Guide d'utilisation Annuler

Organisation des clips dans la Ligne de scène

  1. Guide de l’utilisateur d’Adobe Premiere Elements
  2. Présentation d’Adobe Premiere Elements
    1. Nouveautés de Premiere Elements
    2. Configuration requise | Adobe Premiere Elements
    3. Concepts de base sur l’espace de travail
    4. Montage guidé
    5. Utiliser les effets Panoramique et zoom pour créer un effet de style vidéo
    6. Rendu accéléré par GPU
  3. Espace de travail et flux de travaux
    1. Présentation de l’écran d’accueil
    2. Affichage et partage de collages, diaporamas et autres créations créés automatiquement
    3. Concepts de base sur l’espace de travail
    4. Moniteur source et Moniteur du programme
    5. Préférences
    6. Outils
    7. Raccourcis clavier
    8. Mode audio
    9. Annulation des modifications
    10. Personnalisation des raccourcis
    11. Utilisation des disques de travail
  4. Utilisation de projets
    1. Création d’un projet
    2. Réglage des paramètres et des préconfigurations de projets
    3. Enregistrement et sauvegarde de projets
    4. Prévisualisation de séquences
    5. Création de collages vidéo
    6. Créer une vidéo des meilleurs reels
    7. Création d’un récit vidéo
    8. Création de films instantanés
    9. Affichage des propriétés des éléments
    10. Afficher les fichiers d’un projet
    11. Archivage des projets
    12. Rendu accéléré par GPU
  5. Importation et ajout de médias
    1. Ajouter un média
    2. Conseils pour ajouter des fichiers
    3. Définition de la durée des images fixes importées
    4. Importation audio 5.1
    5. Utilisation de fichiers off-line
    6. Partage de fichiers entre Adobe Premiere Elements et Adobe Photoshop Elements
    7. Création d’éléments spécialisés
    8. Utiliser les formats d’image et les options de trame
  6. Organisation des éléments
    1. Organisation des éléments dans le montage en mode Expert
    2. Association, liaison et désactivation d’éléments
    3. Organisation des éléments dans le montage en mode Rapide
    4. Utiliser des marques de clip et de montage
    5. Réglages de séquence
  7. Montage d’éléments
    1. Réduction de bruit
    2. Sélectionner l’objet
    3. Images prises sur le vif
    4. Correspondance des couleurs
    5. Smart Trim
    6. Modification de la vitesse et de la durée d’un élément
    7. Montages couplés
    8. Images figées et arrêts sur image
    9. Réglage de la luminosité, du contraste et de la couleur - Montage guidé
    10. Stabilisation du métrage vidéo avec l’effet Stabilisation des tremblements
    11. Remplacement du métrage
    12. Utilisation d’éléments sources
    13. Découpage des images superflues – Montage guidé
    14. Raccord d’éléments
    15. Modification des images à l’aide de la tonalité optimisée et automatique
    16. Effets Artistiques
  8. Correction et étalonnage des couleurs
    1. Correction et étalonnage des couleurs (LUT)
    2. Panneau de correction des couleurs
    3. Paramètres de correction des couleurs
  9. Application de transitions
    1. Application de transitions à des éléments
    2. Notions de base sur les transitions
    3. Réglage des transitions
    4. Ajout de transitions entre les éléments vidéo – Montage guidé
    5. Création de transitions spéciales
    6. Création d’un effet de transition Fondu Luminance – montage guidé
  10. Notions de base sur les effets spéciaux
    1. Référence aux effets
    2. Appliquer et supprimer des effets
    3. Création d’une vidéo en noir et blanc avec une explosion de couleurs – Montage guidé
    4. Remappage temporel – Montage guidé
    5. Notions de base sur les effets
    6. Utilisation de préconfigurations d’effets
    7. Recherche et organisation des effets
    8. Modification des images à l’aide de la tonalité optimisée et automatique
    9. Remplissage d’image - Montage guidé
    10. Créer une vidéo intermittente - Montage guidé
    11. Meilleures pratiques pour créer une vidéo intermittente
  11. Application d’effets spéciaux
    1. Utiliser les effets Panoramique et zoom pour créer un effet de style vidéo
    2. Transparence et surimpression
    3. Repositionnement, mise à l’échelle ou rotation des éléments à l’aide de l’effet Trajectoire
    4. Application d’un masque Effets à la vidéo
    5. Réglage de la température et de la teinte
    6. Création d’un effet de vitrage panoramique – montage guidé
    7. Création d’une incrustation d’image
    8. Application d’effets à l’aide de calques d’effets
    9. Ajout d’un titre au film
    10. Suppression de la brume
    11. Création d’une incrustation d’image – Montage guidé
    12. Création d’un effet de vignetage
    13. Ajout d’un effet Virage partiel
    14. Ajout d’effets FilmLooks
    15. Ajout d’un effet Réglage TSL
    16. Remplissage d’image - Montage guidé
    17. Créer une vidéo intermittente - Montage guidé
    18. Ciel animé – Montage guidé
    19. Sélectionner l’objet
    20. Caches animés – Montage guidé
    21. Double exposition – Montage guidé
  12. Effets audio spéciaux
    1. Mixage audio et réglage du volume avec Adobe Premiere Elements
    2. Effets audio
    3. Ajout d’effets sonores à une vidéo
    4. Ajout de musique à un élément vidéo
    5. Créer des commentaires
    6. Utilisation de pistes audio
    7. Remix musical
    8. Ajout d’un commentaire à votre séquence – Montage guidé
    9. Ajout d’arrangements à votre séquence – Montage guidé
  13. Titres d’éléments vidéo
    1. Création de titres
    2. Ajout de formes et d’images aux titres
    3. Ajout de couleurs et d’ombres aux titres
    4. Appliquer des dégradés
    5. Créer des titres et des modèles d’animations graphiques
    6. Ajouter une conception réactive (Responsive Design)
    7. Modifier et mettre en forme du texte
    8. Aligner et transformer des objets
    9. Titres animés
    10. Aspect du texte et des formes
    11. Exportation et importation de titres
    12. Organisation des objets dans les titres
    13. Conception de titres pour la télévision
    14. Application de styles au texte et aux graphiques
    15. Ajout d’une vidéo dans le titre
  14. Menus du disque
    1. Création de menus de disque
    2. Utilisation des marques de menu
    3. Types de disques et options de menu
    4. Prévisualisation des menus
  15. Partage et exportation de vos films
    1. Exporter et partager vos vidéos
    2. Paramètres d’export
    3. Partage pour lecture sur PC
    4. Principes de base de la compression et du débit des données
    5. Réglages courants pour le partage

Apprenez à organiser rapidement vos clips dans une séquence dans Premiere Elements en travaillant dans la Ligne de scène.

Le montage en mode Rapide est appelé Ligne de scène. La Ligne de scène vous permet d’organiser rapidement vos clips dans une séquence. Elle affiche les images et les clips vidéo sous la forme de vignettes individuelles. Utilisez la Ligne de scène pour raccorder une vidéo ou combiner des clips vidéo, photos, titres, musiques et davantage en une production unique. Vous pouvez également ajouter des légendes, des transitions et des effets spéciaux à votre média.

Ligne de scène

La Ligne de scène comprend deux pistes AV et une piste audio. Vous pouvez ajouter des vidéos ou des images aux pistes AV, et le texte créé sur les clips V1 passe par défaut au calque V2. Seuls des fichiers audio doivent être ajoutés à la piste audio de la Ligne de scène.

Options de menu appropriées pour les éléments de Ligne de scène :

  • Séparer l’audio : utilisez cette option pour séparer l’audio du clip vidéo sur la piste V1.
  • Développer l’audio : utilisez cette option pour développer l’audio du clip vidéo sur la piste V1.
  • Dupliquer : utilisez cette option pour dupliquer le clip sélectionné.
  • Effacer : utilisez cette option pour supprimer le ou les clips sélectionnés.

Pour accéder à ce menu, sélectionnez un clip ou une piste audio, puis cliquez avec le bouton droit de la souris. Le menu apparaîtra dans le menu déroulant.

Menu de la Ligne de scène

Vous pouvez développer une piste pour afficher ou masquer les commandes correspondantes. Vous pouvez choisir parmi les différentes options d’affichage pour contrôler le mode d’affichage des clips audio et vidéo sur une piste.

Les outils du panneau gauche ou droit, les outils rapides, les outils de piste et le moniteur du programme fonctionnent avec les éléments de Ligne de scène. Les éléments de Ligne de scène peuvent passer en mode Avancé sans problème.

Voici certaines des fonctions clés accessibles par l’intermédiaire de la Ligne de scène :

  • Image figée : fige une image spécifique à partir du média dans votre ligne de scène et l’enregistre sous forme d’image. Pour plus d’informations sur les images figées, voir Images figées et arrêts sur image.
  • Rendu : effectue le rendu des calques et des effets sur le média dans votre ligne de scène afin de faciliter une lecture fluide.
  • Supprimer/Effacer : vous pouvez supprimer les médias du moniteur du programme et du montage.
  • Recadrage automatique : ajuste automatiquement le format de votre vidéo afin qu’il s’adapte à différentes tailles d’écran et différents formats de médias sociaux, tels que carré, vertical ou grand écran.
  • Rotation vers la droite : fait pivoter le clip vers la droite dans le moniteur du programme.
  • Réglages du moniteur du programme :
    • Résolution de lecture : définit la qualité selon les réglages suivants : automatique, maximale, moyenne ou la plus faible.
    • Sélectionner l’échelle : modifie la taille du moniteur du programme en fonction de l’une des options disponibles (sous forme de pourcentages).
  • Activer/désactiver le plein écran : lit votre média en mode plein écran.
  • Ajouter une transition : ajoute des effets de transition avant ou après votre média, ou entre deux médias. Cliquez sur chaque icône pour ajouter un effet à partir du panneau Transitions. Pour plus d’informations, voir Application de transitions dans la Ligne de scène.
  • Plus d’options (ajouter un titre ou un média) :
    • Ajouter un titre : cliquez pour ajouter un titre animé à partir du panneau Titres. Faites glisser un titre à partir des options prédéfinies et déposez-le dans la ligne de scène pour commencer à créer votre séquence.
    • Ajouter un média : cliquez pour ajouter un média à la ligne de scène grâce aux options suivantes :
      • Fichiers et dossiers : ajoute des médias à partir du disque dur de votre ordinateur ou d’autres périphériques de stockage.
      • Elements Organizer : ajoute des médias à partir d’albums dans Elements Organizer.

Pour plus d’informations sur la personnalisation de votre média dans la ligne de scène, voir Personnaliser votre média.

Ajout d’éléments

Faites glisser des éléments directement vers la ligne de scène en mode Rapide depuis l’Explorateur Windows (Finder sur Mac OS). Vous pouvez également utiliser le panneau Ajouter un média pour ajouter des clips à la ligne de scène en mode Rapide, à partir de sources diverses.

Une fois que les éléments ont été ajoutés, la ligne de scène en mode Rapide vous permet de les réorganiser. Vous pouvez insérer un clip avant un autre, après un autre, voire scinder un clip avant de l’insérer.

Placer un clip

  1. Faites glisser un clip de votre système vers la Ligne de scène. Lorsque vous faites glisser le clip dans la Ligne de scène, une ligne verte verticale matérialise la zone de dépôt dans laquelle vous pouvez placer le clip. Lorsque le pointeur se transforme en icône d’insertion, relâchez le bouton de la souris.

Remarque :

Vous ne pouvez pas faire glisser un clip de votre système vers le panneau Moniteur dans Premiere Elements 2025.

Insérer un clip avant un autre

  1. Faites glisser le clip de votre système vers un clip dans la Ligne de scène.

Le nouveau clip apparaît sur celui sur lequel vous l’avez déposé.

Insérer un clip après un autre

  1. Dans le panneau Ligne de scène, sélectionnez le clip après lequel vous souhaitez insérer le nouveau clip.

  2. Faites glisser ou ajoutez le clip de votre système à la Ligne de scène.

Le nouveau clip apparaît à droite du clip sélectionné tandis que les clips suivants se décalent vers la droite.

Déplacement d’un élément

  1. Faites glisser un élément à partir d’un emplacement de la ligne de scène en mode Rapide vers un emplacement différent, avant ou après un autre élément. Placez le clip dans la zone de dépôt (indiquée par une icône verte ).

  2. Relâchez le bouton de la souris.Le clip se déplace vers son nouvel emplacement.

Zoom avant ou arrière

Lorsque vous effectuez un zoom avant sur la Ligne de scène, elle est agrandie autour de l’indicateur d’instant présent, ce qui vous permet d’étudier les plus petits incréments de médias. Vous pouvez également effectuer un zoom avant lors de l’ajout d’un élément, pour agrandir l’emplacement autour du pointeur plutôt qu’autour de l’indicateur d’instant présent. Grâce à cette technique, vous voyez la position exacte du point d’insertion avant de relâcher le bouton de la souris.

À l’inverse, avec un zoom arrière, vous obtenez une vue plus générale de la Ligne de scène et disposez ainsi d’un résumé visuel de la séquence.

  1. Dans la vue Ligne de scène, procédez de l’une des manières suivantes :

    • Pour effectuer un zoom avant ou arrière lorsque vous ajoutez un clip, faites glisser ce dernier vers la Ligne de scène. Maintenez le bouton de la souris enfoncé et appuyez sur la touche égal (=) pour augmenter le facteur de zoom ou sur la touche moins (-) pour le diminuer.

    • Pour effectuer un zoom avant dans la Ligne de scène, faites glisser le curseur de zoom vers la droite ou cliquez sur le bouton Zoom avant.

    • Pour effectuer un zoom arrière dans la Ligne de sècne, faites glisser le curseur de zoom vers la gauche ou cliquez sur le bouton Zoom arrière.

    Remarque :

    Pour basculer entre l’affichage de toute la séquence dans la Ligne de scène et l’échelle précédente, cliquez sur l’icône Ajuster au montage visible. Vous pouvez également appuyer sur la touche Barre oblique inverse (\). Assurez-vous que la Ligne de scène est active avant d’appuyer sur la touche Barre oblique inverse (\). Vous pouvez également effectuer des zooms avant et arrière en appuyant sur les touches égal (=) et moins (-) du clavier (n’utilisez pas les touches du pavé numérique).

    Remarque :

    Les étapes décrites ci-dessus, permettant d’effectuer un zoom avant ou arrière sur la Ligne de scène, sont également valables avec le montage en mode Avancé.

Effacer un clip

  1. Sélectionnez un clip dans la vue Ligne de scène.

  2. Cliquez avec le bouton droit de la souris ou cliquez sur le clip en maintenant la touche Ctrl enfoncée, puis choisissez l’une des options suivantes :

    Effacer

    Supprime le clip avec un espace entre la position d’un ou de plusieurs clips.

Outils rapides

Disponible dans Premiere Elements 2025 uniquement.

Un ensemble d’outils rapides est désormais disponible dans l’espace de vue rapide. Ce panneau d’outils peut être déplacé et ancré. Les outils suivants sont disponibles dans ce panneau.

  • Outil Sélection : permet de sélectionner n’importe quel élément à l’écran.
  • Outil Allongement compensé : augmente ou diminue la vitesse du clip.
  • Outil Ciseaux : fractionne le clip choisi en deux clips.
  • Outil Texte : pour ajouter du texte ou un titre.

Personnaliser votre média

Vous pouvez procéder comme suit pour personnaliser votre média dans la Ligne de scène :

Ajouter un titre

Vous pouvez ajouter un titre à votre média (clip vidéo ou image).

  1. Cliquez sur l’icône Ajouter un titre dans le coin supérieur gauche de l’écran.

  2. Faites glisser le modèle sélectionné depuis le panneau Titres et formes vers le clip dans la Ligne de scène. Vous pouvez ajouter un nouveau calque de texte en choisissant l’IIP (à l’emplacement où le texte doit apparaître dans le clip) en sélectionnant Titres et formes > Nouveau calque de texte, puis en sélectionnant Texte ou Texte vertical.

  3. Vous pouvez modifier votre texte en sélectionnant le bouton Modifier dans le panneau Titres et formes. Les options de montage pour les modèles d’animations graphiques varient selon le modèle.

Ajouter une transition

  1. Vous pouvez faire glisser et déposer la transition sélectionnée depuis le panneau Transitions avant ou après votre média ou entre deux médias, selon où vous souhaitez ajouter un effet de transition. 

    Transitions
    Transitions avant, entre et après un média

  2. Vous pouvez ajuster les paramètres de transition en sélectionnant l’icône de transition dans le montage.

  3. Dans la boîte de dialogue Réglages de transition, vous pouvez procéder comme suit :

    Propriétés de transition

    Durée

    Définit la durée de la transition. La durée par défaut est une seconde.

    Alignement

    Détermine l’alignement des transitions entre les clips. Par défaut, les transitions sont centrées entre les clips.

    Points de début/fin

    Définissez le pourcentage de transition terminée au début et à la fin de la transition.

    Afficher les sources réelles

    Affiche les images de début et de fin des clips.

    Épaisseur du contour

    Permet de régler l’épaisseur de la bordure qui entoure l’effet de transition.

    Couleur du contour

    Permet de choisir la couleur de la bordure qui apparaît autour de la transition.

    Inverser

    Lit la transition en sens inverse. Par exemple, la transition Balayage radio s’exécute dans le sens inverse des aiguilles d’une montre.

    Qualité du lissage

    Ajuste le lissage des contours de la transition.

    Personnalisé

    Modifie les réglages propres à la transition. La plupart des transitions ne disposent pas de paramètres personnalisés.

Vous pouvez modifier vos vidéos à l’aide de divers outils, tels que Remappage temporel, Correction et étalonnage des couleurs, Panoramique et zoom, Correspondance des couleurs, Images prises sur le vif, Smart Trim et Image figée. Pour en savoir plus sur ces outils, voir Outils.

Ajouter un arrangement musical

Un arrangement musical est une piste audio que vous pouvez appliquer à une vidéo dans le montage. Il comprend une intro, un corps et une outro. La musique d’un arrangement s’adapte dynamiquement à la durée de la piste vidéo.

Les arrangements Soundbooth peuvent être assimilés à des morceaux musicaux qui s’adaptent automatiquement aux paramètres spécifiés par l’utilisateur ou l’utilisatrice, tels que la durée d’une vidéo, en réorganisant intelligemment la structure musicale et en modifiant le mixage en fonction de l’intensité souhaitée.  

Pour ajouter un arrangement musical à un clip vidéo, procédez comme suit :

  1. Sélectionnez le bouton Ajouter de l’audio à la piste audio.

  2. Dans la liste déroulante, sélectionnez Arrangement musical. Une liste des catégories d’arrangements musicaux s’affiche. Sélectionnez une catégorie d’arrangement pour en explorer les sons disponibles.

    Arrangement musical
    Arrangements musicaux

  3. Les arrangements sont répertoriés sous la catégorie d’arrangement musical sélectionnée à l’étape précédente. Cliquez sur le bouton de prévisualisation pour écouter l’arrangement avant de l’appliquer à l’élément vidéo.

    Télécharger à la demande
    Télécharger un arrangement musical

    Conseil :

    Tout le contenu de Premiere Elements 2025 est téléchargé à la demande. Les téléchargements de contenu manuels et déterministes ne sont pas présents.

    Remarque :

    Cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Télécharger maintenant pour télécharger l’arrangement musical. Cela peut être fait dans Premiere Elements 2024 et versions antérieures. Cliquez ici pour en savoir plus sur le téléchargement d’arrangements musicaux/de contenu en ligne.

  4. Cliquez pour sélectionner l’arrangement musical que vous souhaitez appliquer à l’élément vidéo. Faites-le glisser sur le montage sur la vidéo prévue. Le menu contextuel Propriété de l’arrangement s’affiche.

  5. Dans le menu Propriété de l’arrangement, sélectionnez parmi les options suivantes :

    • Intensité : un arrangement musical est un élément audio qui contient des sons de différents instruments de musique jouant ensemble. Vous pouvez augmenter l’intensité de ces sons en faisant glisser le curseur vers Intense. Pour réduire l’intensité des instruments de musique, faites glisser le curseur vers la gauche, vers Doux.
    • Adapter la vidéo entière : cliquez sur cette option pour ajouter l’arrangement à l’intégralité de l’élément vidéo. L’arrangement est lu tout au long de la séquence vidéo.

    Cliquez sur Terminé.

    Panneau Musique PRE 2025
    Propriété de l’arrangement

  6. Cliquez sur Lecture ou appuyez sur la barre d’espace pour écouter l’arrangement musical après l’avoir appliqué à l’élément vidéo.

Modifier un clip

Vous pouvez modifier les Réglages d’un clip (vidéo ou image) en sélectionnant le clip et en accédant à Modifier > Réglages.

Que pouvez-vous faire avec Réglages ?

Vous pouvez modifier les corrections des couleurs de base et les réglages gamma, et si le clip contient de l’audio, le panneau affiche également les paramètres de réglage audio tels que Volume, Balance, Aigus et Basses.

  1. Sélectionnez le clip auquel vous souhaitez apporter des ajustements.

  2. Accédez au panneau Réglages à partir de la barre d’actions droite ou sélectionnez Modifier > Réglages.

  3. Le panneau Réglages s’ouvre et vous permet de régler les corrections des couleurs de base et les réglages gamma. Le panneau affiche les paramètres de réglage audio tels que Volume, Balance, Aigus et Basses du clip qui contient de l’audio.

    calques de réglage

Paramètres du panneau Réglages

Le panneau Réglages contient les paramètres que vous pouvez ajuster dans un clip :

Corrections des couleurs

Couleur

Balance des blancs

La balance des blancs dans une vidéo reflète les conditions d’éclairage pendant le tournage. Le réglage de la balance des blancs peut significativement améliorer la couleur d’ensemble de votre vidéo.

Pour régler la balance des blancs de votre clip, modifiez les propriétés Température et Teinte. Vous pouvez utiliser l’outil Pipette pour sélectionner une zone blanche ou de couleur neutre dans le métrage, ce qui ajuste automatiquement la balance des blancs. Vous pouvez également affiner manuellement les valeurs de température et de teinte à l’aide des curseurs jusqu’à obtenir la balance des couleurs souhaitée.

Température

Affinez la balance des blancs selon une échelle de température des couleurs. Faites glisser le curseur vers la gauche pour obtenir des tonalités plus froides, et vers la droite pour obtenir des teintes plus chaudes.

Teinte

Réglez la balance des blancs afin de compenser la présence de teintes vertes ou magenta. Déplacez le curseur vers la gauche (valeurs négatives) pour ajouter une teinte verte, et vers la droite (valeurs positives) pour ajouter une teinte magenta.

Saturation

Règle uniformément la saturation de toutes les couleurs de la vidéo. Faites glisser le curseur vers la gauche pour réduire la saturation, et vers la droite pour la renforcer.

Lumière

Exposition

Définit la luminosité du clip vidéo. Déplacez le curseur Exposition vers la droite pour augmenter les valeurs tonales et augmenter les tons clairs. Déplacez le curseur vers la gauche pour diminuer les valeurs tonales et augmenter les tons foncés. Réglez le curseur jusqu’à ce que la vidéo corresponde à vos souhaits, avec la luminosité de votre choix.

Contraste

Augmente ou diminue le contraste. Le réglage du contraste affecte principalement les tons moyens des couleurs de votre vidéo. Lorsque vous augmentez le contraste, les zones de tons moyens à foncés s’assombrissent. De même, la diminution du contraste rend les zones de tons moyens à clairs plus claires.

Tons clairs

Règle les zones lumineuses. Faites glisser le curseur vers la gauche pour obscurcir les tons clairs. Déplacez le curseur vers la droite pour éclaircir les tons clairs tout en minimisant l’écrêtage.

Tons foncés

Règle les zones foncées. Déplacez le curseur vers la gauche pour obscurcir les tons foncés tout en minimisant l’écrêtage. Déplacez le curseur vers la droite pour éclaircir les tons foncés et de récupérer les détails des tons foncés.

Noirs

Règle l’écrêtage noir. Faites glisser le curseur vers la gauche pour augmenter l’écrêtage noir, rendant les tons foncés purement noirs. Déplacez le curseur vers la droite pour réduire l’écrêtage des tons foncés.

Corrections gamma

Gamma

Règle les tonalités moyennes de votre vidéo. Cela permet d’équilibrer la luminance de l’image en modifiant la courbe gamma, ce qui affecte l’affichage des zones claires et sombres.

Volume

Niveau

Permet de contrôler le volume de vos clips et pistes audio.

Balance

Balance

Règle la répartition de l’audio entre les canaux gauche et droit d’un mixage stéréo. Ce réglage garantit que l’audio est réparti uniformément dans le champ stéréo, empêchant ainsi un côté d’être trop fort ou trop silencieux par rapport à l’autre.

Aigu

Amplifier

Règle la plage de fréquences du son supérieure, généralement comprise entre 3 kHz et 12 kHz. Le réglage des aigus accentue ou réduit ces hautes fréquences, affectant ainsi la clarté et la netteté de l’audio.

Grave

Amplifier

Règle la plage de fréquences du son inférieure, généralement comprise entre 20 Hz et 250 Hz. En accentuant ou en réduisant ces basses fréquences, le réglage des graves affecte la profondeur et la chaleur de l’audio.

Appliquer des effets vidéo

Vous pouvez modifier vos vidéos à l’aide d’outils tels que le remappage temporel, la correction et l’étalonnage des couleurs, le panoramique et le zoom, la correspondance des couleurs, les images prises sur le vif, Smart Trim et l’image figée.

Images prises sur le vif

Une vidéo contient généralement plusieurs moments pris sur le vif. Cet outil vous aide à marquer et à extraire tous ces moments sous forme d’un seul clip ou de plusieurs clips individuels assemblés. Vous pouvez ensuite modifier ou partager les clips de moments favoris que vous avez rattachés.

Pour plus d’informations, voir Marquer et extraire des moments pris sur le vif.

Correspondance des couleurs

La mise en correspondance des couleurs est utilisée pour assurer la cohérence des tons de couleur dans différentes photos, vidéos ou parties d’images et de vidéos. Elle permet de fusionner des clips de manière fluide en combinant la couleur et l’éclairage entre les vidéos et images cibles.

Pour plus d’informations, voir Correspondance des couleurs.

Image figée

Sélectionnez une seule image d’un clip vidéo afin de vous en servir comme image fixe dans votre séquence en cours ou de l’enregistrer comme image fixe sur votre disque dur, pour une utilisation ultérieure. Par exemple, vous pouvez utiliser une image fixe dans votre clip pour afficher un personnage qui commence une action, mais qui s’arrête en plein milieu, comme figé à l’écran.

Pour plus d’informations, voir Image figée.

Correction et étalonnage des couleurs

La correction et l’étalonnage des couleurs sont utilisés pour la correction colorimétrique des clips à l’aide de réglages, de LUT et de courbes. Ces outils vous permettent de régler la couleur, le contraste et la lumière des séquences de façon inédite et originale.


Pour plus d’informations, voir Correction et étalonnage des couleurs.

Panoramique et zoom

Vous pouvez créer des effets de style vidéo à partir d’images ou de clips vidéo à l’aide de l’outil Panoramique et zoom d’Adobe Premiere Elements. L’effet fonctionne mieux pour les clips vidéo lorsque les objets bougent peu.

Lorsque vous utilisez l’outil Panoramique et zoom, vous sélectionnez des objets et l’ordre dans lequel les effets sont appliqués. Premiere Elements propose des options de personnalisation avec lesquelles vous pouvez appliquer l’effet en fonction de vos besoins.

Pour plus d’informations, voir Panoramique et zoom pour créer un effet de style vidéo.

Smart Trim

La fonction de raccord dynamique Smart Trim vous permet de couper les passages de faible qualité d’un fichier vidéo. Cette opération peut être effectuée manuellement ou automatiquement. Vous pouvez rogner des clips à partir du montage en modes Rapide ou Avancé.

Pour plus d’informations, voir Raccord dynamique.

Remappage temporel

Donnez à vos vidéos cet effet fascinant en leur ajoutant un effet de ralenti lent ou rapide. Pour plus d’informations, voir Remappage temporel.

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