Guide d'utilisation Annuler

Notions de base de la composition sur After Effects

  1. Guide de lʼutilisateur dʼAfter Effects
  2. Versions Beta
    1. Présentation du programme Beta
    2. Accueil After Effects Beta
  3. Prise en main
    1. Prise en main dʼAfter Effects
    2. Nouveautés dʼAfter Effects
    3. Notes de mise à jour | After Effects
    4. Configuration requise pour After Effects
    5. Raccourcis clavier dans After Effects
    6. Formats de fichier pris en charge | After Effects
    7. Recommandations matérielles
    8. After Effects pour puce Apple
    9. Planification et configuration
  4. Espaces de travail
    1. Eléments généraux de lʼinterface utilisateur
    2. Familiarisation avec lʼinterface dʼAfter Effects
    3. Workflows
    4. Espaces de travail, panneaux et visualiseurs
  5. Projets et compositions
    1. Projets
    2. Notions de base relatives aux compositions
    3. Précomposition, imbrication et prérendu
    4. Affichage dʼinformations détaillées sur les performances avec le Profileur de composition
    5. Moteur de rendu de composition CINEMA 4D
  6. Importation de métrage
    1. Préparation et importation dʼimages fixes
    2. Importation à partir dʼAfter Effects et dʼAdobe Premiere Pro
    3. Importation et interprétation vidéo et audio
    4. Préparation et importation de fichiers images 3D
    5. Importation et interprétation de métrages
    6. Utilisation des métrages
    7. Détecter les points de montage à l’aide de la détection de montage de scène
    8. Métadonnées XMP
  7. Texte et images
    1. Texte
      1. Mise en forme des caractères et panneau Caractère
      2. Effets de texte
      3. Création et modification des calques de texte
      4. Mise en forme des paragraphes et panneau Paragraphe
      5. Extrusion de calques de texte et de forme
      6. Animation de texte
      7. Exemples et ressources dʼanimation de texte
      8. Modèles Live Text
    2. Animations graphiques
      1. Utilisation de modèles dʼanimations graphiques dans After Effects
      2. Utilisation des expressions pour créer des listes déroulantes dans les modèles dʼanimations graphiques
      3. Utilisation des propriétés essentielles pour créer des modèles dʼanimations graphiques
      4. Remplacement d’images et de vidéos dans les modèles dʼanimations graphiques et les propriétés essentielles
      5. Animez plus rapidement et plus facilement à l’aide du panneau Propriétés
  8. Dessin, peinture et tracés
    1. Présentation des calques de forme, des tracés et des images vectorielles
    2. Outils de peinture : Pinceau, Cloner et Gomme
    3. Effilage des contours de forme
    4. Attributs de forme, opérations de peinture et opérations de tracé pour les calques de forme
    5. Utilisation de lʼeffet de forme Décaler les tracés pour modifier des formes
    6. Création de formes
    7. Création de masques
    8. Suppression dʼobjets de vos vidéos avec le panneau Remplissage dʼaprès le contenu
    9. Roto-pinceau et Améliorer le cache
  9. Calques, marqueurs et caméra
    1. Sélectionner et organiser des calques
    2. Modes de fusion et styles de calques
    3. Calques 3D
    4. Propriétés du calque
    5. Création de calques
    6. Gestion des calques
    7. Repères de calque et repères de composition
    8. Caméras, lumières et points ciblés
  10. Animation, images clés, suivi de cible et incrustations
    1. Animation
      1. Principes de base de l’animation
      2. Animation avec les outils Marionnette
      3. Gérer et animer des tracés de forme et de masques
      4. Animation de formes Sketch et Capture à lʼaide dʼAfter Effects
      5. Outils dʼanimation divers
      6. Utiliser les animations orientées données
    2. Image clé
      1. Interpolation des images clés
      2. Définir, sélectionner et supprimer des images clés
      3. Modification, déplacement et copie dʼimages clés
    3. Suivi de cible
      1. Suivi et stabilisation du mouvement
      2. Suivi du visage
      3. Suivi de masque
      4. Référence de masque
      5. Vitesse
      6. Extension temporelle et remappage temporel
      7. Code temporel et unités temporelles
    4. Masquage
      1. Masquage
      2. Effets de masquage
  11. Transparence et montage
    1. Présentation et ressources du montage et de la transparence
    2. Couches alpha et masques
    3. Caches de piste et caches mobiles
  12. Réglage de la couleur
    1. Principes de base de la couleur
    2. Gestion des couleurs
    3. Effets de correction colorimétrique
    4. Gestion des couleurs OpenColorIO et ACES
  13. Effets et animations prédéfinies
    1. Présentation des effets et animations prédéfinies
    2. Liste dʼeffets
    3. Gestionnaire d’effets
    4. Effets de simulation
    5. Effets esthétiques
    6. Effets audio
    7. Effets de déformation
    8. Effets de perspective
    9. Effets de couches
    10. Effets de rendu
    11. Effets temporels
    12. Effets de transition
    13. Effet Réparation dʼobturateur déroulant
    14. Effets de flou et de netteté
    15. Effets de couches 3D
    16. Effets Utilité
    17. Effets de cache
    18. Effets de bruit et de grain
    19. Effet Conservation des détails-Amélioration
    20. Effets obsolètes
  14. Expressions et automatisation
    1. Expressions
      1. Principes de base des expressions
      2. Compréhension du langage dʼexpression
      3. Utilisation des options pour expressions
      4. Différences de syntaxe entre le moteur dʼexpressions JavaScript et lʼancien moteur dʼexpressions ExtendScript
      5. Modification des expressions
      6. Erreurs dans les expressions
      7. Utilisation de lʼéditeur dʼexpressions
      8. Utilisation d’expressions pour accéder aux propriétés du texte et les modifier
      9. Référence au langage dʼexpression
      10. Exemples dʼexpressions
    2. Automatisation
      1. Automatisation
      2. Scripts
  15. Vidéo immersive, VR et 3D
    1. Créer des environnements VR dans After Effects
    2. Application d’effets de vidéo immersive
    3. Outils de composition pour les vidéos VR/360
    4. Moteur de rendu Advanced 3D
    5. Importer et ajouter des modèles 3D à votre composition
    6. Importer des modèles 3D à partir des bibliothèques Creative Cloud
    7. Éclairage basé sur l’image
    8. Extraire et animer des caméras et des éclairages depuis des modèles 3D
    9. Suivre le mouvement de la caméra 3D
    10. Projeter et accepter des ombres
    11. Animations de modèle 3D intégrées
    12. Captage d’ombres
    13. Extraction des données de profondeur 3D
    14. Modifier les propriétés des matières d’un calque 3D
    15. Utiliser lʼespace de conception 3D
    16. Widgets de transformation 3D
    17. En faire plus avec l’animation 3D
    18. Aperçu des modifications apportées aux conceptions 3D en temps réel avec le moteur 3D Mercury
    19. Ajout de Responsive Design à vos images
  16. Vues et prévisualisations
    1. Prévisualisation
    2. Prévisualisation vidéo à lʼaide de Mercury Transmit
    3. Modification et utilisation des vues
  17. Rendu et exportation
    1. Notions de base relatives au rendu et à lʼexport
    2. Encodage en H.264 dans After Effects
    3. Exportation dʼun projet After Effects en tant que projet Adobe Premiere Pro
    4. Conversion de films
    5. Rendu multi-images
    6. Rendu automatisé et rendu en réseau
    7. Rendu et exportation dʼimages fixes et de séquences dʼimages fixes
    8. Utilisation du codec GoPro CineForm dans After Effects
  18. Utilisation dʼautres applications
    1. Dynamic Link et After Effects
    2. Utiliser After Effects et dʼautres applications
      1. Exporter un projet After Effects en tant que projet Premiere Pro
    3. Synchronisation des paramètres dans After Effects
    4. Bibliothèques Creative Cloud dans After Effects
    5. Plug-ins
    6. CINEMA 4D et Cineware
  19. Collaboration : Frame.io et Projets d’équipe
    1. Collaboration dans Premiere Pro et After Effects
    2. Frame.io
      1. Installer et activer Frame.io
      2. Utiliser Frame.io avec Premiere Pro et After Effects
      3. Foire aux questions
    3. Projets dʼéquipe
      1. Prise en main des projets d’équipe
      2. Créer un projet d’équipe
      3. Collaborer sur les projets d’équipe
  20. Mémoire, stockage et performances
    1. Mémoire et stockage
    2. Comment After Effects gère les problèmes de mémoire insuffisante lors de la prévisualisation    
    3. Amélioration des performances
    4. Préférences
    5. Configuration requise du GPU et du pilote GPU pour After Effects
  21. Base de connaissances
    1. Problèmes connus
    2. Problèmes résolus
    3. Questions fréquentes
    4. After Effects et macOS Ventura
    5. Comment After Effects gère les problèmes de mémoire insuffisante lors de la prévisualisation

Découvrez les bases de la composition dans After Effects et créez une ou plusieurs compositions pour explorer le panneau Temps plus avant.

Une composition est un framework pour un film. Chaque composition dispose de son propre montage. Une composition type comprend plusieurs calques qui représentent des composants tels que des métrages audio ou vidéo, des textes animés, des graphiques vectoriels, des images fixes et des éclairages. Pour ajouter un métrage à une composition, vous devez créer un calque dont le métrage est la source. Vous pouvez ensuite organiser les calques de la composition dans l’espace et le temps et un composite à l’aide des fonctionnalités de transparence qui permettent de définir les éléments des calques sous-jacents visibles à travers les calques superposés.

Une composition dans After Effects est similaire à une séquence dans Premiere Pro.

Vous générez le rendu d’une composition pour créer les images de la sortie finale d’un film, qui est encodé et exporté vers différents formats.

Les projets les plus simples peuvent se limiter à une seule composition, tandis que les projets plus complexes peuvent comporter des centaines de compositions afin de disposer de grandes quantités de métrages et d’effets.

Dans l’interface utilisateur d’After Effects, la forme abrégée comp est parfois utilisée à la place de composition.

Dans le panneau Projet, chaque composition est associée à une entrée. Cliquez deux fois sur l’entrée d’une composition dans le panneau Projet pour l’ouvrir dans son propre panneau Montage. Pour sélectionner une composition dans le panneau Projet, cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou en maintenant la touche Commande enfoncée (macOS) sur le panneau Composition ou Montage, puis choisissez Afficher la composition dans le panneau projet à partir du menu contextuel.

Depuis le panneau Composition, vous pouvez consulter l’aperçu d’une composition et modifier son contenu manuellement. Le panneau Composition comprend le cadre de la composition et une zone de tableau de montage située à l’extérieur du cadre. Cette caractéristique permet de déplacer des calques dans le cadre de la composition et hors du cadre. Les parties hors champ des calques (c’est à dire situées hors de la composition) s’affichent sous forme de silhouettes rectangulaires. Seule la zone située à l’intérieur de la composition est visible lors de l’affichage du rendu des prévisualisations et du résultat final.

Dans le cas d’un projet complexe, il est parfois préférable d’imbriquer les compositions (les placer les unes à l’intérieur des autres) pour organiser le projet. Quel que soit le nombre de calques dont vous disposez, vous pouvez créer une composition en précomposant des calques. Après avoir modifié certains calques de la composition, vous pouvez les précomposer, puis générez un prérendu de la précomposition ; le rendu du film remplace alors la précomposition. 

Vous pouvez parcourir la hiérarchie des compositions imbriquées à lʼaide du navigateur de compositions et du mini-organigramme des compositions.

Utilisez le panneau Organigramme pour afficher la structure d’un réseau de compositions ou d’une composition complexe.

Conseil :

Appuyez sur la touche \ (barre oblique inverse) pour passer du panneau Composition au panneau Montage de la composition en cours.

Création d’une composition

Vous pouvez modifier les paramètres de la composition à tout moment. Cependant, il est préférable de spécifier les réglages tels que le format de l’image (rapport H/L) et les dimensions de l’image lors de la création de la composition, lorsque vous avez déjà une idée du résultat final. Si vous les modifiez à une étape ultérieure du workflow, vous risquez d’affecter le résultat final car After Effects effectue certains calculs à partir de ces réglages de composition.

Remarque :

Vous pouvez remplacer certains réglages de composition lors du rendu final. Vous pouvez par exemple utiliser des dimensions d’image différentes pour un même film. Pour plus dʼinformations, voir Paramètres de rendu et Modules de sortie et paramètres des modules de sortie.

Si vous créez une composition sans modifier les paramètres de la boîte de dialogue Paramètres de composition, la nouvelle composition utilise les derniers paramètres définis. Cependant, les nouvelles compositions n’héritent pas des derniers paramètres Conserver la cadence (compositions imbriquées ou en file d’attente de rendu) et Conserver la résolution (compositions imbriquées) disponibles dans l’onglet Avancé des Paramètres de composition.

Créer une composition et définir manuellement des paramètres de composition

  1. Sélectionnez Composition > Nouvelle composition ou appuyez sur les touches Ctrl+N (Windows) ou Commande+N (macOS).

Créer une composition à partir d’un métrage unique

  1. Faites glisser l’enregistrement vers le bouton Créer une nouvelle composition au bas du panneau Projet ou choisissez Fichier > Nouvelle composition à partir de la sélection.

    Les paramètres de composition, notamment les dimensions de l’image (largeur et hauteur) et le rapport L/H des pixels, sont automatiquement définis en fonction des caractéristiques du métrage.

Création d’une composition unique à partir de plusieurs métrages

  1. Sélectionnez les métrages dans le panneau Projet.

  2. Faites glisser les éléments de l’enregistrement sélectionnés vers le bouton Créer une nouvelle composition situé au bas du panneau Projet, ou choisissez Fichier > Nouvelle composition à partir de la sélection.

  3. Sélectionnez l’option Composition unique et d’autres paramètres dans la boîte de dialogue Nouvelle composition à partir de la sélection :

    Utiliser dimensions de

    Sélectionnez l’enregistrement à partir duquel les paramètres de la nouvelle composition sont définis, notamment les dimensions de l’image (largeur et hauteur) et le format des pixels.

    Durée des éléments fixes

    Durée des images fixes ajoutées.

    Ajouter à la file d’attente de rendu

    Pour placer la nouvelle composition dans la file d’attente de rendu.

    Calques de séquence, Chevauchement, Durée et Transition

    Disposez les calques sous forme de séquence (vous également pouvez les superposer dans le temps), définissez la durée des transitions et sélectionnez un type de transition.

Pour créer plusieurs compositions à partir de plusieurs métrages

  1. Sélectionnez les métrages dans le panneau Projet.

  2. Faites glisser les éléments de l’enregistrement sélectionnés vers le bouton Créer une nouvelle composition situé au bas du panneau Projet, ou choisissez Fichier > Nouvelle composition à partir de la sélection.

  3. Sélectionnez Plusieurs compositions et d’autres paramètres dans la boîte de dialogue Nouvelle composition à partir de la sélection et spécifiez ce qui suit dans la section Options :

    Durée des éléments fixes

    La durée des compositions créées à partir d’images fixes.

    Ajouter à la file dʼattente de rendu

    Pour placer les nouvelles compositions dans la file d’attente de rendu.

Remarque :

Si vous sélectionnez plusieurs enregistrements, la boîte de dialogue Nouvelle composition à partir de la sélection s’affiche. Vous pouvez choisir de créer une composition unique avec tous les métrages ou plusieurs compositions pour chaque métrage individuel.

Duplication d’une composition

  1. Sélectionnez la composition dans le panneau Projet.

  2. Sélectionnez Modifier > Dupliquer ou appuyez sur les touches Ctrl + D (Windows) ou Commande + D (macOS).

Panneau Montage

Chaque composition dispose de son propre panneau Montage. Le panneau Montage permet d’effectuer différentes opérations : animation des propriétés de calque, organisation des calques dans le temps et définition des modes de fusion. Les calques situés en bas de l’ordre d’empilement des calques dans le panneau Montage sont rendus en premier et, dans le cas des calques d’image 2D, ils sont les plus éloignés dans le panneau Composition et dans le composite final.

Remarque :

Pour passer au panneau Montage suivant, appuyez sur les touches Alt+Maj+. (point) pour Windows ou Option+Maj+. (point) pour macOS. Pour passer au panneau Montage précédent, utilisez Alt+Maj + , (virgule) pour Windows ou Option+Maj+, (virgule) pour macOS.

Le repère d’instant courant (ligne rouge verticale du graphique temporel) indique l’instant présent de la composition. L’instant courant d’une composition apparaît également dans la zone d’affichage d’instant courant, située dans l’angle supérieur gauche du panneau Montage.

À gauche du panneau Montage se trouvent des colonnes de commandes pour les calques. À droite du panneau Montage (graphique temporel) se trouvent une échelle de temps, des repères, des images clés, des expressions, des bandes de durée pour les calques (en mode d’affichage des bandes de durée) et l’éditeur de graphiques (en mode Éditeur de graphiques).

Vue d’ensemble du panneau Montage

A. Zone d’affichage d’instant courant B. Repère d’instant présent C. Echelle de temps D. Options de calque E. Graphe temporel 

Remarque :

Appuyez sur la touche \ (barre oblique inverse) pour permuter entre les panneaux Composition et Montage de la composition active.

Paramètres de composition

Vous pouvez saisir manuellement des paramètres de composition ou bien utiliser les paramètres de composition prédéfinis pour définir automatiquement les dimensions de l’image (largeur et hauteur), le format des pixels et la cadence des formats de sortie les plus courants. Vous pouvez également créer et enregistrer vos propres paramètres de composition prédéfinis pour les utiliser plus tard. Les paramètres de composition Résolution, Code temporel initial (ou 1ère image), Durée et Avancé ne peuvent pas être enregistrés avec les paramètres de composition prédéfinis.

Remarque :

La durée d’une composition ne peut dépasser trois heures. Vous pouvez utiliser des métrages de plus de trois heures, mais ils ne s’afficheront pas correctement par-delà cette durée. La taille maximale d’une composition est de 30 000 x 30 000 pixels. Une image de 30 000 x 30 000 pixels en mode 8 bpc nécessite environ 3,5 Go. Selon votre système d’exploitation et la quantité de mémoire vive disponible, la taille maximale de votre composition peut être inférieure.

Utilisation des paramètres de composition

  • Pour ouvrir la boîte de dialogue Paramètres de composition et modifier les paramètres de composition, utilisez l’une des méthodes suivantes :

    • Sélectionnez une composition dans le panneau Projet ou activez le panneau Montage ou Composition d’une composition, puis sélectionnez Composition > Paramètres de composition, ou appuyez sur les touches Ctrl+K (Windows) ou Commande+K (macOS).

    • Cliquez sur une composition dans le panneau Projet ou Composition (mais pas sur un calque) avec le bouton droit de la souris (Windows) ou en maintenant la touche Commande enfoncée (macOS), puis choisissez Paramètres de composition dans le menu contextuel.

  • Pour enregistrer un paramètre prédéfini personnalisé d’une composition, définissez les options Largeur, Hauteur, Format des pixels et Fréquence d’images dans la boîte de dialogue Paramètres de composition, puis cliquez sur le bouton Enregistrer.

  • Pour supprimer le paramètre prédéfini d’une composition, choisissez-le dans le menu Paramètre prédéfini de la boîte de dialogue Paramètres de composition, puis cliquez sur le bouton Supprimer.

  • Pour restaurer les préréglages par défaut d’une composition, cliquez sur le bouton Supprimer ou Enregistrer dans la boîte de dialogue Paramètres de composition tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (macOS) enfoncée.
Remarque :

Vous ne pouvez pas déplacer les paramètres de composition prédéfinis personnalisés d’un système à un autre, car ils sont incorporés dans le fichier de préférences.

  • Pour mettre à l’échelle l’ensemble d’une composition, sélectionnez Fichier > Scripts > Scale Composition.jsx.
Remarque :

Vérifiez que tous les calques dans la composition sélectionnée sont déverrouillés, sinon le script échouera.

Paramètres de composition de base

Paramètre prédéfini

La liste déroulante Préréglages de composition répertorie les préréglages de composition parmi lesquels choisir, y compris les préréglages pour une variété de plateformes sociales.

Code temporel initial ou 1ère image

Code temporel ou numéro d’image attribué à la première image d’une composition. Cette valeur n’a aucun effet sur le rendu. Elle indique simplement où commence le décompte.

Couleur dʼarrière-plan

Utilisez lʼéchantillon de couleur ou la pipette pour choisir la couleur dʼarrière-plan de la composition. En savoir plus sur la sélection d’une couleur ou la modification d’un dégradé.

Remarque :

Lorsque vous imbriquez une composition dans une autre (imbrication), la couleur d’arrière-plan de la composition réceptrice est conservée, alors que celle de la composition imbriquée devient transparente. Pour conserver la couleur d’arrière-plan de la composition imbriquée, créez un nouveau calque de couleur unie qui fera office de calque d’arrière-plan dans cette composition.

Pour plus de détails sur les paramètres de composition de base spécifiques non répertoriés ici, reportez-vous aux sections concernées :

Paramètres de composition avancés

  • Ancrage
    • Sélectionnez une flèche pour ancrer les calques dans un angle ou sur un bord de la composition pendant son redimensionnement.
  • Préserver la résolution (compositions imbriquées) et Préserver la cadence (compositions imbriquées ou en file dʼattente de rendu)
    • Avec ces paramètres, la composition conserve sa résolution ou sa cadence, et n’hérite pas des paramètres de la composition avec le contenu. Par exemple, si vous avez délibérément utilisé une cadence faible pour obtenir un résultat saccadé, animé à la main, vous devez conserver la cadence de cette composition lorsqu’elle est imbriquée. De même, si une rotoscopie adopte une cadence ou une résolution différente, le résultat n’est pas garanti. Utilisez de préférence ce paramètre (l’effet Postérisation temporelle est moins efficace).
  • Paramètres de flou de mouvement
    • Angle obturateur : l’angle d’obturateur (mesuré en degrés) simule l’exposition autorisée par un obturateur en rotation. L’angle d’obturateur utilise la cadence du métrage pour déterminer l’exposition simulée qui affecte la quantité de flou de mouvement. Par exemple, un angle de 90 degrés (25 % de 360 degrés) pour un métrage de 24 i/s crée une exposition effective de 1/96 de seconde (25 % de 1/24 de seconde). Un angle de 1 degré produit un flou de mouvement quasi inexistant, tandis qu’un angle de 720 degrés produit un flou très élevé.
    • Phase d’obturateur : la phase d’obturateur est également mesurée en degrés. Elle définit un décalage qui détermine le moment d’ouverture de l’obturateur par rapport au début d’une image. Le réglage de cette valeur peut être utile si un objet présentant un flou de mouvement se retrouve derrière la position de l’objet sans flou de mouvement.
    • Échantillons par image : nombre minimum d’échantillons. Ce minimum est le nombre d’échantillons utilisés pour les images pour lesquelles After Effects ne parvient pas à déterminer un taux d’échantillonnage adapté, basé sur le mouvement d’un calque. Ce taux d’échantillonnage est utilisé pour les Calques 3D et les calques de forme.
    • Limite dʼéchantillons adaptés : nombre maximal dʼéchantillons.

Pour plus de détails sur les paramètres de composition avancés spécifiques non répertoriés ici, reportez-vous aux sections concernées :

Paramètres de rendu 3D

Vous pouvez utiliser les options de lʼonglet Rendu 3D pour sélectionner le système de rendu 3D approprié pour votre composition. Les systèmes de rendu suivants vous sont proposés dans le menu Moteur de rendu :

La fonctionnalité 3D des moteurs de rendu de composition Cinema 4D est quasiment identique à l’extrusion de calques de texte et de forme 3D et la courbure d’autres calques 3D (solides, enregistrements, etc.) dans les plans incurvés. Cependant, les résultats après rendu peuvent être différents, car ils produisent des résultats à l’aide de systèmes de rendu différents et prennent en charge différents jeux de fonctions. Par exemple, il existe des différences au niveau des options de surface d’un calque 3D, ainsi que d’autres comportements de calque. 

Le moteur de rendu de composition Cinema 4D génère le rendu de calques 3D, y compris les formes et le texte extrudés, ainsi que les plans 2D incurvés, pour faciliter lʼanimation de logos et de texte 3D à partir de zéro.

 Boîte de dialogue Paramètres de composition dans Adobe After Effects qui met en avant les options du moteur de rendu 3D : 3D classique, 3D avancé et Cinema 4D.
Utilisez lʼonglet Rendu 3D pour sélectionner le moteur de rendu 3D approprié pour votre composition.

Moteur de rendu 3D classique

3D classique est le moteur de rendu traditionnel par défaut. Les calques sont positionnés comme des plans dans lʼespace 3D.

Moteur de rendu 3D classique

Advanced 3D est un moteur de rendu de composition de haute qualité, basé sur le GPU et axé sur les performances. Il constitue une option de rendu supplémentaire pour 3D classique et Cinema 4D dans After Effects. Le moteur de rendu de composition sous-jacent est commun à d’autres produits Adobe et utilise les propriétés Adobe Standard Material pour les rendus physiques. Tous les calques de solides, de précompositions, de texte et de formes pour lesquels le bouton 3D est activé dans After Effects sont désormais texturés et rendus avec Adobe Standard Material pour un aspect plus précis et photographique.

Options de rendu de composition CINEMA 4D

Qualité

Le niveau de qualité que vous définissez à l’aide du curseur affecte les paramètres qui déterminent la manière dont le moteur de rendu de composition Cinema 4D trace les calques 3D. Vous pouvez afficher les paramètres de rendu résultants dans les champs Options, Lissage et Réflectance. Le paramètre Qualité vous permet de combiner aisément, et de manière équilibrée, la vitesse de rendu et une qualité de rendu 3D acceptable sans comprendre, ni modifier les différents paramètres de qualité de rendu.

Les paramètres suivants sont modifiés lorsque vous réglez le curseur Qualité :

  • Seuil de lancer de rayon : cette valeur permet dʼoptimiser le temps de rendu.
  • Profondeur de lancer de rayon : elle détermine le nombre dʼobjets transparents (ou zones rendues invisibles à lʼaide du canal alpha) que le moteur de rendu peut pénétrer.
  • Profondeur de réflexion : lorsquʼun rayon est envoyé sur la scène, il peut être réfléchi sur des surfaces réfléchissantes. Plus la profondeur de réflexion est élevée, plus le suivi des rayons est effectué en profondeur dans la scène et dans les résultats après rendu.
  • Profondeur d’ombre : elle se comporte de la même manière que la profondeur de réflexion. Le paramètre Profondeur dʼombre définit la profondeur dʼombre avec laquelle sont calculés les rayons dʼombre visibles.

Lissage

Géométrie est le paramètre de lissage par défaut qui lisse tous les bords d’un objet (automatiquement avec des sous-pixels de 16x16).

Qualité

Échantillonnage de calques est le paramètre de réflectance par défaut qui définit la qualité des réflexions de cache.

Réflectance

Lorsque vous sélectionnez CINEMA 4D dans la liste déroulante Système de rendu, la colonne « Activé » affiche les options 3D qui sont activées, tandis que la colonne « Désactivé » affiche les options 3D qui ne sont pas disponibles.

L’onglet Rendu 3D dans les paramètres de composition After Effects indique que l’utilisation du moteur de rendu Cinema 4D permet d’activer des fonctionnalités telles que du texte et des formes 3D extrudés, mais désactive les modèles 3D avancés et le rendu basé sur le physique.
Le moteur de rendu sélectionné détermine les fonctionnalités disponibles pour les calques 3D dans une composition, ainsi que la méthode d’interaction avec les calques 2D.

Pour choisir un niveau de qualité pour votre rendu 3D, cliquez sur le bouton Options après avoir sélectionné Cinema 4D comme moteur de rendu et définissez le niveau de qualité à l’aide du curseur Qualité. Les valeurs Seuil de lancer de rayon, Profondeur de lancer de rayon, Profondeur de réflexion, Profondeur dʼombre, Lissage et Réflexion changent en conséquence.

After Effects installe un moteur de rendu par défaut sur votre ordinateur. Vous pouvez modifier ce moteur de rendu sur la version intégrale de Cinema 4D, si elle est installée.

Lʼéditeur par défaut est la dernière version installée de Cinema 4D ou Cinema 4D Lite.

Pour sélectionner une autre installation de Cinema 4D, cliquez sur Choisir lʼinstallation et sélectionnez le chemin dʼaccès au programme dʼinstallation dans les zones de rendu et de modification.

Barre dʼoutils du panneau de composition améliorée pour la conception 3D

Grâce à la barre dʼoutils améliorée du panneau de composition, travaillez plus rapidement et sans distraction lors de la création et de la conception de scènes 3D dans After Effects. Lʼinterface d’utilisation et le placement sont les mêmes que la barre dʼoutils de composition par défaut au bas du panneau Composition lorsque vous travaillez avec des ressources 2D. Une fois que vous ajoutez du contenu 3D à votre scène, le panneau de composition contenant le menu 3D sʼaffiche. After Effects ajoute plus de contrôles 3D à la barre dʼoutils du panneau de composition, et les contrôles qui ne sont pas nécessaires à votre workflow actuel sont déplacés dans le menu Composition. En savoir plus sur l’espace de conception 3D.

Quelles sont les différences entre la nouvelle et lʼancienne barre dʼoutils de composition ?

Placement des contrôles

  • Les contrôles les plus utilisés sont réorganisés et situés sur le côté gauche de la barre dʼoutils.
  • Les contrôles 3D sont situés sur le côté droit de la barre dʼoutils et apparaissent uniquement si au moins un calque 3D est présent dans la composition.
  • Les contrôles peu utilisés tels quʼEnvironnement immersif dʼAdobe, Montrer le montage et Montrer lʼorganigramme de la composition sont supprimés.

Nouveaux contrôles 3D

  • Retrouvez les contrôles 3D suivants dans la barre dʼoutils améliorée du panneau de composition :
    • Ébauche 3D 
    • Plan au sol
  • Vous pouvez les activer/désactiver en cliquant sur les boutons attribués pour chacun de ces contrôles.

Contrôles simplifiés

  • Le menu de Sélectionner la disposition des vues a été simplifié.
  • Les prévisualisations rapides sont simplifiées. Ébauche rapide devient Ébauche 3D et est contrôlé par le bouton sur le côté droit de la barre dʼoutils. Le mode Brouillon est supprimé et nʼest plus applicable.La commande Options du moteur de rendu se trouve dans le menu Moteur de rendu 3D sur le côté droit de la barre dʼoutils.

Contrôles activés par défaut

  • Les axes de référence 3D sont activés par défaut. Vous pouvez les désactiver du menu des options Grilles et repères situé sur le côté gauche de la barre dʼoutils.
  • La correction du format des pixels est activée par défaut.

Miniatures des compositions

Vous pouvez choisir une image de la composition à afficher dans le panneau Projet sous forme de vignette (affiche). Par défaut, la miniature correspond à la première image de la composition (les parties transparentes apparaissent en noir).

  • Pour définir la vignette d’une composition, placez le repère d’instant courant sur l’image de votre choix dans le panneau Montage de la composition, puis choisissez Composition > Définir la postérisation temporelle.
  • Pour ajouter une grille de transparence à la vue des vignettes, choisissez la commande Grille de transparence des vignettes dans le menu du panneau Projet.
  • Pour masquer les vignettes dans le panneau Projet, sélectionnez Modifier > Préférences > Affichage (Windows) ou After Effects  > Préférences > Affichage (macOS) et choisissez l’option Désactiver les vignettes dans le panneau Projet.

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