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모범 사례: 더 빠르게 오디오 믹싱

  1. Adobe Premiere Pro 사용 안내서
  2. Beta 릴리스
    1. Beta 프로그램 개요
    2. Premiere Pro Beta 홈
  3. 시작하기
    1. Adobe Premiere Pro 시작하기
    2. Premiere Pro의 새로운 기능
    3. 릴리스 정보 | Premiere Pro
    4. Premiere Pro의 키보드 단축키
    5. Premiere Pro의 액세스 가능성
    6. 긴 형식 및 에피소드 작업 과정 안내서
  4. 하드웨어 및 운영 체제 요구 사항
    1. 하드웨어 권장 사항
    2. 시스템 요구 사항
    3. GPU 및 GPU 드라이버 요구 사항
    4. GPU 가속 렌더링 및 하드웨어 인코딩/디코딩
  5. 프로젝트 만들기
    1. 새 프로젝트 만들기
    2. 프로젝트 열기
    3. 프로젝트 이동 및 삭제
    4. 여러 개의 오픈 프로젝트에서 작업하는 방법
    5. 프로젝트 바로 가기 작업
    6. Premiere Pro 프로젝트와 이전 버전 간 호환성
    7. Premiere Pro에서 Premiere Rush 프로젝트 열기 및 편집
    8. 모범 사례: 프로젝트 템플릿 직접 만들기
  6. 작업 영역 및 워크플로우
    1. 작업 영역
    2. FAQ | Premiere Pro의 가져오기 및 내보내기
    3. 패널을 사용하여 작업
    4. Windows 터치 및 제스처 제어
    5. 듀얼 모니터 환경에서 Premiere Pro 사용
  7. 캡처 및 가져오기
    1. 캡처
      1. 푸티지 캡처 및 디지털화
      2. HD, DV, HDV 비디오 캡처
      3. 일괄 캡처 및 다시 캡처
      4. HD, DV 또는 HDV 캡처에 맞게 시스템 설정
    2. 가져오기
      1. 파일 전송
      2. 스틸 이미지 가져오기
      3. 디지털 오디오 가져오기
    3. Avid 또는 Final Cut에서 가져오기
      1. Avid Media Composer에서 AAF 프로젝트 파일 가져오기
      2. Final Cut Pro 7 및 Final Cut Pro X에서 XML 프로젝트 파일 가져오기
    4. 지원하는 파일 형식
    5. 아날로그 비디오 디지타이징
    6. 시간 코드 작업
  8. 편집
    1. 시퀀스
      1. 시퀀스 만들기 및 변경
      2. 시퀀스에 클립 추가
      3. 시퀀스에서 클립 다시 정렬
      4. 시퀀스에서 클립 찾기, 선택 및 그룹화
      5. 소스 모니터로 로드한 시퀀스에서 편집
      6. 시퀀스 단순화
      7. 시퀀스 렌더링 및 미리 보기
      8. 마커 작업
      9. 소스 패치 및 트랙 대상 지정
      10. 장면 편집 감지
    2. 비디오
      1. 클립 만들기 및 재생
      2. 클립 트리밍
      3. 클립 병합을 통한 오디오와 비디오 동기화
      4. 미디어 렌더링 및 바꾸기
      5. 실행 취소, 작업 내역 및 이벤트
      6. 프레임 고정
      7. 종횡비 작업
    3. 오디오
      1. Premiere Pro 오디오 개요
      2. 오디오 트랙 믹서
      3. 볼륨 레벨 조절
      4. 기본 사운드 패널을 사용하여 오디오 편집, 복구 및 개선
      5. 오디오 자동 더킹
      6. 오디오 리믹스
      7. 오디오 클립 믹서를 사용한 클립 볼륨 및 팬 모니터링
      8. 오디오 균형 조정 및 패닝
      9. 고급 오디오 - 서브믹스, 다운믹싱, 라우팅
      10. 오디오 효과 및 전환
      11. 오디오 전환 작업
      12. 오디오에 효과 적용
      13. 음향 강도 레이더 효과를 사용한 오디오 측정
      14. 오디오 믹스 기록
      15. 타임라인에서 오디오 편집
      16. Premiere Pro의 오디오 채널 매핑
      17. Premiere Pro에서 Adobe Stock 오디오 사용
    4. 고급 편집
      1. 멀티 카메라 편집 워크플로우
      2. Premiere Pro에서 몰입형 비디오를 위한 머리 장착형 디스플레이 설정 및 사용
      3. VR 편집
    5. 모범 사례
      1. 모범 사례: 더 빠른 오디오 믹싱
      2. 모범 사례: 효율적인 편집
      3. 장편 영화를 위한 편집 워크플로우
  9. 비디오 효과 및 전환
    1. 비디오 효과 및 전환 개요
    2. 효과
      1. Premiere Pro의 효과 유형
      2. 효과 적용 및 제거
      3. 효과 사전 설정
      4. 다양한 소셜 미디어 채널에서 비디오를 자동으로 리프레임하기
      5. 색상 교정 효과
      6. 클립의 지속 시간 및 속도 변경
      7. 조정 레이어
      8. 푸티지 안정화
    3. 전환
      1. Premiere Pro에서 전환 적용
      2. 전환 수정 및 사용자 정의
      3. 형태 잘라내기
  10. 그래픽, 제목, 애니메이션
    1. 그래픽 및 타이틀
      1. [기본 그래픽] 패널 개요
      2. 제목 만들기
      3. 모양 만들기
      4. 텍스트와 모양 정렬 및 분포
      5. 맞춤법 검사와 찾기 및 바꾸기
      6. 텍스트 및 모양에 그라디언트 적용
      7. 그래픽에 반응형 디자인 기능 추가하기
      8. 타이틀에 모션 그래픽 템플릿 사용하기
      9. 모션 그래픽 템플릿에서 이미지 또는 비디오 바꾸기
      10. 데이터 기반 모션 그래픽 템플릿 사용
      11. 모범 사례: 더 빠른 그래픽 워크플로우
      12. 캡션 작업
      13. 음성을 텍스트로 변환
      14. Premiere Pro의 [음성 텍스트 변환] | 자주하는 질문
      15. 레거시 타이틀을 소스 그래픽으로 업그레이드하기
    2. 애니메이션 및 키프레임
      1. 키프레임 추가, 탐색 및 설정
      2. 애니메이션 효과
      3. 모션 효과를 사용하여 클립 편집 및 애니메이션화
      4. 키프레임 자동화 최적화
      5. 키프레임 이동 및 복사
      6. 효과와 키프레임 보기 및 조정
  11. 합성
    1. 합성, 알파 채널, 클립 불투명도 조정
    2. 마스크 및 추적
    3. 혼합 모드
  12. 색상 교정 및 그레이딩
    1. 개요: Premiere Pro의 색상 워크플로우
    2. 자동 색상
    3. Lumetri 색상으로 색상을 창의적으로 사용하기
    4. RGB 및 색조 채도 곡선을 사용하여 색상 조정
    5. 샷 간의 색상 교정 및 일치
    6. [Lumetri 색상] 패널에서 HSL 보조 컨트롤 사용
    7. 비네트 만들기
    8. Looks와 LUT
    9. Lumetri 범위
    10. 디스플레이 색상 관리
    11. 방송 제작자용 HDR
    12. DirectX HDR 지원 활성화
  13. 미디어 내보내기
    1. 비디오 내보내기
    2. 내보내기 사전 설정 관리자
    3. 내보내기 워크플로우 및 개요
    4. 빠른 내보내기
    5. 웹 및 모바일 디바이스용으로 내보내기
    6. 스틸 이미지 내보내기
    7. 다른 애플리케이션용으로 프로젝트 내보내기
    8. Pro Tools용 OMF 파일 내보내기
    9. Panasonic P2 형식으로 내보내기
    10. 내보내기 설정 참조 자료
    11. 모범 사례: 더 빠르게 내보내기
  14. 공동 작업: Frame.io, 프로덕션, Team Projects
    1. Premiere Pro의 공동 작업
    2. Frame.io
      1. Frame.io 설치 및 활성화
      2. Frame.io를 Premiere Pro 및 After Effects와 함께 사용하기
      3. 자주 하는 질문
    3. 프로덕션
      1. 프로덕션 사용
      2. 프로덕션 시 프로젝트에서 클립이 작동하는 방식
      3. 모범 사례: 프로덕션 작업
    4. Team Projects
      1. Team Projects의 새로운 기능
      2. Team Projects 시작
      3. 팀 프로젝트 만들기
      4. 팀 프로젝트에서 미디어 추가 및 관리
      5. Team Projects 공동 작업
      6. Team Projects 공동 작업자와 변경 내용 공유 및 관리
      7. 팀 프로젝트 아카이빙, 복원 또는 삭제
  15. 기타 Adobe 애플리케이션을 사용하여 작업
    1. After Effects 및 Photoshop
    2. Dynamic Link
    3. Audition
    4. Prelude
  16. Assets 구성 및 관리
    1. 프로젝트 패널에서 작업
    2. 프로젝트 패널에서 에셋 구성
    3. 에셋 재생
    4. 에셋 검색
    5. Creative Cloud Libraries
    6. Premiere Pro의 동기화 설정
    7. 프로젝트 통합, 코드 변환 및 보관
    8. 메타데이터 관리
    9. 모범 사례
      1. 모범 사례: 방송 제작으로부터 배우기
      2. 모범 사례: 기본 포맷으로 작업하기
  17. 성능 개선 및 문제 해결
    1. 환경 설정 구성
    2. 환경 설정 재설정
    3. 프록시를 사용하여 작업
      1. 프록시 개요
      2. 수집 및 프록시 워크플로우
    4. 시스템이 Premiere Pro와 호환되는지 확인합니다.
    5. Apple Silicon용 Premiere Pro
    6. 깜박임 제거
    7. 인터레이스 및 필드 순서
    8. 스마트 렌더링
    9. 컨트롤 표면 지원
    10. 모범 사례: 기본 포맷으로 작업
    11. 기술 자료
      1. 알려진 문제
      2. 해결된 문제
      3. Premiere Pro 또는 Premiere Rush의 녹색 및 핑크 비디오
      4. Premiere Pro에서 미디어 캐시를 관리하려면 어떻게 해야 하나요?
      5. 렌더링 또는 내보낼 때 오류 수정
      6. Premiere Pro의 재생 및 성능과 관련된 문제 해결
  18. 에셋 및 오프라인 미디어 모니터링
    1. 에셋 모니터링
      1. 소스 모니터 및 프로그램 모니터 사용
      2. 참조 모니터 사용
    2. 오프라인 미디어
      1. 오프라인 클립을 사용한 작업
      2. 오프라인 편집용 클립 만들기
      3. 오프라인 미디어 재연결

기본 사운드 패널을 사용하면 수동 오디오 편집보다 최대 20배 더 빠르게 전문가가 만든 것과 같은 결과를 얻을 수 있습니다. 이것이 Premiere Pro의 가장 은밀한 비밀일 수도 있습니다. 사용 방법은 다음과 같습니다. 

영화계에는 오래된 농담이 하나 있습니다. 사람들은 오디오는 훌륭한데 비주얼은 형편없는 영화를 볼 경우, 그 영화를 흥미로운 실험 영화라고 부른다고 합니다. 그리고 비주얼은 뛰어난데 오디오는 형편없는 영화를 볼 경우에는 그 영화를 흥미로운 학생 영화라고 합니다. 

스스로도 잘 모를 때가 많지만 시청자들은 이미지보다 오디오 품질에 더 민감합니다. 하지만 오디오 믹싱은 시간이 많이 소모되는 까다로운 프로세스입니다. 게재 표준도 엄격합니다. 훌륭한 믹스는 명확해야 하고, 스토리를 지원해야 하며, 특히 브로드캐스트에서는 레벨이 국제적으로 채택된 음향 강도 제한을 초과하지 않아야 합니다. 

Premiere Pro의 기본 사운드 패널은 오디오 믹싱을 대폭 간소화하고 가속화합니다. 한 번에 여러 클립에 변경 사항을 적용할 수 있습니다. 테스트 결과, 기본 사운드 툴을 사용하면 수동 오디오 믹싱과 비교했을 때 20배 더 빠르게 전문가 수준의 결과를 얻을 수 있는 것으로 나타났습니다. 더구나 조정이 브로드캐스트 게재 레벨을 준수하기 때문에 QC 동안 플래그가 지정되거나 거부될 염려가 없는 믹스를 제작할 수 있습니다. 

훌륭한 오디오를 제공하는 것은 편집 능력의 중요한 구성 요소입니다. 이 모범 사례 가이드에서는 기본 사운드 패널에서 오디오를 믹싱하는 프로세스를 안내하고, Premiere Pro의 "기존" 오디오 믹싱 도구와 비교하고, 두 방법을 모두 사용하여 더 빠르게 훌륭한 오디오를 얻는 방법을 보여 줍니다. 

오디오 워크플로우 개요

오디오 워크플로우마다 세부 사항은 다르지만 동일한 핵심 요소를 공유합니다.

  1. 다양한 오디오 유형(보컬, 음악, 스팟 오디오 효과, 주변 사운드)에 대해 음향 강도 레벨을 수정하고 맞춥니다. 
  2. 대화 같은 핵심 요소가 명확하게 들리도록 상대적 레벨을 조정하면서 믹스를 최적화합니다. 
  3. 레벨이 브로드캐스트에 적합한지 확인합니다.
  4. 시간이 허락하면 더 효과적이고 만족스러운 믹스를 위해 창의적으로 조정합니다.

기존 오디오 믹싱은 수동 프로세스이며, 여러 번 결과를 확인하고 재확인해야 합니다. 기본 사운드 패널에서는 모든 핵심 오디오 작업을 더 빠르게 그리고 더 적은 클릭 수로 수행할 수 있습니다.

모든 크리에이티브 컨텐츠와 마찬가지로, 사운드를 다듬는 일에는 끝이 없습니다. 하지만 기본 사운드 패널을 사용하면 빠르게 전문가 수준의 결과를 얻음으로써 더 많은 시간을 창의적인 오디오 믹싱 작업에 할애할 수 있습니다. 

기본 사운드 패널을 사용하여 믹스 만들기

기본 사운드 패널에서는 다양한 오디오 유형을 기반으로 하는 사전 설정을 사용할 수 있습니다. 기본 사운드 패널에서 오디오 설정을 사용자 정의할 수 있지만, 특별히 원하는 사운드가 없다면 아무것도 변경하지 않아도 됩니다. 

기본 사운드 패널(또는 오디오 작업 영역)을 연 이후의 첫 번째 단계는 각 오디오 클립에 오디오 유형을 할당하는 것입니다. 시퀀스에서 오디오 클립을 선택하고 기본 사운드 패널에서 해당 유형에 대한 버튼을 클릭하면 됩니다. 

오디오 트랙을 미리 설정한 경우(예: 프로세스를 더 효율적으로 만들기 위해 프로젝트 템플릿을 사용하여).

Dialogue를 오디오 유형으로 할당하고 기본 사운드 패널에서 자동 레벨 조정을 적용합니다. 그러면 국제 브로드캐스트 음향 강도 스케일을 기준으로 하는 레벨이 대화에 적용됩니다.

Music 오디오 유형을 할당하고 기본 사운드 패널에서 자동 레벨 조정을 적용합니다. 기본 사운드 패널은 전경 오디오의 음악 레벨을 설정하며, 이는 원하는 음량보다 더 클 수 있습니다. 음악 레벨을 낮추려면 기본 사운드 패널의 클립 볼륨 컨트롤을 사용합니다.

특정 장소에 있는 느낌을 주는 배경 사운드와 같은 주변 오디오에 Ambient 오디오 유형을 할당합니다. 음악과 마찬가지로 주변음 레벨을 낮춰야 할 수도 있습니다. 클립 볼륨 컨트롤을 사용하면 됩니다.

SFX 오디오 유형을 사용하고 자동 레벨 조정을 적용합니다. 필요한 경우 클립 볼륨 컨트롤을 사용합니다. 사운드 효과를 사용하면 일부 오디오를 수동으로 조정하여 적절한 효과를 얻을 수도 있습니다.

시퀀스에서 음악 클립을 선택하고 더킹을 활성화합니다. [설정]을 선택하고 [키프레임 생성]을 클릭합니다. 자동 더킹은 대화에 따라 음악이 자연스럽게 커지고 작아지도록 음성 구간 중에 오디오 키프레임을 지능적으로 적용하여 음악 레벨을 낮춥니다. 자동 더킹을 주변 오디오와 동일한 방식으로 사용할 수도 있습니다.

기본 사운드 패널을 사용할 때의 장점은 이러한 조정 사항을 타임라인 패널에서 원하는 만큼의 클립에 한 번에 적용할 수 있다는 것입니다. 지능적으로 조정되기 때문에 오류의 가능성이 적으며 검토 준비가 된 완전한 믹스를 얻게 됩니다.

기본 사운드 툴은 적절한 음향 강도 레벨을 목표로 하므로, 대개의 경우 시간을 들여서 출력 전에 레벨을 확인할 필요가 없습니다. 음향 강도를 확인해야 하는 경우에는 오디오 트랙 믹서를 사용하여 음향 강도 레이더 효과를 마스터 트랙에 추가합니다. 음향 강도 레이더 효과를 보는 동안 시퀀스를 재생하여 레벨을 모니터링합니다. 정상 속도의 4배로 재생할 수 있습니다.

믹스 미세 조정

위에 설명된 단계로 훌륭한 믹스를 얻을 수 있으며 때로는 그 정도 수준으로도 충분합니다. 하지만 기본 사운드 패널에서 더 많은 것을 할 수 있습니다.

파라메트릭 이퀄라이저 효과를 사용하면 특정 주파수에서 오디오 레벨을 정확하게 조정할 수 있습니다. 따라서 보컬 퍼포먼스에 가중치를 더하거나, 음악 트랙의 강조를 조정하거나, 스팟 오디오 효과를 조정할 수 있습니다.

재정의를 방지하는 제한을 적용하는 동시에 오디오 레벨을 증폭합니다. 그러면 전체 믹스의 음량이 더 커집니다. Premiere Pro에서는 이를 특정 주파수에서 수행할 수 있습니다. 이 효과는 보컬에 적용되는 일반적인 효과로, 원치 않는 배경 노이즈를 포함할 수 있는 고주파수나 저주파수를 증폭하지 않고도 음성에 영향을 주는 주파수를 증가시킵니다.

깨끗한 현장 오디오를 캡처하는 것은 미디어 프로덕션의 가장 큰 어려움 중 하나입니다. 기본 사운드 패널에 있는 강력한 통합 오디오 정리 툴을 사용하여 더 정밀하게 조정할 수 있습니다.

[기본 사운드] 패널을 사용하여 오디오 워크플로우를 20배 더 빠르게 만드는 방법을 알아봅니다.

전체 검토 및 세부 조정

궁극적으로, 사람의 귀만큼 오디오를 정확하게 측정할 수 있는 수단은 없습니다. 브로드캐스트 레벨 범위 내에서 해야 할 나머지 작업은 믹스의 다양한 부분을 신중하게 단계별로 조정하는 것입니다. 이것은 멜로디를 교향곡으로 만드는 과정으로, 몇 시간 혹은 며칠이 걸릴 수 있습니다.

기본 사운드 패널의 시간 절약 효과는 어떻게 계산했을까요?

네 가지 프로젝트에서 오디오 워크플로우를 테스트하면서, 기본 사운드 패널을 사용할 때와 수동 오디오 조정을 사용할 때 동일한 단계를 완료하는 데 필요한 클릭 수와 시간을 계산하고 측정했습니다. 

그 결과, 일관되게 20배 속도가 향상되는 것으로 나타났습니다. 즉, 기본 사운드 패널을 사용하면 오디오 편집이 간소화되고 빨라진다는 의미입니다. 오디오 엔지니어가 아니어도 기본 사운드 패널을 사용하여 좋은 결과를 얻을 수 있습니다. 레벨이 자동으로 정확하게 조정되며 사용자가 완전히 조정할 수 있습니다.

믹스를 완료하는 데 필요한 클릭 수
믹스를 완료하는 데 필요한 클릭 수

믹스를 완료하는 데 필요한 시간
믹스를 완료하는 데 필요한 시간

모범 사례 가이드 정보

Adobe는 더 빨리 작업을 완료할 수 있게 도와줍니다. 비디오 편집 및 프로덕션을 위한 모범 사례 가이드를 참조하십시오.

기고자

  • Maxim Jago는 파리에 거주하는 영화 제작자, 마스터 트레이너 그리고 Premiere Pro Classroom in a Book의 저자입니다.
  • Jeff Greenberg컨설턴트, 마스터 트레이너 그리고 Adobe Premiere Pro Studio Techniques의 저자입니다.
  • Jarle Leirpoll은 노르웨이의 영화 제작자, 편집자, 마스터 트레이너입니다. 또한 The Cool Stuff in Premiere Pro의 저자입니다.
  • Alex Macleod는 프로덕션 전문가이자 브로드캐스팅 컨설턴트이며, 영국에서 Media City Training을 운영하고 있습니다. 
  • Joe Newcombe는 방송사 및 포스트 프로덕션 시설을 위한 시스템 통합업체인 Support Partners의 영업 및 마케팅 책임자입니다. 그는 영국에 거주하고 있습니다. 
  • Ian Robson브로드캐스트 모션 디자이너이자 정규 Adobe MAX 트레이너입니다. Ian은 콜로라도주의 실버트론에 거주하고 있습니다.
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