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      21. Améliorations relatives au texte
      22. Orthographe et dictionnaires de langue
      23. Mise en forme des caractères asiatiques
      24. Compositeurs de scripts asiatiques
      25. Création de designs de texte avec des dégradés d’objets
      26. Création d’une affiche de texte à l’aide du tracé d’image
    8. Création d’effets spéciaux
      1. Utilisation des effets
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      5. Création d’esquisses et de mosaïques
      6. Ombres portées, lueurs et contour progressif
      7. Résumé des effets
    9. Images Web
      1. Méthodes recommandées pour la création d’images destinées au Web
      2. Graphismes
      3. SVG
      4. Création d’animations
      5. Tranches et cartes-images
  6. Importation, exportation et enregistrement
    1. Importation
      1. Importation de fichiers d’illustration
      2. Importation d’images bitmap
      3. Importation d’une illustration à partir de Photoshop
      4. Importation de plusieurs fichiers
      5. Annulation de l’incorporation des images
      6. Importation de fichiers Adobe PDF
      7. Importation de fichiers EPS, DCS et AutoCAD
      8. Informations sur les liens
    2. Bibliothèques Creative Cloud dans Illustrator 
      1. Bibliothèques Creative Cloud dans Illustrator
    3. Enregistrement
      1. Enregistrement d’une illustration
    4. Exportation
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      2. Exportation d’une illustration
      3. Collecte et exportation de ressources par lots
      4. Assemblage de fichiers
      5. Création de fichiers Adobe PDF
      6. Extraction de code CSS | Illustrator CC
      7. Options Adobe PDF
      8. Informations sur les fichiers et métadonnées
  7. Impression
    1. Préparation pour l’impression
      1. Configuration des documents pour l’impression
      2. Modification du format et de l’orientation de la page
      3. Définition des traits de coupe pour le rognage ou l’alignement
      4. Premiers pas avec les zones de travail de grande taille
    2. Impression
      1. Surimpression
      2. Impression avec gestion des couleurs
      3. Impression PostScript
      4. Paramètres prédéfinis d’impression
      5. Repères d’impression et fonds perdus
      6. Impression et enregistrement d’illustrations transparentes
      7. Recouvrement
      8. Impression des séparations des couleurs
      9. Impression de dégradés, de filets et de dégradés de formes
      10. Surimpression en blanc
  8. Automatisation des tâches
    1. Fusion des données à l’aide du panneau Variables
    2. Automatisation avec les scripts
    3. Automatisation avec des scripts d’action
  9. Résolution des problèmes 
    1. Problèmes de plantage
    2. Récupération de fichiers après un plantage
    3. Problèmes liés aux fichiers
    4. Formats de fichier pris en charge
    5. Problèmes avec un pilote de matériel GPU
    6. Problèmes liés à un appareil Wacom
    7. Problèmes liés aux fichiers DLL
    8. Problèmes de mémoire
    9. Problèmes liés au fichier de préférences
    10. Problèmes de police
    11. Problèmes d’imprimante
    12. Partage des rapports d’incident avec Adobe

Transformation d’une couleur non imprimable en couleur imprimable

Dans les modèles de couleur RVB et TSL, certaines couleurs, telles que les couleurs fluo, ne sont pas imprimables, car elles ne possèdent aucune équivalence CMJN. Si vous sélectionnez une couleur hors gamme, un triangle d’alerte   apparaît dans le panneau Couleur ou dans le sélecteur de couleurs.

  1. Cliquez sur ce triangle pour passer à l’équivalent CMJN le plus proche (affiché dans une petite case près du triangle).

Conversion d’une couleur en couleur Web sécurisée

Les couleurs Web sécurisées regroupent les 216 couleurs utilisées par tous les navigateurs, quelle que soit la plate-forme utilisée. Si vous sélectionnez une couleur qui n’est pas une couleur Web sécurisée, un cube d’alerte  apparaît dans le panneau Couleur, dans le sélecteur de couleurs ou dans la boîte de dialogue Modifier les couleurs / Redéfinir les couleurs de l’illustration.

  1. Cliquez sur le cube pour passer à la couleur sécurisée Web la plus proche (affichée dans une petite case près du cube).

Dégradés de couleurs

Les commandes de dégradé créent une série de couleurs intermédiaires à partir d’un groupe d’au moins trois objets avec fond en fonction de l’orientation verticale ou horizontale de l’objet ou de leur ordre de superposition. Le dégradé n’affecte pas les tracés ou les objets non peints.

  1. Sélectionnez au moins trois objets avec fond.

  2. Utilisez l’une des méthodes suivantes :

    • Pour remplir les objets intermédiaires avec des dégradés progressifs entre l’objet avec fond le plus en arrière et celui le plus en avant, choisissez la commande Edition > Modifier les couleurs > Dégradé avant > arrière.

    • Pour remplir les objets intermédiaires avec des dégradés progressifs entre l’objet avec fond le plus à gauche et celui le plus à droite, choisissez la commande Edition > Modifier les couleurs > Dégradé horizontal.

    • Pour remplir les objets intermédiaires avec des dégradés progressifs entre l’objet avec fond le plus en haut et celui le plus en bas, choisissez la commande Edition > Modifier les couleurs > Dégradé vertical.

Modification d’une couleur en sa couleur inverse ou complémentaire

  1. Sélectionnez la couleur à modifier.

  2. Dans le panneau Couleur, sélectionnez l’une des options suivantes dans le menu :

    Inverser

    Remplace chaque composant de la couleur par sa valeur opposée sur l’échelle chromatique. Par exemple, si une couleur RVB a une valeur R de 100, la commande Inverser remplace cette valeur R par 155 (255 - 100 = 155).

    Complément

    Remplace chaque composant de la couleur par une nouvelle valeur, calculée d’après la somme de la valeur RVB la plus élevée et de la valeur RVB la plus basse dans la couleur sélectionnée. Illustrator ajoute la valeur RVB la plus basse et celle la plus élevée à la couleur sélectionnée, puis soustrait la valeur de chaque composant du nombre obtenu pour créer de nouvelles valeurs RVB. Par exemple, supposons que vous sélectionniez une couleur dont les valeurs RVB sont 102 pour le rouge, 153 pour le vert et 51 pour le bleu. Illustrator ajoute la valeur la plus élevée (153) à celle la plus faible (51) pour obtenir une nouvelle valeur (204). Chacune des valeurs RVB de la couleur sélectionnée est soustraite du résultat obtenu pour calculer de nouvelles valeurs RVB complémentaires : 204 - 102 (rouge) = 102 pour la nouvelle valeur de rouge, 204 - 153 (vert) = 51 pour la nouvelle valeur de vert et 204 - 51 (bleu) = 153 pour la nouvelle valeur de bleu.

Modification de la teinte d’une couleur

  1. Sélectionnez une couleur quadrichromique globale ou un ton direct dans le panneau Nuancier, ou sélectionnez un objet auquel vous avez appliqué une couleur quadrichromique globale ou un ton direct.

  2. Dans le panneau Couleur, déplacez le curseur T ou entrez une valeur dans la zone de texte pour modifier l’intensité de la couleur. L’étendue des teintes est comprise entre 0 et 100 %, sachant que plus la valeur est faible, plus la teinte est claire.

    Remarque :

    Si le curseur T ne s’affiche pas, vérifiez que vous avez bien sélectionné une couleur quadrichromique globale ou un ton direct. Si vous ne voyez toujours pas le curseur T, choisissez la commande Afficher les options du menu dans le panneau Couleur.

  3. Pour enregistrer la teinte en tant que nuance, faites-la glisser vers le panneau Nuancier ou cliquez sur le bouton Nouvelle nuance du panneau. Le nom de la teinte enregistré est identique à celui de la couleur de base, suivi du pourcentage de teinte. Par exemple, si vous avez enregistré une couleur appelée « Bleu ciel » à 50 %, le nom de la nuance devient « Bleu ciel 50 % ».

Inversion de plusieurs couleurs

  1. Sélectionnez les objets dont vous voulez inverser les couleurs.

  2. Choisissez la commande Edition > Modifier les couleurs > Inversion.

    Remarque :

    Vous pouvez utiliser le panneau Couleur pour inverser des couleurs individuelles.

Réglage de l’équilibre d’une ou de plusieurs couleurs

  1. Sélectionnez les objets dont vous souhaitez corriger les couleurs.

  2. Choisissez la commande Edition > Modifier les couleurs > Correction de l’équilibre des couleurs.

  3. Définissez les options de fond et de contour.

  4. Réglez les valeurs chromatiques puis cliquez sur le bouton OK :

    • Si vous avez sélectionné des couleurs quadrichromiques globales ou des tons directs, utilisez le curseur de teinte pour ajuster l’intensité des couleurs. Les couleurs quadrichromiques non globales sélectionnées ne sont pas affectées.

    • Lorsque vous travaillez en mode CMJN et que vous avez sélectionné des couleurs quadrichromiques non globales, utilisez les curseurs pour ajuster les pourcentages de couleur cyan, magenta, jaune et noire.

    • Lorsque vous travaillez en mode RVB et que vous avez sélectionné des couleurs quadrichromiques non globales, utilisez les curseurs pour ajuster les pourcentages de couleur rouge, verte et bleue.

    • Pour convertir les couleurs que vous avez sélectionnées en niveaux de gris, sélectionnez Niveaux de gris dans la liste Mode, puis sélectionnez l’option Convertir. Utilisez ensuite le curseur pour ajuster le pourcentage de noir.

    • Lorsque vous avez sélectionné des couleurs quadrichromiques globales ou des tons directs, et que vous souhaitez les convertir en couleurs quadrichromiques non globales, sélectionnez soit CMJN, soit RVB dans la liste Mode (selon le mode colorimétrique du document), puis sélectionnez l’option Convertir. Utilisez ensuite les curseurs pour ajuster les couleurs.

Modification du mode colorimétrique d’un document

  1. Choisissez la commande Fichier > Mode colorimétrique du document > Couleurs CMJN ou Couleurs RVB.

Affichage et sortie de tons directs à l’aide de valeurs Lab

Certains tons directs prédéfinis, tels que ceux figurant dans les bibliothèques TOYO, PANTONE, DIC et HKS, sont définis par des valeurs Lab. Les couleurs figurant dans ces bibliothèques sont également définies par des valeurs CMJN pour permettre la rétrocompatibilité avec les versions précédentes d’Illustrator. Le panneau Nuancier vous permet de contrôler les valeurs, Lab ou CMJN, qu’Illustrator utilise pour afficher, exporter et imprimer ces tons directs.

Les valeurs Lab, lorsqu’elles sont utilisées en association avec les bons profils de périphériques, produisent les résultats les plus précis, tous périphériques confondus. Lorsque la gestion des couleurs revêt une importance capitale pour votre projet, Adobe vous conseille d’utiliser les valeurs Lab pour afficher, exporter et imprimer les tons directs.

Remarque :

lorsque l’option Aperçu de la surimpression est activée, les valeurs Lab sont systématiquement utilisées afin d’améliorer le niveau de précision à l’écran. L’application utilise également les valeurs Lab à l’impression lorsque l’option de surimpression sélectionnée est Simuler, dans la zone Avancé de la boîte de dialogue Imprimer.

  1. Choisissez la commande Tons directs dans le menu du panneau Nuancier.

  2. Utilisez l’une des méthodes suivantes :

    • Sélectionnez l’option Utiliser les valeurs Lab spécifiées par le fabricant du catalogue pour obtenir une précision maximale des couleurs à l’affichage et à la sortie.

    • Sélectionnez Utiliser les valeurs CMJN des catalogues quadrichromiques du fabricant pour que les tons directs correspondent à ceux des versions précédentes d’Illustrator.

Conversion des couleurs en niveaux de gris et vice-versa

Conversion des couleurs en niveaux de gris

  1. Sélectionnez les objets dont vous souhaitez convertir les couleurs.

  2. Choisissez la commande Edition > Modifier les couleurs > Conversion en niveaux de gris.

    Remarque :

    Utilisez la commande Edition > Modifier les couleurs > Correction des couleurs pour convertir les objets en niveaux de gris et régler les tons de gris en même temps.

Conversion des images en niveaux de gris en RVB ou CMJN

  1. Sélectionnez l’image en niveaux de gris.

  2. Choisissez la commande Edition > Modifier les couleurs > Conversion en CMJN ou Conversion en RVB (selon le mode colorimétrique du document).

Colorisation des images en niveaux de gris ou 1 bit

  1. Sélectionnez l’objet bitmap.

  2. Assurez-vous que l’option Fond dans le panneau Outils ou Couleur est sélectionnée.

  3. Utilisez le panneau Couleur pour colorer l’image avec du noir, du blanc, une couleur quadrichromique ou un ton direct.

    Remarque :

    si une image en niveaux de gris comporte une couche alpha, vous ne pouvez pas coloriser cette image avec une couleur quadrichromique. Sélectionnez un ton direct à la place de la couleur quadrichromique.

Réglage de la saturation de plusieurs couleurs

  1. Sélectionnez les objets dont vous souhaitez corriger les couleurs.

  2. Choisissez la commande Edition > Modifier les couleurs > Saturation.

  3. Saisissez une valeur comprise entre -100 % et +100 % correspondant au pourcentage d’augmentation ou de diminution de la couleur ou de la teinte du ton direct.

Mélange de couleurs superposées

Vous pouvez utiliser les modes de fusion, l’effet Mélange maximal ou l’effet Mélange pondéré pour mélanger les couleurs qui se superposent.

Modes de fusion

Fournissent de nombreuses options pour gérer les couleurs superposées. Ces modes doivent toujours être utilisés à la place des options Mélange maximal et Mélange pondéré pour les illustrations contenant des tons directs, des motifs, des dégradés, du texte ou une autre illustration complexe.

Effet de mélange maximal

Associe les couleurs en choisissant la valeur la plus élevée de chacun des composants de couleur. Par exemple, si la couleur 1 correspond à 20 % de cyan, 66 % de magenta, 40 % de jaune et 0 % de noir, et la couleur 2 à 40 % de cyan, 20 % de magenta, 30 % de jaune et 10 % de noir, vous obtenez une couleur composée de 40 % de cyan, 66 % de magenta, 40 % de jaune et 10 % de noir.

Effet de mélange pondéré

Rend les couleurs sous-jacentes visibles à travers l’illustration superposée, puis divise l’image en plusieurs faces distinctes. Vous pouvez spécifier la valeur de visibilité souhaitée dans les couleurs superposées.

Vous pouvez appliquer des modes de fusion à des objets individuels, tandis que vous devez appliquer les effets Mélange maximal et Mélange pondéré à des groupes ou des calques entiers. Les modes de fusion affectent à la fois le fond et le contour d’un objet, tandis que les effets Mélange maximal et Mélange pondéré suppriment le contour de l’objet.

Remarque :

le plus souvent, l’application de ces effets à des objets peints avec un mélange de couleurs quadrichromiques et de tons directs convertit la couleur en CMJN. Si vous mélangez une couleur RVB quadrichromique non globale à un ton direct RVB, tous les tons directs sont convertis en une couleur RVB quadrichromique non globale.

Mélange de couleurs à l’aide de l’effet Mélange maximal

  1. Ciblez un groupe ou un calque.

  2. Choisissez la commande Effet > Pathfinder > Mélange maximal.

Mélange de couleurs à l’aide de l’effet Mélange pondéré

  1. Ciblez un groupe ou un calque.

  2. Choisissez Effet > Pathfinder > Mélange pondéré.

  3. Saisissez une valeur comprise entre 1 et 100 % dans la zone de texte Facteur pour déterminer le pourcentage de visibilité souhaité dans les couleurs superposées, puis cliquez sur le bouton OK.

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