Benutzerhandbuch Abbrechen

Maskieren und Verfolgen

  1. Benutzerhandbuch zu Adobe Premiere Pro
  2. Beta-Versionen
    1. Übersicht über das Beta-Programm
    2. Startseite von Premiere Pro Beta
    3. Beta-Funktionen
      1. Übersicht über „Generatives Erweitern“
      2. Generatives Erweitern – Häufig gestellte Fragen
      3. Farb-Management-System
  3. Erste Schritte
    1. Erste Schritte mit Adobe Premiere Pro
    2. Neue Funktionen in Premiere Pro
    3. Best Practices für die Aktualisierung von Premiere Pro
    4. Tastaturbefehle in Premiere Pro
    5. Barrierefreiheit in Premiere Pro
    6. Häufig gestellte Fragen
    7. Versionshinweise
  4. Hardware- und Betriebssystemanforderungen
    1. Hardware-Empfehlungen
    2. Systemanforderungen
    3. Anforderungen an GPU und GPU-Treiber
    4. GPU-beschleunigtes Rendern und Hardware-Codierung/-Decodierung
  5. Erstellen von Projekten
    1. Neues Projekt erstellen
    2. Öffnen von Projekten
    3. Verschieben und Löschen von Projekten
    4. Arbeiten mit mehreren geöffneten Projekten
    5. Arbeiten mit Project Shortcuts
    6. Abwärtskompatibilität von Premiere Pro-Projekten
    7. Öffnen und Bearbeiten von Premiere Rush-Projekten in Premiere Pro
    8. Best Practices: Erstellen Ihrer eigenen Projektvorlagen
  6. Arbeitsbereiche und Arbeitsabläufe
    1. Arbeitsbereiche
    2. Importieren und Exportieren Häufig gestellte Fragen
    3. Arbeiten mit Bedienfeldern
    4. Touch- und Gestensteuerung von Windows
    5. Verwenden von Premiere Pro in einer Konfiguration mit zwei Monitoren
  7. Frame.io
    1. Installieren und Aktivieren von Frame.io
    2. Verwenden von Frame.io mit Premiere Pro und After Effects
    3. Integrieren von Adobe Workfront und Frame.io
    4. Freigabe für den Review mit Frame.io
    5. Einladen von Mitarbeitenden zur gemeinsamen Bearbeitung eines Projekts
    6. Häufig gestellte Fragen
  8. Importieren von Medien
    1. Importieren
      1. Übertragen von Dateien
      2. Importieren von Standbildern
      3. Importieren von digitalem Audio
    2. Importieren aus Avid oder Final Cut
      1. Importieren von AAF-Projektdateien aus Avid Media Composer
      2. Importieren von XML-Projektdateien aus Final Cut Pro 7 und Final Cut Pro X
    3. Dateiformate
      1. Unterstützte Dateiformate
      2. Unterstützung für Blackmagic RAW
    4. Arbeiten mit Timecode
  9. Bearbeitung
    1. Bearbeiten von Videos
    2. Sequenzen
      1. Erstellen und Ändern von Sequenzen
      2. Festlegen der In- und Out-Points im Quellmonitor
      3. Hinzufügen von Clips zu Sequenzen
      4. Neuanordnen und Verschieben von Clips
      5. Suchen, Auswählen und Gruppieren von Clips in einer Sequenz
      6. Entfernen von Clips aus einer Sequenz
      7. Ändern der Sequenzeinstellungen
      8. Bearbeiten von Sequenzen, die in den Quellmonitor geladen wurden
      9. Vereinfachen von Sequenzen
      10. Rendern und Anzeigen einer Vorschau von Sequenzen
      11. Arbeiten mit Marken
      12. Hinzufügen von Marken zu Clips
      13. Erstellen von Marken im Bedienfeld „Effekteinstellungen“
      14. Festlegen der Standardfarben für Marken
      15. Suchen, Verschieben und Löschen von Marken
      16. Ein- oder Ausblenden von Marken nach Farbe
      17. Anzeigen von Markenkommentaren
      18. Kopieren und Einfügen von Sequenzmarken
      19. Freigeben von Marken mit After Effects
      20. Quell-Patching und Zielführung
      21. Szenenbearbeitungserkennung
    3. Ausschneiden und Zuschneiden von Clips
      1. Teilen oder Ausschneiden von Clips
      2. Zuschneiden von Clips
      3. Bearbeiten im Zuschneidemodus
      4. Durchführen von J-Schnitten und L-Schnitten
      5. Erstellen und Abspielen von Clips
      6. Anpassen der Voreinstellungen für Zuschnitt und Wiedergabe
    4. Video
      1. Synchronisieren von Audio und Video beim Zusammenführen von Clips
      2. Rendern und Ersetzen von Medien
      3. Rückgängig, Protokoll und Ereignisse
      4. Erzeugen von Frame-Standbildern
      5. Arbeiten mit Seitenverhältnissen
    5. Audio
      1. Übersicht über Audio in Premiere Pro
      2. Bearbeiten von Audio-Clips im Quellmonitor
      3. Audiospurmixer
      4. Anpassen von Lautstärkepegeln
      5. Bearbeiten, Reparieren und Verbessern von Audio mithilfe des Bedienfelds „Essential Sound“
      6. Sprache verbessern
      7. Häufig gestellte Fragen zu „Sprache verbessern“
      8. Audiokategorie-Tagging
      9. Automatisches Ducking von Audio
      10. Audio abmischen
      11. Clip-Lautstärke und Balance mit dem Audio-Clip-Mixer überwachen
      12. Audio-Balance und Tonschwenk
      13. Erweiterte Audioabmischung – Submixe, Downmixen und Routing
      14. Audioeffekte und Überblendungen
      15. Arbeiten mit Audioüberblendungen
      16. Anwenden von Effekten auf Audio
      17. Messen von Audio mithilfe des Effekts „Lautstärkeradar“
      18. Aufnehmen von Audiomischungen
      19. Bearbeiten von Audio im Schnittfenster
      20. Zuordnen von Audiokanälen in Premiere Pro
      21. Verwenden von Adobe Stock-Audio in Premiere Pro
    6. Textbasierte Bearbeitung
      1. Textbasierte Bearbeitung
      2. Textbasierte Bearbeitung – Häufig gestellte Fragen
    7. Erweiterte Bearbeitung
      1. Multikamera-Bearbeitungsablauf
      2. Bearbeiten von VR
    8. Best Practices
      1. Best Practices: Schnelleres Abmischen
      2. Best Practices: Effizientes Bearbeiten
      3. Arbeitsabläufe für die Bearbeitung von Spielfilmen
  10. Videoeffekte und -überblendungen
    1. Überblick über Videoeffekte und -überblendungen
    2. Effekte
      1. Effekttypen in Premiere Pro
      2. Anwenden und Entfernen von Effekten
      3. Verwenden von FX-Badges
      4. Effektvorgaben
      5. Metadateneffekt in Premiere Pro
      6. Anwenden von Auto Reframe auf ein Video für verschiedene Social-Media-Kanäle
      7. Farbkorrektureffekte
      8. Effekte-Manager
      9. Ändern der Dauer und Geschwindigkeit von Clips
      10. Einstellungsebenen
      11. Footage stabilisieren
    3. Überblendungen
      1. Anwenden von Überblendungen in Premiere Pro
      2. Ändern und Anpassen von Überblendungen
      3. Morph-Schnitt
  11. Titel, Grafiken und Untertitel
    1. Bedienfeld „Eigenschaften“
      1. Über das Bedienfeld „Eigenschaften“
      2. Bearbeiten von Text
      3. Bearbeiten von Formen
      4. Bearbeiten von Audio
      5. Bearbeiten von Videos
      6. Mit Form maskieren
      7. Erstellen, Anwenden und Neudefinieren von Textstilen
    2. Bedienfeld „Essential Graphics“ (24.x und früher)
      1. Übersicht über das Bedienfeld „Essential Graphics“
      2. Erstellen eines Titels
      3. Verknüpfte Stile und Spurstile
      4. Arbeiten mit dem Stil-Browser
      5. Erstellen einer Form
      6. Zeichnen mit dem Stift-Werkzeug
      7. Ausrichten und Verteilen von Objekten
      8. Ändern der Darstellung von Text und Formen
      9. Anwenden von Verläufen
      10. Hinzufügen von Responsive Design-Funktionen zu Grafiken
      11. Sprache in Text
      12. Herunterladen von Sprachpaketen für die Transkription
      13. Arbeiten mit Untertiteln
      14. Rechtschreibprüfung und Suchen und Ersetzen
      15. Exportieren von Text
      16. Sprache in Text – Häufig gestellte Fragen
    3. Animationsvorlagen
      1. Installieren und Verwenden von Animationsvorlagen
      2. Ersetzen von Bildern oder Videos in Animationsvorlagen
      3. Verwenden von datengesteuerten Animationsvorlagen
    4. Best Practices: Schnellere Grafik-Workflows
    5. Häufig gestellte Fragen zur Einstellung des alten Titelfensters
    6. Aktualisieren von Titeln aus Vorgängerversionen zu Quellgrafiken
  12. Schriftarten und Emojis
    1. Farbschriftarten
    2. Emojis
  13. Animation und Keyframing
    1. Hinzufügen, Navigieren und Einrichten von Keyframes
    2. Animieren von Effekten
    3. Verwenden des Effekts „Bewegung“ zum Bearbeiten und Animieren von Clips
    4. Optimieren der Keyframe-Automatisierung
    5. Verschieben und Kopieren von Keyframes
    6. Anzeigen und Einstellen von Effekten und Keyframes
  14. Zusammenstellungen
    1. Zusammenstellungen, Alpha-Kanäle und Einstellen der Clip-Deckkraft
    2. Maskierung und Tracking
    3. Füllmethoden
  15. Farbkorrektur und -graduierung
    1. Übersicht: Farbarbeitsabläufe in Premiere Pro
    2. Farbeinstellungen
    3. Auto-Farbe
    4. Kreative Farbgestaltung mit Lumetri-Looks
    5. Anpassen der Farbe mit RBG- und Farbton-/Sättigungs-Kurven
    6. Korrigieren und Abgleichen von Farben zwischen mehreren Aufnahmen
    7. Verwenden von HSL-Sekundärsteuerelementen im Bedienfeld „Lumetri-Farbe“
    8. Erstellen von Vignetten
    9. Looks und LUTs
    10. Lumetri-Bereiche
    11. Anzeigefarb-Management
    12. Tone Mapping im Schnittfenster
    13. HDR für Broadcaster
    14. Aktivieren der DirectX HDR-Unterstützung
  16. Exportieren von Medien
    1. Exportieren von Videos
    2. Export-Vorgaben-Manager
    3. Arbeitsablauf und Übersicht beim Exportieren
    4. Schnellexport
    5. Exportieren für das Web sowie für Mobilgeräte
    6. Exportieren von Standbildern
    7. Exportieren von Projekten für andere Anwendungen
    8. Exportieren von OMF-Dateien für Pro Tools
    9. Export in das Panasonic P2-Format
    10. Exporteinstellungen
      1. Referenz für Exporteinstellungen
      2. Grundlegende Videoeinstellungen
      3. Codierungseinstellungen
    11. Best Practices: Schneller exportieren
  17. Kollaboratives Bearbeiten
    1. Zusammenarbeit in Premiere Pro
    2. Erste Schritte bei der kollaborativen Videobearbeitung
    3. Erstellen von Team-Projekten
    4. Hinzufügen und Verwalten von Medien in Team-Projekten
    5. Einladen und Verwalten von Mitarbeitenden
    6. Teilen und Verwalten von Änderungen mit Mitarbeitenden
    7. Anzeigen automatischer Speicherungen und Versionen von Team-Projekten
    8. Verwalten von Team-Projekten
    9. Verknüpfte Team-Projekte
    10. Häufig gestellte Fragen
  18. Langform- und episodische Arbeitsabläufe
    1. Handbuch zu Langform- und episodischen Arbeitsabläufen
    2. Verwenden von Produktionen
    3. So funktionieren Clips projektübergreifend innerhalb einer Produktion
    4. Best Practices: Arbeiten mit Produktionen
  19. Arbeiten mit anderen Adobe-Programmen
    1. After Effects und Photoshop
    2. Dynamic Link
    3. Audition
    4. Prelude
  20. Organisieren und Verwalten von Elementen
    1. Verwenden des Bedienfelds „Projekt“
    2. Organisieren von Elementen im Bedienfeld „Projekt“
    3. Wiedergeben von Elementen
    4. Suchen von Elementen
    5. Creative Cloud-Bibliotheken
    6. Synchronisationseinstellungen in Premiere Pro
    7. Konsolidieren, Transcodieren und Archivieren von Projekten
    8. Verwalten von Metadaten
    9. Best Practices
      1. Best Practices: Von der Übertragungsproduktion lernen
      2. Best Practices: Arbeiten mit nativen Formaten
  21. Verbesserung der Leistung und Fehlerbehebung
    1. Festlegen von Voreinstellungen
    2. Zurücksetzen und Wiederherstellen von Voreinstellungen
    3. Wiederherstellungsmodus
    4. Arbeiten mit Proxys
      1. Proxy-Übersicht
      2. Import- und Proxy-Workflow
    5. Überprüfen Sie, ob Ihr System mit Premiere Pro kompatibel ist
    6. Premiere Pro für Apple-Chip
    7. Eliminieren von Flimmern
    8. Zeilensprung und Halbbildreihenfolge
    9. Intelligentes Rendering
    10. Unterstützung für den Fader-Controller
    11. Best Practices: Arbeiten mit nativen Formaten
    12. Wissensdatenbank
      1. Bekannte Probleme
      2. Behobene Probleme
      3. Premiere Pro-Absturzprobleme behoben
      4. Einstellungen können nach der Aktualisierung von Premiere Pro nicht migriert werden
      5. Grünes und rosafarbenes Video in Premiere Pro oder Premiere Rush
      6. Wie verwalte ich den Medien-Cache in Premiere Pro?
      7. Beheben von Fehlern beim Rendern oder Exportieren
      8. Beheben von Problemen im Zusammenhang mit der Wiedergabe und Leistung in Premiere Pro
  22. Erweiterungen und Plug-ins
    1. Installieren von Plug-ins und Erweiterungen in Premiere Pro
    2. Aktuelle Plug-ins von Drittanbietern
  23. Video- und Audio-Streaming
    1. Secure Reliable Transport (SRT)
  24. Überwachen von Assets und Offline-Medien
    1. Überwachen von Assets
      1. Verwenden von Quellmonitor und Programmmonitor
      2. Verwenden des Referenzmonitors
    2. Offline-Medien
      1. Arbeiten mit Offline-Clips
      2. Erstellen von Clips für die Offline-Bearbeitung
      3. Neuverknüpfen von Offline-Medien

Verwenden Sie die Maskierungswerkzeuge in Premiere Pro, um Effekte auf einen bestimmten Bereich eines Frames in Ihrem Video anzuwenden. Erfahren Sie, wie Sie eine Maske anwenden und dann ihre Bewegung im Frame verfolgen.

Maskieren in Premiere Pro

Mit Masken können Sie einen bestimmten Bereich in einem Clip definieren, den Sie weichzeichnen, überdecken oder hervorheben möchten oder auf den Effekte oder eine Farbkorrektur angewendet werden sollen. Sie können verschieden geformte Masken erstellen und ändern, z. B. Ellipsen oder Rechtecke. Alternativ können Sie Bezier-Freihandformen mit dem Zeichenstift zeichnen.

Erstellen von Masken mithilfe von Formen

Sie können das Ellipse-Werkzeug verwenden, um eine kreis- oder ellipsenförmige Maske zu erstellen. Mit dem Rechteck-Werkzeug können Sie vierseitige Polygone erstellen.

Vor dem Maskieren
Vor dem Maskieren

Nach dem Maskieren
Nach dem Maskieren

  1. Wählen Sie im Schnittfenster den Clip aus, den Sie maskieren möchten.

  2. Wählen Sie im Effektfenster den Effekt aus, den Sie auf den Clip anwenden möchten.

    Wenn Sie zum Beispiel den Effekt Mosaik anwenden möchten, wählen Sie Videoeffekte > Stilisieren > Mosaik.

  3. Wenden Sie den gewählten Effekt auf einen Clip an, indem Sie das Effektsymbol aus dem Effektfenster auf den Clip im Schnittfenster ziehen. Wählen Sie alternativ den Clip aus und doppelklicken Sie im Effektfenster auf einen Effekt, um ihn anzuwenden.

    Weitere Informationen zum Anwenden eines Effekts finden Sie unter Zuweisen von Effekten zu Clips.

    Mosaikeffekt zu einem Clip hinzufügen
    Mosaikeffekt zu einem Clip hinzufügen

       

  4. Ellipse, Rechteck, Stiftwerkzeug
    Ellipse, Rechteck, Stiftwerkzeug

    Öffnen Sie das Effekteinstellungsfenster, um die Effekteigenschaften anzuzeigen. Klicken Sie auf den Dropdown-Pfeil, um die Steuerung anzuzeigen.

    Sie können eine Ellipse oder ein Rechteck erstellen. Verwenden Sie das Stiftwerkzeug, um Freihandformen zu erstellen.

    Im Effekteinstellungsfenster können Sie Werte angeben, mit denen Sie Masken anpassen können. Die Steuerelemente ändern sich Ihrer Wahl entsprechend. Weitere Informationen finden Sie unter Maskeneinstellungen anpassen.

  5. Zum Erstellen einer ellipsenförmigen Maske klicken Sie auf das Ellipse-Werkzeug, zum Erstellen einer rechteckigen Maske entsprechend auf das Rechteck-Werkzeug.

    Die Form-Maske wird im Clip eingeblendet, der im Programmmonitor angezeigt wird, und der Effekt wird auf den maskierten Bereich beschränkt.

    Ellipse
    Ellipse

  6. Sie können nun die Größe und Form der Maske im Effekteinstellungsfenster anpassen. Weitere Informationen zum Bearbeiten der Maske finden Sie unter Maskeneinstellungen anpassen.

    Erstellen einer Maske mit dem Ellipse-Werkzeug
    Erstellen einer Maske mit dem Ellipse-Werkzeug

Hinweis:

Sie haben sogar die Möglichkeit, einen bestimmten Effekt mit jeweils unterschiedlichen Einstellungen mehrmals zuzuweisen.

Wichtige Hinweise

  • Premiere Pro speichert Masken nicht als Effektvorgaben.
  • Die Maskierung wird für den Effekt „Verkrümmungsstabilisierung“ deaktiviert. Die Steuerelemente für die Maskenform werden beim Effekt „Verkrümmungsstabilisierung“ nicht im Bedienfeld „Effekteinstellungen“ angezeigt.

Erstellen einer Freihandform

Sie können Freihandformen mit dem Zeichenstift zeichnen. Mit dem Zeichenstift-Werkzeug können Sie freihändig komplexe Maskenformen um Objekte zeichnen.

Wählen Sie das Stiftwerkzeug im Effekteinstellungsfenster aus. Klicken Sie im Programmmonitor auf den Clip.

Erstellen einer Freihandform mit dem Zeichenstift
Erstellen einer Freihandform mit dem Zeichenstift

Sie können verschiedene Formen durch Zeichnen gerader Linien und gekrümmter Segmente erstellen. Zum Zeichnen glatter Kurven ziehen Sie Bézier-Pfadsegmente, die Ihnen größere Kontrolle über die Form der Maske gewähren.  

Zeichnen eines geraden Pfadsegments mit dem Zeichenstift

Der einfachste Pfad, den Sie mit dem Zeichenstift-Werkzeug erstellen können, ist eine gerade Linie mit zwei Scheitelpunkten. Wenn Sie erneut auf die Maustaste klicken, erstellen Sie einen Pfad, der aus geraden, durch Scheitelpunkte miteinander verbundenen Liniensegmenten besteht. Dies ist eine lineare Maske.

Eine lineare Maske ist immer ein Polygon, das mit festen Winkeln verbunden ist. Lineare Kontrollpunkte werden auch als Eckpunkte bezeichnet.

Verwenden des Stiftwerkzeugs zum Erstellen einer linearen Maske
Verwenden des Stiftwerkzeugs zum Erstellen einer linearen Maske

  1. Wählen Sie das Zeichenstift-Werkzeug aus.

  2. Setzen Sie den Zeichenstift auf die Stelle, an der das gerade Segment beginnen soll, und klicken Sie (nicht ziehen!), um den ersten Scheitelpunkt zu definieren.

    Hinweis:

    Das erste Segment, das Sie zeichnen, wird erst sichtbar, nachdem Sie einen zweiten Scheitelpunkt erstellt haben.

  3. Klicken Sie nun an der Stelle, an der das Segment enden soll.

  4. Setze durch weiteres Klicken Scheitelpunkte für zusätzliche gerade Segmente.

  5. Um perfekte 0°-, 45°- oder 90°-Winkel zu zeichnen, klicke bei gedrückter Umschalttaste.

  6. Um den Pfad mit einer linearen Maske zu schließen, klicken Sie bei gedrückter Alt-Taste (Windows) oder Option-Taste (macOS) über den ersten Scheitelpunkt.

Zeichnen gekrümmter Bézier-Pfadsegmente mit dem Zeichenstift

Sie erstellen ein gekrümmtes Pfadsegment, indem Sie mit dem Zeichenstift die Grifflinien ziehen. Die Form der Krümmung wird durch die Länge und Richtung der Grifflinien bestimmt.

Zur Erstellung von Bezier-Formen konvertieren Sie einen Scheitelpunkt auf einer Maske zu einem Bezier-Punkt, indem Sie die Alt-Taste gedrückt halten und den Cursor über den Scheitelpunkt bewegen. Der Cursor wird als umgekehrtes „V“ dargestellt. Klicken Sie anschließend und lassen Sie den Zeiger wieder los.

Bézier-Griffpunkte bieten Steuerelemente in zwei Richtungen, mit denen Sie die Kurve des Liniensegments zwischen dem Griffpunkt und dem nächsten Punkt auf beiden Seiten ändern können.

Bézier-Linien

A. Bidirektionale Bézier-Griffpunkte zum Steuern der Form der Kurve  B. Bézier-Maskenpunkte  

  1. Positionieren Sie den Zeichenstift an der Stelle, an der die Kurve beginnen soll, und halten Sie die Maustaste gedrückt. Ein Scheitelpunkt wird angezeigt, und der Zeiger des Zeichenstifts verwandelt sich in eine Pfeilspitze.

  2. Ziehen Sie mit der Maus, um die Länge und die Richtung beider Grifflinien für einen Scheitelpunkt zu ändern, und lassen Sie dann die Maustaste los.

    A. Platzieren des Zeichenstift-Werkzeugs
    B. Beginn des Ziehens (bei gedrückter Maustaste)
    C. Grifflinie auf gewünschte Länge ziehen

    Zeichnen des ersten Scheitelpunkts in einem gekrümmten Pfad
    Zeichnen des ersten Scheitelpunkts in einem gekrümmten Pfad

  3. Setzen Sie das Zeichenstift-Werkzeug auf den Punkt, an dem das Kurvensegment enden soll, und führen Sie einen der folgenden Schritte aus:

    • Wenn Sie eine C-förmige Krümmung erstellen möchten, ziehen Sie in die entgegengesetzte Richtung, in der Sie die vorherige Grifflinie gezogen haben, und lassen Sie dann die Maustaste los.

    A. Beginn des Ziehens
    B. Von der vorherigen Richtungslinie weg ziehen, um eine C-Krümmung zu erhalten
    C. Ergebnis nach dem Loslassen der Maustaste

    Zeichnen des zweiten Scheitelpunkts in einem gekrümmten Pfad
    Zeichnen des zweiten Scheitelpunkts in einem gekrümmten Pfad

    • Wenn Sie eine S-förmige Krümmung erstellen möchten, ziehen Sie in dieselbe Richtung wie die vorherige Grifflinie und lassen Sie dann die Maustaste los.

    A. Beginn des Ziehens
    B. In derselben Richtung wie die vorhergehende Richtungslinie ziehen, um eine S-Kurve zu erhalten
    C. Ergebnis nach dem Loslassen der Maustaste

    S-Kurve zeichnen
    S-Kurve zeichnen

  4. Wenn Sie das Zeichenstift-Werkzeug weiter von verschiedenen Positionen aus ziehen, erstellen Sie eine Reihe glatter Kurven.

Bearbeiten und Bewegen von Masken

Mit dem Scheitelpunkt auf einer Maske können Sie schnell und einfach die Form, Größe und Drehung der Maske verändern.

Bearbeiten von Form, Größe und Drehung einer Maske

Um die Form einer Maske zu ändern, ziehen Sie einen Maskengriff.

Um die Form einer Ellipsenmaske zu einem Polygon zu ändern, drücken Sie die Alt-Taste und klicken Sie auf einen der Scheitelpunkte der Ellipse.

Um die Größe einer Maske zu ändern, halten Sie den Cursor außerhalb eines Scheitelpunktes, drücken Sie die Umschalttaste (der Cursor wird zu einem doppelseitigen Pfeil ) und ziehen Sie anschließend den Cursor.

Um die Maske zu drehen, platzieren Sie den Cursor außerhalb eines Scheitelpunktes (der Mauszeiger wird zu einem gekrümmten doppelseitigen Pfeil ) und ziehen Sie anschließend.

Verschieben, Hinzufügen oder Entfernen eines Scheitelpunktes

Wenn Sie einen Scheitelpunkt verschieben möchten, ziehen Sie ihn mit dem Auswahl-Werkzeug. Beachten Sie, dass die Ellipsenform nicht beibehalten wird, wenn Sie eine Ellipsenmaske ziehen.

Um einen Scheitelpunkt hinzuzufügen, bewegen Sie den Cursor auf eine Maskenkante, während Sie die Strg-Taste (Windows) bzw. die Befehlstaste (Mac OS) gedrückt halten. Der Cursor ändert sich in einen Zeichenstift mit dem Symbol „+“ 

Um einen Scheitelpunkt zu entfernen, platzieren Sie den Cursor über den Punkt, während Sie die Strg-Taste (Windows) bzw. die Befehlstaste (Mac OS) gedrückt halten. Der Cursor ändert sich in einen Zeichenstift mit dem Symbol „–“ 

Weitere wichtige Befehle und Tastaturbefehle

  • Verwenden Sie die Pfeiltasten auf der Tastatur, um den ausgewählten Steuerpunkt durch einen Abstand von einer Einheit zu verschieben.
  • Drücken Sie die Umschalttaste und dann die Pfeiltasten, um den ausgewählten Steuerpunkt durch einen Abstand von fünf Einheiten zu verschieben.
  • Um alle ausgewählten Steuerpunkte zu deaktivieren, klicken Sie außerhalb einer aktiven Maske.
  • Klicken Sie außerhalb der Maske, um eine direkte Bearbeitung einer Maske zu deaktivieren. Oder deaktivieren Sie den Clip in der Sequenz.
  • Um eine Maske zu löschen, wählen Sie sie im Effekteinstellungsfenster aus und drücken Sie die Entf-Taste auf Ihrer Tastatur.

Maskeneinstellungen anpassen

Im Effekteinstellungsfenster können Sie Werte angeben, um Masken anzupassen. Sie können weiche Kanten bei Masken verwenden, die Maske erweitern, die Deckkraft ändern oder die Maske umkehren, um Ihr Video zu stilisieren.

Maskeneinstellungen anpassen
Maskeneinstellungen anpassen

Weiche Kanten auf Masken anwenden

Maske für weiche Kante

Um weiche Kanten bei einer Maske zu verwenden, geben Sie einen Wert für die weiche Kante der Maske an. Die Hilfslinie für weiche Kanten erscheint als gestrichelte Linie um die Maske. Um die Intensität der weichen Kante zu erhöhen, ziehen Sie den Griffpunkt von der Weiche-Kanten-Hilfslinie weg; soll die Intensität verringert werden, ziehen Sie den Griffpunkt entsprechend zur Hilfslinie hin.

Mit dem Weiche-Kanten-Griffpunkt können Sie direkt im Programmmonitor steuern, wie stark die weiche Kante auf die Kantenkontur angewendet wird. 

Maskendeckkraft anpassen

Deckkraft

Wenn Deckkraft auf eine Maske angewendet wird, ändert sich die Deckkraft des ausgeschnittenen Bildmaterials.

Geben Sie zur Anpassung der Maskendeckkraft einen Wert für die Maskendeckkraft an. Der Regler steuert die Deckkraft der Maske. Bei einem Wert von 100 ist die Maske komplett undurchsichtig und verdeckt den darunter liegenden Bereich der Ebene. Je geringer Sie die Deckkraft wählen, desto stärker wird der Bereich unter der Maske sichtbar.

Maskenausweitung anpassen

Erweitern

Um eine Maske zu erweitern, geben Sie einen Maskenerweiterungswert an. Bei positiven Werten werden die Ränder nach außen, bei negativen Werten nach innen verschoben. Um den Maskenbereich zu vergrößern, ziehen Sie den Griffpunkt von der Ausweitungshilfslinie weg, zum Verkleinern des Bereichs entsprechend zur Hilfslinie hin.

Umkehren der Maskenauswahl

Maske umkehren

Aktivieren Sie das Kontrollkästchen Invertiert, um den maskierten und den nicht maskierten Bereich umzukehren.

Sie können Bereiche schützen, die unverändert bleiben sollen, indem Sie sie maskieren und anschließend das Kontrollkästchen „Invertiert“ aktivieren, um Effekte auf den nicht maskierten Bereich anzuwenden.

Kopieren und Einfügen von Masken

Sie können Masken ganz einfach zwischen Clips oder Effekten kopieren und einfügen.

Kopieren und Einfügen von Effekten mit Masken zwischen Clips

Wenn Sie einen Effekt mit Masken kopieren und einfügen, sind auf den eingefügten Effekt dieselben Masken angewendet.

  1. Wählen Sie im Schnittfenster den Clip aus, der den Effekt mit Masken enthält.
  2. Wählen Sie im Effekteinstellungsfenster den Effekt aus, den Sie kopieren möchten.
  3. Wählen Sie Bearbeiten > Kopieren. Alternativ nutzen Sie den Tastaturbefehl Strg+C (Windows) bzw. Befehl+C (Mac OS).
  4. Wählen Sie einen anderen Clip im Schnittfenster aus, in den Sie die Maske einfügen möchten.
  5. Wählen Sie Bearbeiten > Einfügen. Alternativ nutzen Sie den Tastaturbefehl Strg+V (Windows) bzw. Befehl+V (Mac OS).

Kopieren und Einfügen von Masken zwischen Effekten

  1. Klicken Sie im Bedienfeld Effekteinstellungen auf das Dreieck, um den Effekt zu erweitern und die angewendeten Masken anzuzeigen.
  2. Wählen Sie die Maske aus, die Sie kopieren möchten.
  3. Wählen Sie Bearbeiten > Kopieren. Alternativ nutzen Sie den Tastaturbefehl Strg+C (Windows) bzw. Befehl+C (Mac OS).
  4. Wählen Sie im Effekteinstellungsfenster einen weiteren Effekt aus, in den Sie die Maske einfügen möchten.
  5. Wählen Sie Bearbeiten > Einfügen. Alternativ nutzen Sie den Tastaturbefehl Strg+V (Windows) bzw. Befehl+V (Mac OS).
Hinweis:

Sie können jeweils nur eine Maske kopieren und einfügen.

Maskenverfolgung in Premiere Pro

Wenn Sie eine Maske auf ein Objekt anwenden, kann die Maske in Premiere Pro automatisch das Objekt verfolgen, wenn es sich von einem Frame zu einem anderen bewegt. Wenn Sie z. B. ein Gesicht mit einer Formmaske weichzeichnen, kann Premiere Pro automatisch die Bewegungen des maskierten Gesichts von Frame zu Frame verfolgen, wenn sich die Person bewegt.

Wenn eine Maske ausgewählt ist, werden im Effekteinstellungsfenster Steuerelemente angezeigt, mit denen die Maske vorwärts oder rückwärts verfolgt werden kann. Sie können die Maske entweder Frame für Frame oder bis zum Ende der Sequenz verfolgen.

Klicken Sie auf das Schraubenschlüsselsymbol , um zu ändern, wie Masken verfolgt werden. Sie können aus verschiedenen Optionen die effektivste Art der Verfolgung auswählen:

Position

Verfolgt nur die Maskenposition von Frame zu Frame

Position und Drehung

Verfolgt die Maskenposition und ändert die Drehung entsprechend dem jeweiligen Frame

Position, Skalierung und Drehung

Verfolgt die Maskenposition und ändert die Skalierung und Drehung automatisch, wenn sich der Frame bewegt

Wenn du die umfangreicheren Tracking-Funktionen aus After Effects verwenden möchtest, sende die Sequenz mithilfe der Dynamic Link-Funktion an After Effects.

Möchtest du mehr über Motion-Tracking erfahren?

Auf https://adobevideotraining.com/de/ findest du die 10 wichtigsten Schritte, die in After Effects erledigt werden müssen.

Maskenverfolgung beschleunigen

Die Maskenverfolgung in Premiere Pro ist schneller, wenn die Live-Vorschau deaktiviert ist (Standardoption). Wenn die Live-Vorschau aktiviert ist, können Sie sie auf folgende Weise deaktivieren.

  1. Wählen Sie im Schnittfenster den Clip aus, der den Effekt mit Masken enthält.

  2. Um die Änderungen in einer Spur in der Vorschau wiederzugeben, klicken Sie auf das Maskenschlüssel-Symbol und wählen Sie Vorschau in der Dropdown-Liste aus.

    Maskenvorschau
    Maskenvorschau

  3. Um eine Live-Vorschau zu deaktivieren, klicken Sie auf das Maskenschlüssel-Symbol  und wählen Sie Vorschau in der Dropdown-Liste aus.

    Live-Vorschau deaktivieren
    Live-Vorschau deaktivieren

Darüber hinaus bietet Premiere Pro integrierte Funktionen an, die die Maskenverfolgung optimieren:

Für Clips mit einer Höhe von mehr als 1080 skaliert Premiere Pro den Frame auf 1080, bevor die Spur berechnet wird. Außerdem verwendet Premiere Pro beim Rendern niedrige Qualitätseinstellungen, um den Prozess der Maskenverfolgung zu beschleunigen.

Video-Tutorial

Weichzeichnen eines bewegten Gesichts mit Maskierung und Verfolgung

In diesem fünfminütigen Videolehrgang erfahren Sie, wie Sie eine weichkantige Maske verwenden, um die Identität einer Person zu schützen und dann diese Maske zu verfolgen, wenn sie sich in einer Szene bewegt.

Der Lehrgang bietet Beispieldateien, damit Sie die Funktion selbst testen können.

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