- Benutzerhandbuch zu Adobe Premiere Pro
- Beta-Versionen
- Erste Schritte
- Hardware- und Betriebssystemanforderungen
- Erstellen von Projekten
- Neues Projekt erstellen
- Öffnen von Projekten
- Verschieben und Löschen von Projekten
- Arbeiten mit mehreren geöffneten Projekten
- Arbeiten mit Project Shortcuts
- Abwärtskompatibilität von Premiere Pro-Projekten
- Öffnen und Bearbeiten von Premiere Rush-Projekten in Premiere Pro
- Best Practices: Erstellen Ihrer eigenen Projektvorlagen
- Arbeitsbereiche und Arbeitsabläufe
- Frame.io
- Importieren von Medien
- Importieren
- Importieren aus Avid oder Final Cut
- Dateiformate
- Arbeiten mit Timecode
- Bearbeitung
- Bearbeiten von Videos
- Sequenzen
- Erstellen und Ändern von Sequenzen
- Festlegen der In- und Out-Points im Quellmonitor
- Hinzufügen von Clips zu Sequenzen
- Neuanordnen und Verschieben von Clips
- Suchen, Auswählen und Gruppieren von Clips in einer Sequenz
- Entfernen von Clips aus einer Sequenz
- Ändern der Sequenzeinstellungen
- Bearbeiten von Sequenzen, die in den Quellmonitor geladen wurden
- Vereinfachen von Sequenzen
- Rendern und Anzeigen einer Vorschau von Sequenzen
- Arbeiten mit Marken
- Hinzufügen von Marken zu Clips
- Erstellen von Marken im Bedienfeld „Effekteinstellungen“
- Festlegen der Standardfarben für Marken
- Suchen, Verschieben und Löschen von Marken
- Ein- oder Ausblenden von Marken nach Farbe
- Anzeigen von Markenkommentaren
- Kopieren und Einfügen von Sequenzmarken
- Freigeben von Marken mit After Effects
- Quell-Patching und Zielführung
- Szenenbearbeitungserkennung
- Ausschneiden und Zuschneiden von Clips
- Video
- Audio
- Übersicht über Audio in Premiere Pro
- Bearbeiten von Audio-Clips im Quellmonitor
- Audiospurmixer
- Anpassen von Lautstärkepegeln
- Bearbeiten, Reparieren und Verbessern von Audio mithilfe des Bedienfelds „Essential Sound“
- Sprache verbessern
- Häufig gestellte Fragen zu „Sprache verbessern“
- Audiokategorie-Tagging
- Automatisches Ducking von Audio
- Audio abmischen
- Clip-Lautstärke und Balance mit dem Audio-Clip-Mixer überwachen
- Audio-Balance und Tonschwenk
- Erweiterte Audioabmischung – Submixe, Downmixen und Routing
- Audioeffekte und Überblendungen
- Arbeiten mit Audioüberblendungen
- Anwenden von Effekten auf Audio
- Messen von Audio mithilfe des Effekts „Lautstärkeradar“
- Aufnehmen von Audiomischungen
- Bearbeiten von Audio im Schnittfenster
- Zuordnen von Audiokanälen in Premiere Pro
- Verwenden von Adobe Stock-Audio in Premiere Pro
- Übersicht über Audio in Premiere Pro
- Textbasierte Bearbeitung
- Erweiterte Bearbeitung
- Best Practices
- Videoeffekte und -überblendungen
- Überblick über Videoeffekte und -überblendungen
- Effekte
- Effekttypen in Premiere Pro
- Anwenden und Entfernen von Effekten
- Verwenden von FX-Badges
- Effektvorgaben
- Metadateneffekt in Premiere Pro
- Anwenden von Auto Reframe auf ein Video für verschiedene Social-Media-Kanäle
- Farbkorrektureffekte
- Effekte-Manager
- Ändern der Dauer und Geschwindigkeit von Clips
- Einstellungsebenen
- Footage stabilisieren
- Überblendungen
- Titel, Grafiken und Untertitel
- Bedienfeld „Eigenschaften“
- Bedienfeld „Essential Graphics“ (24.x und früher)
- Übersicht über das Bedienfeld „Essential Graphics“
- Erstellen eines Titels
- Verknüpfte Stile und Spurstile
- Arbeiten mit dem Stil-Browser
- Erstellen einer Form
- Zeichnen mit dem Stift-Werkzeug
- Ausrichten und Verteilen von Objekten
- Ändern der Darstellung von Text und Formen
- Anwenden von Verläufen
- Hinzufügen von Responsive Design-Funktionen zu Grafiken
- Sprache in Text
- Herunterladen von Sprachpaketen für die Transkription
- Arbeiten mit Untertiteln
- Rechtschreibprüfung und Suchen und Ersetzen
- Exportieren von Text
- Sprache in Text – Häufig gestellte Fragen
- Bedienfeld „Animationen“ (24.x und früher)
- Best Practices: Schnellere Grafik-Workflows
- Häufig gestellte Fragen zur Einstellung des alten Titelfensters
- Aktualisieren von Titeln aus Vorgängerversionen zu Quellgrafiken
- Schriftarten und Emojis
- Animation und Keyframing
- Zusammenstellungen
- Farbkorrektur und -graduierung
- Übersicht: Farbarbeitsabläufe in Premiere Pro
- Farbeinstellungen
- Auto-Farbe
- Kreative Farbgestaltung mit Lumetri-Looks
- Anpassen der Farbe mit RBG- und Farbton-/Sättigungs-Kurven
- Korrigieren und Abgleichen von Farben zwischen mehreren Aufnahmen
- Verwenden von HSL-Sekundärsteuerelementen im Bedienfeld „Lumetri-Farbe“
- Erstellen von Vignetten
- Looks und LUTs
- Lumetri-Bereiche
- Anzeigefarb-Management
- Tone Mapping im Schnittfenster
- HDR für Broadcaster
- Aktivieren der DirectX HDR-Unterstützung
- Exportieren von Medien
- Exportieren von Videos
- Export-Vorgaben-Manager
- Arbeitsablauf und Übersicht beim Exportieren
- Schnellexport
- Exportieren für das Web sowie für Mobilgeräte
- Exportieren von Standbildern
- Exportieren von Projekten für andere Anwendungen
- Exportieren von OMF-Dateien für Pro Tools
- Export in das Panasonic P2-Format
- Exporteinstellungen
- Best Practices: Schneller exportieren
- Kollaboratives Bearbeiten
- Zusammenarbeit in Premiere Pro
- Erste Schritte bei der kollaborativen Videobearbeitung
- Erstellen von Team-Projekten
- Hinzufügen und Verwalten von Medien in Team-Projekten
- Einladen und Verwalten von Mitarbeitenden
- Teilen und Verwalten von Änderungen mit Mitarbeitenden
- Anzeigen automatischer Speicherungen und Versionen von Team-Projekten
- Verwalten von Team-Projekten
- Verknüpfte Team-Projekte
- Häufig gestellte Fragen
- Langform- und episodische Arbeitsabläufe
- Arbeiten mit anderen Adobe-Programmen
- Organisieren und Verwalten von Elementen
- Verwenden des Bedienfelds „Projekt“
- Organisieren von Elementen im Bedienfeld „Projekt“
- Wiedergeben von Elementen
- Suchen von Elementen
- Creative Cloud-Bibliotheken
- Synchronisationseinstellungen in Premiere Pro
- Konsolidieren, Transcodieren und Archivieren von Projekten
- Verwalten von Metadaten
- Best Practices
- Verwenden des Bedienfelds „Projekt“
- Verbesserung der Leistung und Fehlerbehebung
- Festlegen von Voreinstellungen
- Zurücksetzen und Wiederherstellen von Voreinstellungen
- Wiederherstellungsmodus
- Arbeiten mit Proxys
- Überprüfen Sie, ob Ihr System mit Premiere Pro kompatibel ist
- Premiere Pro für Apple-Chip
- Eliminieren von Flimmern
- Zeilensprung und Halbbildreihenfolge
- Intelligentes Rendering
- Unterstützung für den Fader-Controller
- Best Practices: Arbeiten mit nativen Formaten
- Wissensdatenbank
- Bekannte Probleme
- Behobene Probleme
- Premiere Pro-Absturzprobleme behoben
- Einstellungen können nach der Aktualisierung von Premiere Pro nicht migriert werden
- Grünes und rosafarbenes Video in Premiere Pro oder Premiere Rush
- Wie verwalte ich den Medien-Cache in Premiere Pro?
- Beheben von Fehlern beim Rendern oder Exportieren
- Beheben von Problemen im Zusammenhang mit der Wiedergabe und Leistung in Premiere Pro
- Festlegen von Voreinstellungen
- Erweiterungen und Plug-ins
- Video- und Audio-Streaming
- Überwachen von Assets und Offline-Medien
Die Übertragung ist eine der anspruchsvollsten Produktionsumgebungen. Qualität und Konsistenz sind entscheidend. Lieferfristen sind verbindlich. Die Umsetzungszeit muss präzise berechnet werden. Alles muss jeden Tag funktionieren. Die Übertragung bietet daher ein perfektes Testgebiet für die Effizienz der Postproduktion.
Was können wir von der Übertragungsproduktion lernen?
Die Grundprinzipien einer effizienten Übertragungsproduktion gelten für alle Ersteller von Videoinhalten:
- Einfach halten
- Workflows standardisieren
- Sich wiederholende Aufgaben automatisieren
- Auf Inhalte konzentrieren, nicht auf Codecs
Die grundlegenden Schritte in der Übertragungsproduktion entsprechen denen aller Videoproduktionen.
Produktionswerkzeuge einbinden
Im einfachsten Sinne stellen Integrationen zusätzliche Funktionen zur Verfügung. So sparen Sie Zeit und Geld, indem Sie Unterbrechungen durch Navigation in mehreren Anwendungen und Systemen vermeiden. Abgesehen davon, dass sie einfach schneller arbeiten, können tiefe Integrationen die Art und Weise verändern, wie Vorführer (und alle Videoprofis) Inhalte erstellen.
Premiere Pro und die Adobe Creative Cloud-Anwendungen sind als offene Plattformen mit umfangreichen APIs für Technologien von Drittanbietern konzipiert. Hunderte von Unternehmen haben Erweiterungen und Integrationen entwickelt, um die Produktivität zu steigern und Kosten zu reduzieren. Hier finden Sie Adobe-Technologiepartner: Adobe Video & Audio Partner Finder.
In diesem Best Practices-Handbuch werden Anwendungsfälle bei der Übertragung untersucht und Sie erhalten einen Überblick über Integrationswerkzeuge, mit denen Benutzer ihre Workflows beschleunigen, automatisieren und standardisieren können. Die Grundsätze, die für hochleistungsstarke Übertragungsproduktion gelten, gelten für alle Arten der Videoproduktion.
Support Partners ist ein Systemintegrator für Vorführer und Postproduktionseinrichtungen. Bei unserer täglichen Arbeit geht es darum, die Workflows unserer Kunden zu verstehen und Bereiche zu identifizieren, in denen sie ihre Produktion beschleunigen können, sowie auszumachen, wie viel Zeit sie sparen und wie viel es kostet. Sofern nicht anders angegeben, basieren die in diesem Dokument genannten Zeitersparnisse auf unseren eigenen Erfahrungen.
Medien in die Bearbeitungsanwendung einbinden
Die meisten Vorführer standardisieren bestimmte Erfassungsformate und Mezzanine-Codecs für die Postproduktion, was eine gewisse Vorhersehbarkeit bietet und die Optimierung für bestimmte Formate ermöglicht. In der realen Welt ist jedoch alles möglich und Medien können in jedem Format geliefert werden. Es gab Fälle, in denen bei bahnbrechenden Produktionen 25 fps angefordert und 29,97 fps geliefert wurden. In anderen Fällen wurden 8K-Eilaufträge für eine HD-Produktion geliefert und Ihr Verhältnis um bis zu 40 % überschritten. So entsteht eine Unmenge an Medien, die sortiert, transkodiert und für die Bearbeitung vorbereitet werden müssen. Die Adobe-Anwendungen und Integrationen von Drittanbietern können den Ingest-Prozess automatisieren und optimieren, sodass Vorführer ihre Medien effizient verwalten können.
Die Fähigkeit von Premiere Pro, jedes Kameraformat nativ zu bearbeiten, ist ideal für Nachrichten und andere Medien mit schneller Umsetzung. Die Timeline des offenen Formats bedeutet, dass die Technologie dem Editor nicht im Weg steht, wodurch die Zeit zwischen Aufnahme und Wiedergabe minimiert wird.
Andere Produktionen hängen stark von der Batch-Transkodierung für Eilaufträge ab, damit die Bearbeitung für den Bearbeiter optimal abläuft. Durch Transkodierungen können Speicher- und Bearbeitungsleistung bei der Arbeit mit Formaten mit größeren Frame-Größen und Farbräumen optimiert werden.
Das kann in Ihrem NLE zeitaufwändig und repetitiv sein, insbesondere bei der Handhabung von CPU-intensiven Formaten wie RED RAW oder ARRI RAW. Durch die Integration von Adobe Media Encoder in Render-Farm-Manager können Vorführer Render-Farmen entweder lokal oder in der Cloud entwerfen und die Medien für Ihr kreatives Team schneller, mit weniger Arbeit und mit weniger Unterbrechungen erstellen.
Durch die Integration von Adobe Media Encoder in Premiere Pro können Editoren den Transcodierungsfortschritt anzeigen und sich benachrichtigen lassen, wenn die Medien bereit sind. Mit diesem Workflow können Medien dann per Drag & Drop in Ablagen oder direkt auf die Timeline gezogen werden, sodass der Bearbeiter 50 % schneller starten kann, als wenn er auf die ersten Transkodierungen warten muss, bevor er mit der Arbeit beginnen kann.
75 % der Daten, die jeden Tag um die Welt gehen, sind Videoinhalte. Für Vorführer beginnt dieser riesige Medienlebenszyklus mit einem Ingest-Operator, der das Material benennt, taggt und organisiert. Eine gute Organisation bietet einen enormen Mehrwert für Medienersteller.
Enterprise- und Boutique-Einrichtungen für die Nachbearbeitung sparen Zeit, reduzieren Risiken und optimieren die Bearbeitungspipeline bereits mithilfe standardisierter Namenskonventionen und Ordnerstrukturen für Medien. KI und Automatisierung können diese Zeit enorm verkürzen.
Die Integration kognitiver Dienste kann den Sortier- und Tagging-Prozess mithilfe von Parametern wie Markenerkennung, Gesichtserkennung, Bildschirmtext, Sprache-zu-Text-Analyse sowie Aufnahmegröße und -typ beschleunigen. Tatsächlich können kognitive Dienste trainiert werden, um fast alles zu erkennen, solange der Algorithmus genügend Daten hat, von denen er lernen kann. In absehbarer Zeit könnte ein gut trainiertes KI-System jede Aufnahme sortieren – nach Klappeninformationen, Moderator oder durch Erkennen des Standorts.
Die Medien und Metadaten können in einem Premiere Pro-Bedienfeld dargestellt werden, sodass Benutzer Clips und Teilclips direkt über Premiere Pro sortieren, suchen und abrufen können. Durch die Integration dieser Metadaten in Adobe Smart Bins erhalten Bearbeiter Zugriff auf Medien, die von einem Ingest-Operator möglicherweise nicht als wichtig erachtet wurden. Oder sie können die Medien neu organisieren.
Durch die Bereitstellung von Tools zur Automatisierung der Projekteinrichtung mit kognitiven Diensten ist das Einzige, auf das sich kreative Arbeiter konzentrieren müssen, Kreativität.
Inhalte bearbeiten und optimieren
Wenn Sie Premiere Pro während der Bearbeitung verlassen müssen, kann dies den kreativen Prozess wirklich stören. Laut einem Bericht der New York Times kann es nach jeder Unterbrechung sogar bis zu 25 Minuten dauern, um wieder auf Kurs zu kommen. Integrierte Bedienfelder und Plug-Ins binden die Leistung individueller Anwendungen von Drittanbietern direkt in den Bearbeitungsprozess ein, sodass Benutzer ihre Bearbeitungen von einer einzigen Schnittstelle aus kreativ verbessern können, ohne den Fluss zu unterbrechen. Eine der häufigsten Ablenkungen während des Bearbeitens·ist die Suche nach Dateien – ob in Ihrem eigenen System oder auf Websites mit Stockbildern.
In der Regel finden Benutzer Medien auf zwei Arten: anhand der manuellen Suche in Dateisystemen oder durch Öffnen eines Asset-Management-Tools. Wenn das Media Asset Management System getrennt ist, muss der Bearbeiter die Medien herunterladen, auf ein lokales Laufwerk verschieben und schließlich in den NLE importieren. Dieser Prozess ist zeitaufwändig und führt häufig zu Medienduplizierung.
Durch das Einbetten des Asset-Management-Systems in Premiere Pro wird dieser Prozess erheblich optimiert, sodass Benutzer die Medien direkt über das Asset-Management-System suchen, in der Vorschau anzeigen und direkt in die Premiere Pro-Timeline ziehen können. Laut Interact Source nimmt die Suche nach Dateien 19,8 % der Geschäftszeit in Anspruch. Durch den Wegfall dieses Aufwands kann diese kostbare Zeit für die Bearbeitung verwendet werden.
Selbst bei Zugriff auf Eilproduktionen und ein Archiv haben Bearbeiter möglicherweise nicht alle benötigten Aufzeichnungen. Hier kommt Adobe Stock ins Spiel. Im Gegensatz zu anderen Sites mit Stockinhalten kann auf Adobe Stock direkt über die Adobe-Anwendungen zugegriffen werden. So können Benutzer über 90 Millionen Stockbilder, -videos und -grafiken (einschließlich Mogrts) durchsuchen, um ihre Vision zu verwirklichen. Eine von Adobe in Auftrag gegebene Studie zeigt, dass es bei herkömmlichen Sites mit Stockinhalten mehr als 3 Minuten dauern kann, bis ein Video von der Suche in die Timeline aufgenommen werden kann. Im Vergleich dazu dauert dieser Vorgang mit Adobe Stock nur 16 Sekunden. Es ist erwähnenswert, dass Sie Adobe Stock-Aufnahmen nicht für die Verwendung lizenzieren müssen: Speichern Sie die mit Wasserzeichen versehenen Vorschauaufnahmen in Creative Cloud und importieren Sie sie dann in Ihre Timeline. Wenn die Aufnahmen genehmigt wurden, klicken Sie auf „Herunterladen“ und die lizenzierte Version des Clips ersetzt die Vorschau, wobei alle Anpassungen beibehalten werden.
Markengrafiken und Audioelemente einbinden
Die Inhalte sind global. Die Zunahme der Bereitstellungsplattformen und die weltweite Verbreitung von Medien bedeuten, dass durchschnittliche Videos in mehreren Versionen geliefert werden müssen. Nicht nur zahlreiche Formate sind erforderlich, sondern jedes Medienobjekt muss auch auf eine geografische Region, eine Demografie oder sogar eine Person zugeschnitten sein. Wie halten Sie mit dem erhöhten Tempo für Inhalte Schritt und sorgen gleichzeitig für Markenkonsistenz?
Bei Adobe ist bekannt, dass die Gewährleistung der Konsistenz zwischen den bereitgestellten Inhalten eine Herausforderung in der gesamten Branche darstellt. Daher ermöglichen wir es Vorführern und Postproduktionsunternehmen, große Teile des Workflows durch Integrationen von Drittanbietern zu automatisieren.
Dieses Problem ist besonders beim Erstellen von Promo-Inhalten akut, die möglicherweise hunderte Male versioniert werden müssen. Beispielsweise benötigt eine Promo für jeden Tag der Woche eine Grafik wie „Diesen Freitag“, „Morgen um 21 Uhr“, „Diesen Abend um 21 Uhr“. Wenden Sie dieses Beispiel für verschiedene Regionen, Sprachen und Bereitstellungsplattformen an. So werden aus einem Video schnell Hunderte von Lieferbestandteilen, die alle die gleiche Konsistenz aufweisen und dasselbe Gefühl vermitteln sollen.
Bisher haben Vorführer dieses Problem mit Branding-Toolkits gelöst, die in mehreren Ordnern gespeichert sind und zeitaufwändige manuelle Workflows erfordern. Das kann schnell zu immer komplizierteren Konsistenzproblemen führen, wenn Toolkits aktualisiert oder ersetzt werden. Mit Adobe Creative Cloud können Sie in Ihrem Unternehmen Toolkits erstellen und global an Promo-Teams verteilen. Auf diese Toolkits kann über ein Adobe-Bedienfeld in jeder beliebigen Anwendung zugegriffen werden. Wenn ein Asset aktualisiert werden muss, nimmt die Grafikabteilung die Änderungen einmal in der Freigabebibliothek vor und die Toolkits werden global aktualisiert.
Bei der Erstellung von Kurzformübertragungsinhalten – ob·für Angebote, Nachrichten oder digitales Marketing – besteht die größte Herausforderung darin, schnelle Umsetzung ohne Abstriche bei der Qualität zu gewährleisten. Durch Adobe Motion Graphics-Vorlagen (auch „Mogrts“ genannt) erhalten Benutzer Zugriff auf die Leistungsfähigkeit von After Effects in Premiere Pro. Sobald eine Motion Graphic in After Effects erstellt wurde, kann sie exportiert, zu Creative Cloud hinzugefügt und Bearbeitern für die Verwendung in Premiere Pro zugänglich gemacht werden. Wenn Bearbeiter innerhalb der Anwendung arbeiten können, ohne sie verlassen zu müssen, sind sie effizienter. Das gilt auch für Bearbeiter, die keine umfassenden Kenntnisse von After Effects und Motion Graphics haben.
Außerdem können Mogrts ohne Operator dynamisch geändert werden. Durch die einfache Integration einer Master-Tabelle können alternative Grafiken automatisch generiert werden. So konnte der Zeitaufwand für die Versionierung von Grafiken um 84 % reduziert werden. Es gibt viele Integrationen von Drittanbietern, die noch einen Schritt weiter gehen, z. B. das automatische Ausfüllen von Projekten über API-Aufrufe, CMS und MAMs sowie die automatische Transkodierung oder das Hochladen in bestimmte Bereitstellungsziele.
Mit anderen Teams und Teammitgliedern zusammenarbeiten
Der Zugang zu den besten Talenten auf der ganzen Welt ist entscheidend, wenn Medien, Projekte und Sitzungen mit geringer Latenz auf allen Kontinenten geteilt werden, und kollaborative Workflows sind zu einer Notwendigkeit geworden. TeamViewer und GoToMeeting reichen nicht aus. Das Hochladen auf Vimeo mit Bitte um Kommentare dauert zu lange. Beteiligte durch ein Land oder einen Kontinent reisen zu lassen, um ihnen die neueste Version zu präsentieren, ist eine Verschwendung von Zeit und Geld. Bei Produktionen besteht ein gewisses Bedürfnis danach, nicht nur während des Überprüfungsprozesses, sondern auch beim Erstellen zusammenzuarbeiten.
Adobe Team Projects ist in Creative Cloud Teams und Enterprise-Konten enthalten und ermöglicht es mehreren Benutzern, am selben Premiere Pro- oder After Effects-Projekt zu arbeiten – ganz egal, wo sie sich auf der Welt befinden. Jedes Mal, wenn ein Benutzer eine Änderung vornimmt, kann das Projekt synchronisiert werden, sodass Mitarbeiter Änderungen annehmen oder ablehnen können. Dieser Workflow ist vor allem wichtig, wenn Vorführer ihr Adobe-Toolset virtualisieren möchten. Beispielsweise kann ein Team Project so eingerichtet werden, dass Benutzer entweder lokal oder auf einer cloudbasierten virtuellen Maschine Inhalte bearbeiten können. Mit der Cloudinstanz können Benutzer überall auf der Welt eine grobe Story zusammenstellen, die dann mit einer On-Premise-Einrichtung zur Endbearbeitung vor Ort geteilt werden kann. Dieser Workflow eröffnet Möglichkeiten für Bearbeitungen vor Ort, was wiederum die Projektabwicklung beschleunigt und den redaktionellen Aufwand reduziert. In Kombination mit Technologien wie NDI-Videostreaming und intelligenter Cloudarchitektur bietet es Benutzern unabhängig von ihrem Standort echte Zusammenarbeit als würden sie sich gegenseitig über die Schulter sehen.
Vor nicht allzu langer Zeit mussten Benutzer, wenn sie Medien zur Überprüfung und Genehmigung senden wollten, diese noch exportieren, sie auf einen privaten Vimeo- oder YouTube-Kanal hochladen und dann Stunden/Tage/Wochen damit verbringen, über E-Mails hin- und herzuschreiben und kleinere Änderungen vorzunehmen.
Dies führte unweigerlich zu Fehlkommunikation und Projektverzögerungen. Glücklicherweise sind diese mühseligen Tage vorbei. Mit verschiedenen Überprüfungs- und Genehmigungstools von Adobe Exchange wird die Zeit für Überprüfung und Genehmigung eines Projekts um bis zu 42 %* verkürzt. Jetzt ist es möglich, dass Benutzer auf einer granularen Ebene überprüfen. So wird nicht nur die Art und Weise unserer Zusammenarbeit verbessert, sondern auch grundsätzlich eine ganz neue Reihe von Funktionen in Adobe bereitgestellt. Benutzer können in Premiere Pro- oder Drittanbieteranwendungen selbst interagieren und Aufnahmen, Szenen sowie allgemeine künstlerische Entscheidungen kommentieren und Anmerkungen dazu machen. Durch die Integration eines Audit-Protokolls mit Kommentaren wird Premiere Pro zu einer Plattform für die Zusammenarbeit, die es allen Teammitgliedern, Bearbeitern und anderen ermöglicht, zusammenzuarbeiten, während das Projekt Form annimmt.
Für Anzeigeplattformen exportieren
Wenn die Umsetzungszeit knapp wird, kann die Optimierung des Lieferworkflows den Unterschied zwischen dem Erfüllen oder Verpassen einer Frist ausmachen. Je mehr vor dem Export erledigt werden kann, desto wahrscheinlicher ist es, dass Fristen eingehalten werden können.
Adobe Media Encoder enthält weitere zeitsparende Funktionen wie Time Tuner, Loudness-Anpassung und die Möglichkeit, allgemeine Bildkorrektur anzuwenden, damit Medien übertragen werden können, ohne dass Sie zur Timeline zurückkehren müssen. Nach dem Export gibt es verschiedene Tools, mit denen die verbleibenden Schritte des Lieferprozesses automatisiert werden können. Dabei werden Benutzer dazu gebracht, die richtigen Metadaten anzugeben, mehr Versionen zu generieren, die Qualität der Medien zu prüfen und an verschiedene Ziele zu liefern. Die Integration eines Workflow-Orchestrierungstools in Premiere Pro stellt nicht nur die Medienkonformität sicher, sondern reduziert auch die Lieferzeit um 38 %.
Die durch Integrationen von Drittanbietern erzielten Zeitersparnisse werden bei Compliance- und QC-Workflows am deutlichsten. Heute ist es einfach, XML- und JSON-Berichtsdateien aus einem QC-Tool zu importieren und eine Premiere Pro-Timeline mit Markierungen zu versehen, die Fehler bei den entsprechenden Zeitcodes anzeigen. Dies beschleunigt den QC-Prozess und reduziert das Risiko, eine falsche Datei zu liefern.
Was können Einzelpersonen und kleine Studios von Übertragungsworkflows lernen?
Es gibt mehrere Prinzipien, die jedes Studio bzw. jeden Bearbeiter unterstützen können, unabhängig von Budget oder Pipeline.
Vermeiden Sie das Öffnen mehrerer Anwendungen, das Wechseln zwischen Fenstern und das Verlassen Ihres NLEs. Wählen Sie eine Kernplattform, um das Sie Ihr Unternehmen herum aufbauen, und stellen Sie dann sicher, dass alle zusätzlichen Anwendungen und Tools innerhalb dieser Plattform funktionieren oder diese ergänzen können.
Weitere Ideen finden Sie unter Best Practices: Effizientes Bearbeiten.
Ordnen Sie Ihren Bearbeitungsprozess zu, erkennen Sie Engpässe, entfernen Sie sie und erzielen Sie Konsistenz. So können Sie nicht nur erkennen, wo Tools und Integrationen Ihren Workflow verbessern könnten, sondern auch, wie Sie in stressigen Zeiten reibungslos skalieren können.
Weiteres unter Best Practices: Ihre eigenen Projektvorlagen erstellen.
Für mühsame, sich wiederholende Aufgaben wird viel Zeit aufgewendet. Diese könnten allerdings ganz einfach durch Automatisierung ersetzt werden. Nachdem Sie Ihren Workflow zugeordnet haben, sehen Sie sich jede Phase an und fragen Sie sich, ob die Zeit dabei gut eingesetzt wird. So können Sie Prozesse ausmachen, die automatisiert werden könnten. Wenn Sie der Meinung sind, dass ein Prozess perfekt für die Automatisierung geeignet ist, besteht eine gute Chance, dass eine Anwendung existiert, die in Ihren Workflow integriert werden kann.
Lesen Sie unsere Anleitungen mit Best Practices zu Motion Graphics, Abmischung und Optimierung von Workflows.
Die Technologie sollte so konfiguriert und bereitgestellt werden, dass Sie sich auf das Erstellen von Inhalten konzentrieren können. Allzu oft können technologische Einschränkungen, fehlende Flexibilität oder schlechte Arbeitsabläufe dazu führen, dass Produktionsteams ihre Zeit damit verbringen, sich auf die Technologie und nicht auf die Inhalte zu konzentrieren. Produktions- und Technikteams sollten sich immer darüber freuen können, dass die Technologie ihren Anforderungen entspricht, und es sollte nicht umgekehrt sein.
Weiteres unter Best Practices: Mit nativen Formaten arbeiten.
Über diese Best Practice-Anleitungen
Mit Adobe kommen Sie schneller ans Ziel. Erfahren Sie mehr in unseren neuen Best Practices-Anleitungen für Videobearbeitung und -produktion.
Mitwirkende
- Joe Newcombe ist Leiter für Vertrieb und Marketing bei Support Partners, einem Systemintegrator für Vorführer und Postproduktionseinrichtungen. Er lebt im Vereinigten Königreich.
- Jeff Greenberg ist Berater, Mastertrainer und Autor von „Adobe Premiere Pro Studio Techniques“.
- Maxim Jago ist Filmemacher, Mastertrainer und Autor von „Premiere Pro Classroom in einem Buch“ mit Sitz in Paris.
- Alex Macleod ist Produktionsprofi, Übertragungsberater und Inhaber von Media City Training im Vereinigten Königreich.
- Jarle Leirpoll ist Filmemacher, Bearbeiter und Mastertrainer mit Sitz in Norwegen. Außerdem ist er Autor von The Cool Stuff in Premiere Pro.
- Ian Robinson ist Übertragungs-Motion-Designer und Adobe MAX-Stammtrainer. Ian hat seinen Sitz in Silverthorne, Colorado.