사용 안내서 취소

모범 사례: 방송 제작으로부터 배우기

  1. Adobe Premiere Pro 사용 안내서
  2. Beta 릴리스
    1. Beta 프로그램 개요
    2. Premiere Pro Beta 홈
    3. Beta 기능
      1. 미디어 인텔리전스 및 검색 패널
      2. 미디어 인텔리전스 및 검색 패널 FAQ
      3. 캡션 번역
      4. 생성형 확장 개요
      5. 생성형 확장 FAQ
      6. 색상 관리 시스템
  3. 시작하기
    1. Adobe Premiere Pro 시작하기
    2. Premiere Pro의 새로운 기능
    3. Premiere Pro 업데이트 모범 사례
    4. Premiere Pro의 키보드 단축키
    5. Premiere Pro의 액세스 가능성
    6. 자주 하는 질문
    7. 릴리스 정보
  4. 하드웨어 및 운영 체제 요구 사항
    1. 하드웨어 권장 사항
    2. 시스템 요구 사항
    3. GPU 및 GPU 드라이버 요구 사항
    4. GPU 가속 렌더링 및 하드웨어 인코딩/디코딩
  5. 프로젝트 만들기
    1. 새 프로젝트 만들기
    2. 프로젝트 열기
    3. 프로젝트 이동 및 삭제
    4. 여러 개의 오픈 프로젝트에서 작업하는 방법
    5. 프로젝트 바로 가기 작업
    6. Premiere Pro 프로젝트와 이전 버전 간 호환성
    7. Premiere Pro에서 Premiere Rush 프로젝트 열기 및 편집
    8. 모범 사례: 프로젝트 템플릿 직접 만들기
  6. 작업 영역 및 워크플로우
    1. 작업 영역
    2. 가져오기 및 내보내기 FAQ
    3. 패널을 사용하여 작업
    4. Windows 터치 및 제스처 제어
    5. 듀얼 모니터 환경에서 Premiere Pro 사용
  7. Frame.io
    1. Frame.io 설치 및 활성화
    2. Frame.io를 Premiere Pro 및 After Effects와 함께 사용하기
    3. Adobe Workfront와 Frame.io 통합
    4. 프로젝트를 함께 편집할 협력자 초대
    5. 자주 하는 질문
  8. 미디어 가져오기
    1. 가져오기
      1. 파일 전송
      2. 스틸 이미지 가져오기
      3. 디지털 오디오 가져오기
    2. Avid 또는 Final Cut에서 가져오기
      1. Avid Media Composer에서 AAF 프로젝트 파일 가져오기
      2. Final Cut Pro 7 및 Final Cut Pro X에서 XML 프로젝트 파일 가져오기
    3. 파일 형식
      1. 지원되는 파일 형식
      2. Blackmagic RAW 지원
    4. 시간 코드 작업
  9. 편집
    1. 비디오 편집
    2. 시퀀스
      1. 시퀀스 만들기 및 변경
      2. 소스 모니터에서 시작 지점 및 종료 지점 설정
      3. 시퀀스에 클립 추가
      4. 클립 재정렬 및 이동
      5. 시퀀스에서 클립 찾기, 선택, 그룹화
      6. 시퀀스에서 클립 제거
      7. 시퀀스 설정 변경
      8. 소스 모니터로 로드한 시퀀스에서 편집
      9. 시퀀스 단순화
      10. 시퀀스 렌더링 및 미리 보기
      11. 마커 작업
      12. 클립에 마커 추가
      13. 효과 컨트롤 패널에서 마커 만들기
      14. 기본 마커 색상 설정
      15. 마커 찾기, 이동 및 삭제
      16. 색상에 따라 마커 표시 또는 숨기기
      17. 마커 주석 보기
      18. 시퀀스 마커 복사 및 붙여넣기
      19. After Effects와 마커 공유
      20. 소스 패치 및 트랙 대상 지정
      21. 장면 편집 감지
    3. 클립 잘라내기 및 트리밍
      1. 클립 분할 또는 잘라내기
      2. 클립 트리밍
      3. 트림 모드에서 편집
      4. J컷 및 L컷 편집
      5. 클립 만들기 및 재생
      6. 트리밍 및 재생 환경 설정 조정
    4. 비디오
      1. 클립 병합을 통한 오디오와 비디오 동기화
      2. 미디어 렌더링 및 바꾸기
      3. 실행 취소, 작업 내역 및 이벤트
      4. 프레임 고정
      5. 종횡비 작업
    5. 오디오
      1. Premiere Pro 오디오 개요
      2. 소스 모니터에서 오디오 클립 편집
      3. 오디오 트랙 믹서
      4. 볼륨 레벨 조절
      5. 기본 사운드 패널을 사용하여 오디오 편집, 복구 및 개선
      6. 음성 강화
      7. 음성 강화 FAQ
      8. 오디오 범주 태그 지정
      9. 오디오 자동 더킹
      10. 오디오 리믹스
      11. 오디오 클립 믹서를 사용한 클립 볼륨 및 팬 모니터링
      12. 오디오 균형 조정 및 패닝
      13. 고급 오디오 - 서브믹스, 다운믹싱, 라우팅
      14. 오디오 효과 및 전환
      15. 오디오 전환 작업
      16. 오디오에 효과 적용
      17. 음향 강도 레이더 효과를 사용한 오디오 측정
      18. 오디오 믹스 기록
      19. 타임라인에서 오디오 편집
      20. Premiere Pro의 오디오 채널 매핑
      21. Premiere Pro에서 Adobe Stock 오디오 사용
    6. 텍스트 기반 편집
      1. 텍스트 기반 편집
      2. 텍스트 기반 편집 FAQ
    7. 고급 편집
      1. 멀티 카메라 편집 워크플로우
      2. VR 편집
    8. 모범 사례
      1. 모범 사례: 더 빠른 오디오 믹싱
      2. 모범 사례: 효율적인 편집
      3. 장편 영화를 위한 편집 워크플로우
  10. 비디오 효과 및 전환
    1. 비디오 효과 및 전환 개요
    2. 효과
      1. Premiere Pro의 효과 유형
      2. 효과 적용 및 제거
      3. FX 배지 사용
      4. 효과 사전 설정
      5. Premiere Pro의 메타데이터 효과
      6. 다양한 소셜 미디어 채널에서 비디오를 자동으로 리프레임하기
      7. 색상 교정 효과
      8. Effects Manager
      9. 클립의 지속 시간 및 속도 변경
      10. 조정 레이어
      11. 푸티지 안정화
    3. 전환
      1. Premiere Pro에서 전환 적용
      2. 전환 수정 및 사용자 정의
      3. 형태 잘라내기
  11. 타이틀, 그래픽, 캡션
    1. 속성 패널
      1. 속성 패널 정보
      2. 텍스트 편집
      3. 모양 편집
      4. 오디오 편집
      5. 비디오 편집
      6. 모양으로 마스크
      7. 텍스트 스타일 만들기, 적용, 재정의
    2. 기본 그래픽 패널(24.x 이하 버전)
      1. 기본 그래픽 패널 개요
      2. 타이틀 만들기
      3. 연결된 스타일 및 트랙 스타일
      4. 스타일 브라우저 사용 작업
      5. 모양 만들기
      6. 펜 도구를 사용하여 그리기
      7. 개체 정렬 및 분포
      8. 텍스트 및 모양의 형태 변경
      9. 그라디언트 적용
      10. 그래픽에 반응형 디자인 기능 추가하기
      11. 음성을 텍스트로 변환
      12. 받아쓰기용 언어 팩 다운로드
      13. 캡션 작업
      14. 맞춤법 검사와 찾기 및 바꾸기
      15. 텍스트 내보내기
      16. 음성을 텍스트로 변환 FAQ
    3. 모션 그래픽 템플릿
      1. 모션 그래픽 템플릿 설치 및 사용
      2. 모션 그래픽 템플릿에서 이미지 또는 비디오 바꾸기
      3. 데이터 기반 모션 그래픽 템플릿 사용
    4. 모범 사례: 더 빠른 그래픽 워크플로우
    5. 레거시 타이틀러 지원 종료 FAQ
    6. 레거시 타이틀을 소스 그래픽으로 업그레이드하기
  12. 글꼴 및 이모지
    1. 색상 글꼴
    2. 이모티콘
  13. 애니메이션 및 키프레임
    1. 키프레임 추가, 탐색 및 설정
    2. 애니메이션 효과
    3. 모션 효과를 사용하여 클립 편집 및 애니메이션화
    4. 키프레임 자동화 최적화
    5. 키프레임 이동 및 복사
    6. 효과와 키프레임 보기 및 조정
  14. 합성
    1. 합성, 알파 채널, 클립 불투명도 조정
    2. 마스크 및 추적
    3. 혼합 모드
  15. 색상 교정 및 그레이딩
    1. 개요: Premiere Pro의 색상 워크플로우
    2. 색상 설정
    3. 자동 색상
    4. Lumetri 색상으로 색상을 창의적으로 사용하기
    5. RGB 및 색조 채도 곡선을 사용하여 색상 조정
    6. 샷 간의 색상 교정 및 일치
    7. [Lumetri 색상] 패널에서 HSL 보조 컨트롤 사용
    8. 비네트 만들기
    9. Looks와 LUT
    10. Lumetri 범위
    11. 디스플레이 색상 관리
    12. 타임라인 톤 매핑
    13. 방송 제작자용 HDR
    14. DirectX HDR 지원 활성화
  16. 미디어 내보내기
    1. 비디오 내보내기
    2. 내보내기 사전 설정 관리자
    3. 내보내기 워크플로우 및 개요
    4. 빠른 내보내기
    5. 웹 및 모바일 디바이스용으로 내보내기
    6. 스틸 이미지 내보내기
    7. 다른 애플리케이션용으로 프로젝트 내보내기
    8. Pro Tools용 OMF 파일 내보내기
    9. Panasonic P2 형식으로 내보내기
    10. 내보내기 설정
      1. 내보내기 설정 참조
      2. 기본 비디오 설정
      3. 인코딩 설정
    11. 모범 사례: 더 빠르게 내보내기
  17. 공동 편집
    1. Premiere Pro의 공동 작업
    2. 비디오 공동 편집 시작
    3. Team Projects 만들기
    4. Team Projects 미디어 추가 및 관리
    5. 공동 작업자 초대 및 관리
    6. Team Projects 협력자와 변경 내용 공유 및 관리
    7. 자동 저장 및 팀 프로젝트 버전 보기
    8. 팀 프로젝트 관리
    9. 연결된 Team Projects
    10. 자주 하는 질문
  18. 롱폼 및 에피소드 워크플로우
    1. 긴 형식 및 에피소드 작업 과정 안내서
    2. 프로덕션 사용
    3. 프로덕션 시 프로젝트에서 클립이 작동하는 방식
    4. 모범 사례: 프로덕션 작업
  19. 기타 Adobe 애플리케이션을 사용하여 작업
    1. After Effects 및 Photoshop
    2. Dynamic Link
    3. Audition
    4. Prelude
  20. Assets 구성 및 관리
    1. 프로젝트 패널에서 작업
    2. 프로젝트 패널에서 에셋 구성
    3. 에셋 재생
    4. 에셋 검색
    5. Creative Cloud Libraries
    6. Premiere Pro의 동기화 설정
    7. 프로젝트 통합, 코드 변환 및 보관
    8. 메타데이터 관리
    9. 모범 사례
      1. 모범 사례: 방송 제작으로부터 배우기
      2. 모범 사례: 기본 포맷으로 작업하기
  21. 성능 개선 및 문제 해결
    1. 환경 설정 구성
    2. 환경 설정 재설정 및 복원
    3. 복구 모드
    4. 프록시를 사용하여 작업
      1. 프록시 개요
      2. 수집 및 프록시 워크플로우
    5. 시스템이 Premiere Pro와 호환되는지 확인합니다.
    6. Apple Silicon용 Premiere Pro
    7. 깜박임 제거
    8. 인터레이스 및 필드 순서
    9. 스마트 렌더링
    10. 컨트롤 표면 지원
    11. 모범 사례: 기본 포맷으로 작업
    12. 기술 자료
      1. 알려진 문제
      2. 해결된 문제
      3. Premiere Pro 충돌 문제 해결
      4. Premiere Pro를 업데이트한 후에 설정을 마이그레이션할 수 없음
      5. Premiere Pro 또는 Premiere Rush의 녹색 및 핑크 비디오
      6. Premiere Pro에서 미디어 캐시를 관리하려면 어떻게 해야 하나요?
      7. 렌더링 또는 내보낼 때 오류 수정
      8. Premiere Pro의 재생 및 성능과 관련된 문제 해결
  22. 확장 프로그램 및 플러그인
    1. Premiere Pro에서 플러그인 및 확장 프로그램 설치
    2. 서드파티 개발자의 최신 플러그인
  23. 비디오 및 오디오 스트리밍
    1. SRT(Secure Reliable Transport)
  24. 에셋 및 오프라인 미디어 모니터링
    1. 에셋 모니터링
      1. 소스 모니터 및 프로그램 모니터 사용
      2. 참조 모니터 사용
    2. 오프라인 미디어
      1. 오프라인 클립을 사용한 작업
      2. 오프라인 편집용 클립 만들기
      3. 오프라인 미디어 다시 연결

방송은 가장 까다로운 제작 환경 중 하나입니다. 품질과 일관성이 중요합니다. 게재 기한이 절대적입니다. 턴어라운드 시간을 정확하게 계산해야 합니다. 그리고 모든 것이 매일 작동해야 합니다. 따라서 방송은 포스트 프로덕션 효율성을 위한 완벽한 실험실이 됩니다.

방송 제작으로부터 무엇을 배울 수 있을까요?

효율적인 방송 제작의 핵심 원칙은 모든 비디오 컨텐츠 제작자에게 적용됩니다.

  • 간단하게 유지
  • 워크플로우 표준화
  • 반복 작업 자동화
  • 코덱이 아닌 컨텐츠에 집중

프로덕션 툴 통합

간단히 말해, 통합은 추가적인 기능을 제공합니다. 여러 애플리케이션 및 시스템을 탐색하느라 작업이 중단되는 것을 방지함으로써 시간과 비용을 절약할 수 있습니다. 단순히 더 빨리 작업하는 것 외에도 심층적인 통합은 방송사(및 모든 비디오 전문가들)가 컨텐츠를 제작하는 방법에 큰 변화를 가져올 수 있습니다.

Premiere Pro 및 Adobe Creative Cloud 애플리케이션은 서드 파티 기술을 위한 광범위한 API를 갖춘 개방형 플랫폼으로 설계되었습니다. 수백 개의 회사들이 생산성을 높이고 비용을 절감할 수 있는 확장 및 통합 기능을 개발했습니다. Adobe 비디오 및 오디오 파트너 Finder에서 Adobe 기술 파트너를 찾아볼 수 있습니다.

브로드캐스트 사용 사례를 검토하는 이 모범 사례 가이드에서는 사용자가 워크플로우를 가속화, 자동화, 표준화할 수 있도록 하는 통합 툴에 대한 개요를 제공합니다. 고성능 방송 제작에 적용되는 원칙은 모든 유형의 비디오 프로덕션에서 유효합니다.

Red Giant는 Premiere Pro 및 After Effects를 위한 강력한 플러그인 및 확장 기능을 제공함
Red Giant는 Premiere Pro 및 After Effects를 위한 강력한 플러그인 및 확장 기능을 제공함

Support Partners는 방송사 및 포스트 프로덕션 시설을 위한 시스템 통합업체입니다. 당사의 일상 업무는 클라이언트의 워크플로우를 이해하고 클라이언트가 제작 속도를 높일 수 있는 부분, 절약할 수 있는 시간 그리고 이에 드는 비용을 파악하는 것입니다. 따로 명시되지 않은 한, 이 문서에 언급된 시간 절약은 당사의 경험을 바탕으로 합니다.

편집 애플리케이션으로 미디어 가져오기

대부분의 방송사는 포스트 프로덕션을 위해 특정 캡처 포맷 및 mezzanine 코덱으로 표준화하므로, 예측이 가능하며 특정 포맷에 맞춰 최적화할 수 있습니다. 하지만 현실 세계에서는 어떤 것도 가능하며 미디어는 어떤 포맷으로든 전달될 수 있습니다. 주요 프로덕션에서 25fps를 요청했는데 29.97fps를 받는 경우도 있었습니다. HD 프로덕션을 위해 8K 러시가 전달되고, 최대 40%까지 비율을 과다 촬영하여 엄청난 양의 미디어를 정렬, 코드 변환, 편집 준비해야 하는 경우도 있었습니다. Adobe 애플리케이션 및 서드 파티 통합은 인제스트 프로세스를 자동화하고 간소화함으로써 방송사가 미디어를 효율적으로 관리하도록 할 수 있습니다.

모든 카메라 포맷을 편집할 수 있는 Premiere Pro의 능력은 기본적으로 뉴스 및 빠른 턴어라운드 미디어에 이상적입니다. 오픈 포맷 타임라인은 편집자가 기술에 신경 쓸 필요가 없으므로 촬영과 재생 사이의 시간을 최소화한다는 것을 의미합니다.

다른 프로덕션들은 편집자에 맞춰 편집이 최적으로 실행되도록 하기 위해 러시의 일괄 코드 변환에 크게 의존합니다. 코드 변환은 프레임 크기와 색상 공간이 더 큰 포맷으로 작업할 때 저장 및 편집 성능을 최적화하는 데 도움이 됩니다.

특히 RED RAW 또는 ARRI RAW와 같이 CPU가 많이 사용되는 포맷을 처리할 때 NLE에서 이러한 코드 변환을 수행하려면 많은 시간이 소요되고 여러 번 반복해야 할 수 있습니다. 렌더링 팜 관리자와 통합된 Adobe Media Encoder를 사용함으로써 방송사는 온프레미스 및 클라우드에서 렌더링 팜을 돌려서 '편집 준비' 미디어를 더 빨리 얻고, 작업을 줄이고, 크리에이티브 팀의 작업 중단을 줄일 수 있습니다.

Adobe Media Encoder와 Premiere Pro의 통합 덕분에 편집자는 코드 변환 진행 상황을 확인하고 미디어가 준비되었을 때 알림을 받을 수 있습니다. 이 워크플로우에서는 미디어를 휴지통에 또는 타임라인에 직접 끌어다 놓을 수 있기 때문에, 작업을 시작하기 전에 첫 번째 코드 변환을 기다려야 하는 경우에 비해 50% 더 빨리 편집자가 작업을 시작할 수 있습니다.

매일 전 세계를 돌아다니는 데이터의 75%는 비디오입니다. 방송사의 경우, 이 거대한 미디어 라이프사이클은 자료에 이름과 태그를 붙이고 자료를 정리하는 인제스트 작업자에서부터 시작됩니다. 훌륭한 조직은 컨텐츠 제작자를 위한 미디어에 엄청난 가치를 부여합니다.

엔터프라이즈 및 부티크 포스트 하우스는 표준화된 명명 규칙과 폴더 구조를 미디어에 사용함으로써 처음부터 시간을 절약하고, 위험을 줄이고, 편집 파이프라인을 간소화합니다. AI와 자동화가 이 시간을 크게 앞당길 수 있습니다.

GreyMeta Curio는 AI를 사용하여 Premiere Pro 내에서 액세스할 수 있는 미디어를 정렬하고 정리함
GreyMeta Curio는 AI를 사용하여 Premiere Pro 내에서 액세스할 수 있는 미디어를 정렬하고 정리함

인지 서비스를 통합하면 브랜드 인식, 얼굴 인식, 화면 텍스트, 음성-텍스트 분석, 샷 크기, 샷 유형 등의 매개 변수를 사용하여 정렬 및 태그 지정 프로세스를 신속하게 처리할 수 있습니다. 사실, 알고리즘이 학습할 데이터가 충분하다면 거의 모든 것을 인식하도록 인지 서비스를 학습시킬 수 있습니다. 가까운 장래에, 제대로 학습된 AI 시스템은 클래퍼 보드 정보, 발표자 또는 위치를 인식함으로써 모든 샷을 정렬할 수도 있습니다.

미디어 및 메타데이터를 Premiere Pro 패널에 표시함으로써 사용자가 Premiere Pro에서 직접 클립과 하위 클립을 정렬하고, 검색하고, 가져오도록 할 수 있습니다. 이 메타데이터를 Adobe Smart Bins와 통합하면 인제스트 작업자가 중요한 것으로 간주하지 않은 미디어에도 편집자가 액세스할 수 있습니다. 또는 편집자가 미디어를 다시 정리할 수도 있습니다.

툴을 배포하여 인지 서비스를 통해 프로젝트 설정을 자동화하면 크리에이티브는 창의력을 발휘하는 데만 집중하면 됩니다.

Digital Anarchy의 Transcriptive는 Premiere Pro 내에서 음성-텍스트 변환 기능을 제공합니다.
Digital Anarchy의 Transcriptive는 Premiere Pro 내에서 음성-텍스트 변환 기능을 제공합니다.

컨텐츠 편집 및 향상

편집 도중에 Premiere Pro에서 나가야 한다면 창의적인 작업에 큰 방해가 됩니다. 실제로, 중단했던 작업을 다시 시작할 때마다 25분이 걸린다는 조사 결과를 뉴욕 타임즈에서 보도한 바 있습니다. 통합 패널 및 플러그인을 사용하면 맞춤형 서드 파티 애플리케이션을 편집 프로세스에서 바로 활용할 수 있기 때문에 사용자가 중단 없이 단일 인터페이스에서 편집 내용을 창의적으로 향상시킬 수 있습니다. 편집 중에 방해를 일으키는 가장 흔한 일 중 하나는 자체 시스템 내에서건 스톡 이미지 웹사이트에서건 파일을 검색하는 것입니다.

일반적으로, 사용자는 두 가지 방법으로 미디어를 찾습니다. 파일 시스템을 직접 탐색하거나, 에셋 관리 도구를 엽니다. 미디어 에셋 관리 시스템이 분리되어 있는 경우 편집자는 미디어를 다운로드하고, 로컬 드라이브로 옮기고, 마지막으로 미디어를 NLE로 가져와야 합니다. 이 프로세스는 시간이 걸리며 미디어 복제가 발생하는 경우가 많습니다.

Premiere Pro에 에셋 관리 시스템을 포함하면 이 프로세스가 크게 간소화되어 사용자는 바로 에셋 관리 시스템에서 미디어를 검색하고, 미리 보고, Premiere Pro 타임라인으로 드래그할 수 있습니다. Interact Source에 따르면 업무 시간의 19.8%가 파일을 검색하는 데 사용됩니다. 이 장애물을 제거하면 편집 작업에서 귀중한 시간이 확보됩니다.

Cantemo Iconik을 사용하면 미디어에 액세스하고 Premiere Pro의 타임라인으로 드래그할 수 있습니다.
Cantemo Iconik을 사용하면 미디어에 액세스하고 Premiere Pro의 타임라인으로 드래그할 수 있습니다.

프로덕션 러시와 아카이브에 액세스할 수 있어도 편집자가 필요한 모든 푸티지를 확보하지 못할 수 있습니다. 여기에서 Adobe Stock이 힘을 발휘합니다. 다른 스톡 컨텐츠 사이트와 달리 Adobe Stock은 Adobe 애플리케이션 내에서 액세스할 수 있습니다. 이를 통해 사용자는 9,000만 개 이상의 스톡 이미지, 비디오 및 그래픽(Mogrts 포함)을 검색하여 자신의 비전을 완성할 수 있습니다. Adobe가 의뢰한 연구 결과에 따르면 기존 스톡 컨텐츠 사이트에서는 비디오를 찾아서 타임라인으로 가져오는 데 3분 넘게 걸릴 수 있습니다. 이에 비해 Adobe Stock에서는 16초밖에 걸리지 않습니다. 라이선스가 없어도 Adobe Stock 푸티지를 사용할 수 있습니다. 워터마크가 있는 미리 보기 푸티지를 Creative Cloud에 저장한 다음 타임라인으로 가져오면 됩니다. 푸티지가 승인되면 [다운로드]를 클릭합니다. 그러면 라이선싱된 버전의 클립이 미리 보기를 대체하며, 조정된 모든 내용은 그대로 유지됩니다. 

브랜드 그래픽 및 오디오 요소 통합

이제 컨텐츠는 글로벌입니다. 게재 플랫폼의 증가와 전 세계적인 미디어 연합으로 인해 보통의 미디어도 여러 가지 버전으로 게재되어야 합니다. 무수한 포맷이 필요할 뿐만 아니라 각 미디어를 지리적 및 인구통계학적 개인의 특성에 맞춰야 합니다. 브랜드 일관성을 유지하면서 빨라진 컨텐츠 속도를 따라잡으려면 어떻게 해야 할까요?

Adobe는 결과물의 일관성을 유지하는 것이 업계 전반의 난제라는 점을 인식하고 있으며, 방송사와 포스트 프로덕션 업체가 서드 파티 통합을 통해 워크플로우의 상당 부분을 자동화할 수 있도록 했습니다.

이 문제는 수 백 가지 버전을 만들어야 할 수도 있는 프로모션 컨텐츠를 만들 때 가장 심각합니다. 예를 들어 프로모션에는 '이번 금요일', '내일 9시', '오늘 밤 9시' 등 각 요일에 대한 그래픽이 필요할 수도 있습니다. 여기에 지역, 언어, 게재 플랫폼 수까지 곱한다면 한 비디오에서 금방 수백 가지 결과물이 파생됩니다. 이 모든 것들은 일관성이 있고 동일한 느낌을 전달해야 합니다. 

전통적으로 방송사는 여러 폴더에 저장된 브랜딩 툴키트를 사용하여 이 문제를 해결했는데, 이를 위해서는 시간 소모적인 수동 워크플로우가 필요합니다. 툴키트를 업데이트하거나 교체할 때 일관성 문제가 쉽게 발생할 수 있습니다. Adobe Creative Cloud를 사용하는 기업은 어떤 애플리케이션을 사용하건 간에 Adobe 패널을 통해 액세스할 수 있는 툴키트를 만들어서 전 세계의 프로모션 팀에게 배포할 수 있습니다. 에셋을 업데이트해야 하는 경우, 그래픽 부서가 공유 라이브러리에서 한 번만 변경하면 툴키트가 전체적으로 업데이트됩니다.

프로모션, 뉴스, 디지털 마케팅 등 짧은 브로드캐스트 컨텐츠를 제작할 때의 가장 큰 어려움은 품질 저하 없이 빠듯한 턴어라운드 시간을 맞추는 것입니다. Adobe Motion Graphics 템플릿(.mogrt 파일 포맷을 따라 "Mogrts"라고도 함)을 사용하면 Premiere Pro 내에서 After Effects의 강력한 기능을 이용할 수 있습니다. After Effects에서 만든 모션 그래픽은 Creative Cloud에 내보내고 추가할 수 있으며, 편집자가 Premiere Pro 내에서 액세스하여 사용할 수 있습니다. 애플리케이션 내에서 계속 작업할 수 있도록 하면 After Effects와 모션 그래픽에 대한 심층 지식이 없는 편집자들도 더 효율적으로 작업할 수 있습니다. 

또한 작업자가 손대지 않고도 mogrts를 동적으로 변경할 수 있습니다. 간단히 마스터 스프레드시트를 통합함으로써 대체 그래픽을 자동으로 생성할 수 있습니다. 이렇게 함으로써 그래픽 버전 관리에 소요되는 시간이 84% 단축되는 경우도 있었습니다. API 호출, CMS 시스템, MAM으로부터 프로젝트를 자동으로 채우고 자동으로 코드를 변환하거나 특정 게재 대상에 업로드하는 등 이러한 기능을 한 단계 더 발전시키는 여러 가지 서드 파티 통합이 있습니다.

MASV는 Premiere Pro에서 바로 빠른 파일 전송을 제공합니다.
MASV는 Premiere Pro에서 바로 빠른 파일 전송을 제공합니다.

다른 팀 및 팀 멤버와 공동 작업

전 세계 최고의 인재들을 활용하기 위해서는 대륙 간에 미디어, 프로젝트 및 세션을 짧은 지연 시간으로 공유하는 것이 핵심적이며 공동 작업 워크플로우가 필수적입니다. Teamviewer와 GoToMeeting만으로는 부족합니다. Vimeo에 업로드하고 댓글을 요청하기에는 시간이 너무 오래 걸립니다. 최신 버전을 보기 위해 관계자들에게 국가나 대륙을 건너오도록 요청하는 것은 시간과 비용의 낭비입니다. 또한 검토 프로세스뿐만 아니라 제작 중에도 프로덕션은 공동 작업해야 할 필요가 있습니다.

Creative Cloud Teams 및 Enterprise 계정에 포함된 Adobe Team Projects는 여러 명의 사용자가 세계 어디서나 같은 Premiere Pro 또는 After Effects 프로젝트에서 작업할 수 있도록 해줍니다. 사용자가 무엇을 변경할 때마다 프로젝트를 동기화할 수 있고, 공동 작업자는 변경 사항을 수락하거나 거부할 수 있습니다. 이 워크플로우는 방송사가 Adobe 도구 세트를 가상화하려고 노력 중이므로 중요합니다. 예를 들어, 어떤 팀 프로젝트는 사용자가 온프레미스 및 클라우드 기반 가상 머신에서 편집하는 것을 허용하도록 설정되었을 수 있습니다. 클라우드 인스턴스를 사용하면 전 세계 모든 사용자가 대략적인 스토리를 취합한 후에 온프레미스 시설과 공유하여 로컬에서 완성할 수 있습니다. 이 워크플로우는 현장 편집의 기회를 제공함으로써 프로젝트 완료를 앞당기고 편집 부담을 줄일 수 있습니다. NDI 비디오 스트리밍, 스마트 클라우드 아키텍처 등의 기술과 결합된 이 워크플로우는 위치에 관계없이 진정한 공동 작업 오버더숄더 환경을 제공합니다. 

그리 오래되지 않은 과거만 하더라도, 검토와 승인을 받기 위해 미디어를 보내려는 사용자는 미디어를 내보내고, 비공개 Vimeo 또는 YouTube 채널에 업로드한 다음 몇 시간/며칠/몇 주 동안 이메일에 주고받으며 조금씩 변경해야 했습니다. 

이것은 필연적으로 미스커뮤니케이션과 프로젝트 지연으로 이어졌습니다. 다행히도, 그러한 번거로운 시대는 지났습니다. Adobe Exchange에서 사용 가능한 다양한 검토 및 승인 툴 덕분에 프로젝트를 검토하고 승인하는 데 걸리는 시간이 최대 42%까지 줄어듭니다.* 이제 사용자가 세부적인 부분까지 검토할 수 있으므로 공동 작업하는 방식이 개선될 뿐만 아니라 Adobe에서 완전히 새로운 기능도 사용할 수 있습니다. 사용자는 Premiere Pro 또는 서드 파티 애플리케이션에서 서로 간에 상호 작용하고, 댓글을 달고, 샷/장면/일반 예술적 판단에 대한 주석을 달 수 있습니다. 주석 감사 추적 기능을 통합하면 Premiere Pro가 모든 팀 멤버, 편집자 등이 프로젝트를 함께 만들어 갈 수 있는 공동 작업 플랫폼으로 바뀝니다. 

Frame.io는 Premiere Pro의 타임라인에 검토자 주석을 가져옵니다.
Frame.io는 Premiere Pro의 타임라인에 검토자 주석을 가져옵니다.

플랫폼 보기를 위한 내보내기

턴어라운드 시간이 촉박할 때는 게재 워크플로우를 간소화하는 것이 기한을 맞추거나 놓치는 차이를 만들어 낼 수 있습니다. 내보내기 전에 더 많은 작업을 수행할 수 있으면 기한을 맞출 가능성이 더 높아집니다.

Adobe Media Encoder에는 시간 조정, 음향 강도 표준화, 전체 이미지 수정 적용 등 시간을 절약해 주는 기능이 더 많이 포함되어 있습니다. 따라서 타임라인으로 돌아갈 필요 없이 미디어를 브로드캐스트 기준에 맞출 수 있습니다. 내보낸 후에는 게재 프로세스의 나머지 단계를 자동화할 수 있는 다양한 툴이 있습니다. 이를 통해 사용자는 올바른 메타데이터를 채우고, 더 많은 버전을 생성하고, 미디어를 QC하고, 다양한 대상에 게재할 수 있습니다. 워크플로우 조정 툴을 Premiere Pro에 통합하면 미디어 규정 준수가 보장될 뿐만 아니라 시간을 38% 단축할 수 있습니다.

Telestream Vantage는 코드 변환 및 QC 워크플로우를 자동화함
Telestream Vantage는 코드 변환 및 QC 워크플로우를 자동화함

서드 파티 통합으로 발생하는 시간 절약 효과는 규정 준수 및 QC 워크플로우에서 가장 두드러집니다. 이제는 QC 툴에서 XML 및 JSON 보고서 파일을 가져와서 Premiere Pro 타임라인을 간단하게 채울 수 있으며, 해당 시간 코드에 있는 오류를 마커로 표시할 수 있습니다. 이렇게 하면 QC 프로세스가 빨라지고 잘못된 파일을 게재할 위험이 줄어듭니다.

브로드캐스트 워크플로우에서 개인 및 소규모 스튜디오가 배울 수 있는 것은 무엇입니까?

BorisFX의 Mocha Pro는 After Effects 및 Premiere Pro 내에서 강력한 추적 도구를 제공함
BorisFX의 Mocha Pro는 After Effects 및 Premiere Pro 내에서 강력한 추적 도구를 제공함

예산이나 파이프라인에 관계없이 모든 스튜디오 또는 편집자에게 도움이 될 수 있는 몇 가지 원칙들이 있습니다. 

여러 개의 애플리케이션을 열어 놓지 않으며, 여러 창 간에 전환하는 것과 NLE에서 나가는 것을 피합니다. 업무의 중심이 될 주요 플랫폼을 선택한 후에 모든 추가 애플리케이션 및 툴이 해당 플랫폼 내에서 작업 가능한지 또는 해당 플랫폼을 보완하는지를 확인합니다.

모범 사례: 효율적인 편집에서 더 많은 아이디어를 참조하십시오.  

편집 프로세스를 매핑하고, 병목 현상을 파악하여 제거하고, 일관성에 초점을 맞춥니다. 그러면 툴 및 통합이 워크플로우의 어떤 부분을 개선할 수 있는지를 파악하는 것은 물론 바쁜 시기에 원활하게 확장하는 데도 도움이 됩니다.

자동화로 쉽게 대체할 수 있는 반복적이고 힘든 작업에 너무나 많은 시간이 소비되고 있습니다. 워크플로우를 매핑한 후에 각 단계를 살펴보면서 시간을 투자할 만한 가치가 있는 것인지 확인합니다. 이 방법은 자동화할 수 있는 프로세스를 식별하는 데 도움이 되는 경우가 많습니다. 그리고 지금이 무언가를 자동화하기에 가장 알맞은 때라고 판단된다면 분명 거기에 맞는 애플리케이션이 있을 가능성도 높습니다.

모션 그래픽, 오디오 믹싱워크플로우 간소화에 대한 모범 사례 가이드를 참조하십시오.

기술은 이에 신경 쓰지 않고 컨텐츠를 제작하는 데 집중할 수 있도록 구성되고 배포되어야 합니다. 기술 제한 사항, 경직성 또는 불량한 워크플로우로 인해 프로덕션 팀이 컨텐츠가 아니라 기술에 집중하는 데 시간을 보내는 경우가 너무나 많습니다. 프로덕션 및 기술 팀은 항상 기술이 자신의 요구대로 작동하고 있으며 걸림돌이 되지 않는다는 만족감을 느껴야 합니다.

모범 사례 보기: 기본 포맷으로 작업을 참조하십시오.

모범 사례 가이드 정보

Adobe는 더 빨리 작업을 완료할 수 있게 도와줍니다. 비디오 편집 및 제작을 위한 새로운 모범 사례 가이드에서 자세히 알아보십시오.

기고자

  • Joe Newcombe는 방송사 및 포스트 프로덕션 시설을 위한 시스템 통합업체인 Support Partners의 영업 및 마케팅 책임자입니다. 그는 영국에 거주하고 있습니다. 
  • Jeff Greenberg컨설턴트, 마스터 트레이너 그리고 Adobe Premiere Pro Studio Techniques의 저자입니다. 
  • Maxim Jago는 파리에 거주하는 영화 제작자, 마스터 트레이너 그리고 Premiere Pro Classroom in a Book의 저자입니다. 
  • Alex Macleod는 프로덕션 전문가이자 브로드캐스팅 컨설턴트이며, 영국에서 Media City Training을 운영하고 있습니다. 
  • Jarle Leirpoll은 노르웨이의 영화 제작자, 편집자, 마스터 트레이너입니다. 또한 The Cool Stuff in Premiere Pro의 저자입니다. 
  • Ian Robinson브로드캐스트 모션 디자이너이자 정규 Adobe MAX 트레이너입니다. Ian은 콜로라도주의 실버트론에 거주하고 있습니다.

쉽고 빠르게 지원 받기

신규 사용자이신가요?