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Séquence de morphing dans Premiere Pro

  1. Guide de lʼutilisateur dʼAdobe Premiere Pro
  2. Versions Beta
    1. Présentation du programme Beta
    2. Accueil de la version Beta de Premiere Pro
  3. Prise en main
    1. Prise en main dʼAdobe Premiere Pro
    2. Nouveautés d’Adobe Premiere Pro
    3. Notes de mise à jour | Premiere Pro
    4. Raccourcis clavier dans Premiere Pro
    5. Accessibilité dans Premiere Pro
    6. Guide de workflow long et épisodique
  4. Configuration requise pour le matériel et le système d’exploitation
    1. Recommandations matérielles
    2. Configuration requise
    3. Configuration requise pour le GPU et le pilote GPU
    4. Rendu et codage/décodage matériel à accélération GPU
  5. Créer des projets
    1. Création d’un nouveau projet
    2. Ouvrir des projets
    3. Déplacer et supprimer des projets
    4. Utiliser plusieurs projets ouverts en parallèle
    5. Utilisation des raccourcis de projet
    6. Rétrocompatibilité des projets Adobe Premiere Pro
    7. Ouverture et montage de projets Premiere Rush dans Premiere Pro
    8. Bonnes pratiques : créez vos propres modèles de projets
  6. Espaces de travail et workflows
    1. Espaces de travail
    2. FAQ | Importation et exportation dans Premiere Pro
    3. Utilisation des panneaux
    4. Commandes tactiles et gestuelles Windows
    5. Utiliser Premiere Pro dans une configuration à deux moniteurs
  7. Acquisition et importation
    1. Acquisition
      1. Acquisition et numérisation de métrage
      2. Acquisition de vidéos HD, DV ou HDV
      3. Acquisition et réacquisition en série
      4. Configuration dʼun système pour lʼacquisition HD, DV ou HDV
    2. Importation
      1. Transférer des fichiers
      2. Importation dʼimages fixes
      3. Importation dʼéléments audio numériques
    3. Importation depuis Avid ou Final Cut
      1. Importation de fichiers de projet AAF depuis Avid Media Composer
      2. Importation de fichiers de projet XML à partir de Final Cut Pro 7 et Final Cut Pro X
    4. Formats de fichiers pris en charge
    5. Numérisation de contenu vidéo analogique
    6. Utilisation du code temporel
  8. Montage
    1. Séquences
      1. Création et modification de séquences
      2. Ajout dʼéléments à des séquences
      3. Réorganisation des éléments dans une séquence
      4. Recherche, sélection et regroupement dʼéléments dans une séquence
      5. Montage à partir de séquences chargées dans le Moniteur source
      6. Simplification des séquences
      7. Rendu et prévisualisation de séquences
      8. Utilisation des marques
      9. Correction de la source et ciblage des pistes
      10. Détection de montage de scène
    2. Vidéo
      1. Création et lecture dʼéléments
      2. Raccord des éléments
      3. Synchronisation de données audio et vidéo avec l’option Fusionner les éléments
      4. Rendu et remplacement des médias
      5. Annulation, historique et événements
      6. Images figées et arrêts sur image
      7. Utilisation des rapports L/H
    3. Audio
      1. Présentation d’une séquence audio dans Premiere Pro
      2. Mixage des pistes audio
      3. Réglage des niveaux de volume
      4. Monter, réparer et améliorer du contenu audio à l’aide du panneau Audio essentiel
      5. Ducking automatique du contenu audio
      6. Remixage du contenu audio
      7. Contrôle du volume et du panoramique des éléments à l’aide du panneau Mixage des éléments audio
      8. Balance et panoramique de l’audio
      9. Audio avancé : mixages secondaires, descendants et routage
      10. Effets et transitions audio
      11. Utilisation de transitions audio
      12. Application dʼeffets au contenu audio
      13. Mesure de l’audio à l’aide de l’effet Radar d’intensité sonore
      14. Enregistrement de mixages audio
      15. Modification de contenu audio dans le montage
      16. Correspondance des canaux audio dans Premiere Pro
      17. Utilisation de contenu audio Adobe Stock dans Premiere Pro
    4. Montage avancé
      1. Workflow de montage à caméras multiples
      2. Configurer et utiliser un casque de visualisation pour une vidéo immersive dans Adobe Premiere Pro
      3. Montage VR
    5. Bonnes pratiques
      1. Bonnes pratiques : accélérer le mixage audio
      2. Bonnes pratiques : un montage efficace
      3. Monter des workflows pour les longs métrages
  9. Effets et transitions vidéo
    1. Vue dʼensemble des effets et transitions vidéo
    2. Effets
      1. Types dʼeffets dans Adobe Premiere Pro
      2. Application et suppression dʼeffets
      3. Préconfigurations dʼeffets
      4. Recadrage automatique de vidéos pour différents canaux de médias sociaux
      5. Effets de correction des couleurs
      6. Modification de la durée et de la vitesse des éléments
      7. Calques de réglage
      8. Stabilisation du métrage
    3. Transitions
      1. Application de transitions dans Premiere Pro
      2. Modification et personnalisation des transitions
      3. Séquence de morphing
  10. Titres, graphiques et légendes
    1. Vue d’ensemble du panneau Objets graphiques essentiels
    2. Titres
      1. Créer un titre
    3. Graphiques
      1. Créer une forme
      2. Aligner et répartir des objets
      3. Appliquer des dégradés
      4. Ajouter des fonctionnalités Responsive Design à vos graphiques
      5. Installer et utiliser des modèles d’animations graphiques
      6. Remplacer des images ou des vidéos dans les modèles dʼanimations graphiques
      7. Utiliser des modèles dʼanimations graphiques axés sur les données
    4. Sous-titres
      1. Transcription
      2. Utiliser des sous-titres
      3. Vérifier l’orthographe, rechercher et remplacer
      4. Exporter du texte
      5. Transcription dans Premiere Pro | FAQ
    5. Bonnes pratiques : des workflows graphiques plus rapides
    6. Mettre hors service le Titrage hérité dans Premiere Pro | FAQ
    7. Mise à niveau des titres hérités vers les objets graphiques sources
  11. Animation et association dʼimages-clés
    1. Ajout, navigation et définition dʼimages clés
    2. Animation des effets
    3. Utilisation de lʼeffet Trajectoire pour modifier et animer des éléments
    4. Optimisation de lʼautomatisation des images clés
    5. Déplacement et copie dʼimages clés
    6. Affichage et réglage des effets et des images clés
  12. Composition
    1. Composition, couches alpha et réglage de l’opacité des éléments
    2. Masquage et suivi
    3. Modes de fusion
  13. Correction colorimétrique et étalonnage des couleurs
    1. Vue dʼensemble : flux de travail couleur dans Premiere Pro
    2. Couleur automatique
    3. Utilisation créative des couleurs à l’aide des looks Lumetri
    4. Réglage de la couleur à lʼaide des courbes RVB et de saturation de teinte
    5. Correction et mise en correspondance des couleurs entre les plans
    6. Utilisation des contrôles TSL secondaires dans le panneau Couleur Lumetri
    7. Créer des vignettes
    8. Looks et LUT
    9. Domaines Lumetri
    10. Gestion des couleurs dʼaffichage
    11. HDR pour les diffuseurs
    12. Activation de la prise en charge de DirectX HDR
  14. Exportation de médias
    1. Exporter la vidéo
    2. Exporter le gestionnaire des paramètres prédéfinis
    3. Workflow et présentation de la fonction dʼexportation
    4. Exportation rapide
    5. Exportation pour le web et les périphériques mobiles
    6. Exportation dʼune image fixe
    7. Exportation de projets pour dʼautres applications
    8. Exportation de fichiers OMF pour Pro Tools
    9. Exportation au format Panasonic P2
    10. Réglages d’exportation
      1. Références des réglages d’exportation
      2. Réglages vidéo de base
      3. Paramètres de codage
    11. Bonnes pratiques : accélérer l’exportation
  15. Collaboration : Frame.io, productions et projets d’équipe
    1. Collaboration dans Premiere Pro
    2. Frame.io
      1. Installation et activation de Frame.io
      2. Utilisation de Frame.io avec Premiere Pro et After Effects
      3. Forum aux questions
    3. Productions
      1. Utilisation des productions
      2. Fonctionnement des éléments entre les projets dʼune même production
      3. Bonnes pratiques : utilisation des productions
    4. Projets d’équipe
      1. Prise en main de Projets d’équipe
      2. Créer un projet d’équipe
      3. Ajouter et gérer des médias dans Projets d’équipe
      4. Travail en collaboration avec les Team Projects
      5. Partage et gestion des modifications avec les collaborateurs du Team Projects
      6. Archiver, restaurer ou supprimer des projets d’équipe
  16. Travailler avec dʼautres applications Adobe
    1. After Effects et Photoshop
    2. Dynamic Link
    3. Audition
    4. Prelude
  17. Organisation et gestion des ressources
    1. Utilisation du panneau Projet
    2. Organisation dʼéléments dans le panneau Projet
    3. Lecture des éléments
    4. Rechercher des ressources
    5. Bibliothèques Creative Cloud
    6. Synchronisation des paramètres dans Premiere Pro
    7. Consolidation, transcodage et archivage de vos projets
    8. Gestion des métadonnées
    9. Bonnes pratiques
      1. Bonnes pratiques : apprendre avec la production audiovisuelle
      2. Bonnes pratiques : travailler à partir de formats natifs
  18. Amélioration des performances et dépannage
    1. Réglage des préférences
    2. Réinitialiser les préférences
    3. Utiliser les doublures
      1. Vue dʼensemble de la doublure
      2. Workflow de lʼassimilation et de la doublure
    4. Vérifiez si votre système est compatible avec Premiere Pro.
    5. Premiere Pro pour puce Apple
    6. Supprimer le scintillement
    7. Entrelacement et ordre des champs
    8. Rendu dynamique
    9. Prise en charge de la surface de contrôle
    10. Bonnes pratiques : travailler à partir de formats natifs
    11. Base de connaissances
      1. Problèmes connus
      2. Problèmes résolus
      3. Résoudre les problèmes de blocage de Premiere Pro
      4. Vidéo verte et rose dans Premiere Pro ou Premiere Rush
      5. Comment dois-je procéder pour gérer le cache de média dans Premiere Pro ?
      6. Corriger les erreurs de rendu ou dʼexportation
      7. Résolution des problèmes liés à la lecture et aux performances dans Premiere Pro
  19. Surveillance des ressources et des médias hors ligne
    1. Contrôle d’éléments
      1. Utilisation du Moniteur source et du Moniteur du programme
      2. Utilisation du moniteur de référence
    2. Médias hors ligne
      1. Utilisation dʼéléments hors ligne
      2. Création dʼéléments pour le montage hors ligne
      3. Rétablissement de la liaison avec des médias hors ligne

La séquence de morphing est une transition vidéo dans Premiere Pro qui vous permet de créer des interviews plus soignées en adoucissant les coupures entre les extraits sonores.

Lors du montage d'une interview, il est courant que le sujet bégaie, utilise fréquemment des « hum », « euh » ou qu'il s'interrompe de manière intempestive. Dans ces conditions, il n'est pas possible d'obtenir une séquence propre et continue sans utiliser les techniques de plan sur plan ou de fondu enchaîné.

Désormais, vous pouvez efficacement nettoyer l’interview en supprimant les parties inutiles d’un élément et en appliquant ensuite la transition vidéo de séquence de morphing pour lisser les raccords syncopés distrayants. Vous pouvez également utiliser la séquence de morphing pour réorganiser efficacement les éléments de votre métrage d’interview pour assurer un flux normalement sans aucun saut dans la continuité visuelle.

La séquence de morphing utilise une combinaison avancée du suivi de visage et de l’interpolation optique de flux pour créer une transition entre les éléments sans interruption. Lorsqu’elle est utilisée efficacement, une transition de séquence de morphing peut-être si transparente et naturelle que la vidéo semble avoir été enregistrée sans pause ou mots indésirables qui peuvent endommager le flux narratif.

Application d’une séquence de morphing

Important : pour optimiser les résultats, appliquez la séquence de morphing aux plans fixes qui ont un visage unique et un arrière-plan statique.

  1. Définissez des points d’entrée et de sortie sur le montage pour sélectionner la partie de l’élément à supprimer.

    Vous pouvez supprimer des éléments de la séquence de différentes manières, comme l’effet élévateur et l’extraction, la suppression, et l’effet raccorder-supprimer. Pour voir comment procéder, regardez ce tutoriel vidéo.

    Répétez cette étape pour toutes les parties de l’élément à supprimer.

  2. Dans le panneau Effets, choisissez Transitions vidéo > Fondu > Séquence de morphing et faites glisser l’effet au point de montage entre les éléments dans le montage.

    Remarque :

    Pour éviter les problèmes de synchronisation des lèvres, appliquez la séquence de morphing entre les emplacements où le dernier ou les premiers mots du discours effectuent une pointe. Vous pouvez également utiliser des signaux audio afin d’identifier les zones avec une pause naturelle et effectuer vos coupes à cet endroit.

  3. Après avoir appliqué l’effet Séquence de morphing, l’analyse de l’élément démarre immédiatement en arrière-plan. Lorsque l’analyse commence, une bannière « Analyse en cours en arrière-plan » s’affiche dans le Moniteur du programme pour indiquer que l’analyse est en cours.

    Vous êtes libre de manipuler le métrage ou toute autre partie du projet pendant l’analyse.  

    Analyse des éléments après l’application de la séquence de morphing

    Une fois l’analyse terminée, une transition symétrique est créée, centrée au point de montage. La durée de la transition correspond à la valeur par défaut de 30 images spécifiée par l’option Durée par défaut de la transition vidéo. Vous pouvez modifier la durée par défaut dans la boîte de dialogue Préférences.

    Remarque :

    Une durée de transition standard qui fonctionne bien est d’environ 10 à 20 images.

    Si les mouvements des lèvres et la voix ne sont pas exactement synchronisés ou les résultats ne sont pas satisfaisants, modifiez les points d’entrée et de sortie ou réglez la durée de la transition.

    Remarque :

    Chaque fois que vous apportez des modifications à la séquence de morphing sélectionnée ou annulez une modification, Adobe Premiere Pro redéclenche une nouvelle analyse. Cependant, vous n’avez pas besoin de supprimer des données précédemment analysées.   

Affinement de la transition

Lorsque vous appliquez la séquence de morphing, une transition est créée avec les paramètres par défaut. Vous pouvez affiner la transition dans le panneau Options d’effet ou Montage.

Modifier la transition dans le panneau Options d’effet

Les commandes suivantes du panneau Options d’effet vous permettent de régler la durée de la transition et de l’aligner avec précision.

Durée

La durée par défaut d’une transition vidéo est de 30 images.

Pour changer la transition par défaut avant d’appliquer une transition, utilisez la boîte de dialogue Préférences. Dans la section Général, entrez une nouvelle valeur par défaut pour l’option Durée par défaut de la transition vidéo.

Pour modifier la durée d’une transition après l’application d’une transition, entrez une durée dans le champ Durée du panneau Options d’effet.

Alignement

Aligne la transition à centrer automatiquement au point de montage entre les deux éléments avec l’option Centrer au montage sélectionnée.

Pour un contrôle plus précis, vous pouvez faire glisser la transition légèrement vers la gauche ou la droite dans la bande de montage du panneau Options d'effet. Premiere Pro crée ensuite une transition asymétrique non centrée sur le point de montage.

Pour plus d’informations sur la modification des transitions dans le panneau Options d’effet, consultez la section Modifier et personnaliser les transitions.

Modifier une transition à l’aide du montage

Remarque :

Zoomez dans le montage afin de voir clairement la transition.

Durée

Pour modifier la durée de la transition, cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage et saisissez la nouvelle durée dans la boîte de dialogue Définir la durée des transitions.

Vous pouvez également allonger ou raccourcir la transition en faisant glisser les bords de la transition à votre convenance.

FAQ

Non. Lorsque vous appliquez la séquence de morphing à un élément qui ne contient pas de visage, un message d’échec s’affiche indiquant « Echec de l’analyse : aucun visage détecté dans la vidéo en entrée ».

La séquence de morphing peut être appliquée uniquement aux plans fixes qui contiennent un visage bien encadré sur un arrière-plan statique.

L’application de la séquence de morphing à plus d’un visage résulte en une image floue.

La séquence de morphing utilise un suivi de visage pour analyser le métrage vidéo et trouver le visage le plus importante dans la vidéo. Les visages multiples peuvent être une source de confusion pour le suivi de visage et la séquence de morphing peut mélanger un visage avec un autre dans la transition. Cela peut entraîner une image floue, ce qu’il est préférable d’éviter.

La séquence de morphing fonctionne mieux sur un arrière-plan statique. S’il existe plus d’un arrière-plan à analyser, vous obtenez une image floue. Toutefois, un mouvement minimal d’arrière-plan est possible, comme le vent soufflant dans un arbre.

La séquence de morphing est conçue pour effectuer une transition transparente entre deux plans similaires. De ce fait, la séquence de morphing peut ne pas être satisfaisante lorsqu’elle est appliquée à un élément avec différents effets appliqués des deux côtés du point de montage.  

Voici quelques astuces qui permettent d’obtenir de meilleurs résultats :

  • La séquence de morphing fonctionne mieux avec des transitions plus courtes et un emplacement principal similaire sur l'une des extrémités du montage.
  • La séquence de morphing fonctionne mieux s’il existe le moins de mouvements des mains ou du visage à interpoler.
  • Après l’application initiale de la séquence de morphing, modifiez la durée et la symétrie de la transition à votre convenance.

Pour obtenir la liste complète des pratiques recommandées, reportez-vous à cet article.

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