Оптимізуйте свій виробничий процес

Практичні поради для створення успішного стокового вмісту. Частина 2 із нашої серії «5 ключів до успішного використання Stock», які допоможуть авторам Adobe Stock заробляти й зростати. 

У першій частині цієї серії ми дізналися, як створювати ресурси, які шукають покупці стокового матеріалу. Тепер саме час поговорити про фактичний виробничий процес. Щоб знайти баланс між трендовим, сезонним і завжди актуальним вмістом і включити ці теми у свою роботу, вам треба організувати й максимально збільшити свої ресурси. Виробництво готових матеріалів, особливо для фото- й відеоматеріалів, є однією з найважливіших складових частин для авторів вмісту. Зрозумійте все правильно, і ви зможете думати наперед і створювати правильний вид матеріалу, який продає.

Дослідімо глибше, як ви можете отримати максимум від свого виробництва: від пошуку універсального місця до поліпшення ваших візуальних матеріалів у постобробці, а також розгляньмо передові методи для ілюстраторів.

Фотосесії дорогі і, зазвичай, дуже трудомісткі. Щоб скористатися нагодою на повну, завчасно підготуйтеся. Перед тим як почати реальний виробничий процес, проведіть якомога більше досліджень і сплануйте, як ви будете використовувати своє унікальне місце розташування, реквізит і моделі. Увага до деталей впливає на довгостроковий потенціал готових фотографій і відеокліпів. 

Якщо можете, перевірте місце розташування перед зйомкою. Знайдіть те, який є універсальним і дає вам безліч варіантів кадру. Переконайтеся, що є багато різних місць, які ви можете використовувати для кількох сцен. Витратьте деякий час на фотографування, щоб отримати уявлення про те, який вигляд місце розташування має в різний час дня для цілей освітлення, і — якщо це можливо — дізнайтеся, де сонце сходить або заходить. Спробуйте витиснути якнайбільше різноманітності з місця розташування та змусити сцени мати щоразу інший вигляд, наприклад, чергуючи моделей і їхнє вбрання або за допомогою різних кутів і перспектив.

Перш ніж почати, також знайдіть кілька хвилин, щоб упорядкувати своє місце розташування. Приберіть зайві об’єкти й додавайте об’єкти, які спрямовують погляд уздовж композиції. Будьте готові витерти пил або очистити зону в міру потреби. Також це гарна можливість видалити графічний об'єкт і прикрити будь-які небажані елементи бренду або логотипи, щоб уникнути проблем з ІВ. Кілька хвилин на початку можуть вилитися в неабиякий ефект у кінці.

Покупці в ці дні хочуть бачити в стоковому вмісті реальних, упізнаваних людей, тому витратьте деякий час на пошук потрібних моделей з урахуванням різноманітності й автентичності.

Це може означати, що ви працюватимете з людьми, які не є професійними моделями. Налаштуйте їх перед зніманням на успіх і дайте їм час і простір, щоб почати почуватися комфортно перед камерою (що може неабияк позначитися на кінцевому результаті). Обговоріть будь-які очікування щодо гардеробу й поясніть, що ви хочете отримати від цього знімання. Допоможіть своїм моделям зрозуміти, що намагаєтеся подати їх якнайкраще й шукаєте реалістичних сцен. Природне світло, що важливо для автентичного вмісту, також допомагає зменшити тривогу.

Заохочуйте ваших героїв зйомки, щоб вони перетворювалися на акторів, коли на них буде спрямовано камеру, і максимально по-справжньому вживалися в роль, яку грають. Але не перегинайне. Між продаваним стоковим матеріалом і кліше є тонка грань. І якщо вашим моделям важко дається конкретна сцена, попросіть їх поділитися своїми ідеями про те, як вони зазвичай поводяться в подібній ситуації. Зробіть процес максимально колаборативним, а також запросіть їх підготувати реквізит для вашої зйомки (наприклад, збирання їжі або надування повітряних куль). Усе це може допомогти встановити довіру й заспокоїти ваших моделей.

Щоб забезпечити правильний вигляд, заздалегідь проконсультуйтеся з моделями щодо тем, які знімаєте, і різного одягу, який вони повинні принести. Важливо, щоб вони почувалися розслабленими в цьому одязі, а також, що той підходив для стокового вмісту. Завжди прагніть до простих, позачасових нарядів, без будь-яких логотипів, щоб зменшити шанси того, що ваш вміст у найближчому майбутньому матиме вигляд застарілого.

Корисно спробувати співпереживати своїм моделям, щоб ви могли точно їх представляти. Наприклад, може бути доречним поговорити з моделлю про свою етнічну приналежність, культурне походження або ідентичність, щоб зібрати якомога більше точної інформації та краще представити їх у своїх зображеннях. Це допоможе вам визначити правильні ключові слова, які ви зможете використовувати, коли настане час завантажувати зображення в Adobe Stock.

Цей рівень деталізації справді корисний для покупців, щоб знайти конкретні типи візуалізацій за участю людей. Виявляйте чутливість, коли говоритимете про особисті питання, як-от раса, культура та стать; деякі моделі будуть раді й відкриті обговорювати це, а деякі — ні. У багатьох випадках моделі оцінять ваші зусилля, щоб їх точно зобразити й описати.

Знову ж таки, підготовка тут — це все. Не імпровізуйте, коли вмієте планувати. Ретельно обміркуйте, що хочете знімати і як включити трендовий, сезонний або завжди актуальний вміст, який користується попитом протягом усього року.

Візуалізуйте свою майбутню зйомку за допомогою розкадрування. Запишіть список знімків з описом фотографій, які хочете зробити, а також приблизні терміни. Створення візуальної дошки настрою з еталонними зображеннями дуже корисне, тому вам є, до чого прагнути. Якщо у вас коли-небудь буде творча криза, можете використовувати цю дошку настрою як натхнення. Еталонні зображення можуть бути будь-якими сценаріями, які ви хочете відтворити, загальним настроєм ваших тем або навіть просто посиланнями на освітлення, пози або кути та композиції.

Поділіться всіма цими документами з усіма, хто бере участь у зніманні. Організуйте реквізит, який вам знадобиться, і якщо під час знімання з’являться інші можливості, будьте спонтанними й змінюйте список кадрів на ходу.

Робіть якомога більше фотографій, включно зі знімками для встановлення місця розташування або знімками для натюрмортів, і продумуйте корисні варіанти, щоб максимально збільшити потенціал для продажу всіх ваших зображень. Але підходьте вибірково до матеріалів і відправляйте лише найкраще з партії.

Якщо ви також знімаєте відео, пам’ятайте, що стокові відео мають тривати 5–60 секунд. Аудіовміст не потрібний (хоча ви можете вирішити додати певні елементи, якщо це допоможе оживити ваші відеоматеріали за допомогою атмосферного звуку). Також пропонуйте різноманітні відстані зйомки, щоб покупці мали гнучкість вибору. Пам'ятайте, ваша мета — максимізувати візуальні варіанти й потенціал розповіді клієнта.

Подумайте над створенням серій і варіантів, щоб максимально використати матеріал, який відзняли (наприклад, створивши вертикальний, горизонтальний і панорамний з кожної концепції, яку ви створили на зйомці), але будьте обережні, щоб не вибрати забагато аналогічних зображень. Наші модератори можуть розглядати це як графічний спам, і це може призвести до блокування чи повного закриття облікового запису.

Нехай ваші правки будуть простими й чистими. Уникайте надмірного використання HDR і фільтрів, надмірної насиченості або стилів, які є бляклими, «вінтажними» або брудними без творчого наміру: хай вони будуть максимально природними, але відшліфованими. Менше значить більше. Креативщики, які купують ваші зображення, надають перевагу додаванню самих ефектів, щоб вони відповідали вигляду й відчуттю їхніх брендів і кампаній, над якими вони працюють. 

Шкіра, тим часом, повинна мати текстуру. Залежно від об’єкта дефекти можуть бути центральними в повідомленні зображення, але потрібен час, щоб усунути що-небудь ненавмисне за допомогою інструмента «відновлення». Програма на кшталт Adobe Lightroom допоможе вам керувати всіма вашими ресурсами, редагувати й впорядковувати їх, перш ніж надсилати.

Якщо ви ілюстратор, вам не потрібно збирати складні фотографії, щоб створити роботу. Однак існують певні нюанси, які слід пам’ятати, щоб оптимізувати створення ілюстрацій і векторних ресурсів для Adobe Stock.

Покупці часто шукають кілька варіантів вмісту, які мають пов’язаний вигляд і схожі риси. Створення варіантів ілюстрацій для задоволення цих потреб доволі просте: можна повторно використовувати елементи дизайну для різних ресурсів і змінювати їх налаштування по-різному. Наприклад, можна змінювати атрибути, як-от кольори, обведення та фон. Змінюйте орієнтацію й розміщення основних елементів дизайну. Розгляньте можливість використання одного елемента для багатьох випадків і в різних контекстах. Щоб отримати найкращий результат, поєднуйте кілька із цих варіантів. 

Крім того, непогано було б розібрати варіанти роботи й групування за стилем, темою або об'єктом, щоб надати собі більше простору для вивчення та надання покупцям кількох відповідних ресурсів. Вибирайте тільки найкращий вміст і стежте за тим, щоб кожен окремий ресурс, який ви надсилаєте, пропонував покупцеві щось особливе: кожен елемент має достатньо відрізнятися від інших, щоб забезпечити значущу різноманітність та унікальну цінність.

Важливо знати, що команда Adobe Stock приймає до трьох варіантів кольору, стилю та композиції одного зображення. Перш ніж надсилати матеріали, обов’язково ознайомтеся з нашими рекомендаціями щодо спаму для векторної графіки та ілюстрацій. 

Звичайно ж, перш ніж публікувати свої роботи в комерційних цілях, потрібно отримати від моделей письмовий дозвіл у формі дійсної згоди моделі. Вам також знадобиться згода моделі для відео, якщо є впізнавані голоси. Вона також знадобиться для будь-яких ілюстрацій або векторних ілюстрацій, створених на основі реальних людей або частин тіла.

Те ж саме стосується місць розташування. Якщо ви знімаєте впізнавану нерухомість або місце з платним входом, найімовірніше, вам знадобиться згода власника. У деяких місцях потрібно отримати дозвіл на зйомку й розповсюдження зображень у комерційних цілях, тоді як у деяких це взагалі заборонено. Будьте організовані й дізнайтеся про політику вашого місця розташування заздалегідь, щоб уникнути затримок. Коли у вас з’являться необхідні згоди, тримайте їх в одному місці, щоб легко їх знаходити.

Незалежно від того, чи ви створюєте стокові фотографії, відео чи ілюстрації, скористайтеся наведеними нижче порадами для отримання найкращих результатів: 

• Фокусуйтеся на меті. Розглянемо, як покупець може використовувати або інтерпретувати вашу роботу. Чи підходить вона для листівки, брошури або інфографіки?
  
• Залиште простір для копіювання.Покупці часто шукають вміст із фоном для тексту, як-от презентацію, картку, продукт або відео. Експериментуйте з включенням негативного простору у свої візуальні елементи. 
  
• Нічого не ускладнюйте.Залиште потенціал кадрування якнайповнішим, і намагайтеся створювати прості композиції без зайвих деталей, які можуть обмежити використання візуальних елементів. 
  
• Редагуйте непомітно.Дотримуйтеся вказівок у посібнику користувача для авторів Adobe Stock для фотографій, векторних об'єктів і відео, щоб переконатися, що ваші візуальні елементи відповідають нашим стандартам якості й технічним вимогам. 
  

Різноманітність та універсальність мають вирішальне значення під час виготовлення стокового вмісту. Завжди плануйте заздалегідь і думайте про те, як покупці можуть використати ваші візуальні матеріали. Які можливі випадки використання? У якому контексті можуть відображатися ваші ресурси та який формат потрібен покупцям?

Так само важливо додати власний акцент і переконатися, що те, що ви створюєте, справді виділяється з натовпу. Диференціюйте себе з обраним місцем розташування та моделями, випробовуйте свіжі перспективи й виробляйте власний стиль. Що більше ви продумаєте й вкладете у виробництво своїх візуальних матеріалів, то більше збільшите їхній комерційний потенціал. 

У наступній частині цієї серії ми покажемо вам, як ви можете використовувати метадані у своїх інтересах. Це допоможе забезпечити постійне надсилання ресурсів із правильними ключовими словами й заголовками, щоб потенційні клієнти мали змогу їх знайти.