rectangle de l'angle supérieur gauche vers l'angle inférieur droit pour sélectionner les calques de texte. Ensuite, je relâche le bouton de la souris, puis la touche Z. La proximité du cadre de sélection avec les calques détermine le niveau du zoom. On peut aussi utiliser les touches virgule et point pour effectuer des zooms avant et arrière. Notez également le niveau de zoom indiqué en bas à gauche du panneau Composition. Dans le panneau Montage, je sélectionne le calque 1. Pour parcourir les paramètres prédéfinis, je clique sur le menu Animation, puis je sélectionne l'option correspondante. Laissez à l'ordinateur un peu de temps pour démarrer Bridge. Un groupe de dossiers s'affiche. En bas à droite de l'interface, je déplace le curseur de zoom pour mieux voir les dossiers. Ensuite, je double-clique sur le dossier Texte pour afficher son contenu. Pour parcourir les animations de texte prédéfinies, je double-clique sur le dossier Animation en entrée. Ensuite, je clique sur Caract. ouverts en fondu.ffx. Un aperçu de l'animation s'affiche à droite. Je double-clique sur le paramètre prédéfini. Notez que nous sommes de retour dans After Effects, et qu'il a été appliqué à l'emplacement de la tête de lecture. Comme elle était au début, le paramètre prédéfini commencera là. J'appuie sur la barre d'espace pour visionner un aperçu. En haut à droite, un message indique que la lecture n'est pas en temps réel. Peu importe. J'attends que tout le montage soit lu une fois et que toutes les images soient mises en cache pour que la lecture s'opère en temps réel. Pour modifier le minutage de l'animation, je sélectionne le calque, puis j'appuie sur U pour accéder aux propriétés animées. J'arrête la lecture en appuyant sur la barre d'espace. Dans le montage, deux images clés sont utilisées pour l'animation. Je vais la raccourcir en cliquant sur l'image clé de droite, puis en la déplaçant vers la gauche dans le panneau Montage. Le panneau Info en haut à droite de l'interface permet de voir précisément où on place l'image clé. Je vais définir la durée d'animation sur la première seconde. Elle doit donc s'arrêter à 1 seconde et 0 image. Pour placer la tête de lecture sur cette image clé, j'appuie sur la touche J du clavier. Si votre tête de lecture est placée avant l'image clé, appuyez sur K pour la placer sur l'image clé. J et K sont des raccourcis pour naviguer dans le montage en changeant d'image clé visible. Pour animer les éléments de texte suivants, je sélectionne le calque 2 dans le panneau Montage. Cette fois, au lieu de parcourir les paramètres prédéfinis pour les appliquer, je vais utiliser le panneau Effets et paramètres prédéfinis. Les animations prédéfinies se trouvent sur la droite. Pour agrandir le panneau, je double-clique sur Effets et paramètres prédéfinis. Je développe Animations prédéfinies, puis Texte, et enfin Animation en entrée. Cette fois, au lieu des caractères, je veux appliquer un fondu aux mots. Je double-clique sur Mots ouverts en fondu, puis sur Effets et paramètres prédéfinis pour vérifier si l'effet a bien été appliqué. Regardez, le texte a disparu. Si je sélectionne le calque 2 et que j'appuie sur U, je retrouve mes images clés. À présent, si je place la tête de lecture au début du montage, je peux voir l'animation complète. L'application et la manipulation des animations de texte prédéfinies sont un excellent moyen d'en apprendre davantage sur les possibilités offertes par After Effects. Si le minutage d'un paramètre prédéfini ne vous convient pas, utilisez le panneau Montage pour effectuer des ajustements en déplaçant les images clés.

After Effects inclut des outils spécialement conçus pour animer du texte lettre par lettre. En effet, le menu Animer est accessible dans chaque calque de texte d'un simple clic. Jetons un œil à notre projet. Je clique sur le panneau Montage pour l'activer, puis je lance la lecture en appuyant sur la barre d'espace. Le premier calque apparaît d'un coup sur la scène. J'appuie sur la barre d'espace pour arrêter la lecture, puis je sélectionne le calque 2, c'est-à-dire le premier calque de texte, et j'appuie sur I pour me placer sur son point d'entrée. Pour accéder aux options du calque 2, je clique sur le triangle à gauche. Au lieu d'accéder aux options de texte, je vais plutôt aller à droite, là où le mot Animer s'affiche, et cliquer sur le signe plus à droite. L'idée est d'animer l'opacité de chaque lettre. Je choisis donc Opacité dans le menu. Des options supplémentaires s'affichent en dessous de Texte. Nous allons nous intéresser à celle nommée Animation, Animation 1 plus précisément. Les animations incluent généralement deux composants : le sélecteur de plage et le paramètre qui vient d'être appliqué. Le sélecteur de plage est un moyen de sélectionner séparément les lettres à animer. Nous verrons comment faire dans un instant. Ici, ce qu'il faut comprendre, c'est que tout ce qui se situe dans la plage adopte la valeur de la propriété que l'on vient d'ajouter. Comme je veux un fondu en entrée, je définis l'opacité sur 0 %. Ensuite, je développe le sélecteur de plage dans le panneau Montage. De manière générale, si vous n'êtes pas certain de l'effet d'un paramètre, passez dessus pour afficher un aperçu. Je place le pointeur sur le paramètre Début, puis je clique et fais glisser pour faire défiler. Quand je fais défiler vers la droite, cette ligne se déplace vers la droite. Cette ligne s'appelle le début. C'est le point de départ de la sélection d'une lettre. Si je fais défiler sur le paramètre Fin, une ligne similaire allant dans l'autre sens s'affiche. Vous pouvez aussi cliquer sur ces sélecteurs directement dans le panneau Composition. En survolant un sélecteur, puis en cliquant et en faisant glisser, quand je fais glisser, les paramètres changent dans le panneau Montage. En général, comme mes projets incluent de nombreux calques, il est difficile de cliquer dans le panneau Composition Je recommande donc de faire défiler ici, sur Sélecteur de plage 1. Je définis le paramètre Fin sur 100 % et le paramètre Début sur 0 %. Pour créer l'animation, j'ajoute une image clé au début. Je me retrouve au début, car j'ai appuyé sur I pour accéder au point d'entrée du calque. Je veux une durée d'une seconde. Je clique dans l'angle supérieur gauche du panneau Montage, je tape « 200 », puis j'appuie sur Entrée. J'avance ainsi à 2 secondes dans le montage. Je modifie la valeur du paramètre Départ en passant de 0 à 100 %, puis j'appuie sur Entrée. Je peux maintenant visualiser l'animation. Je place la tête de lecture au début du montage, puis je lance la lecture. Nous avons donc créé un fondu pour chaque lettre à l'aide d'une animation de texte. De nombreuses options sont disponibles dans les animations de texte. Je vous recommande de vous entraîner en testant les différents paramètres. Comme on dit, c'est en forgeant qu'on devient forgeron.
 

L'incorporation de texte avec des graphiques est l'une des spécificités des projets d'animation graphique. Dans ce tutoriel, nous allons utiliser un calque de forme pour mieux définir la hiérarchie visuelle dans la composition et faire ressortir le texte de l'arrière-plan. Ce texte s'affiche sur un arrière-plan très fourni. En bas du panneau Montage, si j'active la visibilité du calque 4, vous voyez que j'ai une belle couleur pour l'arrière-plan, mais comme elle est identique à celles des feuilles du haut et du bas, je dois ajouter quelque chose entre ce logo et le fond uni. Je vais donc ajouter un calque de forme. Avant toute chose, pour que je puisse créer un calque de forme dans une composition, aucun calque ne doit être sélectionné dans le panneau Montage. Ensuite, dans le panneau Outils, je clique longuement sur un outil de forme. Comme c'est l'outil Rectangle que j'ai utilisé en dernier, il s'affiche en premier. Si vous en avez utilisé un autre, l'ordre sera différent. Choisissez l'outil Rectangle, puis placez-vous ici. Quand un calque de forme est sélectionné, on peut modifier son fond et son contour ici. Ceux définis actuellement me conviennent. Je vais donc commencer à créer le premier calque de forme. Je place le pointeur sur la gauche, vers le milieu du panneau Composition, puis je clique et fais glisser vers la droite. En maintenant la touche Maj enfoncée pendant que je fais glisser, je trace un carré. Quand vous avez tracé une forme comme celle-ci, vous pouvez relâcher le bouton de la souris, puis la touche Maj. Passons maintenant au calque de forme dans le panneau Montage. Les calques de forme sont assortis d'une icône distinctive et d'une option Contenu. Ici, le contenu correspond au rectangle 1, car c'est l'outil que nous avons utilisé. Si je développe les options du rectangle 1, j'accède à des options de transformation propres au rectangle. Développez ces options, puis en regard de Rotation, passez sur le paramètre de position le plus à droite. Cette rotation pour le rectangle 1 le fait pivoter autour de son centre. J'appuie sur Ctrl + Z ou Cmd + Z pour annuler la rotation, puis je réduis les options de transformation du rectangle 1. Je développe maintenant celles du calque, puis je clique et fais glisser sur Rotation. À présent, la forme pivote autour du centre de la composition. Là encore, j'appuie sur Ctrl + Z ou Cmd + Z pour annuler. Pour positionner le rectangle au milieu du panneau Composition, je développe les options de transformation du rectangle 1, je définis la position X sur 0, j'appuie sur Tab pour modifier la position Y, puis je la définis aussi sur 0. Enfin, j'appuie sur Entrée pour valider. Nous allons maintenant faire pivoter la forme de 45 degrés. Je définis le paramètre Rotation sur 45, puis j'appuie sur Entrée. Il faut maintenant agrandir la forme. Pour ce faire, il suffit de cliquer et de faire glisser vers la droite sur le paramètre Échelle. Ce calque de forme étant un élément vectoriel, il est possible de le redimensionner en appliquant une valeur supérieure à 100 % sans perte de qualité. Quand la taille du carré vous convient, dans le panneau Montage, réduisez les options du calque de forme, puis faites-le remonter dans la hiérarchie. Placez-le entre les calques 3 et 4, puis activez la visibilité du calque 5 pour afficher le calque de forme. Le logo ressort maintenant sur l'arrière-plan. Les différentes propriétés de transformation disponibles pour les calques de forme offrent une hiérarchie supplémentaire de propriétés de transformation, ce qui est bien pratique pour créer des animations complexes.