Grundläggande tips om ljussättning för fantastiska stockbilder.
Av SouthWorks
Bra ljussättning är nödvändigt för filmer i hög kvalitet. När du förstår ljussättningens grunder kan du få fram bättre stockvideor som verkligen sticker ut för potentiella köpare.
Den goda nyheten är att om du redan har lite kunskaper om ljussättning för fotografering är det lätt att gå över till ljussättning för film. Vi på SouthWorks har en massa erfarenhet av både naturligt och artificiellt ljus för film. Vi berättar gärna om våra favorittips och favoritmetoder för att hjälpa dig att bli bättre på ljussättning.
1. Håll det enkelt med naturligt ljus.
Om du precis har kommit igång med ljussättning för video ska du inte komplicera saker och ting i onödan. Försök spela in på platser med gott om naturligt ljus, oavsett om du är ute i solen eller inomhus på platser med stora fönster.
Tänk på att ju större en ljuskälla är, desto mjukare blir ljussättningen. Om det behövs kan du mjuka upp hårt ljus med gasväv och reflektorer eller använda vita lakan som reflekterar ljuset mot skuggorna. Försök spela in på platser med indirekt solljus och experimentera med modellernas placering tills du är nöjd med resultatet. Och om det finns en massa naturligt ljus på inspelningsplatsen och du behöver skapa lite former kan du använda flaggor och svarta lakan för negativ fyllning.
En annan bra metod är att spela in utomhus vid den så kallade ”gyllene timmen”: timmen direkt efter soluppgången eller direkt före solnedgången. Då kommer ljuset från låg vinkel och är mjukt, och det ger bilderna ett underbart gyllene sken. Spela in med solen som motljus till motivet och använd vita lakan för att uppnå mjuk fyllning. Handhållna bilder ser fantastiska ut när solen flimrar in och ut bakom motivet och får materialet att sticka ut.
Du kanske undrar varför du inte ska filma i naturligt ljus hela tiden. Naturligt ljus är inte alltid konsekvent. Ändrade väderförhållanden och tiden på dagen kan ge fel exponering och färgbalans. Ta hänsyn till väderprognosen och tiden på dagen när du tänker på att ljussätta på inspelningsplatsen.
2. Fundera över för- och nackdelarna med olika typer av artificiellt ljus.
Om naturligt ljus inte är tillgängligt eller räcker för en videoinspelning måste du använda artificiell belysning. I traditionell fotografering lyser man upp scenen med en blixt, men när man filmar behövs kontinuerlig belysning.
Kontinuerlig belysning är precis vad det låter som: en form av ljus som lyser kontinuerligt. Det omfattar LED-lampor, glödlampor, bordslampor eller lysrör. SouthWorks personliga favoriter är LED-lampor, eftersom de är billigare och lätta att bära, och de blir inte så varma som andra typer av lampor. LED-lampor kan användas med flera modifierare, glödlampor vars ljus reflekteras mot väggar eller, det alternativ vi föredrar, genom gasväv. Vi använder en rad Aputure LED COB-lampor för att se till att vi täcker in alla situationer på inspelningsplatsen.
Här är några viktiga överväganden när du väljer kontinuerlig belysning:
Hur kraftig är lampan? Den bör vara kraftig nog för det du behöver men inte så stark att det är svårt att kontrollera ljusmängden.
Hur stor är lampan och vad väger den? Är det lätt att transportera lampan till inspelningsplatsen och flytta runt den där?
Går den att ansluta till elnätet? Du vill undvika att lampan slår ut säkringar och gör inspelningsplatsen strömlös. (Lita på oss: de har hänt oss!) Kolla effektuttaget och se till att du kan ha flera lampor på en vanlig strömkrets i hushållet.
Vad är färgtemperaturen? Olika ljuskällor ter sig antingen varmare eller svalare. Varmt ljus är mer orange/gult och kallare ljus är mer blått/vitt. Temperaturen mäts i kelvin. Försök ha samma färgtemperatur på alla lampor så blir bildkvaliteten bättre.
Vilka modifierare kan du använda? Kan ljuset användas med flera modifierare för att antingen öka effekten och intensiteten eller mjuka upp och sänka intensiteten med en bouncer eller gasväv?
3. Justera kamerainställningarna så att de passar ljusförhållandena.
Som vi har nämnt i en tidigare artikel går det inte att använda slutartiden för att justera exponeringen. När du fotograferar i naturligt ljus kan du behöva öka ISO-talet för att få in tillräckligt med ljus så att kameran ska kunna exponera korrekt. Nyare kameror kan hantera mycket högre användbara ISO-tal. Kolla vad kameran klarar av och justera sedan inställningarna och belysningen så att de passar.
4. Testa den klassiska trepunktsuppställningen.
När du filmar i kontinuerlig artificiell belysning finns det en uppsjö med sätt att ordna inspelningen med flera lampor. Ett av våra favoritalternativ är den klassiska trepunktsbelysningen, som gör att vi kan belysa motivet väl och få koll på skuggorna.
Så här går det till:
1. Använd ett fönster eller något annat motljus bakom motivet för att skilja det från bakgrunden.
2. Lys med en lampa genom gasväv i 45 grader framför motivet.
3. Använd fyllnadsljus som studsar mot en vägg eller en reflektor som fyller den motsatta sidan av det huvudlampan belyser för att bli kvitt skuggor om det behövs.
Ljussättningen kan vara skillnaden mellan stockmaterial som köparna ratar och stockmaterial som lockar köpare. Ta dig tid att fota i naturligt ljus vid olika tidpunkter på dagen, använd lakan och gasväv och testa en rad kamerainställningar för att se hur de påverkar dina bilders utseende och känsla. Öva med kontinuerlig belysning hemma med hjälp av olika modifierare, lampor och positioner tills du har fått fram en konfiguration som alltid ger samma resultat.
När grunderna är ordnade kan du tryggt ljussätta inspelningsplatsen och skapa väldigt bra stockbilder varje gång.
