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Ajuste del color con RBG y curvas de saturación de tono

  1. Guía del usuario de Adobe Premiere Pro
  2. Versiones beta
    1. Descripción general del programa beta
    2. Página de inicio de Premiere Pro beta
  3. Introducción
    1. Introducción a Adobe Premiere Pro
    2. Novedades de Premiere Pro
    3. Notas de la versión | Premiere Pro
    4. Métodos abreviados de teclado de Premiere Pro
    5. Accesibilidad en Premiere Pro
    6. Guía de flujo de trabajo de forma larga y en dividido
  4. Requisitos de hardware y sistema operativo
    1. Recomendaciones de hardware
    2. Requisitos del sistema
    3. Requisitos de la GPU y del controlador de GPU
    4. Codificación y descodificación de hardware y procesamiento acelerado por GPU
  5. Creación de proyectos
    1. Creación de un nuevo proyecto
    2. Abrir proyectos
    3. Movimiento y eliminación de proyectos
    4. Uso de varios proyectos abiertos
    5. Uso de métodos abreviados del proyecto
    6. Retrocompatibilidad de proyectos de Premiere Pro
    7. Apertura y edición de proyectos de Premiere Rush en Premiere Pro
    8. Prácticas recomendadas: Creación de sus propias plantillas de proyectos
  6. Espacios de trabajo y flujos de trabajo
    1. Espacios de trabajo
    2. Preguntas frecuentes | Importación y exportación en Premiere Pro
    3. Trabajo con paneles
    4. Controles táctiles y por gestos de Windows
    5. Uso de Premiere Pro en una configuración de monitor dual
  7. Capturar e importar
    1. Capturando
      1. Captura y digitalización del material de archivo
      2. Captura de vídeo HD, DV o HDV
      3. Captura y recaptura de lotes
      4. Configuración del sistema para captura de HD, DV o HDV
    2. Importación
      1. Transferencia de archivos
      2. Importación de imágenes fijas
      3. Importación de audio digital
    3. Importación desde Avid o Final Cut
      1. Importación de archivos de proyecto AAF desde Avid Media Composer
      2. Importación de archivos de proyecto XML desde Final Cut Pro 7 y Final Cut Pro X
    4. Formatos de archivo compatibles
    5. Digitalización del vídeo analógico
    6. Uso de códigos de tiempo
  8. Edición
    1. Secuencias
      1. Creación y modificación de secuencias
      2. Adición de clips a secuencias
      3. Reorganización de clips en una secuencia
      4. Búsqueda, selección y agrupación de clips en una secuencia
      5. Edición desde secuencias cargadas en el Monitor de origen
      6. Simplificación de secuencias
      7. Procesamiento y previsualización de secuencias
      8. Uso de marcadores
      9. Revisión de origen y direccionamiento de pista
      10. Detección de edición de escenas
    2. Vídeo
      1. Creación y reproducción de clips
      2. Recorte de clips
      3. Sincronización de audio y vídeo con Combinar clips
      4. Procesamiento y reemplazo de medios
      5. Deshacer, historial y eventos
      6. Congelación y mantenimiento de fotogramas
      7. Uso de las proporciones de aspecto
    3. Audio
      1. Descripción general de audio en Premiere Pro
      2. Mezclador de pistas de audio
      3. Ajuste de niveles de volumen
      4. Edición, reparación y mejora de audio con el panel Sonido esencial
      5. Reducir audio automáticamente
      6. Remezclar audio
      7. Control de la panorámica y el volumen del clip con el Mezclador de clips de audio
      8. Panorámica y equilibrio de audio
      9. Audio avanzado: submezclas, downmixing y enrutamiento
      10. Transiciones y efectos de audio
      11. Uso de transiciones de audio
      12. Aplicación de efectos a audio
      13. Medición de audio mediante el efecto Radar de volumen
      14. Grabación de mezclas de audio
      15. Edición de audio en la cronología
      16. Asignación de canales de audio en Premiere Pro
      17. Uso de audio de Adobe Stock en Premiere Pro
    4. Edición avanzada
      1. Flujo de trabajo de edición multicámara
      2. Configuración del casco de realidad virtual para el vídeo inmersivo en Premiere Pro
      3. Edición de RV
    5. Prácticas recomendadas
      1. Prácticas recomendadas: Mezcla de audio con mayor rapidez
      2. Prácticas recomendadas: Edición eficiente
      3. Flujos de trabajo de edición para largometrajes
  9. Transiciones y efectos de vídeo
    1. Información general sobre los efectos y las transiciones de vídeo
    2. Efectos
      1. Tipos de efectos en Premiere Pro
      2. Aplicación y eliminación de efectos
      3. Ajustes preestablecidos de efectos
      4. Cambio de la relación de aspecto de vídeo automáticamente para distintos canales de medios sociales
      5. Efectos de corrección del color
      6. Cambio de la duración y velocidad de los clips
      7. Capas de ajuste
      8. Estabilización de material de archivo
    3. Transiciones
      1. Aplicación de transiciones en Premiere Pro
      2. Modificación y personalización de transiciones
      3. Corte de transformación
  10. Gráficos, títulos y animación
    1. Gráficos y títulos
      1. Información general sobre el panel de gráficos esenciales
      2. Creación de un título
      3. Creación de una forma
      4. Alineación y distribución de texto y formas
      5. Revisar la ortografía y Buscar y reemplazar
      6. Aplicación de degradados a texto y formas
      7. Adición de funciones de diseño interactivo a los gráficos
      8. Uso de plantillas de gráficos animados para títulos
      9. Reemplazo de imágenes o vídeos en plantillas de gráficos animados
      10. Uso de plantillas de gráficos animados basadas en datos
      11. Prácticas recomendadas: Flujos de trabajo de gráficos más rápidos
      12. Uso de subtítulos
      13. Voz a texto
      14. Voz a texto en Premiere Pro | Preguntas frecuentes
      15. Retirada del Titulador heredado en Premiere Pro | Preguntas frecuentes
      16. Actualización de títulos heredados a gráficos de origen
    2. Animación y fotogramas clave
      1. Adición, exploración y configuración de fotogramas clave
      2. Efectos de animación
      3. Uso del efecto Movimiento para editar y animar clips
      4. Optimización de la automatización de fotogramas clave
      5. Movimiento y copia de fotogramas clave
      6. Visualización y ajuste de efectos y fotogramas clave
  11. Composición
    1. Composición, canales alfa y ajuste de la opacidad del clip
    2. Enmascaramiento y seguimiento
    3. Modos de fusión
  12. Corrección y degradado de color
    1. Descripción general: Flujos de trabajo de color en Premiere Pro
    2. Color automático
    3. Sea creativo con el color mediante los looks de Lumetri
    4. Ajuste del color con RBG y curvas de saturación de tono
    5. Corrección y coincidencia de los colores entre tomas
    6. Uso de los controles de HSL Secondary en el panel Color de Lumetri
    7. Creación de viñetas
    8. Looks y LUT
    9. Ámbitos de Lumetri
    10. Gestión de color de visualización
    11. HDR para emisoras
    12. Habilitación de la compatibilidad con HDR de DirectX
  13. Exportación de medios
    1. Exportación de archivos de vídeo
    2. Gestor de ajustes preestablecidos de exportación
    3. Flujo de trabajo y descripción general para la exportación
    4. Exportación rápida
    5. Exportación para la Web y dispositivos móviles
    6. Exportación de una imagen fija
    7. Exportación de proyectos para otras aplicaciones
    8. Exportación de archivos OMF para Pro Tools
    9. Exportación al formato P2 de Panasonic
    10. Configuración de exportación
      1. Referencia de configuración de exportación
      2. Configuración básica de vídeo
      3. Configuración de codificación
    11. Prácticas recomendadas: exportación más rápida
  14. Colaboración: Frame.io, Producciones y Team Projects
    1. Colaboración en Premiere Pro
    2. Frame.io
      1. Instalación y activación de Frame.io
      2. Uso de Frame.io con Premiere Pro y After Effects
      3. Preguntas frecuentes
    3. Producciones
      1. Uso de producciones
      2. Funcionamiento de los clips en todos los proyectos de una producción
      3. Prácticas recomendadas: Uso de Producciones
    4. Team Projects
      1. Novedades de Team Projects
      2. Introducción a Team Projects
      3. Crear un proyecto de equipo
      4. Adición y gestión de medios en Team Projects
      5. Colaborar con Proyectos de equipo
      6. Uso compartido y administración de cambios con los colaboradores del Team Project
      7. Archivar, restaurar o eliminar Team Projects
  15. Uso de otras aplicaciones de Adobe
    1. After Effects y Photoshop
    2. Dynamic Link
    3. Audition
    4. Prelude
  16. Organización y gestión de recursos
    1. Uso del panel Proyecto
    2. Organización de recursos en el panel Proyecto
    3. Reproducción de recursos
    4. Búsqueda de recursos
    5. Bibliotecas Creative Cloud
    6. Sincronización de la configuración en Premiere Pro
    7. Consolidación, transcodificación y archivado de proyectos
    8. Administración de metadatos
    9. Prácticas recomendadas
      1. Prácticas recomendadas: aprendiendo de la producción de contenido audiovisual
      2. Prácticas recomendadas: uso de formatos originales
  17. Mejora del rendimiento y solución de problemas
    1. Configuración de preferencias
    2. Restablecer preferencias
    3. Uso de proxies
      1. Descripción general del proxy
      2. Flujo de trabajo de ingesta y proxy
    4. Compruebe si el sistema es compatible con Premiere Pro
    5. Premiere Pro para Apple Silicon
    6. Eliminación de parpadeo
    7. Entrelazado y orden de campos
    8. Procesamiento inteligente
    9. Soporte para la superficie de control
    10. Prácticas recomendadas: Uso de formatos originales
    11. Base de conocimiento
      1. Problemas conocidos
      2. Problemas solucionados
      3. Solucionar problemas de bloqueo de Premiere Pro
      4. Vídeo verde y rosa en Premiere Pro o Premiere Rush
      5. ¿Cómo se administra la caché de medios en Premiere Pro?
      6. Corrección de errores al procesar o exportar
      7. Solución de problemas relacionados con la reproducción y el rendimiento en Premiere Pro
  18. Supervisión de recursos y medios sin conexión
    1. Control de recursos
      1. Uso del Monitor de origen y el Monitor de programa
      2. Uso del monitor de referencia
    2. Medios sin conexión
      1. Uso de clips sin conexión
      2. Creación de clips para editar sin conexión
      3. Volver a vincular medInstia sin conexión

La función curvas de Premiere Pro le permite realizar ajustes de color rápidos y precisos con el fin de obtener resultados de aspecto natural. Los dos tipos de curvas que puede utilizar para editar el color son las curvas RGB y las curvas de saturación de tono.

La función curvas de Premiere Pro le permite realizar ajustes de color rápidos y precisos con el fin de obtener resultados de aspecto natural. Los dos tipos de curvas que puede utilizar para editar el color son las curvas RGB y las curvas de saturación de tono.

Curvas RGB

Puede editar curvas utilizando dos enfoques:

  • Utilizando las curvas RGB disponibles en el panel Lumetri Color.
  • Uso del efecto curvas RGB disponible en el panel Controles de efectos.
Edición de curvas mediante el panel Lumetri Color y el panel Controles de efectos
Edición de curvas mediante el panel Lumetri Color y el panel Controles de efectos

Ajuste de los rangos de luminancia y tono con puntos de control

Las curvas RGB permiten ajustar la luminancia y los rangos tonales por el clip mediante curvas. La curva maestra controla la luminancia. Inicialmente, la curva maestra se muestra como una línea blanca diagonal recta. El ajuste de la curva maestra ajusta los valores de los tres canales RGB simultáneamente.

Ajuste de los rangos de luminancia y tono con puntos de control
Ajuste de los rangos de luminancia y tono con puntos de control

Estas son algunas de las formas en las que puede manipular los puntos de control:

Iluminaciones y sombras

Para añadir iluminaciones, arrastre un punto de control al área superior derecha de la línea. Para añadir sombras, arrastre un punto de control al área inferior izquierda.

Colores RGB

Ajuste selectivo de los valores tonales para canales RGB. Para ajustar diversas áreas tonales, añada los puntos de control directamente a la curva.

Contraste

Para aclarar u oscurecer el área tonal, arrastre un punto de control hacia arriba o hacia abajo. Para aumentar o reducir el contraste, arrastre un punto de control hacia la izquierda o la derecha.

Métodos abreviados de teclado

Para eliminar un punto de control, presione Ctrl (Windows) o Cmd (macOS) y haga clic en el punto de control.

Ejemplos de uso

Aspecto cálido
Adición de tonos cálidos a un clip de vídeo

Puede añadir tonos cálidos a un clip de vídeo con las Curvas RBG. En este ejemplo, se utilizan las líneas blanco y negro para aumentar los tonos cálidos del clip. Las líneas azules y verdes se utilizan para reducir la presencia de estos colores en el clip. Se añade un matiz rojizo al clip, haciendo que parezca más cálido.

Curva S
Contraste con aspecto natural utilizando curvas S

Puede editar el contraste de una imagen con las curvas RGB. En este ejemplo, se utiliza una curva S para mejorar el contraste, haciendo que el chico parezca menos pálido. El color azul del cielo también aparece más brillante.

Curvas de saturación del tono

Premiere Pro ofrece las siguientes curvas de saturación del tono del color, que puede usar para crear diferentes tipos de ajustes de color basados en curvas en su clip.

  • Tono frente a saturación: seleccione un rango de tonos y ajuste el nivel de saturación.
  • Tono frente a tono: seleccione un rango de tonos y modifíquelo hasta obtener otro tono.
  • Tono frente a luminancia: seleccione un rango de tonos y ajuste la luminancia.
  • Luminancia frente a saturación: seleccione un rango de luminancia y ajuste su saturación.
  • Saturación frente a saturación: seleccione un rango de saturación, y aumente o reduzca la saturación.

Gradación de color con puntos de control

Gradación de color con puntos de control
Gradación de color con puntos de control

Puede ajustar colores mediante el uso de puntos de control. Al desplazar un punto de control, se muestra una banda vertical para ayudarle a valorar el resultado final.

Estas son algunas de las formas en las que puede manipular los puntos de control:

Mover los puntos de control

Para aumentar o reducir el valor de salida del rango seleccionado, arrastre el punto de control central hacia arriba o hacia abajo

Métodos abreviados de teclado

Pulse la tecla Mayús para bloquear un punto de control en la X para que solo se pueda mover hacia arriba o hacia abajo.

Añadir puntos de color

Haga clic directamente en la curva para agregar puntos de control individuales. Puede añadir todos los puntos de control que desee.

Herramienta Cuentagotas

Agregue tres puntos de control a la curva con la herramienta Cuentagotas para seleccionar un color en el monitor de programa.

Colores de muestra

Con una de las pestañas de las curvas de color abierta, haga clic en la herramienta Cuentagotas para obtener una muestra de un color en el monitor de programa. Se colocan automáticamente tres puntos de control en la curva.

  • El punto central se corresponde con el color que ha seleccionado. 
  • En el caso de las curvas de tono, el valor para el píxel seleccionado es el tono.
  • En el caso de las curvas de luminancia y SAT, el píxel seleccionado corresponde a los valores de luminancia y SAT.

De forma predeterminada, la herramienta Cuentagotas crea una muestra de un área de 5 x 5 píxeles y ofrece un promedio del color seleccionado. Al usar la herramienta Cuentagotas, pulse las teclas Cmd (macOS) o Ctrl (Windows) para crear una muestra de un área mayor (de 10 x 10 píxeles).

Cómo gestiona Premiere Pro los ajustes de la curva de saturación del tono

Premiere Pro procesa los efectos que se aplican antes del efecto Lumetri actual antes de realizar la muestra del color.

  • Si el efecto aplicado anteriormente afecta al color, se muestra el color modificado.
  • Los efectos aplicados después del efecto Lumetri actual no se tienen en cuenta al realizar la muestra del color. 
  • El panel Lumetri se ha procesado desde arriba hasta abajo. Las curvas básica, creativa y RGB se procesan antes de alimentar las curvas de saturación de tono.
  • Las secciones Lumetri que vienen después de las curvas (ruedas cromáticas, secundarias de HSL, viñeta) no se tienen en cuenta al realizar la muestra del color.
  • El proceso de las curvas de saturación de tono en paralelo. Todas las curvas crean una muestra el valor de color en el momento en que se inserta en la sección Curvas de saturación de tono.

A continuación se incluye un ejemplo para ilustrar este comportamiento:

Utilice la curva Tono frente a tono para convertir un color verde en azul. Ahora, utilice la curva Tono frente a luminancia para crear muestras del color azul resultante. Premiere Pro añade los puntos de control a la sección verde de la curva (el color original) y no a la azul.

Si desea omitir el cambio de Tono frente a tono al editar la curva Tono frente a luminancia, elimine la selección de la casilla situada sobre la curva Tono frente a tono.

Ejemplos

Tono frente a saturación
Tono frente a saturación

Esta curva le permite editar selectivamente la saturación de cualquier tono dentro de una imagen. En este ejemplo, se ha usado esta curva para aumentar los niveles de saturación de la imagen de manera que la chica parezca menos pálida. La saturación del cielo azul y de la luz también se ha aumentado para que la imagen tenga, en general, un aspecto más cálido.

Tono frente a tono
Tono frente a tono

Esta curva le permite cambiar un tono por otro. En el ejemplo anterior, esta curva del color se ha utilizado para cambiar el tono del vestido de la muchacha.

También puede utilizar esta curva para realizar ajustes menores, aunque igual de espectaculares, en el color rápidamente. Por ejemplo, puede seleccionar las hojas amarillentas del follaje y cambiarlas a verde para que parezca más radiante.

Tono frente a luminancia
Tono frente a luminancia

Esta curva le permite aumentar o disminuir la claridad de colores específicos. En el ejemplo anterior, el cielo azul claro y su reflejo en el agua se han oscurecido para agregar más dramatismo a la imagen.

Nota:

Adobe recomienda usar esta curva con imágenes de alta calidad, ya que puede revelar la presencia de pixelación o artefactos si la calidad de la imagen original no es buena.

Luminancia frente a saturación
Luminancia frente a saturación

Esta curva le permite ajustar la saturación de una imagen según la tonalidad de la imagen en lugar del tono. En este ejemplo, esta curva se ha usado para aumentar ligeramente los tonos azules dentro de la luminancia.

Saturación frente a saturación
Saturación frente a saturación

Esta curva le permite manipular selectivamente la saturación de la imagen. En el ejemplo anterior, esta curva se utiliza para reducir la saturación solamente de la pared azul sobresaturada sin afectar a la imagen similar del delfín, menos saturada y en un color azul parecido.

Otro uso muy útil de esta curva es reducir la saturación de todo aquello que tenga más de un 75 % de saturación para asegurar los niveles de saturación legales para su emisión o publicación.

Métodos abreviados de teclado para curvas

Función/Flujo de trabajo

macOS

Windows

Eliminación de un solo punto de control

Cmd + clic

Ctrl + clic

Eliminación de todos los puntos de control

Doble clic

Doble clic

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