- Guide de lʼutilisateur dʼAfter Effects
- Versions Beta
- Prise en main
- Prise en main dʼAfter Effects
- Nouveautés dʼAfter Effects
- Notes de mise à jour | After Effects
- Configuration requise pour After Effects
- Raccourcis clavier dans After Effects
- Formats de fichier pris en charge | After Effects
- Recommandations matérielles
- After Effects pour puce Apple
- Planification et configuration
- Espaces de travail
- Projets et compositions
- Importation de métrage
- Préparation et importation dʼimages fixes
- Importation à partir dʼAfter Effects et dʼAdobe Premiere Pro
- Importation et interprétation vidéo et audio
- Préparation et importation de fichiers images 3D
- Importation et interprétation de métrages
- Utilisation des métrages
- Détecter les points de montage à l’aide de la détection de montage de scène
- Métadonnées XMP
- Texte et images
- Texte
- Animations graphiques
- Utilisation de modèles dʼanimations graphiques dans After Effects
- Utilisation des expressions pour créer des listes déroulantes dans les modèles dʼanimations graphiques
- Utilisation des propriétés essentielles pour créer des modèles dʼanimations graphiques
- Remplacement d’images et de vidéos dans les modèles dʼanimations graphiques et les propriétés essentielles
- Animez plus rapidement et plus facilement à l’aide du panneau Propriétés
- Dessin, peinture et tracés
- Présentation des calques de forme, des tracés et des images vectorielles
- Outils de peinture : Pinceau, Cloner et Gomme
- Effilage des contours de forme
- Attributs de forme, opérations de peinture et opérations de tracé pour les calques de forme
- Utilisation de lʼeffet de forme Décaler les tracés pour modifier des formes
- Création de formes
- Création de masques
- Suppression dʼobjets de vos vidéos avec le panneau Remplissage dʼaprès le contenu
- Roto-pinceau et Améliorer le cache
- Calques, marqueurs et caméra
- Animation, images clés, suivi de cible et incrustations
- Animation
- Image clé
- Suivi de cible
- Masquage
- Transparence et montage
- Réglage de la couleur
- Effets et animations prédéfinies
- Présentation des effets et animations prédéfinies
- Liste dʼeffets
- Gestionnaire d’effets
- Effets de simulation
- Effets esthétiques
- Effets audio
- Effets de déformation
- Effets de perspective
- Effets de couches
- Effets de rendu
- Effets temporels
- Effets de transition
- Effet Réparation dʼobturateur déroulant
- Effets de flou et de netteté
- Effets de couches 3D
- Effets Utilité
- Effets de cache
- Effets de bruit et de grain
- Effet Conservation des détails-Amélioration
- Effets obsolètes
- Expressions et automatisation
- Expressions
- Principes de base des expressions
- Compréhension du langage dʼexpression
- Utilisation des options pour expressions
- Différences de syntaxe entre le moteur dʼexpressions JavaScript et lʼancien moteur dʼexpressions ExtendScript
- Modification des expressions
- Erreurs dans les expressions
- Utilisation de lʼéditeur dʼexpressions
- Utilisation d’expressions pour accéder aux propriétés du texte et les modifier
- Référence au langage dʼexpression
- Exemples dʼexpressions
- Automatisation
- Expressions
- Vidéo immersive, VR et 3D
- Créer des environnements VR dans After Effects
- Application d’effets de vidéo immersive
- Outils de composition pour les vidéos VR/360
- Moteur de rendu Advanced 3D
- Importer et ajouter des modèles 3D à votre composition
- Importer des modèles 3D à partir des bibliothèques Creative Cloud
- Éclairage basé sur l’image
- Extraire et animer des caméras et des éclairages depuis des modèles 3D
- Suivre le mouvement de la caméra 3D
- Projeter et accepter des ombres
- Animations de modèle 3D intégrées
- Captage d’ombres
- Extraction des données de profondeur 3D
- Modifier les propriétés des matières d’un calque 3D
- Utiliser lʼespace de conception 3D
- Widgets de transformation 3D
- En faire plus avec l’animation 3D
- Aperçu des modifications apportées aux conceptions 3D en temps réel avec le moteur 3D Mercury
- Ajout de Responsive Design à vos images
- Vues et prévisualisations
- Rendu et exportation
- Notions de base relatives au rendu et à lʼexport
- Encodage en H.264 dans After Effects
- Exportation dʼun projet After Effects en tant que projet Adobe Premiere Pro
- Conversion de films
- Rendu multi-images
- Rendu automatisé et rendu en réseau
- Rendu et exportation dʼimages fixes et de séquences dʼimages fixes
- Utilisation du codec GoPro CineForm dans After Effects
- Utilisation dʼautres applications
- Collaboration : Frame.io et Projets d’équipe
- Mémoire, stockage et performances
- Base de connaissances
Effet Arrière
L’effet Arrière inverse le son d’un calque en le lisant de la dernière à la première image. Les images conservent leur ordre initial dans le panneau Montage. Sélectionnez Echanger les couches pour inverser les couches de droite et de gauche.
Effet Basses/Aigus
L’effet Basses/Aigus amplifie (augmente) ou diminue (réduit) les fréquences basses (basses) ou les fréquences élevées (aigus) de la séquence audio. Pour un meilleur contrôle, utilisez l’effet Égalisation paramétrique.
Effet Retard
L’effet Retard permet de répéter le son après un laps de temps spécifié. Il simule le son renvoyé par une surface, par exemple un mur.
Pour simuler l’acoustique d’une pièce, utilisez l’effet Réverbération.
Retard
L’intervalle de temps (en millisecondes) entre le son d’origine et son écho.
Retard total
Volume du premier élément audio retardé, en tant que fraction de l’original.
Réinjection
L’écho réinjecté dans la file de retard pour la création d’autres échos.
Sortie originale et Sortie résultat
Valeurs du son d’origine (original) et du son modifié (résultat) dans la sortie finale. Des valeurs de 50 % sont généralement utilisées.
Effet Modulation/Chœur
Modulation est un effet audio causé par le mixage du son original avec une copie retardée selon une valeur variant selon des cycles de temps. La fréquence de la copie est également décalée selon une valeur associée au retard. Chœur utilise un retard plus important. Ainsi, le son d’une voix donne l’effet d’un chœur composé de plusieurs voix (ou un instrument semble être un ensemble d’instruments).
Les paramètres par défaut de l’effet Modulation/Chœur sont des valeurs de modulation. Pour créer un résultat de chœur, utilisez les valeurs suivantes : Temps de séparation de voix sur 40 (ou supérieur pour un résultat de chœur plus grand), Voix sur 4, Fréquence de modulation sur 0,1, Profondeur de modulation sur 50 % et Changement de phase vocale sur 90, puis sélectionnez l’option Voix Stéréo.
Temps de séparation de voix
Temps (en millisecondes) entre chaque voix. Chaque voix est une version décalée dans le temps du son d’origine. Utilisez des valeurs de 6 (et moins) pour la modulation et des valeurs supérieures pour le chœur.
Voix
Nombre de voix incluses dans l’audio traité (résultat).
Fréquence de modulation
La fréquence (en Hz) à laquelle la modulation fonctionne.
Profondeur de modulation
Valeur de la modulation.
Changement de phase vocale
Différence (en degrés) de phases de modulation entre les voix qui se suivent. Divisez 360 par le nombre de voix pour trouver la valeur optimale.
Inversion de phase
Inverse la phase de l’audio traité (résultat), de manière à accentuer les hautes fréquences. Lorsque cette option est désélectionnée, les basses fréquences sont accentuées.
Voix Stéréo
Alterne les voix entre deux couches, de manière à ce que la première voix s’affiche sur la couche de gauche, la deuxième sur la couche de droite, la troisième sur la couche de gauche, et ainsi de suite. Pour entendre les voix stéréo, vous devez effectuer la prévisualisation ou le rendu en stéréo.
Sortie originale et Sortie résultat
Valeurs du son d’origine (original) et du son modifié (résultat) dans la sortie finale. Des valeurs de 50 % sont généralement utilisées.
Effet Passe-haut/Passe-bas
L’effet Passe-haut/Passe-bas permet de définir une limite supérieure ou inférieure au-dessus/en dessous de laquelle les fréquences peuvent passer. Le filtre Passe-haut autorise les fréquences au-dessus de la limite et bloque les autres. À l’inverse, le filtre Passe-bas autorise les fréquences en dessous de la limite et bloque les autres. Utilisez l’effet Passe-haut/Passe-bas pour effectuer les opérations suivantes :
Augmenter ou atténuer (réduire) un son. Par exemple, un effet Passe-haut peut réduire le bruit de la circulation, souvent concentré dans les basses fréquences, sans impact majeur sur l’enregistrement d’une voix. Un effet Passe-bas peut supprimer les sons de hautes fréquences, tels que les sons statiques et les bourdonnements.
Faire ressortir un son puis un autre durant un certain laps de temps. Par exemple, dans une séquence audio contenant à la fois de la musique et des voix, vous pouvez réduire la musique et ajouter progressivement les voix.
Protéger les équipements de fréquences risquant de provoquer des dégâts.
Diriger certaines fréquences vers un appareil spécifique. Par exemple, un effet Passe-bas peut isoler les sons destinés à un caisson de grave.
Pour vérifier les fréquences en sortie, utilisez la valeur Options de filtre opposée et prévisualisez la séquence audio.
Fréquence de découpe
Toutes les fréquences inférieures (Passe-haut) ou supérieures (Passe-bas) sont supprimées. Si le son indésirable est modifié dans le temps, activez cette option.
Pour identifier les fréquences du son indésirable, utilisez l’effet Spectre audio.
Sortie originale et Sortie résultat
Valeurs du son d’origine (original) et du son modifié (résultat) dans la sortie finale. Les valeurs communément utilisées pour la suppression des fréquences sont 0 % pour Sortie originale et 100 % pour Sortie résultat.
Effet Modulateur
L’effet Modulateur permet d’ajouter des vibratos et des trémolos à un élément audio en modulant (variant) la fréquence et l’amplitude.
Type de modulation
Type de forme d’onde à utiliser. Les ondes sinusoïdales produisent une modulation plus lisse. Les ondes triangulaires produisent une modulation plus brusque.
Fréquence de modulation
La fréquence (en Hz) de la modulation.
Profondeur de modulation
Valeur de la modulation de fréquence.
Modulation d’amplitude
Valeur de la modulation d’amplitude.
Effet Égalisation paramétrique
Cet effet permet d’accentuer ou d’atténuer des plages de fréquences spécifiques. Il est particulièrement utile pour les arrangements musicaux, par exemple pour amplifier les basses fréquences de manière à faire ressortir la basse.
Si la séquence audio contient un son indésirable (par exemple, un coup de klaxon d’un engin en bruit de fond), il est possible d’isoler et de couper la plage de fréquences correspondant au coup de klaxon, de manière à atténuer le son.
À l’aide de cet effet, vous pouvez optimiser jusqu’à trois bandes d’audio. Lors du réglage des paramètres, un graphique fréquence-réponse affiche la courbe d’égalisation combinée que vous créez ; la bande 1 est rouge, la bande 2 est verte et la bande 3 est bleue. Pour faciliter les réglages, il est recommandé de déterminer à l’avance la courbe de fréquence-réponse que vous souhaitez obtenir.
Pour identifier les fréquences du son indésirable, utilisez l’effet Spectre audio.
Bande activée
Active une bande d’égalisation et ses options.
Fréquence
Centre de la bande de fréquence à modifier.
Bande passante
Largeur de la bande de fréquence à modifier.
Amplifier/Diminuer
Valeur utilisée pour amplifier (augmenter) ou diminuer (réduire) l’amplitude des fréquences dans la bande spécifiée. Une valeur positive amplifie le son, et une valeur négative le réduit.
Effet Réverbération
Cet effet permet de simuler des sons réfléchis de manière aléatoire par une surface, pour obtenir les sons d’une pièce spacieuse ou contenant divers effets acoustiques.
Temps de réverbération
Durée moyenne (en millisecondes) entre l’effet audio d’origine et la réverbération.
Diffusion
Définit le taux de dispersion de l’effet audio d’origine. Plus la valeur de la diffusion est élevée, plus le son semble éloigné du microphone.
Atténuation
Définit la durée pendant laquelle l’effet perdure. Une valeur élevée permet de simuler un espace plus grand.
Luminosité
Définit la quantité de détails de l’effet audio d’origine à conserver. Une forte luminosité simule les sons d’une pièce avec des effets acoustiques (c’est-à-dire des sons avec beaucoup de réverbération).
Sortie originale et Sortie résultat
Valeurs du son d’origine (original) et du son modifié (résultat) dans la sortie finale. Des valeurs de 50 % sont généralement utilisées.
Effet Mixeur stéréo
Cet effet permet de mixer les couches gauche et droite d’une séquence audio et de déplacer l’intégralité du signal d’une couche à l’autre.
Inversion de phase
Inverse la phase des deux couches du signal stéréo. Utilisez-la pour éviter que deux sons de même fréquence s’annulent mutuellement.
Effet Tonalité
L’effet Tonalité permet de synthétiser des tonalités audio simples, de manière à créer des effets comme le grondement sourd d’un sous-marin, une sonnerie de téléphone en bruit de fond, un son de sirène ou de tir au laser. Vous pouvez avoir jusqu’à cinq tonalités pour chaque instance de l’effet Tonalité, pour créer un accord. Lorsque vous appliquez cet effet à un calque contenant du son, l’audio non traité (original) est ignoré et seule la tonalité est prise en considération.
Vous pouvez également appliquer l’effet Tonalité à un calque ne comportant aucune séquence audio (par exemple, un calque solide), de manière à synthétiser l’audio.
L’effet Tonalité ne génère pas de son sur un calque d’un pseudo-élément ; pour que l’effet génère un son, vous devez remplacer le pseudo-élément par un élément de métrage.
Options audio
Définit le type de forme d’onde à utiliser. Les ondes sinusoïdales produisent les tonalités les plus pures, tandis que les ondes rectangulaires produisent les tonalités les plus déformées. Les ondes triangulaires contiennent à la fois des éléments des ondes sinusoïdales et rectangulaires, mais elles sont plus proches des ondes sinusoïdales. Les ondes en dents de scie contiennent à la fois des éléments des ondes sinusoïdales et rectangulaires, mais elles sont plus proches des ondes rectangulaires.
Fréquence
Fréquence en Hz. Pour désactiver une tonalité, affectez-lui une fréquence de 0,0.
Niveau
Modifie l’amplitude de toutes les tonalités dans cette instance de l’effet. Pour éviter l’écrêtage et l’éclatement, utilisez une valeur Niveau inférieure ou égale à 100 divisée par le nombre de fréquences que vous utilisez. Par exemple, si vous utilisez les cinq fréquences, spécifiez 20 %.
pour éviter les déclics à la fin d’une tonalité, définissez une image clé pour la valeur de niveau requise dans l’image, juste avant la fin de la tonalité, puis définissez une image clé pour une valeur de niveau de 0 à la fin de la tonalité. Cette technique donne de bons résultats dans le cas d’une séquence audio qui s’arrête brusquement.
Autres résultats similaires
Adobe
Recevez de l’aide plus rapidement et plus facilement
Nouvel utilisateur ?