Кращі поради щодо розширення портфоліо стокових фотографій для додавання відео
Автор: SouthWorks
Відео є всюди — від соціальних мереж до мобільної реклами й веб-фонів, — і попит продовжує зростати, оскільки бренди, інфлюенсери та інші творці ЗМІ шукають нові способи розповісти свої історії та зв'язатися зі своєю аудиторією. Як фотографу й автору стокових матеріалів вам може бути цікаво, чи не час саме зараз розширити свої пропозиції, додавши відео.
Наша думка? Безумовно, саме час! Ті ж клієнти, яким потрібна фотографія, потребують і відео. Якщо ви скажете потенційному клієнту, що можете запропонувати й відеоматеріали, які доповнять ваші зображення, у вас буде куди більше шансів отримати роботу. Знімаючи відео на своїх фотосесіях, ви максимізуєте рентабельність інвестицій у декорації, моделі й час зйомок. Як ми вже неодноразово бачили, роблячи все можливе для створення якіснішого вмісту — фото- й відеоматеріалів, — ви поліпшите свої шанси на стабільний комерційний успіх у сфері готових до використання ресурсів.
Але із чого вам починати, якщо ви новачок у відео? Команда SouthWorks знімає як фото, так і відео, і у нас є кілька порад, які допоможуть вам здійснити перехід. Ознайомтеся з нашими пропозиціями нижче та дотримуйтеся рекомендацій, щоб бути впевненим, що команда Adobe Stock прийме ваш вміст.
1. Дізнайтеся, як швидко наближатися до витримки, діафрагми та ISO для відео.
Існують деякі ключові відмінності між зніманням нерухомих об'єктів та відео, і те, як ви налаштовуєте камеру, може неабияк впливати на ваші кадри.
По-перше, поговорімо про швидкість затвора. Під час знімання нерухомих об’єктів зазвичай застосовується заморожування дій і зйомка чіткого зображення без розмиття руху, тому ви використовуєте велику витримку в діапазоні від 1/200 до 1/8000+. У разі відео ваша основна мета — зробити так, щоб ваші кадри мали природний і кінематографічний вигляд, тож ви хочете мати певне розмиття руху. (Див. приклади природних відеоматеріалів у галереях натхнення Adobe Stock Їжа та Вода.) Якщо використати високу швидкість затвору, розмиття буде втрачено, а відзнятий матеріал може бути на вигляд нервовим і неприродним.
Для досягнення природного розмиття руху ми використовуємо правило затвора на 180°, згідно з яким швидкість затвора повинна бути вдвічі більшою за частоту кадрів. Отже, якщо ви знімаєте зі швидкістю 30 кадрів на секунду, швидкість затвору має бути 1/60, а якщо ви знімаєте повільний кадр зі швидкістю 60 кадрів на секунду, швидкість затвору має бути 1/120. Деякі відеокамери дають можливість установити швидкість затвора на 180°, так що вам не доведеться щоразу її коригувати, але вам доведеться встановити її вручну на інших камерах, як-от цифрові дзеркальні фотокамери.
Як і більшість правил, ви можете зламати правило затвора на 180° для досягнення різних творчих результатів. Наприклад, високі швидкості затвору добре підходять для сцен зі швидкими діями. Якщо ви використовуєте високу швидкість затвора, щоб знімати боксера, що б'є по груші, ви отримаєте менше розмиття руху й чіткіші кадри.
Далі поговоримо про діафрагму та ISO. Вони працюють однаково для фото- й відеозйомки. Однак у яскравих середовищах можна знімати із широкою діафрагмою f2,8, оскільки відео буде переекспонованим, якщо ви будете дотримуватися швидкості затвора на 180°. Щоб обійти це, ви можете додати до об'єктива нейтральний фільтр, щоб зменшити кількість світла, яке досягає сенсора. Перегляньте Галерею натхнення локалістів в Adobe Stock, щоб отримати натхнення від красивих кадрів просто неба.
2. Виберіть колірний простір і колірний профіль.
Знімаючи відео, треба вибирати колірний простір і колірний профіль. Колірний простір — це доступний для відеовиходу діапазон можливих кольорів і значень світності. Хоча це звучить складно, головне знати, що під час обробки відео вам треба тільки залишатися в одному колірному просторі. Для стокового відеоматеріалу рекомендовано використовувати rec.709.
Також рекомендуємо вам вибрати плашковий (також відомий як плаский) колірний профіль. Таким чином камера запише нестиснуті дані, щоб ви мали більше простору для коригування кольорів і розширення динамічного діапазону під час корекції кольорів відеоматеріалу. Це не критичний крок, коли ви лише починаєте з відео, але це може неабияк вплинути на кінцевий результат. Зауважте, що Adobe Stock не приймає пласкі або плашкові колірні профілі, тому завантажте версію з виправленим кольором.
3. Керування експозицією й фокусом.
Можна використовувати функції відеокамери, як-от гістограми, форми хвиль, фальшиві кольори або зеброві візерунки, щоб легко отримати ідеальну експозицію. Дізнайтеся, який параметр доступний у вашій камері, і додайте його як настроювану кнопку, щоб легко його вмикати й вимикати.
А коли йдеться про фокус, вам вибирати авто чи налаштування вручну? Якщо у вас нова відеокамера з автофокусом, рекомендовано сфокусуватися на об’єкті й дозволити камері виконати всю необхідну роботу. Але якщо у вас старіша камера, прочитайте кілька порад щодо роботи з налаштовуваним вручну фокусом:
Знімайте з меншою апертурою (f5.6 або вище): це дасть вам меншу глибину різкості, так що ваша площина фокусування буде більшою.
Помістіть камеру на штатив і потренуйтеся наводити фокус, перш ніж спробувати зробити те ж саме з камерою в руках.
Тримайте об’єкт у фокусі, створивши задану відстань між об’єктом і камерою, а потім переконайтеся, що відстань не змінюється.
4. Виберіть найкраще відеообладнання та налаштування.
Як у фотографа, у вас, напевно, є штатив. Але переходячи на відео, рекомендовано додати до штатива панорамну головку, щоб мати змогу краще контролювати рух і знімати з поворотним пристроєм.
Крім того, відео використовує набагато більше енергії, ніж фотографія, тому переконайтеся, що у вас є додаткові батареї, яких вистачить на зйомку. І придбайте одну або більше надшвидких карт пам'яті, які можуть обробляти відеоматеріали 4K, більші бітрейти й більші колірні простори.
Що стосується параметрів камери, які відеорежими слід вибирати? Так само, як і з фотографією, вам потрібно буде знімати в найвищій якості. Якщо на камері встановлено параметр 4k HQ, виберіть його. Якщо у вас немає параметра 4k, виберіть режим HD, оскільки досі залишається значний попит на стокові матеріали високої чіткості.
Якщо камера дозволяє, знімайте вміст із високою частотою кадрів (наприклад, уповільнене відео), щоб ще більше урізноманітнити своє портфоліо стокових матеріалів. Просто переконайтеся, що ви дотримуєтеся правила затвора на 180° (див. першу пораду). Дізнайтеся більше про вимоги до роздільної здатності та частоти кадрів для відеовмісту Adobe Stock.
5. Отримуйте допомогу в процесі.
Нарешті, ось кілька технічних ресурсів і посібників, які допоможуть вам досягти успіху на шляху створення більшої кількості відеовмісту:
Щоб отримати поради щодо редагування відео в Adobe Premiere Pro, відвідайте Центр навчання та підтримки Adobe.
Див. інструкції щодо завантаження відео до Adobe Stock.
Створюйте ефективні ключові слова й заголовки для своїх стокових ресурсів, переглянувши посібник з освоєння метаданих Adobe Stock.
Як досвідчений фотограф, ви вже маєте своє бачення композиції, навчилися інстинктивно захоплювати потрібні моменти й знаєте, як працювати з камерою. Ми не сумніваємося, що ви зможете застосувати ці навички, щоб стати професійним відеооператором і почати розширювати свій бізнес, додавши відео до свого портфоліо стокових матеріалів.
