- 가져오기
- Avid 또는 Final Cut에서 가져오기
- 파일 형식
- 시간 코드 작업
- 비디오 편집
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시퀀스
- 시퀀스 만들기 및 변경
- 소스 모니터에서 시작 지점 및 종료 지점 설정
- 시퀀스에 클립 추가
- 클립 재정렬 및 이동
- 시퀀스에서 클립 찾기, 선택, 그룹화
- 시퀀스에서 클립 제거
- 시퀀스 설정 변경
- 소스 모니터로 로드한 시퀀스에서 편집
- 시퀀스 단순화
- 시퀀스 렌더링 및 미리 보기
- 마커 작업
- 클립에 마커 추가
- 효과 컨트롤 패널에서 마커 만들기
- 기본 마커 색상 설정
- 마커 찾기, 이동 및 삭제
- 색상에 따라 마커 표시 또는 숨기기
- 마커 주석 보기
- 시퀀스 마커 복사 및 붙여넣기
- After Effects와 마커 공유
- 소스 패치 및 트랙 대상 지정
- 장면 편집 감지
- 클립 잘라내기 및 트리밍
- 비디오
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오디오
- Premiere Pro 오디오 개요
- 소스 모니터에서 오디오 클립 편집
- 오디오 트랙 믹서
- 볼륨 레벨 조절
- 기본 사운드 패널을 사용하여 오디오 편집, 복구 및 개선
- 음성 강화
- 음성 강화 FAQ
- 오디오 범주 태그 지정
- 오디오 자동 더킹
- 오디오 리믹스
- 오디오 클립 믹서를 사용한 클립 볼륨 및 팬 모니터링
- 오디오 균형 조정 및 패닝
- 고급 오디오 - 서브믹스, 다운믹싱, 라우팅
- 오디오 효과 및 전환
- 오디오 전환 작업
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- 음향 강도 레이더 효과를 사용한 오디오 측정
- 오디오 믹스 기록
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- 고급 편집
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- 기본 그래픽 패널(24.x 이하 버전)
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- 모범 사례: 더 빠른 그래픽 워크플로우
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- 모범 사례: 더 빠른 그래픽 워크플로우
- 레거시 타이틀러 지원 종료 FAQ
- 레거시 타이틀을 소스 그래픽으로 업그레이드하기
- 글꼴 및 이모지
- 애니메이션 및 키프레임
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에셋 및 오프라인 미디어 모니터링
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방송은 가장 까다로운 제작 환경 중 하나입니다. 품질과 일관성이 중요합니다. 게재 기한이 절대적입니다. 턴어라운드 시간을 정확하게 계산해야 합니다. 그리고 모든 것이 매일 작동해야 합니다. 따라서 방송은 포스트 프로덕션 효율성을 위한 완벽한 실험실이 됩니다.
방송 제작으로부터 무엇을 배울 수 있을까요?
효율적인 방송 제작의 핵심 원칙은 모든 비디오 컨텐츠 제작자에게 적용됩니다.
- 간단하게 유지
- 워크플로우 표준화
- 반복 작업 자동화
- 코덱이 아닌 컨텐츠에 집중
그리고 방송 제작의 기본 단계는 모든 비디오 프로덕션에서 동일합니다.
프로덕션 툴 통합
간단히 말해, 통합은 추가적인 기능을 제공합니다. 여러 애플리케이션 및 시스템을 탐색하느라 작업이 중단되는 것을 방지함으로써 시간과 비용을 절약할 수 있습니다. 단순히 더 빨리 작업하는 것 외에도 심층적인 통합은 방송사(및 모든 비디오 전문가들)가 컨텐츠를 제작하는 방법에 큰 변화를 가져올 수 있습니다.
Premiere Pro 및 Adobe Creative Cloud 애플리케이션은 서드 파티 기술을 위한 광범위한 API를 갖춘 개방형 플랫폼으로 설계되었습니다. 수백 개의 회사들이 생산성을 높이고 비용을 절감할 수 있는 확장 및 통합 기능을 개발했습니다. Adobe 비디오 및 오디오 파트너 Finder에서 Adobe 기술 파트너를 찾아볼 수 있습니다.
브로드캐스트 사용 사례를 검토하는 이 모범 사례 가이드에서는 사용자가 워크플로우를 가속화, 자동화, 표준화할 수 있도록 하는 통합 툴에 대한 개요를 제공합니다. 고성능 방송 제작에 적용되는 원칙은 모든 유형의 비디오 프로덕션에서 유효합니다.
편집 애플리케이션으로 미디어 가져오기
대부분의 방송사는 포스트 프로덕션을 위해 특정 캡처 포맷 및 mezzanine 코덱으로 표준화하므로, 예측이 가능하며 특정 포맷에 맞춰 최적화할 수 있습니다. 하지만 현실 세계에서는 어떤 것도 가능하며 미디어는 어떤 포맷으로든 전달될 수 있습니다. 주요 프로덕션에서 25fps를 요청했는데 29.97fps를 받는 경우도 있었습니다. HD 프로덕션을 위해 8K 러시가 전달되고, 최대 40%까지 비율을 과다 촬영하여 엄청난 양의 미디어를 정렬, 코드 변환, 편집 준비해야 하는 경우도 있었습니다. Adobe 애플리케이션 및 서드 파티 통합은 인제스트 프로세스를 자동화하고 간소화함으로써 방송사가 미디어를 효율적으로 관리하도록 할 수 있습니다.
컨텐츠 편집 및 향상
편집 도중에 Premiere Pro에서 나가야 한다면 창의적인 작업에 큰 방해가 됩니다. 실제로, 중단했던 작업을 다시 시작할 때마다 25분이 걸린다는 조사 결과를 뉴욕 타임즈에서 보도한 바 있습니다. 통합 패널 및 플러그인을 사용하면 맞춤형 서드 파티 애플리케이션을 편집 프로세스에서 바로 활용할 수 있기 때문에 사용자가 중단 없이 단일 인터페이스에서 편집 내용을 창의적으로 향상시킬 수 있습니다. 편집 중에 방해를 일으키는 가장 흔한 일 중 하나는 자체 시스템 내에서건 스톡 이미지 웹사이트에서건 파일을 검색하는 것입니다.
브랜드 그래픽 및 오디오 요소 통합
이제 컨텐츠는 글로벌입니다. 게재 플랫폼의 증가와 전 세계적인 미디어 연합으로 인해 보통의 미디어도 여러 가지 버전으로 게재되어야 합니다. 무수한 포맷이 필요할 뿐만 아니라 각 미디어를 지리적 및 인구통계학적 개인의 특성에 맞춰야 합니다. 브랜드 일관성을 유지하면서 빨라진 컨텐츠 속도를 따라잡으려면 어떻게 해야 할까요?
Adobe는 결과물의 일관성을 유지하는 것이 업계 전반의 난제라는 점을 인식하고 있으며, 방송사와 포스트 프로덕션 업체가 서드 파티 통합을 통해 워크플로우의 상당 부분을 자동화할 수 있도록 했습니다.
다른 팀 및 팀 멤버와 공동 작업
전 세계 최고의 인재들을 활용하기 위해서는 대륙 간에 미디어, 프로젝트 및 세션을 짧은 지연 시간으로 공유하는 것이 핵심적이며 공동 작업 워크플로우가 필수적입니다. Teamviewer와 GoToMeeting만으로는 부족합니다. Vimeo에 업로드하고 댓글을 요청하기에는 시간이 너무 오래 걸립니다. 최신 버전을 보기 위해 관계자들에게 국가나 대륙을 건너오도록 요청하는 것은 시간과 비용의 낭비입니다. 또한 검토 프로세스뿐만 아니라 제작 중에도 프로덕션은 공동 작업해야 할 필요가 있습니다.
플랫폼 보기를 위한 내보내기
턴어라운드 시간이 촉박할 때는 게재 워크플로우를 간소화하는 것이 기한을 맞추거나 놓치는 차이를 만들어 낼 수 있습니다. 내보내기 전에 더 많은 작업을 수행할 수 있으면 기한을 맞출 가능성이 더 높아집니다.
브로드캐스트 워크플로우에서 개인 및 소규모 스튜디오가 배울 수 있는 것은 무엇입니까?
예산이나 파이프라인에 관계없이 모든 스튜디오 또는 편집자에게 도움이 될 수 있는 몇 가지 원칙들이 있습니다.
모범 사례 가이드 정보
Adobe는 더 빨리 작업을 완료할 수 있게 도와줍니다. 비디오 편집 및 제작을 위한 새로운 모범 사례 가이드에서 자세히 알아보십시오.
기고자
- Joe Newcombe는 방송사 및 포스트 프로덕션 시설을 위한 시스템 통합업체인 Support Partners의 영업 및 마케팅 책임자입니다. 그는 영국에 거주하고 있습니다.
- Jeff Greenberg는 컨설턴트, 마스터 트레이너 그리고 Adobe Premiere Pro Studio Techniques의 저자입니다.
- Maxim Jago는 파리에 거주하는 영화 제작자, 마스터 트레이너 그리고 Premiere Pro Classroom in a Book의 저자입니다.
- Alex Macleod는 프로덕션 전문가이자 브로드캐스팅 컨설턴트이며, 영국에서 Media City Training을 운영하고 있습니다.
- Jarle Leirpoll은 노르웨이의 영화 제작자, 편집자, 마스터 트레이너입니다. 또한 The Cool Stuff in Premiere Pro의 저자입니다.
- Ian Robinson은 브로드캐스트 모션 디자이너이자 정규 Adobe MAX 트레이너입니다. Ian은 콜로라도주의 실버트론에 거주하고 있습니다.