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Efectos de audio

  1. Guía del usuario de After Effects
  2. Versiones beta
    1. Descripción general del programa beta
    2. Comunidad beta de After Effects
  3. Introducción
    1. Introducción a After Effects
    2. Novedades de After Effects 
    3. Notas de la versión | After Effects
    4. Requisitos del sistema para After Effects
    5. Métodos abreviados de teclado en After Effects
    6. Formatos de archivo admitidos | After Effects
    7. Recomendaciones de hardware
    8. After Effects para Apple Silicon
    9. Planificación y configuración
    10. Sugerencia del día
  4. Espacios de trabajo
    1. Elementos generales de la interfaz de usuario
    2. Familiarización con la interfaz de After Effects
    3. Flujos de trabajo
    4. Espacios de trabajo, paneles y visores
    5. Mejora de la compatibilidad con idiomas de la IU
  5. Proyectos y composiciones
    1. Proyectos
    2. Conceptos básicos sobre composiciones
    3. Precomposición, anidamiento y preprocesamiento
    4. Ver información de rendimiento detallada con el Perfilador de composición
    5. Procesador de composición de Cinema 4D
  6. Importación de material de archivo
    1. Preparación e importación de imágenes fijas
    2. Importación desde After Effects y Adobe Premiere Pro
    3. Importación e interpretación de vídeo y de audio
    4. Preparación e importación de archivos de imagen 3D
    5. Importación e interpretación de elementos de material de archivo
    6. Importación de archivos SVG
    7. Uso de elementos de material de archivo
    8. Detección de puntos de edición con Detección de edición de escena
    9. Metadatos XMP
  7. Texto y gráficos
    1. Texto
      1. Formato de caracteres y el panel Carácter
      2. Efectos de texto
      3. Creación y edición de capas de texto
      4. Aplicación de formato a párrafos y el panel Párrafo
      5. Extrusión de capas de texto y formas
      6. Animación del texto
      7. Ejemplos y recursos para animación de texto
      8. Plantillas de texto interactivo
    2. Gráficos animados
      1. Trabajar con plantillas de gráficos animados en After Effects
      2. Uso de expresiones para crear listas desplegables en plantillas de gráficos animados
      3. Trabajo con propiedades esenciales para crear plantillas de gráficos animados
      4. Reemplazo de imágenes y vídeos en plantillas de gráficos animados y propiedades esenciales
      5. Anime de forma más rápida y sencilla utilizando el panel Propiedades
  8. Dibujo, pintura y trazados
    1. Descripción general de las capas de forma, trazados y gráficos vectoriales
    2. Herramientas de pintura: Pincel, Tampón de clonar y Borrador
    3. Estrechar trazos de forma
    4. Atributos de forma, operaciones de pintura y operaciones de trazado para capas de forma
    5. Uso del efecto de forma Desplazar trazados para modificar formas
    6. Creación de formas
    7. Creación de máscaras
    8. Elimine objetos de sus vídeos desde el panel Relleno según el contenido
    9. Pincel tipo rotoscopia y Perfeccionar mate
    10. Creación de nulos para propiedades y trazados de posición
  9. Capas, marcadores y cámara
    1. Selección y organización de capas
    2. Modos de fusión y estilos de capas
    3. Capas 3D
    4. Propiedades de capa
    5. Creación de capas
    6. Administración de capas
    7. Marcadores de capa y marcadores de composición
    8. Cámaras, luces y puntos de interés
  10. Animación, fotogramas clave, seguimiento del movimiento y efecto de clave
    1. Animación
      1. Conceptos básicos sobre animaciones
      2. Animación con herramientas de marioneta
      3. Administración y animación de trazados de formas y máscaras
      4. Animación de formas de Sketch y Capture con After Effects
      5. Herramientas de animación varias
      6. Trabajo con animación basada en datos
    2. Fotograma clave
      1. Interpolación de fotogramas clave
      2. Ajuste, selección y eliminación de fotogramas clave
      3. Edición, desplazamiento y copia de fotogramas clave
    3. Seguimiento de movimiento
      1. Seguimiento y estabilización del movimiento
      2. Seguimiento de caras
      3. Seguimiento de máscara
      4. Referencia de máscara
      5. Velocidad
      6. Ampliación del tiempo y reasignación del tiempo
      7. Unidades de visualización de tiempo y código de tiempo
    4. Incrustación
      1. Incrustación
      2. Efectos de incrustación
  11. Transparencia y composición
    1. Descripción general y recursos sobre composición y transparencia
    2. Canales alfa y mates
    3. Mates de seguimiento y mates móviles
  12. Ajuste del color
    1. Conceptos básicos sobre colores
    2. Gestión de color
    3. Efectos de corrección de color
    4. Gestión de color de OpenColorIO y ACES
    5. Compatibilidad ampliada con HDR
    6. Importación y exportación de HDR 
  13. Ajustes preestablecidos de animación y efectos
    1. Información general de efectos y ajustes preestablecidos de animación
    2. Lista de efectos
    3. Administrador de efectos
    4. Efectos de simulación
    5. Efectos de estilización
    6. Efectos de audio
    7. Efectos de distorsión
    8. Efectos de perspectiva
    9. Efectos de canal
    10. Efectos de generación
    11. Efectos de tiempo
    12. Efectos de transición
    13. El efecto Reparación de obturación de desplazamiento
    14. Efectos de desenfoque y enfoque
    15. Efectos de canal 3D
    16. Efectos de utilidad
    17. Efectos mate
    18. Efectos Ruido y Granulado
    19. Efecto Mejora de conservación de detalles
    20. Efectos obsoletos
    21. Complementos Cycore
  14. Expresiones y automatización
    1. Expresiones
      1. Conceptos básicos sobre expresiones
      2. Comprensión del lenguaje de expresión
      3. Uso de los controles de expresión
      4. Diferencias de sintaxis entre los motores de expresiones de JavaScript y ExtendScript heredado
      5. Edición de expresiones
      6. Errores de expresiones
      7. Uso del editor de expresiones
      8. Uso de expresiones para editar y acceder a las propiedades de texto
      9. Referencia del lenguaje de expresión
      10. Ejemplos de expresiones
    2. Automatización
      1. Automatización
      2. Scripts
  15. Vídeo inmersivo, RV y 3D
    1. Construcción de entornos de VR en After Effects
    2. Aplicar efectos de vídeo envolvente
    3. Herramientas de composición para vídeos de VR/360
    4. Procesador 3D avanzado
    5. Importación y adición de modelos 3D a la composición
    6. Importación de modelos 3D desde las Bibliotecas Creative Cloud
    7. Crear mallas paramétricas
    8. Iluminación basada en imágenes
    9. Luces de entorno animadas
    10. Habilitar luces para proyectar sombras
    11. Extracción y animación de luces y cámaras a partir de modelos 3D
    12. Seguimiento del movimiento de la cámara 3D
    13. Ajustar la Configuración predeterminada de cámara para composiciones 3D
    14. Proyección y aceptación de sombras
    15. Animaciones de modelos 3D incrustadas
    16. Captura de sombras
    17. Extracción de datos de profundidad 3D
    18. Modificación de las propiedades de materiales de una capa 3D
    19. Aplicar materiales 3D de Substance
    20. Trabajo en espacios de diseño 3D
    21. Herramientas de transformación Gizmo 3D
    22. Un gizmo 3D único para múltiples capas 3D
    23. Haga más cosas con la animación 3D
    24. Previsualización de los cambios en diseños 3D en tiempo real con el motor Mercury 3D
    25. Adición de diseño interactivo a los gráficos 
  16. Vistas y previsualizaciones
    1. Previsualización
    2. Previsualización de vídeo con Mercury Transmit
    3. Modificación y utilización de vistas
    4. Reproducción comprimida sin pérdida
  17. Procesamiento y exportación
    1. Principios básicos de procesamiento y exportación
    2. Codificación H.264 en After Effects
    3. Exportación de un proyecto de After Effects como un proyecto de Adobe Premiere Pro
    4. Conversión de películas
    5. Procesamiento de varios fotogramas
    6. Procesamiento automático y en red
    7. Procesamiento y exportación de imágenes fijas y secuencias de imágenes fijas
    8. Uso del códec de GoPro CineForm en After Effects
  18. Uso de otras aplicaciones
    1. Dynamic Link y After Effects
    2. Uso de After Effects y otras aplicaciones
      1. Exportación de un proyecto de After Effects como un proyecto de Adobe Premiere Pro
    3. Sincronización de la configuración en After Effects
    4. Bibliotecas Creative Cloud en After Effects
    5. Plugins
    6. CINEMA 4D y Cineware
  19. Colaboración: Frame.io y Team Projects
    1. Colaboración en Premiere Pro y After Effects
    2. Frame.io
      1. Instalar y activar Frame.io
      2. Utilizar Frame.io con Premiere Pro y After Effects
      3. Preguntas frecuentes
    3. Team Projects
      1. Introducción a Team Projects
      2. Creación de un proyecto de equipo
      3. Colaboración con Team Projects
  20. Memoria, almacenamiento y rendimiento
    1. Memoria y almacenamiento
    2. Cómo maneja After Effects los problemas de poca memoria durante la previsualización    
    3. Mejora del rendimiento
    4. Preferencias
    5. Requisitos de la GPU y del controlador de la GPU para After Effects
  21. Base de conocimiento
    1. Problemas conocidos
    2. Problemas solucionados
    3. Preguntas frecuentes
    4. After Effects y macOS Ventura
    5. Cómo maneja After Effects los problemas de poca memoria durante la previsualización

Explore los efectos de audio disponibles en Adobe After Effects y aprenda a usar los controles para ajustar y optimizar el sonido en sus composiciones.

Efecto Hacia atrás

El efecto Hacia atrás invierte el audio de una capa y reproduce el audio del último fotograma al primero. Los fotogramas mantienen su orden original en el panel Línea de tiempo. Seleccione Cambiar canales para cambiar los canales izquierdo y derecho.

Efecto Graves y agudos

El efecto Graves y agudos aumenta o reduce las frecuencias bajas (graves) o las altas (agudos) del audio. Para obtener un mayor control, utilice el efecto EQ paramétrica.

Efecto Compresor

Uso de las nuevas funciones Beta

El efecto Compresor ahora está disponible para pruebas y comentarios. Pruébelo ahora en After Effects (beta).

El efecto Compresión reduce la diferencia entre las partes más altas y más bajas de tu audio, haciendo todo más consistente y con más impacto. Es esencial para diálogos, música y mezclas de sonido profesional.

Umbral (dB)

Rango de -60dB a 0dB (predeterminado: -16dB). El nivel de volumen donde comienza la compresión. El audio por encima de este nivel se comprime; el audio por debajo permanece sin cambios.

Relación (x:1)

Rango de 0.4:1 a 30:1 (predeterminado: 3:1). Cuánta compresión se aplica. Una proporción de 4:1 significa que por cada 4dB por encima del umbral, solo sale 1dB.

Curva (dB)

Rango de 0-30dB (predeterminado: 15dB). Suaviza la transición en el punto de umbral. Los valores más altos significan un inicio de compresión más suave.

Ataque (ms)

Rango de 0-400ms (predeterminado: 6ms). Qué tan rápido comienza a funcionar la compresión una vez que el audio excede el umbral. Un ataque rápido controla los picos agudos.

Liberación (ms)

Rango de 1-4000ms (predeterminado: 440ms). Determina la rapidez con la que se detiene la compresión cuando el audio cae por debajo del umbral. Afecta la sensación de "respiración".

Liberación automática

Cuando está activado, calcula automáticamente el tiempo de liberación óptimo y desactiva el control manual de liberación. Esta opción está habilitada de forma predeterminada.

Ganancia de compensación (dB)

Rango de -30dB a +30dB. Como la compresión reduce el volumen general, esto lo devuelve para mantener los niveles adecuados.

Límite de salida (dB)

Rango de -30dB a 0dB. Actúa como un limitador final para evitar el recorte.

Sugerencia:

Para diálogos, prueba la proporción predeterminada de 3:1 con ataque rápido. Para música, prueba proporciones más suaves de 2:1-4:1 con tiempos de ataque más lentos.

Efecto Retardo

El efecto Retardo repite el audio después de un periodo de tiempo especificado. Este efecto simula el rebote del sonido sobre una superficie, como, por ejemplo, una pared.

Para simular el ambiente acústico de una habitación, utilice el efecto Reverberación.

Tiempo de retardo

Tiempo transcurrido entre el sonido original y su eco, en milisegundos.

Nivel de retardo

Volumen del primer audio retardado, como fracción del original.

Comentarios

Nivel de eco que se proporciona en la línea de retardo para crear ecos posteriores.

Salida original, Salida con efecto

Niveles de los sonidos original (original) y retardado (con efecto) en la salida final. Normalmente se utilizan valores del 50 %.

Efecto Distorsión

Uso de las nuevas funciones Beta

Distorsión ahora está disponible para pruebas y comentarios. Pruébelo ahora en After Effects (beta).

El efecto Distortion recorta y satura tu señal de audio, creando armónicos y sobretonos que no existían antes. Úsalo para todo, desde un sutil calor hasta una destrucción total.

Tipo

Define el carácter de la distorsión. El menú desplegable ofrece varias opciones, y cada una proporciona un estilo diferente de distorsión.

  • Recorte suave
  • Recorte duro
  • Saturación 1
  • Saturación 2
  • Tubo
  • Fuzz

Saturación

Rango 0-100% (predeterminado: 25%). Cuánto estás "sobrecargando" el efecto. Valores más altos significan mayor intensidad de distorsión.

Ganancia

Rango 0-300 (predeterminado: 25). Amplificación de refuerzo antes de la distorsión.

Mezcla

Rango 0-100% (predeterminado: 100%). Mezcla entre las señales originales (secas) y distorsionadas (húmedas). 100% significa totalmente distorsionado y 0% significa sin efecto.

Volumen

Rango 0-100 (predeterminado: 11). Controla el nivel de salida final después de aplicar la distorsión.

Resolución (bits)

Reducción de bits digital para efectos lo-fi.

Submuestreo

Multiplicador de reducción de frecuencia de muestreo.

Sugerencia:
Aquí encontrará algunas formas creativas de usar el efecto Distorsión:
  • Para una calidez sutil, establezca el tipo Soft Clip o Tube con drive bajo (10-30 %).
  • Para un efecto de voz de radio, establezca Recorte duro en un valor medio y reduzca la mezcla.
  • Para un diseño de sonido agresivo, establezca Distorsión o Recorte duro en un valor alto (70-100 %)
  • Para un efecto lo-fi, usa la sección Bitcrusher para reducir la resolución/frecuencia de muestreo.

Efecto Desdoblamiento y coro

El desdoblamiento es un efecto de audio que se crea al mezclar el audio original con una copia retardada debido a una cantidad variable que se repite en el tiempo. La frecuencia de la copia se desplaza también en una cantidad relativa al retardo. El coro utiliza un retardo más largo, para que una voz o instrumento suene como si se tratara de varios.

La configuración predeterminada del efecto Desdoblamiento y coro son para el desdoblamiento. Para crear un efecto de coro, utiliza valores similares a los siguientes:

  • 40 para Tiemp. de separ. de voces (o más alto para obtener un mayor resultado de coro)
  • 4 para Voces
  • 0,1 para Frecuencia de modulación
  • 50 % para Profundidad de modulación
  • 90 para Cambio de fase de voz
  •  Voces estéreo seleccionadas

Tiempo de separación de voces

Tiempo, en milisegundos, que separa a cada voz. Cada una de las voces es una versión retardada del sonido original. Utilice valores de 6 o inferiores para el desdoblamiento y superiores para el coro.

Voces

Número de voces en el audio procesado (con efecto).

Frecuencia de modulación

Frecuencia en Hz de los ciclos de la modulación.

Profundidad de modulación

Grado de modulación.

Cambio de fase de voz

Diferencia de fase de modulación, en grados, entre cada voz posterior. Divide 360 entre el número de voces para obtener el valor óptimo.

Inversión de la fase

Invierte la fase del audio procesado (con efecto), lo que enfatiza más las frecuencias altas. Si no se invierte la fase, se enfatizan más las frecuencias bajas.

Voces estéreo

Alterna la asignación de voces a uno de los dos canales, de forma que la primera aparezca en el canal izquierdo, la segunda en el derecho, la tercera en el izquierdo, y así sucesivamente. Para escuchar las voces en estéreo, debes previsualizarlas o procesarlas en estéreo.

Salida original, Salida con efecto

Niveles de los sonidos original (original) y retardado (con efecto) en la salida final. Normalmente se utilizan valores del 50 %.

Efecto de puerta

Uso de las nuevas funciones Beta

El efecto Puerta ya está disponible para pruebas y comentarios. Pruébelo ahora en After Effects (beta).

El efecto Puerta silencia el audio que cae por debajo de determinado umbral de volumen. Se puede utilizar para limpiar grabaciones con ruido, eliminar siseos de fondo o crear cortes dramáticos de audio.

Umbral (dB)

Rango de -60dB a 0dB (predeterminado: -60dB). El audio por debajo de este nivel se silencia. Ajústalo justo por encima del nivel de ruido de fondo.

Ataque (ms)

Rango de 0-1000ms (predeterminado: 10ms). Determina la velocidad con la que la puerta se abre cuando el audio supera el umbral. Un ataque rápido significa una apertura inmediata, mientras que un ataque lento significa un fundido de entrada gradual.

Retención (ms)

Rango de 0-2500ms (predeterminado: 40ms). Determina cuánto tiempo permanece abierta la puerta después de que el audio cae por debajo del umbral. Evita la conmutación rápida entre encendido/apagado.

Liberación (ms)

Rango de 5-4000ms (predeterminado: 220ms). Determina la velocidad con la que la puerta se cierra una vez que expira el tiempo de retención. Una liberación rápida significa un corte abrupto, y una liberación lenta significa un fundido de salida suave.

Sugerencia:

Comienza con el umbral predeterminado de -60dB y ajusta hacia arriba hasta que desaparezca el ruido de fondo, pero ten cuidado de no cortar la caída natural de tu audio principal.

Efecto Recorrido alto-bajo

El efecto Recorrido alto-bajo define un límite superior o inferior que pueden recorrer las frecuencias. Recorrido alto permite frecuencias por encima del límite especificado y bloquea las que están por debajo. Por el contrario, Recorrido bajo permite frecuencias por debajo del límite, pero bloquea las que estén por encima. Utilice el efecto Recorrido alto-bajo para lo siguiente:

  • Realzar o atenuar (reducir) un sonido. Por ejemplo, el uso de Recorrido alto puede reducir el ruido del tráfico, que a menudo se concentra en las bajas frecuencias, mientras que afecta mínimamente a una voz grabada. El uso de Recorrido bajo puede eliminar sonidos de alta frecuencia, tales como los estáticos y zumbidos.

  • Cambiar el enfoque de un sonido a otro con el paso del tiempo. Por ejemplo, en audio que contenga música y voz, puede hacer desaparecer la música mientras introduce gradualmente la voz.

  • Proteger el equipo de frecuencias potencialmente dañinas.

  • Controlar ciertas frecuencias para equipos específicos. Por ejemplo, puede usar el Recorrido bajo para aislar sonidos creados para un subwoofer.

Para comprobar qué frecuencias se eliminan, cambie al valor opuesto de Opciones de filtro y previsualice el audio.

Límite de frecuencia

Se eliminan todas las frecuencias por debajo (Recorrido alto) o por encima (Recorrido bajo). Si el sonido que se quiere descartar cambia con el tiempo, anime esta propiedad.

Sugerencia:

Para identificar las frecuencias de sonido que se quiere descartar, utilice el efecto Espectro de audio.

Salida original, Salida con efecto

Niveles de los sonidos original (original) y retardado (con efecto) en la salida final. Los valores normales para eliminar frecuencias son 0 % para Salida original y 100 % para Salida con efecto.

Efecto Modulador

El efecto Modulador añade tanto vibrato como trémolo al audio mediante la modulación (variación) de la frecuencia y de la amplitud.

Tipo de modulación

Tipo de forma de onda que se utilizará. La forma sinusoidal produce una modulación más suave. La forma triangular produce una modulación más abrupta.

Frecuencia de modulación

Frecuencia de la modulación, en Hz.

Profundidad de modulación

Grado de modulación de frecuencia.

Modulación de amplitud

Grado de modulación de amplitud.

Efecto Ecualización paramétrica

El efecto EQ paramétrica enfatiza o atenúa intervalos de frecuencia específicos. La EQ paramétrica es útil para mejorar la música, por ejemplo, para aumentar las frecuencias bajas para resaltar los graves.

Si tiene un audio con sonidos que quiere descartar (como el pitido de fondo de un montacargas), puedes aislar y cortar el intervalo de frecuencia del pitido para atenuar dicho sonido.

Con este efecto, podrá procesar hasta tres bandas diferentes de audio. Al ajustar controles, un gráfico de respuesta de la frecuencia indica la curva de ecualización combinada que se crea. La banda 1 es roja, la 2 es verde y la 3 es azul. Puede resultarle más fácil especificar los controles si determina por adelantado la curva de respuesta de frecuencia que desea.

Sugerencia:

Para identificar las frecuencias de sonido que se quieren descartar, utilice el efecto Espectro de audio.

Banda habilitada (MS Windows) o Banda activada (Mac OS)

Activa una banda de ecualización y sus controles.

Frecuencia

Centro de la banda de frecuencia que se debe modificar.

Ancho de banda

Ancho de banda de frecuencia que se debe modificar.

Brillo/Sin brillo

Grado en que se debe aumentar o reducir la amplitud de las frecuencias en la banda especificada. Los valores positivos aumentan; los valores negativos se acortan.

Efecto Reverberación

El efecto Reverberación simula un interior espacioso o acústicamente activo simulando reflejos aleatorios de un sonido sobre una superficie.

Tiempo de reverberación

Tiempo medio en milisegundos entre el audio original y el reverberado.

Difusión

Define cuánto dispersa el efecto el audio original. Cuanto mayor sea la difusión, más alejado sonará el audio del micrófono.

Decadencia

Determina el tiempo que tarda en desaparecer el efecto. Un valor superior simula un espacio más largo.

Brillo

Determina la cantidad de detalle que se conserva del audio original. El brillo alto simula una sala con una acústica en directo (muy reflectante).

Salida original, Salida con efecto

Niveles de los sonidos original (original) y retardado (con efecto) en la salida final. Normalmente se utilizan valores del 50 %.

Efecto Mezclador estéreo

El efecto Mezclador estéreo combina los canales izquierdo y derecho de audio y distribuye toda la señal de un canal al otro.

Inversión de la fase

Invierte la fase de ambos canales de la señal estéreo. Utilice este control para evitar que dos sonidos de la misma frecuencia se anulen entre sí.

Efecto Tono

El efecto Tono sintetiza tonos de audio simples para crear sonidos como el ruido sordo un submarino, un teléfono sonando de fondo, sirenas o una ráfaga láser. Puede tener hasta cinco tonos para cada instancia del efecto Tono, para crear un acorde. Cuando aplique este efecto a una capa con audio, el audio original (no procesado) se ignora y solo se reproduce el tono.

También puede aplicar el efecto Tono a una capa que no tenga audio, por ejemplo una capa sólida, para sintetizar el audio.

Opciones de forma de onda

Especifica el tipo de forma de onda que se utilizará.

  • Las ondas sinusoidales generan los tonos más puros. Las ondas cuadradas generan los tonos más distorsionados.
  • Las ondas triangulares tienen elementos tanto de las ondas sinusoidales como de las ondas cuadradas, pero se parecen más a las primeras.
  • Las ondas acústicas de superficie tienen elementos tanto de las ondas sinusoidales como de las ondas cuadradas, pero se parecen más a estas últimas.
  • Las ondas Square tienen armónicos en múltiplos de números impares de su frecuencia fundamental.Estos armónicos, junto con el tono principal, dan a la onda su forma cuadrada característica.
  • Las ondas de Ruido blanco son lo contrario a las ondas sinusoidales.Incluye todas las frecuencias con igual intensidad, creando un sonido constante similar a un siseo o estática.

Frecuencia

Frecuencia en Hz. Para desactivar un tono, establece su frecuencia en 0.0.

Nivel

Cambia la amplitud de todos los tonos de esta instancia del efecto. Para evitar recortes y explosiones, utilice un Nivel menor de 100 dividido por el número de frecuencias que utilice. Por ejemplo, si utiliza las cinco frecuencias, especifique 20%.

Nota:
  • El efecto Tono no genera audio en una capa de marcador de posición. Para que el efecto genere audio, sustituya el marcador de posición por un elemento de material de archivo.
  • Para evitar clics al final de un tono, establezca un fotograma clave para el valor de Nivel deseado en el fotograma justo antes del final del tono y, a continuación, defina otro fotograma clave para un Nivel de 0,0 al final del tono. Esta técnica da buenos resultados en cualquier audio que finalice de forma repentina.

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