Retouche de photos dans Lightroom Classic

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[Techniques de retouche simples dans Lightroom] [avec Ben Willmore] [Ben Willmore] Vous souhaitez embellir vos photos ? Qu'elles aient été prises avec un appareil haut de gamme ou un simple téléphone mobile, Lightroom permet de les retoucher. Voyons cela d'un peu plus près. J'ai ouvert une Bibliothèque pour parcourir mes photos, et en voici une qui n'a pas l'air fameux, à en juger par cette miniature. Pour la retoucher, je vais en haut de l'écran pour passer du module Bibliothèque, qui permet de classer les photos, au module Développement, où je vais pouvoir les retoucher. La plupart des commandes du module Développement sont à droite de l'écran. Je peux donc réduire cette zone à gauche de l'écran en cliquant sur le petit triangle proche du bord gauche de l'écran. Pour plus d'espace, je peux faire la même chose en haut. Si j'observe maintenant la photo dans sa globalité, les points à corriger semblent assez évidents. Elle est vraiment très sombre. Un bouton Auto sur le côté droit du module Développement permet de corriger ce type de problème. Je vais cliquer dessus et voir si la photo est meilleure. La différence est flagrante. En fait, lorsque j'ai cliqué sur Auto, tous les curseurs à droite de l'écran ont été déplacés automatiquement pour tenter de trouver de meilleurs réglages. Mais Lightroom est incapable d'identifier le contenu de la photo et de faire la distinction entre les zones importantes et moins importantes. C'est à vous de lui indiquer. Après avoir cliqué sur Auto, vous pouvez affiner le résultat en déplaçant les différents curseurs à droite de l'écran. Examinons l'effet de ces réglages. Avec le temps, en travaillant sur d'autres images, vous serez de plus en plus à l'aise avec ces commandes. Trois curseurs servent principalement à régler la luminosité de la photo. Le curseur Exposition est le premier d'entre eux. Il agit sur l'intégralité de la photo en la rendant plus lumineuse ou plus sombre. Les deux autres sont les curseurs Tons clairs et Tons foncés. Tons clairs agit sur les zones lumineuses de la photo, et Tons foncés sur les zones sombres. Sur cette photo en particulier, l'effet du bouton Auto sur la partie supérieure, c'est-à-dire l'une des zones les plus lumineuses, ne me convient pas. Parmi les trois curseurs dont nous venons de parler, je vais donc utiliser celui intitulé Tons clairs. Tous les curseurs agissant sur la luminosité fonctionnent de la même façon : il faut les déplacer vers la droite pour éclaircir et vers la gauche pour assombrir. Je vais faire glisser le curseur Tons clairs vers la gauche pour faire un peu ressortir les détails du ciel. Voilà, c'est bien mieux comme ça. Pour revenir à l'image originale, qu'elle qu'en soit la raison, utilisez le bouton Réinitialiser en bas à droite. Je vais cliquer dessus pour revenir au point de départ. J'ai toujours la possibilité d'utiliser la commande Annuler du menu Édition ou le raccourci clavier Commande Z sur Mac/Contrôle Z sous Windows, pour rétablir les réglages précédents. Comme vous le voyez, la différence est spectaculaire sur cette photo. Choisissons-en une autre. Pour cela, je peux revenir au module Bibliothèque et sélectionner l'une des photos disponibles, ou l'ouvrir à partir du module Développement, qui permet d'accéder aux mêmes photos. Lorsque le module Développement est ouvert, je peux utiliser les touches fléchées du clavier. Si j'appuie sur la flèche droite, la photo suivante s'affiche. Une grande partie de cette photo est sombre. Et lorsqu'un défaut doit être corrigé sur la quasi-totalité d'une photo, j'ajuste généralement le curseur Exposition, car il agit sur l'intégralité de l'image. Je vais donc augmenter l'exposition jusqu'à ce que le résultat me convienne sur la plus grande partie de la photo. Je remarque que les zones les plus claires, les zones blanches au pied du temple, sont maintenant trop lumineuses. C'est ici qu'interviennent les autres curseurs, notamment le curseur Tons clairs, qui isole les parties les plus lumineuses de la photo. Je vais donc le faire glisser vers la gauche pour tenter d'assombrir les zones surexposées. Après avoir ajusté certains réglages comme les tons clairs, je réévalue la photo pour éventuellement revenir sur une correction. Mais au final, je suis assez content du résultat. Si je clique sur Réinitialiser, voici l'original, et si j'annule, voici la version retouchée. Cette photo est mieux comme ça. Prenons-en une autre. Pour traiter des photos sombres ou lumineuses, commencez par utiliser l'option Auto, puis affinez le résultat avec les différents réglages. Dans le cas présent, la zone la plus sombre n'est pas encore assez lumineuse. Et pour agir dessus, on va utiliser le curseur Tons foncés. Je vais le déplacer vers la droite pour faire ressortir les détails de cette zone. Intéressons-nous maintenant à d'autres curseurs de ce volet. Pour faire ressortir davantage les détails de la photo, comme la texture de ces rochers ou celle de cette zone verte, on va utiliser le curseur Clarté. Si on augmente la clarté, tous les détails de la photo ressortent. Mais faites attention, les détails ne doivent pas toujours être aussi prononcés. Les photos de personnes en sont le meilleur exemple, surtout les gros plans. Si vous augmentez la clarté d'un portrait, le moindre petit pli ou la moindre ride visible sera accentué, ce qui vieillira le visage. Le réglage Clarté fonctionne très bien sur les paysages et les objets, mais sur les visages en gros plan, c'est plutôt déconseillé. Il est également possible de choisir une valeur de clarté négative. Au lieu de l'augmenter, vous pouvez la diminuer pour adoucir l'image. Cela donne de bons résultats sur les visages. N'hésitez pas à déplacer le curseur Clarté vers la gauche pour les photos de personnes. Passons à d'autres réglages. Sur cette photo, le problème se situe surtout au niveau des zones les plus sombres, qui manquent de détails. Je ne vais pas augmenter l'exposition car cela aurait une incidence sur toute la photo. Je vais plutôt jouer sur les tons foncés. Je vais faire glisser le curseur jusqu'à ce que je distingue suffisamment de détails dans les tons foncés, puis je réexaminerai la photo dans son ensemble pour voir s'il faut ajuster un autre réglage. En l'occurrence, le ciel me paraît un peu trop lumineux. Comme c'est l'une des zones les plus lumineuses de la photo, je vais pouvoir l'assombrir en diminuant les tons clairs. Vous voyez que Lightroom offre de nombreuses possibilités pour régler la luminosité d'une photo. La première est le bouton Auto, qui ajuste automatiquement les différents réglages. Je peux ensuite affiner le résultat, essentiellement à l'aide de trois curseurs : l'exposition si la photo est globalement trop lumineuse ou sombre, les tons clairs pour agir essentiellement sur les parties lumineuses, et les tons foncés pour contrôler les zones sombres. Si je veux ensuite faire ressortir davantage les détails, je peux augmenter la clarté pour obtenir une meilleure définition. Les autres curseurs sont tout aussi utiles. Si l'une de vos photos est terne ou floue, avec de la brume, la différence entre les parties les plus lumineuses et les parties les plus sombres est souvent ténue. Elles sont très similaires. Le curseur Contraste peut aider à corriger le problème. Il agit en effet sur la différence entre les tons clairs et les tons foncés. Si la brume est trop présente sur une photo, essayez d'abord d'augmenter le contraste. Le résultat est bien souvent meilleur, puis affinez le tout à l'aide des autres curseurs. Comme je veux assombrir cette image, je vais diminuer l'exposition. Mais il existe une méthode plus rapide, même avec ce type d'image. Le bouton Auto suffit parfois. Voyons ce que ça donne sur cette photo. En cliquant sur Auto, j'ai augmenté le contraste, notamment dans les zones les plus sombres qui ressortent davantage et où les détails sont plus visibles. Je peux maintenant affiner les réglages. Je trouve la partie claire de la photo trop lumineuse. J'aimerais voir davantage de détails dans cette zone. Je vais réduire les tons clairs pour tenter de l'assombrir. Je voudrais aussi obtenir plus de détails ici. Je vais donc à nouveau augmenter la clarté pour voir ce que ça donne. Nous n'avons pas encore parlé de la couleur. Deux grands volets permettent de travailler sur la couleur. Le premier se trouve ici en bas. Il comprend les curseurs Vibrance et Saturation. Dans la majorité des cas, vous jouerez uniquement sur la vibrance. Pour des couleurs plus intenses, déplacez le curseur vers la droite. Pour atténuer les couleurs, déplacez le curseur vers la gauche. Parfois, il ne suffit pas d'intensifier ou d'atténuer les couleurs ; le problème peut être lié à une couleur en particulier. S'il y a trop de jaune, de marron, de vert ou d'une autre couleur sur la photo, utilisez les réglages du haut : Température et Teinte. Là, la photo est trop jaune. Si vous examinez les réglages Température et Teinte, vous y trouverez la couleur jaune. Elle se trouve ici en haut, à droite. Pour rehausser le niveau de jaune, déplacez le curseur Température vers le jaune. Pour atténuer le jaune, déplacez-le dans l'autre sens. Voyons ce que ça donne dans les deux cas. Avec plus de jaune, on dirait que la photo a été prise au coucher du soleil. Si j'éloigne le curseur du jaune, sans aller trop loin, l'excès de jaune de la photo d'origine disparaît. Le réglage optimal de chaque image est avant tout une question de goût. Et l'avantage de Lightroom, c'est que vous pouvez tester autant de réglages que vous voulez. Regardez ici à gauche de l'écran, si j'affiche ce volet, j'ai accès à la zone Historique. L'historique répertorie toutes les opérations que j'ai effectuées sur cette photo. Si je place le pointeur de la souris sur une étape, un aperçu s'affiche juste au-dessus avec la photo telle qu'elle était à ce moment précis. Si je veux retrouver l'image d'il y a quelques minutes, il me suffit de parcourir ces différentes étapes pour retrouver l'aperçu correspondant. Si je clique, les réglages associés sont rétablis, comme si je n'avais jamais appliqué les corrections suivantes. Un historique complet est disponible pour chaque image, ce qui permet de tester les différents réglages. Même si je clique sur le bouton Réinitialiser en bas à droite, les réglages par défaut de la photo sont restaurés, mais l'historique des modifications reste accessible. Si je clique sur une ligne, je retrouve directement le rendu correspondant. Quelle que soit la photo, commencez par utiliser le bouton Auto, puis rectifiez ce qui ne vous convient pas. Vous risquez de tâtonner à certains moments, mais en essayant d'intensifier les couleurs, parfois même en simulant un effet de coucher de soleil en rehaussant les tons jaunes ou orange, vous réussirez à transformer vos photos de façon spectaculaire et à convertir un original a priori sans grand intérêt en cliché que vous aurez envie de partager avec tous vos amis. Comme vous avez pu le voir, il est possible de transformer une photo banale en véritable œuvre d'art que vous serez fier de partager.