Réglage de la qualité d’une image

Les photos prises avec un téléphone ou autre appareil présentent parfois des problèmes d’exposition. Elles peuvent être trop sombres ou trop claires, manquer de contraste et sembler ternes ou, à l’inverse, être excessivement contrastées, avec des tons clairs et sombres trop marqués. Pour corriger ces problèmes, le plus simple est de régler la luminosité et le contraste. Faisons un test sur cette image fournie avec les fichiers d’exemple du tutoriel, ou utilisez une photo personnelle un peu sombre ou terne. Tout d’abord, vérifiez dans le panneau Calques que le calque contenant la photo est bien sélectionné. Lorsque vous retouchez des photos, vous n’utilisez généralement qu’un seul calque. Cliquez ensuite sur le menu Image en haut de l’écran, puis sélectionnez la catégorie Réglages. Nous allons essayer le premier réglage : Luminosité/Contraste. La boîte de dialogue du même nom s’affiche. Je l’ai décalée sur le côté pour que vous puissiez voir l’image. Le moyen le plus rapide de modifier l’image est de cliquer sur le bouton Auto. Les curseurs Luminosité et Contraste sont alors ajustés automatiquement. Pour plus de liberté, vous pouvez les déplacer vous-même. Parfois, le réglage de la luminosité suffit. Ce curseur modifie l’éclairage global de l’image. Si je le fais glisser vers la droite, la photo devient plus claire. Si je vais vers la gauche, la photo devient plus sombre. Je vais le placer à droite du point de départ, c’est-à-dire zéro, pour éclaircir légèrement la photo. Vous n’êtes pas obligé d’appliquer les mêmes valeurs que moi, que ce soit dans cette vidéo ou dans le reste du tutoriel. Effectuez les réglages selon vos préférences. Parfois, comme je l’ai dit, le réglage de la luminosité suffit à améliorer une photo claire ou sombre. Mais il y a ici un autre curseur, celui du contraste. Il permet de modifier la plage de tons clairs et foncés de l’image. En augmentant le contraste, — j’exagère le réglage pour que vous voyiez bien le résultat — les tons foncés s’assombrissent et les tons clairs s’éclaircissent. Avec un contraste excessif comme celui-ci, il devient difficile de voir les détails dans les zones sombres, comme dans ces fleurs ou par ici, ainsi que dans les zones très claires, comme ici dans l’arrière-plan. Voilà ce que donne un contraste élevé. Si je place maintenant le curseur à l’extrémité gauche, vous pouvez voir à quoi ressemble une image à faible contraste. Elle est un peu terne. Je réinitialise le contraste en tapant 0 dans le champ de valeur du curseur Contraste. Il faudrait donner un peu d’éclat aux couleurs de cette image. Je vais donc faire glisser le curseur Contraste légèrement vers la droite. Cela devrait suffire, comme bien souvent. Pour vérifier que vos changements améliorent réellement l’image, comparez l’avant et l’après. Pour ce faire, cochez la case Aperçu dans la boîte de dialogue. Voilà l’image d’origine, et voici la nouvelle version, avec la luminosité et le contraste accrus. Si vous êtes satisfait du résultat, cliquez sur OK. Les modifications sont appliquées directement au calque sélectionné, et donc à la photo, en l’occurrence. Si vous changez d’avis, vous pouvez toujours annuler ou aller vers l’arrière comme nous l’avons vu dans une autre vidéo de cette série. Pour être sûr de toujours pouvoir revenir à l’original, je vous recommande, lorsque vous enregistrez une image retouchée, de choisir Enregistrer sous plutôt qu’Enregistrer et de renommer le fichier. Pour finir, cliquez sur Enregistrer. Le réglage direct de la luminosité et du contraste comme ici n’est pas le seul moyen de corriger les problèmes d’exposition. Plus loin dans ce tutoriel, nous verrons comment appliquer des réglages plus précis à l’aide de calques de réglage. Il y a encore d’autres moyens de régler les problèmes d’exposition, comme les réglages Niveaux et Courbes, que vous découvrirez quand vous maîtriserez mieux Photoshop. Mais le réglage Luminosité/Contraste offre une solution assez simple pour embellir vos photos.  

Le réglage de l’intensité des couleurs d’une photo peut avoir un impact considérable. Je vais vous montrer comment procéder via le réglage de la vibrance. Pour suivre ce tutoriel, utilisez cette image fournie avec les fichiers d’exemple. À chaque fois que vous appliquez un réglage direct à une image, vous devez vous assurer d’avoir sélectionné le calque contenant l’image. Ici, il n’y en a qu’un, donc pas de problème. Mais si vous disposez de plusieurs calques, examinez d’abord le panneau Calques. Je veux rendre la couleur du pull de cette tisseuse plus riche ou plus intense en évitant de saturer les tons chair. Voilà une tâche tout indiquée pour le réglage Vibrance. Pour l’appliquer, j’ouvre le menu Image et je sélectionne Réglages. J’ai ici deux sortes de réglage qui peuvent affecter l’intensité des couleurs : Vibrance et Teinte/Saturation. En présence de tons chair, ou pour accentuer subtilement l’intensité des couleurs, le réglage Vibrance est alors le meilleur choix. En présence de tons chair, ou pour accentuer subtilement l’intensité des couleurs, le réglage Vibrance est alors le meilleur choix. Je sélectionne donc Vibrance. La boîte de dialogue du même nom s’affiche. Elle comporte deux curseurs : Saturation et Vibrance. Vous pouvez les utiliser séparément ou conjointement. Voyons à quoi ils servent. Si je fais glisser le curseur Saturation vers la droite, vous voyez tout de suite que l’intensité de toutes les couleurs est accentuée. Le violet du pull est non seulement plus riche et intense, mais l’intensité des tons chair et du métier à tisser augmente aussi. Ici, l’effet est excessif. Je réinitialise donc la saturation en tapant 0 dans le champ. À présent, faisons glisser le curseur Vibrance vers la droite. L’intensification des couleurs est plus subtile, et les tons chair sont préservés d’une saturation excessive. Comparons l’avant et l’après en cochant la case Aperçu. Voilà l’image avant le réglage de la vibrance, et la voilà après. Le violet du pull est plus marqué, tandis que le visage du sujet et le bois gardent un aspect naturel. Si vous êtes satisfait du résultat, cliquez sur OK, puis dans le menu Fichier, choisissez Enregistrer sous. Je vous conseille de modifier le nom du fichier pour éviter de remplacer la photo originale par cette version retouchée. Voilà comment accentuer subtilement l’intensité des couleurs grâce au réglage de la vibrance. Nous l’avons appliqué directement à la photo, mais il peut aussi être appliqué via un calque de réglage, comme nous le verrons dans une prochaine vidéo.  

Le réglage Teinte/Saturation permet de modifier la saturation et d’autres propriétés des couleurs. Il donne également la possibilité de régler tout ou partie des couleurs d’une image. Ce réglage offre donc plus de précision que celui de la vibrance, que nous avons étudié précédemment. Pour suivre ce tutoriel, ouvrez ces deux images fournies avec les fichiers d’exemple. Commençons par cette image de fils sur un métier à tisser. Si vous ne la voyez pas, cliquez sur son onglet en haut de la fenêtre de document. Ouvrez ensuite le menu Image, puis choisissez Réglages > Teinte/Saturation. La boîte de dialogue du même nom s’affiche. Si elle masque l’image, cliquez sur sa barre de titre, puis faites-la glisser pour la déplacer. Cette boîte contient trois curseurs. Le curseur Teinte permet de modifier la couleur globale. Si je le fais glisser vers la droite, j’obtiens des couleurs différentes de celles qui s’affichent si je vais vers la gauche. Je réinitialise le réglage. Le curseur Saturation permet de modifier l’intensité des couleurs. Vers la droite, toutes les couleurs de l’image deviennent plus intenses. Vers la gauche, les couleurs de l’image disparaissent. Je réinitialise là aussi le réglage. Passons enfin au curseur Luminosité. Vers la gauche, les couleurs s’assombrissent. Vers la droite, elles s’éclaircissent. Je réinitialise le réglage. Lorsque vous déplacez les curseurs de cette manière, ils affectent toutes les couleurs de l’image. Le réglage Teinte/Saturation offre un autre avantage, puisqu’il permet de régler seulement certaines couleurs de l’image. Passons à l’autre image pour étudier ce réglage. Je clique sur Annuler pour fermer la boîte de dialogue et revenir à la fenêtre de document, puis je clique sur l’onglet de l’autre document ouvert. Je rouvre la boîte de dialogue en choisissant Image > Réglages > Teinte/Saturation. Nous l’avons vu, si je déplace le curseur Saturation, toutes les couleurs de l’image sont affectées. Mais supposons que je souhaite modifier uniquement la saturation des jaunes. Pour ce faire, j’ouvre le menu déroulant Global, et je choisis une autre plage de couleurs, les jaunes, en l’occurrence. Si je règle la saturation au maximum, tous les jaunes de l’image sont affectés. Si je règle la saturation au minimum, je réduis l’intensité de tous les jaunes, pas seulement les fleurs, mais aussi les feuilles qui comportent du jaune. Je veux réduire légèrement l’intensité des jaunes. Je vais donc placer le curseur Saturation par ici. Vous pouvez aussi essayer de régler la teinte et la luminosité de certaines couleurs. Comment faire pour modifier la saturation des fleurs orange ? Le menu déroulant n’inclut pas d’option pour cette couleur. Au lieu d’essayer de deviner dans quelle plage de couleurs se situent les fleurs orange, j’ai à ma disposition un outil qui permet de cibler automatiquement l’orange des fleurs et de modifier cette couleur dans toute l’image. Je clique sur l’outil pour l’activer. Son fond est plus sombre lorsqu’il est activé. Je passe sur l’image, et je clique sur l’orange d’une des fleurs en maintenant le bouton de la souris enfoncé, puis je fais glisser mon pointeur vers la gauche pour réduire l’intensité des oranges partout sur l’image. Vers la droite, j’augmente l’intensité. Ce faisant, de l’orange apparaît ailleurs que dans les fleurs, à savoir sur le mur, le vase et la table. Je place le curseur un peu à gauche de zéro, ici, par exemple. Dans la boîte de dialogue Teinte/Saturation, l’application de l’outil sur l’image a eu pour effet de déplacer le curseur Saturation et de sélectionner les rouges comme plage de couleurs. Je clique sur l’outil pour le désactiver, puis sur OK pour valider les modifications. Enfin, j’ouvre le menu Fichier, et je clique sur Enregistrer sous. Je vous conseille de changer le nom du fichier pour éviter d’écraser l’original. Le réglage Teinte/Saturation offre de nombreuses possibilités de modifier la couleur des photos. Il peut être appliqué directement, comme dans cet exemple, ou via un calque de réglage, comme nous allons le voir dans la prochaine vidéo.  

Si vous maîtrisez maintenant les réglages directs sur une image, peut-être souhaitez-vous aller plus loin en appliquant des réglages similaires avec davantage de souplesse, via des calques de réglage. Ouvrez cette image fournie avec les fichiers d’exemple pour suivre ce tutoriel. Dans le panneau Calques, assurez-vous de sélectionner le calque au-dessus duquel le calque de réglage doit être inséré. Les calques de réglage affectent par défaut tous ceux qui se trouvent en dessous. Ici, j’ai sélectionné le premier calque, qui contient une photo d’un petit bouquet. Ajoutons à présent un calque de réglage. Pour ce faire, je me dirige vers le bas du panneau Calques, et je clique sur l’icône représentant un cercle mi-noir, mi-blanc. Le menu qui s’affiche reprend la plupart des réglages applicables directement via le menu Image situé en haut de l’écran. En les appliquant via un calque de réglage, vous bénéficiez d’une souplesse de retouche accrue et évitez de modifier directement la photo originale. Je choisis un calque de réglage noir et blanc, ce qui produit deux effets : un calque est créé dans le panneau au-dessus du calque sélectionné, et le panneau Propriétés s’affiche. Le calque créé est un peu particulier, car il s’agit d’un calque de réglage. Il ne possède pas d’image propre. Au lieu de cela, il applique des réglages au contenu des calques situés en dessous. Ici, le contenu sous-jacent est devenu noir et blanc. Le panneau Propriétés rassemble les commandes du calque de réglage. Ces commandes changent en fonction du type de calque de réglage sélectionné. Pour un réglage noir et blanc, ces commandes permettent de personnaliser la conversion des couleurs en noir et blanc. Chaque curseur éclaircit ou assombrit des zones en noir et blanc qui correspondaient à une couleur précise dans la version originale. Par exemple, pour éclaircir les jaunes dans la version noir et blanc, faites glisser le curseur Jaunes vers la droite. Pour assombrir les verts dans la version noir et blanc, faites glisser le curseur Verts vers la gauche. Si le résultat vous convient, fermez le panneau Propriétés en cliquant sur la flèche à deux pointes en haut à droite. L’avantage des calques de réglage, c’est que vous pouvez accéder aux commandes à tout moment pour effectuer d’autres modifications. Il faut juste s’assurer que le calque de réglage Noir et blanc 1 est bien sélectionné dans le panneau Calques, puis cliquer sur l’icône du panneau Propriétés. Si vous ne la voyez pas dans le panneau réduit, cliquez sur le menu Fenêtre en haut de l’écran, puis sélectionnez Propriétés. Vous pourrez alors utiliser d’autres curseurs. Si vous ne savez pas quels curseurs de couleurs correspondent à quelles zones de l’image noir et blanc, activez l’outil de ciblage et cliquez sur un élément de l’image à éclaircir ou assombrir. Photoshop se chargera du reste. Cette fleur, par exemple. Faites glisser votre pointeur vers la gauche pour assombrir, ou vers la droite pour éclaircir. Ce faisant, vous modifiez non seulement la luminosité de la fleur sur laquelle vous avez cliqué, mais aussi de tous les éléments qui contenaient cette couleur dans la version originale de l’image. Pour fermer le panneau Propriétés, cliquez sur la flèche à deux pointes. Les calques de réglage affectent tous les calques situés en dessous dans le panneau Calques. Vous pouvez donc contrôler les calques affectés en déplaçant le calque de réglage dans la liste du panneau. Par exemple, cliquez sur le calque de réglage et faites-le glisser en dessous du calque small bouquet. Désormais, ce calque n’est plus affecté par le réglage noir et blanc, et la photo du petit bouquet retrouve ses couleurs. Quand vous enregistrez une image comportant des calques de réglage, dans la boîte de dialogue Enregistrer sous, assurez-vous de cocher la case Calques et de choisir le format Photoshop, ou PSD. Ce format conserve les calques. Vous pourrez donc réaccéder à vos calques de réglage pour les modifier lorsque vous rouvrirez l’image. Cette opération est impossible si vous choisissez le format JPEG. Voilà pour cette introduction aux calques de réglage. L’essentiel dans l’immédiat est de se rappeler que les calques de réglage évitent de modifier directement les images originales et offrent davantage de possibilités de retouche.