Utilisation de la caméra virtuelle d'Animate

Animate intègre désormais un outil Caméra qui vous aide à créer un récit plus attrayant à l'aide de zooms, rotations et panoramiques. Vous pouvez télécharger ce projet pour suivre le tutoriel.
Je reviens au début du projet qui comprend plusieurs calques et dossiers. Des effets de teinte et de couleur sont également disponibles. Le nouvel outil Caméra se trouve dans le panneau Outils.
Deux propriétés de caméra sont disponibles : le zoom et la rotation, qui permet de faire pivoter toute la scène. Ce projet utilise un document de type ActionScript 3, qui prend en charge les réglages de teinte et de couleur de la caméra. Ces effets ne sont pas tous compatibles avec les autres types de documents, sauf le mouvement de la caméra.
Le scénario inclut désormais un calque spécial et la scène des commandes pour la caméra, qui permettent de choisir entre zoom et rotation, puis d'appliquer l'effet souhaité à l'aide du curseur. Je peux aussi effectuer un panoramique en cliquant,
puis en faisant glisser, ou désactiver la caméra via le bouton correspondant dans le scénario. Les paramètres sont alors réinitialisés pour supprimer la caméra. Je réactive la caméra. Une remarque : le contenu qui s'étend au-delà de la scène sur la zone de travail est invisible, car cette fonctionnalité, juste ici, intitulée Contenu du clip en dehors de la scène est activée. Si je la désactive, je pourrai vérifier la disposition du contenu sur la zone de travail. J'annule ces opérations.
Nous allons maintenant utiliser l'outil Caméra pour enrichir notre récit à l'aide de mouvements. Je commence par sélectionner de nouveau l'outil Caméra. À l'image 1, une image-clé a été ajoutée dans le calque de la caméra. Je peux alors effectuer un zoom via le curseur, ou spécifier précisément le niveau de zoom souhaité dans le champ correspondant.
Je saisis 820. À présent, j'effectue un panoramique sur le prince pour mettre l'accent sur son visage. Je passe ensuite à l'image 50 et je vais insérer une nouvelle image-clé. Pour ce faire, je choisis Insérer > Scénario > Image-clé. Sur cette image-clé, le but est d'éloigner la caméra. Je ramène donc le niveau de zoom à 115 puis j'effectue un panoramique pour afficher toute la scène dans le champ.
J'obtiens ainsi un changement de plan rapide, qui passe du visage à la scène avec l'eau. Je passe maintenant à l'image 100. J'ajoute une nouvelle image-clé via Insérer > Scénario > Image-clé puis, avec l'outil Caméra sélectionné, je définis le niveau de zoom sur 600 %. J'effectue ensuite un panoramique sur l'épée.
À l'image 125, j'insère une nouvelle image-clé, puis j'effectue un panoramique qui remonte le long de la lame, jusqu'à ce que la garde apparaisse. Je passe maintenant à l'image 145, où j'insère une nouvelle image-clé. Ici, je veux un nouveau plan large. Je définis le niveau de zoom sur 110, puis j'effectue un nouveau panoramique jusqu'à ce que tout le plan soit dans le champ. Je veux maintenant m'approcher du château. Je passe à l'image 220,
la dernière de la scène, où j'insère une nouvelle image-clé. Là encore, avec l'outil Caméra, je définis le niveau de zoom sur 190 %, puis j'effectue un panoramique sur le château. J'ai donc créé une série de raccords courts dans une animation.
Je dois maintenant fluidifier l'action dans certains passages à l'aide d'interpolations. Le premier passage à interpoler débute à l'image 100. Je me place sur l'image correspondante. Je vais interpoler de la pointe à la garde de l'épée. Les images-clés sont déjà en place. Je clique avec le bouton droit sur la plage d'interpolation. Je peux alors choisir entre une interpolation classique ou de mouvement.
Ici, je vais utiliser des interpolations classiques car les images-clés ont déjà été insérées. Et voilà. La caméra suit la lame, puis s'arrête sur la garde. Je passe maintenant à l'image 145. L'idée est de créer une interpolation de mouvement entre cette image-clé et la suivante, où j'effectue un zoom avant sur le château. Je clique de nouveau avec le bouton droit sur la plage d'interpolation, puis je sélectionne Créer une interpolation classique. Et voilà.
À présent, je vais ajouter des effets de caméra. Je vais à la fin du scénario, puis j'insère une nouvelle image-clé à l'image 200. Ensuite, à l'image 220, je sélectionne de nouveau l'outil Caméra, et je vais régler la couleur, plus précisément la luminosité et la saturation. Je les définis toutes deux sur -100. J'obtiens ainsi une sorte d'effet de fondu au noir et de désaturation. Comme j'ai inséré cette image-clé à l'image 200, les niveaux de luminosité et de saturation précédents sont conservés.
En guise de touche finale, je vais ajouter une accélération aux mouvements de caméra. Je retourne à la première interpolation. Vous pouvez sélectionner n'importe quel point à l'intérieur de la plage d'interpolation. Peu importe. Le panneau Propriétés comporte une option Accélération. Je pourrais appliquer une accélération simple mais je vais plutôt cliquer sur Modifier l'accélération, car je veux un début et une fin lentes en termes de mouvement d'accélération. Comme ceci. C'est parfait. Je clique sur OK.
Pour vérifier le résultat, j'appuie sur Entrée. Je passe à l'interpolation suivante et je procède de la même façon. J'abaisse le début de la courbe pour une accélération progressive au départ. Je voulais stabiliser cette partie, à cause de cette image-clé supplémentaire, et de cette interpolation. Si je la modifie et que je décélère uniquement à partir de la fin, j'obtiendrai une belle courbe continue en S sur les deux interpolations classiques.
Vérifions le résultat. Parfait. Je vais maintenant exporter l'animation au format vidéo HD. Pour ce faire, je choisis Fichier > Exporter > Exporter la vidéo. Ici, je peux choisir l'emplacement d'exportation de la vidéo. Je nomme le fichier « CameraCompleted », puis je clique sur Exporter.
Le nouvel outil Caméra d'Adobe Animate multiplie les possibilités de narration pour les spécialistes de l'animation.