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Transiciones y efectos de audio

  1. Guía del usuario de Adobe Premiere Pro
  2. Versiones beta
    1. Descripción general del programa beta
    2. Página de inicio de Premiere Pro beta
  3. Introducción
    1. Introducción a Adobe Premiere Pro
    2. Novedades de Premiere Pro
    3. Notas de la versión | Premiere Pro
    4. Métodos abreviados de teclado de Premiere Pro
    5. Accesibilidad en Premiere Pro
    6. Guía de flujo de trabajo de forma larga y en dividido
  4. Requisitos de hardware y sistema operativo
    1. Recomendaciones de hardware
    2. Requisitos del sistema
    3. Requisitos de la GPU y del controlador de GPU
    4. Codificación y descodificación de hardware y procesamiento acelerado por GPU
  5. Creación de proyectos
    1. Creación de un nuevo proyecto
    2. Abrir proyectos
    3. Movimiento y eliminación de proyectos
    4. Uso de varios proyectos abiertos
    5. Uso de métodos abreviados del proyecto
    6. Retrocompatibilidad de proyectos de Premiere Pro
    7. Apertura y edición de proyectos de Premiere Rush en Premiere Pro
    8. Prácticas recomendadas: Creación de sus propias plantillas de proyectos
  6. Espacios de trabajo y flujos de trabajo
    1. Espacios de trabajo
    2. Preguntas frecuentes | Importación y exportación en Premiere Pro
    3. Trabajo con paneles
    4. Controles táctiles y por gestos de Windows
    5. Uso de Premiere Pro en una configuración de monitor dual
  7. Capturar e importar
    1. Capturando
      1. Captura y digitalización del material de archivo
      2. Captura de vídeo HD, DV o HDV
      3. Captura y recaptura de lotes
      4. Configuración del sistema para captura de HD, DV o HDV
    2. Importación
      1. Transferencia de archivos
      2. Importación de imágenes fijas
      3. Importación de audio digital
    3. Importación desde Avid o Final Cut
      1. Importación de archivos de proyecto AAF desde Avid Media Composer
      2. Importación de archivos de proyecto XML desde Final Cut Pro 7 y Final Cut Pro X
    4. Formatos de archivo compatibles
    5. Digitalización del vídeo analógico
    6. Uso de códigos de tiempo
  8. Edición
    1. Secuencias
      1. Creación y modificación de secuencias
      2. Adición de clips a secuencias
      3. Reorganización de clips en una secuencia
      4. Búsqueda, selección y agrupación de clips en una secuencia
      5. Edición desde secuencias cargadas en el Monitor de origen
      6. Simplificación de secuencias
      7. Procesamiento y previsualización de secuencias
      8. Uso de marcadores
      9. Revisión de origen y direccionamiento de pista
      10. Detección de edición de escenas
    2. Vídeo
      1. Creación y reproducción de clips
      2. Recorte de clips
      3. Sincronización de audio y vídeo con Combinar clips
      4. Procesamiento y reemplazo de medios
      5. Deshacer, historial y eventos
      6. Congelación y mantenimiento de fotogramas
      7. Uso de las proporciones de aspecto
    3. Audio
      1. Descripción general de audio en Premiere Pro
      2. Mezclador de pistas de audio
      3. Ajuste de niveles de volumen
      4. Edición, reparación y mejora de audio con el panel Sonido esencial
      5. Reducir audio automáticamente
      6. Remezclar audio
      7. Control de la panorámica y el volumen del clip con el Mezclador de clips de audio
      8. Panorámica y equilibrio de audio
      9. Audio avanzado: submezclas, downmixing y enrutamiento
      10. Transiciones y efectos de audio
      11. Uso de transiciones de audio
      12. Aplicación de efectos a audio
      13. Medición de audio mediante el efecto Radar de volumen
      14. Grabación de mezclas de audio
      15. Edición de audio en la cronología
      16. Asignación de canales de audio en Premiere Pro
      17. Uso de audio de Adobe Stock en Premiere Pro
    4. Edición avanzada
      1. Flujo de trabajo de edición multicámara
      2. Configuración del casco de realidad virtual para el vídeo inmersivo en Premiere Pro
      3. Edición de RV
    5. Prácticas recomendadas
      1. Prácticas recomendadas: Mezcla de audio con mayor rapidez
      2. Prácticas recomendadas: Edición eficiente
      3. Flujos de trabajo de edición para largometrajes
  9. Transiciones y efectos de vídeo
    1. Información general sobre los efectos y las transiciones de vídeo
    2. Efectos
      1. Tipos de efectos en Premiere Pro
      2. Aplicación y eliminación de efectos
      3. Ajustes preestablecidos de efectos
      4. Cambio de la relación de aspecto de vídeo automáticamente para distintos canales de medios sociales
      5. Efectos de corrección del color
      6. Cambio de la duración y velocidad de los clips
      7. Capas de ajuste
      8. Estabilización de material de archivo
    3. Transiciones
      1. Aplicación de transiciones en Premiere Pro
      2. Modificación y personalización de transiciones
      3. Corte de transformación
  10. Gráficos, títulos y animación
    1. Gráficos y títulos
      1. Información general sobre el panel de gráficos esenciales
      2. Creación de un título
      3. Creación de una forma
      4. Alineación y distribución de texto y formas
      5. Revisar la ortografía y Buscar y reemplazar
      6. Aplicación de degradados a texto y formas
      7. Adición de funciones de diseño interactivo a los gráficos
      8. Uso de plantillas de gráficos animados para títulos
      9. Reemplazo de imágenes o vídeos en plantillas de gráficos animados
      10. Uso de plantillas de gráficos animados basadas en datos
      11. Prácticas recomendadas: Flujos de trabajo de gráficos más rápidos
      12. Uso de subtítulos
      13. Voz a texto
      14. Voz a texto en Premiere Pro | Preguntas frecuentes
      15. Retirada del Titulador heredado en Premiere Pro | Preguntas frecuentes
      16. Actualización de títulos heredados a gráficos de origen
    2. Animación y fotogramas clave
      1. Adición, exploración y configuración de fotogramas clave
      2. Efectos de animación
      3. Uso del efecto Movimiento para editar y animar clips
      4. Optimización de la automatización de fotogramas clave
      5. Movimiento y copia de fotogramas clave
      6. Visualización y ajuste de efectos y fotogramas clave
  11. Composición
    1. Composición, canales alfa y ajuste de la opacidad del clip
    2. Enmascaramiento y seguimiento
    3. Modos de fusión
  12. Corrección y degradado de color
    1. Descripción general: Flujos de trabajo de color en Premiere Pro
    2. Color automático
    3. Sea creativo con el color mediante los looks de Lumetri
    4. Ajuste del color con RBG y curvas de saturación de tono
    5. Corrección y coincidencia de los colores entre tomas
    6. Uso de los controles de HSL Secondary en el panel Color de Lumetri
    7. Creación de viñetas
    8. Looks y LUT
    9. Ámbitos de Lumetri
    10. Gestión de color de visualización
    11. HDR para emisoras
    12. Habilitación de la compatibilidad con HDR de DirectX
  13. Exportación de medios
    1. Exportación de archivos de vídeo
    2. Gestor de ajustes preestablecidos de exportación
    3. Flujo de trabajo y descripción general para la exportación
    4. Exportación rápida
    5. Exportación para la Web y dispositivos móviles
    6. Exportación de una imagen fija
    7. Exportación de proyectos para otras aplicaciones
    8. Exportación de archivos OMF para Pro Tools
    9. Exportación al formato P2 de Panasonic
    10. Configuración de exportación
      1. Referencia de configuración de exportación
      2. Configuración básica de vídeo
      3. Configuración de codificación
    11. Prácticas recomendadas: exportación más rápida
  14. Colaboración: Frame.io, Producciones y Team Projects
    1. Colaboración en Premiere Pro
    2. Frame.io
      1. Instalación y activación de Frame.io
      2. Uso de Frame.io con Premiere Pro y After Effects
      3. Preguntas frecuentes
    3. Producciones
      1. Uso de producciones
      2. Funcionamiento de los clips en todos los proyectos de una producción
      3. Prácticas recomendadas: Uso de Producciones
    4. Team Projects
      1. Novedades de Team Projects
      2. Introducción a Team Projects
      3. Crear un proyecto de equipo
      4. Adición y gestión de medios en Team Projects
      5. Colaborar con Proyectos de equipo
      6. Uso compartido y administración de cambios con los colaboradores del Team Project
      7. Archivar, restaurar o eliminar Team Projects
  15. Uso de otras aplicaciones de Adobe
    1. After Effects y Photoshop
    2. Dynamic Link
    3. Audition
    4. Prelude
  16. Organización y gestión de recursos
    1. Uso del panel Proyecto
    2. Organización de recursos en el panel Proyecto
    3. Reproducción de recursos
    4. Búsqueda de recursos
    5. Bibliotecas Creative Cloud
    6. Sincronización de la configuración en Premiere Pro
    7. Consolidación, transcodificación y archivado de proyectos
    8. Administración de metadatos
    9. Prácticas recomendadas
      1. Prácticas recomendadas: aprendiendo de la producción de contenido audiovisual
      2. Prácticas recomendadas: uso de formatos originales
  17. Mejora del rendimiento y solución de problemas
    1. Configuración de preferencias
    2. Restablecer preferencias
    3. Uso de proxies
      1. Descripción general del proxy
      2. Flujo de trabajo de ingesta y proxy
    4. Compruebe si el sistema es compatible con Premiere Pro
    5. Premiere Pro para Apple Silicon
    6. Eliminación de parpadeo
    7. Entrelazado y orden de campos
    8. Procesamiento inteligente
    9. Soporte para la superficie de control
    10. Prácticas recomendadas: Uso de formatos originales
    11. Base de conocimiento
      1. Problemas conocidos
      2. Problemas solucionados
      3. Solucionar problemas de bloqueo de Premiere Pro
      4. Vídeo verde y rosa en Premiere Pro o Premiere Rush
      5. ¿Cómo se administra la caché de medios en Premiere Pro?
      6. Corrección de errores al procesar o exportar
      7. Solución de problemas relacionados con la reproducción y el rendimiento en Premiere Pro
  18. Supervisión de recursos y medios sin conexión
    1. Control de recursos
      1. Uso del Monitor de origen y el Monitor de programa
      2. Uso del monitor de referencia
    2. Medios sin conexión
      1. Uso de clips sin conexión
      2. Creación de clips para editar sin conexión
      3. Volver a vincular medInstia sin conexión

Obtenga más información sobre la amplia gama de efectos de audio y transiciones disponibles en Premiere Pro, para qué sirven y cómo y cuándo utilizarlas.

Para ver información sobre los efectos de vídeo, consulte Referencia a efectos y transiciones.

Efectos de audio

Amplitud y compresión

El efecto Amplificación impulsa o atenúa una señal de audio. Debido a que el efecto funciona en tiempo real, se puede combinar con otros efectos en el Bastidor de efectos.

  • Controles deslizantes de ganancia: Aumente o atenúe canales de audio individuales.
  • Vinculación de controles deslizantes: Mueve los controles deslizantes de canal.

El efecto Mezclador de canales altera el equilibrio de los canales envolventes o estéreo. Puede cambiar la posición de los sonidos, corregir niveles desequilibrados o corregir problemas de ajuste de fases.

  • Pestañas de canal: Seleccione el canal de salida.
  • Controles deslizantes de canal de entrada: Para mezclar en el canal de salida, determine el porcentaje de los canales actuales. 
  • Invertir: Invierte la fase de un canal. Al invertir todos los canales no se produce ninguna diferencia de sonido apreciable. Sin embargo, la inversión de un solo canal puede cambiar en gran medida el sonido.

El efecto Volumen del canal le permite controlar independientemente el volumen de cada canal en un clip o una pista 5.1 o estéreo. Los niveles de un canal se miden en decibelios.

El efecto DeEsser elimina sibilancia y otros sonidos de tipo “SSS” de alta frecuencia. Estos sonidos normalmente se crean cuando un narrador o un vocalista pronuncia las letras “s” y “t”. Este efecto está disponible para clips de 5.1, estéreo o mono.

  • Modo: Seleccione Banda ancha para comprimir de modo uniforme todas las frecuencias o Multibanda para comprimir únicamente el intervalo de sibilancia. Multibanda es más adecuado para la mayor parte del contenido de audio, pero aumenta ligeramente el tiempo de procesamiento.
  • Umbral: Establece la amplitud sobre la cual se produce la compresión.
  • Frecuencia de centro: Especifica la frecuencia en la que la sibilancia es más intensa. Para realizar la comprobación, ajuste esta opción mientras se reproduce el audio.
  • Ancho de banda: Determina el rango de frecuencia que activa el compresor.
  • Solo sibilancia de salida: Te permite escuchar la sibilancia detectada. Inicie la reproducción y ajuste las opciones anteriores.
  • Reducción de ganancia: Muestra el nivel de compresión de las frecuencias procesadas.

Los efectos de Dynamics se componen de cuatro secciones. Estas son Control automático, Compresor, Extensor y Limitador. Puede controlar cada sección individualmente. Los medidores LED y de reducción de ganancia permiten a entender de forma general cómo se procesa la señal de audio.

Estos son los distintos parámetros de Efectos dinámicos:

  • Control automático: Permite eliminar el ruido bajo un determinado umbral de amplitud. El medidor LED se muestra de color verde cuando el audio atraviesa la puerta. El medidor se vuelve rojo cuando no hay audio atravesándola y amarillo durante los momentos de ataque, liberación y espera.
  • Compresor: Permite reducir el rango dinámico de la señal de audio atenuando el audio que supere un umbral específico. El parámetro Proporción se puede usar para controlar el cambio del rango dinámico, mientras que los parámetros Ataque y Liberación cambian el comportamiento temporal. Use el parámetro Ganancia para aumentar el nivel de audio tras comprimir la señal. El medidor Reducción de ganancia muestra la disminución del nivel de audio.
  • Extensor: Permite aumentar el rango dinámico de la señal de audio atenuando el audio que no supere el umbral especificado. El parámetro Proporción puede usarse para controlar el cambio del rango dinámico. El medidor de Reducción de ganancia muestra el grado de reducción del nivel de audio.
  • Limitador: Permite atenuar el audio que supere un umbral especificado. El medidor LED se ilumina cuando la señal es limitada.

El efecto Procesamiento dinámico se puede utilizar como compresor, limitador o ampliador. Como compresor o limitador, este efecto reduce el intervalo dinámico y produce niveles constantes de volumen. Como expansor, aumenta el intervalo dinámico y reduce el nivel de las señales de bajo nivel. Con los ajustes máximos del expansor, es posible crear un control de ruido que elimine totalmente un ruido inferior a un umbral de amplitud específico.

Elementos dinámicos

  • Gráfico: Representa el nivel de entrada a lo largo de la línea horizontal (eje x) y el nuevo nivel de salida a lo largo de la línea vertical (eje y). El gráfico predeterminado, con una línea recta desde la parte inferior izquierda a la superior derecha, representa una señal que no se ha modificado, dado que cada valor de entrada tiene el mismo nivel de salida. El ajuste del gráfico cambia la relación entre los niveles de entrada y salida, alterando el rango dinámico. Por ejemplo, si un elemento sónico deseable se produce a unos 20 dB, es posible amplificar la señal de entrada a dicho nivel, pero dejar todos los demás parámetros sin modificar. También se puede dibujar una línea inversa (desde la parte superior izquierda hasta la inferior derecha) que aumenta los sonidos bajos y suprime los altos.
  • Agregar punto: Añade un punto de control en el gráfico utilizando los niveles de entrada y salida especificados. Este método es más preciso que hacer clic en el gráfico para agregar puntos.
  • Suprimir punto: Elimina el punto seleccionado del gráfico.
  • Invertir: Invierte el gráfico y convierte la compresión en expansión, o al contrario.
  • Restablecer: Restablece el gráfico a su estado predeterminado.
  • Curvas polinomiales: Crea transiciones curvadas y más suaves entre los puntos de control, en lugar de transiciones lineales más bruscas. Para obtener más información, consulte Acerca de las curvas polinomiales para gráficos.
  • Ganancia de la toma: Aumenta la señal procesada.

Configuración 

General: Proporciona la configuración general.

  • Tiempo de avance: Aborda los picos transitorios que se pueden producir al principio de señales altas que superan los ajustes de Tiempo de ataque del compresor. La ampliación del tiempo de avance hace que la compresión se produzca antes de que aumente el audio, garantizando que dicha amplitud nunca supere un determinado nivel. Por el contrario, la reducción del tiempo de avance es conveniente para mejorar el impacto de los sonidos percusivos, como los de una batería. 
  • Supresión de ruido: Silencia por completo las señales que se amplían por debajo de una proporción de 50 a 1.

Detector de nivel: Determina la amplitud de entrada original.

  • Ganancia de entrada: Se aplica la ganancia a la señal antes de que introduzca el detector de nivel.
  • Tiempo de ataque: Determina los milisegundos que la señal de entrada tarda en registrar un nivel de amplitud modificado. Por ejemplo, si el audio disminuye 30 dB de pronto, el tiempo de ataque especificado pasa antes de que la señal registre un cambio de amplitud. Esta selección evita lecturas de amplitud erróneas debido a cambios temporales.
  • Tiempo de liberación: Determina cuántos milisegundos se mantiene el nivel de amplitud actual antes de que pueda registrarse otro cambio de amplitud.
  • Modo máximo: Determina los niveles en función de los picos de amplitud. Este modo es un poco más difícil de utilizar que RMS, ya que los picos no se reflejan de forma precisa en el gráfico de dinámica. Sin embargo, puede resultar útil cuando el audio tiene picos transitorios altos que se desean reducir.
  • Modo RMS: Determina los niveles en función de la fórmula de raíz cuadrada media, un método de promedio que coincide más con el modo en que se percibe el volumen. Este modo refleja precisamente las amplitudes en el gráfico de dinámica. Por ejemplo, un limitador (línea horizontal plana) a 10 dB refleja una amplitud RMS media de 10 dB.

Procesador de ganancia: Amplifica o atenúa la señal dependiendo de la amplitud detectada.

  • Ganancia de salida: Aplica ganancia a la señal de salida tras todo el procesamiento dinámico.
  • Tiempo de ataque: Determina los milisegundos que la señal de salida tarda en alcanzar el nivel especificado. Por ejemplo, si el audio disminuye de pronto 30 dB, el tiempo de ataque especificado pasa antes de que cambie el nivel de salida.
  • Tiempo de liberación: Determina los milisegundos que se mantiene el nivel de salida actual.
  • Vincular canales: Procesa todos los canales por igual, conservando el equilibro de sonido envolvente o estéreo. Por ejemplo, un ritmo de batería comprimido en el canal izquierdo causará la reducción de nivel del canal derecho en la misma cantidad.

Limitación de banda: Restringe el procesamiento dinámico a un rango de frecuencia específico. 

  • Límite mínimo: Frecuencia más baja a la que puede afectar el procesamiento dinámico.
  • Límite máximo: Frecuencia más alta a la que puede afectar el procesamiento dinámico.

El efecto Limitador forzado atenúa mucho el audio que supera un umbral especificado. La limitación suele aplicarse con una amplificación de entrada, una técnica que aumenta el volumen general mientras se evita la distorsión.

  • Amplitud máxima: Define la amplitud máxima de muestra permitida.
  • Ampliación de entrada: Preamplifica el audio antes de que lo limite y aumenta el volumen de una selección sin recortarla. A medida que se aumenta este nivel, aumenta la compresión. Pruebe los ajustes máximos para lograr el audio alto de gran impacto que se oye en la música pop contemporánea.
  • Tiempo de avance: Establece la cantidad de tiempo (en milisegundos) para que el audio se atenúe antes de alcanzar el pico más alto.
  • Tiempo de liberación: Establece el tiempo (en milisegundos) para que la atenuación vuelva a delimitarse a 12 dB. En general, un valor aproximado de 100 (el valor predeterminado) funciona bien y preserva las frecuencias graves.
  • Vincular canales: Vincula el volumen de todos los canales de forma conjunta, conservando el equilibro de sonido envolvente o estéreo.

El efecto Compresor multibanda permite comprimir de forma independiente cuatro bandas de frecuencia diferentes. Dado que cada banda suele incluir contenido dinámico único, la compresión multibanda es una potente herramienta para crear originales de audio.

  • Cruce: Define las frecuencias de cruce que determinan la anchura de cada banda. Puede introducir frecuencias bajas, medias y altas específicas o arrastrar sobre el gráfico los marcadores de forma extendida.
  • Botones de solo: Permite oír bandas de frecuencia específicas. Habilite un botón Solo cada vez para escuchar bandas aisladas o varios botones para escuchar dos o más bandas al mismo tiempo.
  • Botones de omisión: Omite bandas individuales para que pasen sin procesarse.
  • Umbral: Definen el nivel de entrada en el que comienza la compresión. Los valores posibles están comprendidos entre -60 dB y 0 dB. El ajuste óptimo depende del contenido de audio y el estilo musical. Para comprimir solo picos extremos y conservar un intervalo más dinámico, utilice umbrales de alrededor de 5 dB por debajo del nivel de entrada pico; para comprimir el audio y reducir el rango dinámico considerablemente, utilice ajustes de alrededor de 15 dB por debajo del nivel de entrada pico.
  • Ganancia: Aumenta o recorta la amplitud después de la compresión. Los valores posibles están comprendidos entre ‑18 dB y +18 dB, siendo 0 la ganancia unitaria.
  • Proporción: Define una proporción de compresión entre 1:1 y 30:1. Por ejemplo, un ajuste de 3.0 emite 1 dB por cada 3 dB de aumento sobre el umbral de compresión. Los ajustes habituales van de 2.0 a 5.0; unos ajustes más elevados producen el sonido comprimido que se oye con frecuencia en la música pop.
  • Ataque: Determina la rapidez con la que se aplica la compresión cuando el audio sobrepasa el umbral. Los valores posibles están comprendidos entre 0 y 500 milisegundos. El valor predeterminado de 10 milisegundos funciona bien para un intervalo de audio muy amplio. Un ajuste más rápido puede funcionar mejor para audio con transitorios rápidos, pero este tipo de ajustes suena poco natural con audio con menos percusión.
  • Liberación: Determina la rapidez con la que se detiene la compresión cuando el audio cae por debajo del umbral. Los valores posibles están comprendidos entre 0 y 5000 milisegundos. El valor predeterminado de 100 milisegundos funciona bien para un intervalo de audio muy amplio. Pruebe ajustes más rápidos para audio con transitorios rápidos, y más lentos para audio con menos percusión.
  • Ganancia de salida: Aumenta o recorta el nivel de salida global después de la compresión. Los valores posibles están comprendidos entre ‑18 dB y +18 dB, siendo 0 la ganancia unitaria. Para restablecer los indicadores de pico y clip, haga doble clic en los medidores.
  • Ganancia: Aumenta o recorta la amplitud después de la compresión. Los valores posibles están comprendidos entre ‑18 dB y +18 dB, siendo 0 la ganancia unitaria.
  • Limitador: Aplica límites después de la ganancia de salida y al final del trazado de la señal, con lo que se optimizan los niveles generales. Especifique ajustes de Umbral, Ataque y Liberación, que son menos agresivos que los ajustes específicos de banda similares. A continuación, especifique un ajuste Margen para determinar el techo absoluto relacionado con 0 dBFS.

Opciones

  • Espectro en la entrada: Muestra en el gráfico multibanda el espectro de frecuencia de la señal de entrada, en lugar del de la señal de salida. Para comprobar rápidamente la cantidad de compresión aplicada a cada banda, active o desactive esta opción.
  • Limitador “brickwall”: Aplica limitación inmediata y forzada al ajuste Margen actual. (Anule la selección de esta opción para aplicar límites suaves más lentos que suenan menos comprimidos pero que pueden superar el ajuste de Margen.) Nota: El tiempo máximo de ataque para un limitador “brickwall” es de 5 ms.
  • Vincular controles de banda: Permiten definir globalmente los ajustes de compresión de todas las bandas pero mantienen diferencias relativas entre las mismas.

El efecto Compresor de una sola banda reduce el rango dinámico, produciendo niveles de volumen uniformes e incrementando el volumen percibido. La compresión de una sola banda es efectiva para las voces en “off”, porque ayuda a los interlocutores a destacar por encima de la música y el audio de fondo.

Nota:

Para obtener ejemplos de audio muy comprimido, escuche grabaciones de música pop moderna. Por el contrario, la mayoría de las grabaciones de jazz están muy poco comprimidas, mientras que las grabaciones típicas de música clásica no tienen compresión alguna.

  • Umbral: Define el nivel de entrada en el que comienza la compresión. El ajuste óptimo depende del contenido de audio y el estilo. Para comprimir solo picos extremos y conservar un intervalo más dinámico, utilice umbrales de alrededor de 5 dB por debajo del nivel de entrada pico; para comprimir el audio y reducir el rango dinámico considerablemente, utilice ajustes de alrededor de 15 dB por debajo del nivel de entrada pico.
  • Proporción: Define una proporción de compresión entre 1:1 y 30:1. Por ejemplo, un ajuste de 3 emite 1 dB por cada 3 dB de aumento sobre el umbral. Los ajustes habituales van de 2 a 5; unos ajustes más elevados producen el sonido comprimido que se oye con frecuencia en la música pop.
  • Ataque: Determina la velocidad con la que se inicia la compresión después de que el audio exceda el ajuste Umbral. El valor predeterminado de 10 milisegundos funciona bien para una gama de material de origen muy amplia. Utilice ajustes más rápidos solo para audio con transitorios rápidos, como las grabaciones de percusión.
  • Liberación: Determina la rapidez con la que se detiene la compresión cuando el audio cae por debajo del ajuste Umbral. El valor predeterminado de 100 milisegundos funciona bien para un intervalo de audio muy amplio. Pruebe ajustes más rápidos para audio con transitorios rápidos, y más lentos para audio con menos percusión.
  • Ganancia de salida: Aumenta o reduce la amplitud después de la compresión. Los valores posibles están comprendidos entre ‑30 dB y +30 dB, siendo 0 la ganancia unitaria.

El efecto Compresor en forma de tubo simula la calidez de los compresores de hardware tradicionales. Utilice este efecto para agregar una sutil distorsión que colorea el audio de forma agradable.

  • Umbral: Define el nivel de entrada en el que comienza la compresión. Los valores posibles están comprendidos entre -60 dB y 0 dB. El ajuste óptimo depende del contenido de audio y el estilo musical. Para comprimir solo picos extremos y conservar un intervalo más dinámico, utilice umbrales de alrededor de 5 dB por debajo del nivel de entrada pico; para comprimir el audio y reducir el rango dinámico considerablemente, utilice ajustes de alrededor de 15 dB por debajo del nivel de entrada pico.
  • Ganancia de salida: Aumenta o recorta el nivel de salida global después de la compresión. Los valores posibles están comprendidos entre ‑18 dB y +18 dB, siendo 0 la ganancia unitaria. Para restablecer los indicadores de pico y clip, haga doble clic en los medidores.
  • Proporción: Define una proporción de compresión entre 1:1 y 30:1. Por ejemplo, un ajuste de 3.0 emite 1 dB por cada 3 dB de aumento sobre el umbral de compresión. Los ajustes habituales van de 2.0 a 5.0; unos ajustes más elevados producen el sonido comprimido que se oye con frecuencia en la música pop.
  • Ataque: Determina la rapidez con la que se aplica la compresión cuando el audio sobrepasa el umbral. Los valores posibles están comprendidos entre 0 y 500 milisegundos. El valor predeterminado de 10 milisegundos funciona bien para un intervalo de audio muy amplio. Un ajuste más rápido puede funcionar mejor para audio con transitorios rápidos, pero este tipo de ajustes suena poco natural con audio con menos percusión.
  • Liberación: Determina la rapidez con la que se detiene la compresión cuando el audio cae por debajo del umbral. Los valores posibles están comprendidos entre 0 y 5000 milisegundos. El valor predeterminado de 100 milisegundos funciona bien para un intervalo de audio muy amplio. Pruebe ajustes más rápidos para audio con transitorios rápidos, y más lentos para audio con menos percusión.

Retardo y eco

El efecto Retardo analógico simula la da calidez sonora de las unidades de retardo de hardware tradicionales. Las opciones únicas aplican una distorsión única y ajustan la extensión del estéreo. Para crear ecos discretos, especifique tiempos de retardo de 35 milisegundos o más; para crear más efectos suaves, especifique tiempos más cortos.

  • Modo: Especifica el tipo de emulación de hardware, con lo que determina las características de ecualización y distorsión. Cinta y Tubo reflejan el carácter sonoro de las unidades de retardo clásicas, mientras que Análogo refleja líneas de retardo electrónicas posteriores.
  • Salida no procesada: Determina el nivel de audio original no procesado.
  • Salida procesada: Determina el nivel de audio retardado y procesado.
  • Retardo: Especifica la longitud de retardo en milisegundos.
  • Retroalimentación: Crea ecos repetitivos reenviando el audio retardado a través de la línea de retardo. Por ejemplo, un ajuste del 20% envía audio retardado a un quinto de su volumen original y crea ecos que se desvanecen suavemente. Un ajuste del 200% envía un audio retardado al doble de su volumen original y crea ecos cuya intensidad aumenta rápidamente.
  • Distorsión: Aumenta la distorsión y las frecuencias bajas, lo que agrega calidez.
  • Difusión: Determina la anchura de estéreo de la señal retardada.

El efecto retardo se puede utilizar para crear ecos únicos y otros efectos. Los retardos de 35 milisegundos o más crean ecos discretos, mientras que los comprendidos entre 15 y 34 milisegundos pueden crear un efecto de coro o retardo simple.

Este efecto agrega hasta cuatro ecos del audio original al clip. Este efecto está disponible para clips 5.1, estéreo o mono.

Filtro y EC

Este efecto elimina las frecuencias que tienen lugar fuera del rango, banda o frecuencias especificados. Este efecto está disponible para clips 5.1, estéreo o mono.

El efecto Graves permite aumentar o reducir las frecuencias más bajas (200 Hz y menos). Aumento determina el número de decibelios que aumentan las bajas frecuencias. Este efecto está disponible para clips 5.1, estéreo o mono.

El efecto Filtro FFT facilita la creación de curvas o rechazos de banda que rechazan o aumentan las frecuencias específicas. FFT es el acrónimo de Fast Fourier Transform (Transformación rápida de Fourier), un algoritmo que analiza rápidamente la frecuencia y la amplitud.

Este efecto puede producir:

  • filtros amplios de paso bajo o alto (para mantener frecuencias altas o bajas)
  • filtros de pase de banda estrecho (para simular el sonido de una llamada telefónica)
  • filtros de rechazo de banda (para eliminar bandas de frecuencia pequeñas y precisas)
  • Escala: Determina cómo se organizan las frecuencias a lo largo del eje x horizontal:
    • Para tener un control más preciso sobre las frecuencias bajas, seleccione Logarítmico. Una escala logarítmica se asemeja más al modo en que las personas oyen el sonido.
    • Para un trabajo detallado de alta frecuencia con intervalos espaciados uniformemente, seleccione Lineal.
  • Curvas polinomiales: Crea transiciones curvadas y más suaves entre los puntos de control, en lugar de transiciones lineales más bruscas. Para obtener más información, consulte Acerca de las curvas polinomiales para gráficos.
  • Restablecer: Invierte el gráfico al estado predeterminado, eliminando el filtro.
  • Avanzadas: Haga clic en el triángulo para acceder a estos ajustes:
    • Tamaño FFT: Especifica el tamaño de la Transformación rápida de Fourier, determinando el equilibrio entre la precisión de tiempo y la frecuencia. Para filtros de frecuencia elevada y precisa, seleccione valores más altos. Para reducir los efectos no deseados transitorios en el audio de percusión, seleccione valores más bajos. Los valores entre 1024 y 8192 funcionan bien para la mayoría del material.
    • Ventana: Determina la forma de la Transformación rápida de Fourier, donde cada opción genera una curva de respuesta de frecuencia diferente. Estas funciones se incluyen ordenándose de más breves a más amplias. Las funciones más limitadas incluyen menos frecuencias envolventes o de lóbulo lateral, pero reflejan de forma menos precisa las frecuencias centrales. Las funciones más amplias incluyen más frecuencias envolventes y frecuencias centrales de reflejo más precisas. Los filtros Hamming y Blackman ofrecen excelentes resultados globales.

El Ecualizador gráfico aumenta o corta bandas de frecuencia específicas y proporciona una representación visual de la curva de EC resultante. A diferencia del Ecualizador paramétrico, el Ecualizador gráfico utiliza bandas de frecuencia preestablecidas que permiten una ecualización rápida y sencilla.

Las bandas de frecuencia se pueden espaciar en los siguientes intervalos:

  • Una octava (10 bandas)
  • Media octava (20 bandas)
  • Un tercio de octava (30 bandas)

Los ecualizadores gráficos con menos bandas proporcionan un ajuste más rápido; más bandas ofrecen una mayor precisión.

  • Controles deslizantes de ganancia: Define el aumento o la atenuación exactos (medidos en decibelios) para la banda elegida.
  • Rango: Define el rango de los controles del deslizador. Introduzca cualquier valor entre 1,5 dB y 120 dB. (En comparación, los ecualizadores de hardware estándar tienen un rango comprendido entre 12 dB y 30 dB aproximadamente.)
  • Precisión: Define el nivel de precisión de la ecualización. Un nivel de precisión más alto proporciona una respuesta de frecuencia mejor en los rangos inferiores pero requiere más tiempo de procesamiento. Si solo ecualiza las frecuencias más altas, puede utilizar niveles de precisión inferiores.
  • Ganancia maestra: Compensa un nivel de volumen global demasiado suave o demasiado alto después de ajustar los valores de EC. El valor predeterminado de 0 dB no representa un ajuste de ganancia maestra.

El efecto Paso alto elimina las frecuencias que estén por debajo del límite de frecuencia especificado. Estos efectos de Paso alto están disponibles para clips 5.1, estéreo o mono.

El efecto Paso bajo elimina las frecuencias que estén por encima del límite de frecuencia especificado. Estos efectos de Paso bajo están disponibles para clips 5.1, estéreo o mono.

El efecto Filtro de rechazo de banda elimina hasta seis bandas de frecuencia definidas por el usuario. Utilice este efecto para eliminar bandas de frecuencia estrechas como, por ejemplo, un zumbido de 60 Hz, y dejar todas las demás frecuencias inalteradas.

Nota:

Para quitar los sonidos sibilantes estridentes, utilice el ajuste preestablecido Suavizador de sibilancia. O bien utilice los ajustes preestablecidos de DTMF para quitar los tonos estándar para los sistemas telefónicos analógicos.

  • Frecuencia: Especifica la frecuencia central de cada banda rechazada.
  • Ganancia: Especifica la amplitud de cada banda rechazada.
  • Habilitar: Active el botón que se va a pasar sin procesar.
  • Ancho de banda rechazada: Determina el rango de frecuencia de todas las bandas rechazadas. Las tres opciones van desde Estrecho hasta Superestrecho. Estrecho es para un filtro de segundo orden, que elimina algunas frecuencias adyacentes. Superestrecho es para un sexto filtro de orden, que es específico.
  • Ultrasilencioso: Prácticamente elimina el ruido y los defectos, pero requiere más procesamiento. Esta opción se puede escuchar solo en auriculares de gama alta.
  • Fijar ganancia en: Determina si las bandas rechazadas tienen niveles de ganancia iguales o individuales.

El efecto Ecualizador paramétrico proporciona un control máximo sobre la ecualización tonal. Le otorga el control total sobre los ajustes de frecuencia, Q y ganancia. 

  • Frecuencia: Establece la frecuencia central para las bandas 1-5 y las frecuencias de esquina para los filtros de realce y paso de banda.
  • Ganancia: Establece la amplificación o atenuación para las bandas de frecuencia y la pendiente por octava de los filtros de paso de banda.
  • Anchura Q: Controla la amplitud de la banda de frecuencia afectada. Los valores Q bajos afectan a una gama más amplia de frecuencias. Los valores Q altos (cercanos a 100) influyen en una banda estrecha y son ideales para filtros de rechazo de banda en los que es necesario eliminar una frecuencia determinada como, por ejemplo, un zumbido de 60 Hz.
  • Banda: Activa hasta cinco bandas intermedias, así como filtros de realce y paso de agudos y graves, proporcionando un control preciso de la curva de ecualización. Para activar la configuración correspondiente, haga clic en el botón de bandas. Los filtros de realce de agudos y graves proporcionan botones de pendiente que ajustan los realces de agudos y graves 12 dB por octava, en lugar del valor predeterminado de 6 dB por octava.
  • Constante: Describe la anchura de una banda de frecuencia como un valor Q (la proporción de anchura hasta la frecuencia central) o como un valor de anchura absoluto en Hz. La constante Q es el ajuste más común.
  • Ultrasilencioso: Prácticamente elimina el ruido y los defectos, pero requiere más procesamiento. Esta opción se puede escuchar solo en auriculares de gama alta.
  • Rango: Establece un gráfico en un rango de 30 dB para ajustes más precisos, o bien, un rango de 96 dB para ajustes mayores.

Utilice el efecto Filtro científico para la manipulación avanzada de audio. También puede acceder al efecto desde el Bastidor de efectos en el Editor de forma de onda para utilizarlo con activos independientes, o en el Editor multipista para pistas y clips.

  • Tipos: Especifica el tipo de filtro científico. Las opciones disponibles son las siguientes.
    • Bessel: Proporciona respuesta de fase precisa sin timbre ni sobremodulación. Sin embargo, el pase de banda declina en los bordes, donde el rechazo de la banda no pasante es el más bajo de todos los tipos de filtros. Esta calidad convierte a Bessel en una buena opción para señales de percusión e impulsos. Para otras tareas de filtrado, utilice Butterworth.
    • Butterworth: Proporciona una banda pasante plana con un desplazamiento de fase, timbre y sobremodulación mínimos. Además, este tipo de filtro rechaza la banda no pasante mucho mejor que el filtro Bessel y solo algo peor que Chebychev 1 o 2. Estas cualidades globales convierte a Butterworth en la mejor opción para la mayoría de las tareas de filtrado.
    • Chebychev: Proporciona el mejor rechazo de banda no pasante pero la peor respuesta de fase, timbre y sobremodulación en el pase de banda pasante. Utilice este tipo de filtro solo cuando el rechazo de banda no pasante sea más importante que mantener la precisión del pase de banda.
    • Elíptica: Proporciona una anchura de transición estrecha y con límites precisos. También puede rechazar la banda de las frecuencias, a diferencia de los filtros Butterworth y Chebychev. Puede introducir ondas tanto en la banda pasante como en la no pasante.
  • Modos: Especifique un modo para el filtro. Las opciones disponibles son las siguientes.
    • Paso bajo: Deja pasar las bajas frecuencias y elimina las altas. Especifique el punto límite en el que se eliminan las frecuencias.
    • Paso alto: Deja pasar las altas frecuencias y elimina las bajas. Especifique el punto límite en el que se eliminan las frecuencias.
    • Pase de banda: Conserva una banda y un intervalo de frecuencias mientras que elimina todas las demás frecuencias. Especifique dos puntos límites para definir los bordes de la banda.
    • Banda no pasante: Rechaza todas las frecuencias incluidas en el rango especificado. Denominada también filtro de rechazo de banda, la Banda no pasante es lo contrario al Pase de banda. Especifique dos puntos límites para definir los bordes de la banda.
  • Ganancia maestra: Compensa un nivel de volumen global que podría ser demasiado alto o demasiado suave después de ajustar el filtro.
  • Límite: Define la frecuencia que actúa como límite entre las frecuencias pasadas y eliminadas. En este punto, el filtro cambia de pase a atenuación o viceversa. En los filtros que requieren un rango (Pase de banda y Banda no pasante), Límite define el límite de la baja frecuencia, mientras que Límite alto define el límite de la alta frecuencia.
  • Límite alto: Define el límite de la alta frecuencia en los filtros que requieren un rango (Pase de banda y Banda no pasante).
  • Orden: Determina la precisión del filtro. Cuanto más alto es el orden, más preciso es el filtro (con pendientes más pronunciadas en los puntos límite, etc.). Sin embargo, los órdenes altos pueden tener niveles de distorsión de fase altos.
  • Ancho de banda de transición: Define la anchura de la banda de transición (solo Butterworth y Chebychev). (Con valores más bajos las pendientes son más pronunciadas). Si especifica un ancho de banda de transición, el ajuste Orden se rellenará automáticamente o viceversa. En los filtros que requieren un rango (Pase de banda y Banda no pasante), esta opción sirve como transición de las frecuencias más bajas, mientras que Anchura alta define la transición de las frecuencias más altas.
  • Anchura alta: En los filtros que requieren un rango (Pase de banda y Banda no pasante), esta opción sirve como transición de las frecuencias más altas mientras que Ancho de banda de transición define la transición de las frecuencias más bajas (solo Butterworth y Chebychev).
  • Detener atenuación: Determina la reducción de ganancia que se debe utilizar para eliminar frecuencias (solo Butterworth y Chebychev).
  • Ondulación real/de paso: Determina la cantidad máxima admisible de ondulación (solo Chebychev). La onda es el efecto del aumento y el corte no deseados de frecuencias próximas al punto límite.

El efecto Agudos permite aumentar o reducir las frecuencias más altas (4000 Hz y más). El control Aumentar especifica la cantidad, medida en decibelios, que se aumenta o disminuye. Este efecto está disponible para clips 5.1, estéreo o mono.

Modulación

El efecto Coro/Bordeador combina dos efectos populares basados en el retardo. La opción de Coro simula la reproducción de varias voces o instrumentos simultáneamente agregando varios retardos cortos con una pequeña cantidad de retroalimentación. El resultado es un sonido rico y exuberante. Utilice este efecto para ampliar las pistas vocales o agregar sensación de espacio a audio mono.

  • Modo: Están disponibles los siguientes modos.
    • Coro: Simula que varias voces o instrumentos suenan a la vez.
    • Bordeador: Simula el sonido retardado de desplazamiento por fases que se escuchaba originalmente en la música psicodélica.
  • Velocidad: Controla la velocidad con la que el tiempo de retardo vive un ciclo de cero al ajuste máximo.
  • Anchura: Especifica la cantidad máxima de retardo.
  • Intensidad: Controla la proporción de sonido original a procesado.
  • Fugacidad: Enfatiza las transiciones, de forma que les aporta un sonido nítido y con más diferencias.

Retardado es un efecto de audio que se genera al mezclar un retardo variado corto en una proporción aproximadamente igual a la señal original. Originalmente el retardo se conseguía enviando una señal de audio idéntica a dos grabadoras de cinta abierta y presionando el borde de un carrete para hacerlo ir con más lentitud. Combinando las dos grabaciones resultantes se obtenía un efecto de desplazamiento de fase y retardo de tiempo característico de la música psicodélica de los 60 y los 70. El efecto Bordeador permite crear un resultado similar retardando y ajustando la fase de una señal a intervalos predeterminados o aleatorios.

  • Tiempo de retardo inicial: Ajusta en milisegundos el punto en el que se inicia el retardo detrás de la señal original. El efecto de retardo se produce mediante la repetición cíclica a lo largo del tiempo desde un ajuste de retardo inicial hasta el segundo ajuste de retardo (o final).
  • Tiempo de retardo inicial: Ajusta en milisegundos el punto en el que finaliza el retardo detrás de la señal original.
  • Ajustador de fase de estéreo: Define los retardos izquierdo y derecho con valores distintos, medidos en grados. Por ejemplo, 180 grados define que el retardo inicial del canal derecho se produzca al mismo tiempo que el retardo final del canal izquierdo. Esta opción se puede definir para invertir los ajustes de retardo inicial/final de los canales izquierdo y derecho, y crear un efecto circular psicodélico.
  • Retroalimentación: Determina el porcentaje de la señal retardada que se retroalimenta al bordeador. Sin retroalimentación, el efecto solo utiliza la señal original. Si se agrega retroalimentación, el efecto utiliza un porcentaje de la señal modificada desde antes del punto actual de reproducción.
  • Frecuencia de modulación: Determina la velocidad con la que el retardo realiza un ciclo desde los tiempos de retardo iniciales a los finales; la medición se realiza en ciclos por segundo (Hz) o ritmo por minuto (beats). Las opciones de configuración menores generan efectos de gran variación.
  • Modo: Proporciona tres formas de retardo:
    • Invertido: Invierte la señal retardada, cancelando el audio periódicamente en lugar de volver a forzar la señal. Si los ajustes de la mezcla Original - Expandida se definen como 50/50, las olas se silenciarán siempre que el retardo sea cero.
    • Efectos especiales: Mezcla los efectos del retardo normal y el invertido. La señal retardada se suma al efecto mientras que la señal adelantada se resta.
    • Sinusoidal: La transición desde el retardo inicial hasta el final y al contrario traza una curva sinusoidal. De lo contrario, la transición es lineal y los retardos desde el ajuste inicial al final se realizan a una velocidad constante. Si se selecciona Sinusoidal, la señal se encuentra en los retardos inicial y final con más frecuencia que entre ellos.
  • Mezcla: Ajusta la mezcla de señal original (no procesada) y retardada (procesada). Se necesita una parte de ambas señales para conseguir la cancelación y el refuerzo característicos que se producen durante el retardo. Si Original se encuentra al 100%, no se producirá ningún retardo. Si Retardado se encuentra al 100%, el resultado será un sonido oscilante como el de un reproductor de cintas de mala calidad.

Parecido al retardo (efecto bordeador), el ajustador de fase desplaza la fase de una señal de audio y la recombina con la original, creando efectos sicodélicos como los que popularizaron los músicos de los años 60. Pero al contrario que el efecto Bordeador, que utiliza retardos variables, el efecto Modulación > Ajustador de fase afecta a una serie de filtros de desplazamiento de fase desde y hacia una frecuencia superior. El ajuste por fases puede alterar significativamente la imagen estéreo, lo que puede crear sonidos extraños.

  • Fases: Especifica el número de filtros de desplazamiento de fase. Un ajuste superior produce efectos de fase más densos.
  • Intensidad: Determina la cantidad de desplazamiento de fase que se aplica a la señal.
  • Profundidad: Determina la distancia que recorrerán los filtros que están por debajo de la frecuencia superior. Los ajustes mayores generan un efecto de trémolo más amplio; con un valor de 100% se realizan barridos de la frecuencia superior hasta cero Hz.
  • Frecuencia de mod.: La velocidad de modulación controla la velocidad a la que viajan los filtros hasta y desde la frecuencia superior. Especifique un valor en Hz (ciclos por segundo).
  • Dif. de fases: Determina la diferencia de fases entre canales estéreo. Los valores positivos inician los desplazamientos de fases en el canal izquierdo y los valores negativos en el derecho. Los valores máximos de +180° y -180 grados producen una diferencia completa y son idénticos en el sonido.
  • Frecuencia superior: Ajusta la frecuencia superior más alta desde la que se modifican los filtros. Para producir los resultados más espectaculares, seleccione una frecuencia cercana a la parte intermedia del intervalo de audio seleccionado.
  • Retroalimentación: Alimenta la entrada con un porcentaje de las salidas del ajustador de fase, lo que intensifica el efecto. Los valores negativos invierten la fase antes de retroalimentar el audio.
  • Mezcla: Controla la proporción de sonido original a procesado.
  • Ganancia de salida: Ajusta el nivel de salida después del procesamiento.

Reducción de ruido y restauración

Para eliminar rápidamente crujidos y fricción estática de grabaciones en vinilo, utilice el efecto Eliminador de chasquidos automático. Puede corregir un área de gran tamaño de audio o un solo chasquido o detonación.

  • Umbral: Determina la sensibilidad al ruido. Los ajustes más bajos detectan más chasquidos y detonaciones pero pueden incluir audio que desee conservar. Los ajustes están comprendidos entre 30 y 100; el valor predeterminado es 1.
  • Complejidad: Indica la complejidad del ruido. Los ajustes más altos aplican más procesamiento pero pueden reducir la calidad de audio. Los ajustes están comprendidos entre 16 y 100; el valor predeterminado es 1.

El efecto DeHummer elimina las bandas de frecuencia estrechas y sus armónicos. La aplicación más común aborda la línea de potencia desde iluminación y electrónica. Pero DeHummer ambién puede aplicar un filtro de rechazo que elimine la frecuencia demasiado resonante del audio de origen.

Nota:

Para ajustar visualmente la frecuencia raíz y la ganancia, arrastre directamente en el gráfico.

  • Frecuencia: Establece la frecuencia raíz del zumbido. Si no está seguro de la frecuencia precisa, vaya ajustando la configuración conforme previsualice el audio.
    • Q: Establece la anchura de la frecuencia raíz y de los armónicos. Los valores más altos afectan a un rango de frecuencias más estrecho y los valores más bajos a un rango más amplio.
    • Ganancia: Determina la cantidad de atenuación de zumbido.
  • Número de armónicos: Especifica el número de frecuencias armónicas que modificar.
  • Pendiente armónica: Cambia la proporción de atenuación para las frecuencias armónicas.
  • Solo zumbido de salida: Permite previsualizar el zumbido eliminado para determinar si contiene audio que desee conservar.

El efecto Eliminar ruido reduce o elimina completamente el ruido del archivo de audio. Este ruido puede tratarse de zumbidos o sibilancias no deseados, ventiladores, aire acondicionado o cualquier otro ruido de fondo. Puede controlar la cantidad de ruido reducido mediante un control deslizante. Los valores van del 0 % al 100 % y controlan la cantidad de procesamiento aplicado a la señal de audio.

El efecto Eliminar reverberación calcula el perfil de reverberación y permite ajustar la cantidad de esta. Los valores van del 0 % al 100 % y controlan la cantidad de procesamiento aplicado a la señal de audio.

Reverberación

El efecto Reverberación por circunvolución imita espacios que abarcan desde un armario a salas de conciertos. La reverberación basada en circunvolución utiliza archivos de impulso para simular espacios acústicos. Los resultados son increíblemente realistas.

Nota:

Debido a que la Reverberación por circunvolución requiere que exista un procesamiento importante, puede oír chasquidos o detonaciones al previsualizar en sistemas más lentos. Estos efectos no deseados desaparecen tras aplicar el efecto.

  • Impulso: Especifica un archivo que simula un espacio acústico. Haga clic en Cargar para añadir un archivo de impulso personalizado en formato WAV o AIFF.
  • Mezcla: Controla la proporción de sonido original a reverberante.
  • Tamaño de la sala: Especifica un porcentaje de la sala completa definida por el archivo de impulsos. Conforme mayor sea el porcentaje, más durará la reverberación.
  • Atenuación LF: Reduce los componentes de baja frecuencia y graves en la reverberación, evitando así los sonidos turbios y proporcionando un sonido más claro y articulado.
  • Atenuación HF: Reduce los componentes de frecuencia alta y transitorios en la reverberación, evitando así sonidos abruptos y produciendo un sonido más cálido y exuberante.
  • Retardo previo: Determina cuántos milisegundos tarda la reverberación en conseguir la amplitud máxima. Para producir un sonido completamente natural, especifique un pre-retardo corto, de entre 0 y 10 milisegundos. Para producir efectos especiales interesantes, especifique un pre-retardo largo de 50 milisegundos o más.
  • Anchura: Controla la extensión estéreo. Un ajuste de 0 produce una señal de reverberación mono.
  • Ganancia: Aumenta o atenúa la amplitud después del procesamiento.

El efecto Reverberación de estudio simula espacios acústicos. Es más rápido e implica menos procesamiento que otros efectos de reverberación porque no está basado en circunvoluciones. Como resultado, puede realizar cambios en tiempo real con más rapidez y eficacia en el Editor multipista sin que sea necesario preprocesar los efectos en una pista.

Características

  • Tamaño de la sala: Establece el tamaño de la sala.
  • Decadencia: Ajusta la cantidad de decadencia de la reverberación en milisegundos.
  • Primeros ecos: Controla el porcentaje de ecos que llega al oído en primer lugar y proporciona la sensación del tamaño global de la sala. Un valor demasiado alto puede generar un sonido artificial, mientras que un valor demasiado bajo se pueden perder las pistas sonoras del tamaño de la sala. Un buen punto de partida sería la mitad del volumen de la señal original.
  • Anchura: Controla la expansión en los canales estéreo. 0% produce una señal de reverberación mono; 100% produce una separación de estéreo máxima.
  • Corte de alta frecuencia: Especifica la frecuencia más alta a la que se puede producir reverberación.
  • Corte de baja frecuencia: Especifica la frecuencia más baja a la que se puede producir reverberación.
  • Atenuación: Ajusta la cantidad de atenuación aplicada a las frecuencias altas de la señal de reverberación a lo largo del tiempo. Los porcentajes más altos crean más atenuación para un tono de reverberación más vivo.
  • Difusión: Simula la absorción de la señal reverberada tal y como se refleja en todas las superficies, como alfombras y cortinas. Con ajustes más bajos se crean más ecos y con ajustes más altos se produce una reverberación más suave con menos ecos.

Nivel de salida

  • No procesado: Define el porcentaje de audio de origen que se obtiene con el efecto.
  • Procesado: Define el porcentaje de reverberación que se obtiene.

El efecto Reverberación envolvente se destina principalmente a las fuentes 5.1, pero también puede proporcionar un ambiente envolvente para fuentes en mono o estéreo. En el Editor de forma de onda, puede seleccionar Editar > Convertir tipo de muestra para convertir un archivo mono o estéreo a 5.1 y después aplicar la Reverberación envolvente. En el Editor multipista, puede enviar pistas mono o estéreo a un bus 5.1 o crear originales con Reverberación envolvente.

  • Centro de entrada: Determina el porcentaje del canal central incluido en la señal procesada.
  • LFE de entrada: Determina el porcentaje del canal Mejora de frecuencia baja utilizado para provocar la reverberación para otros canales. La propia señal LFE no se reverbera.
  • Ajustes de reverberación
    • Impulso: Especifica un archivo que simula un espacio acústico. Haga clic en Cargar para añadir un archivo de impulso personalizado de 6 canales en formato WAV o AIFF.
    • Tamaño de la sala: Especifica un porcentaje de la sala completa definida por el archivo de impulsos. Conforme mayor sea el porcentaje, más durará la reverberación.
    • Atenuación LF: Reduce los componentes de baja frecuencia y graves en la reverberación, evitando así los sonidos turbios y proporcionando un sonido más claro y articulado.
    • Atenuación HF: Reduce los componentes de frecuencia alta y transitorios en la reverberación, evitando así sonidos abruptos y produciendo un sonido más cálido y exuberante.
    • Retardo previo: Determina cuántos milisegundos tarda la reverberación en conseguir la amplitud máxima. Para producir un sonido completamente natural, especifique un pre-retardo corto, de entre 0 y 10 milisegundos. Para producir efectos especiales interesantes, especifique un pre-retardo largo de 50 milisegundos o más.
    • Anchura frontal: Controla la extensión estéreo en los tres canales frontales. Un ajuste de anchura de 0 genera una señal de reverberación mono.
    • Anchura de envoltura: Controla la extensión estéreo en los canales envolventes posteriores (L y R).
  • Salida
    • Nivel de procesado central: Controla la cantidad de reverberación añadida al canal central. (Debido a que este canal suele contener diálogo, la reverberación debe ser más baja.)
    • Balance L/R: Controla el equilibrio izquierda-derecha en los altavoces delanteros y posteriores. 100 genera la reverberación solo a la izquierda, -100 solo a la derecha.
    • Balance posterior/anterior: Controla el equilibrio posterior-anterior en los altavoces izquierdo y derecho. 100 genera la reverberación solo hacia el frente, -100 solo a la parte trasera.
    • Mezcla: Controla la proporción de sonido original a reverberante. Un ajuste de reverberación única con un valor de 100.
    • Ganancia: Aumenta o atenúa la amplitud después del procesamiento.

Especial

Úselo para obtener un efecto de leve saturación en cualquier audio. Puede utilizar este efecto para simular altavoces de coches fundidos, micrófonos amortiguados o amplificadores saturados.

  • Gráficos positivos y negativos: Especifique curvas de distorsión separadas para valores de muestra positivos y negativos. La línea horizontal (eje x) indica el nivel de entrada en decibelios, la línea vertical (eje y) indica el nivel de salida. La línea diagonal predeterminada muestra una señal no distorsionada con una relación de uno a uno entre los valores de entrada y salida. Haga clic y arrastre para crear y ajustar puntos en los gráficos. Para eliminar puntos, arrástrelos fuera del gráfico.
  • Restablecer: Restablece un gráfico a su estado predeterminado no distorsionado.
  • Suavizado de curvas: Crea transiciones curvadas entre puntos de control, lo que a veces produce una distorsión más natural que las transiciones lineales predeterminadas.
  • Suavizado de tiempo: Determina la rapidez con la que reacciona la distorsión a los cambios en los niveles de entrada. Las mediciones del nivel se basan en contenido de frecuencia baja que crea una distorsión más suave y musical.
  • Rango de dB: Cambia el rango de amplitud de los gráficos, limitando la distorsión a ese rango.
  • Escala linear: Cambia las escalas de amplitud de los gráficos desde decibelios logarítmicos a valores normalizados.

El efecto Rellenar izquierda con derecha duplica la información del canal izquierdo del clip de audio y la coloca en el canal de la derecha, lo que descarta la información existente en dicho canal.

El efecto Rellenar derecha con izquierda duplica la información del canal derecho y la coloca en el canal de la izquierdo, descartando la información existente en dicho canal. Afecta a clips de audio estéreo solamente.

El efecto Suite de guitarra aplica una serie de procesadores que optimizan y modifican el sonido de pistas de guitarra. La fase Compresor reduce el rango dinámico, lo que produce un sonido reducido con un mayor impacto. Las fases FiltroDistorsiónModelador de caja simulan los efectos comunes que el guitarrista utiliza para crear interpretaciones artísticas y llenas de expresividad.

  • Compresión: Reduce el rango dinámico para mantener una amplitud uniforme y ayuda a las pistas de guitarra a destacar en las mezclas.
  • Filtrar: Seleccione una opción de este menú y, a continuación, defina las opciones:
    • Filtrar: Simula rangos de filtros de guitarra desde resonadores a “talkboxes”.
    • Tipo: Determina qué frecuencias filtrar. Especifique Pase bajo para filtrar las frecuencias altas, Paso alto para filtrar las frecuencias bajas o Paso de banda para filtrar las frecuencias por encima y por debajo de una frecuencia central.
    • Frecuencia: Determina la frecuencia de límite para el filtrado de Pase bajo y Pase alto o la frecuencia central para el filtro de Pase de banda.
    • Resonancia: Proporciona retroalimentación de frecuencias cercanas a la del límite, agregando nitidez con ajustes bajos y armonías silbadas con ajustes altos.
  • Distorsión: Agrega un borde sonoro que se suele escuchar en solos de guitarra. Para cambiar el carácter de distorsión, selecciones una opción del menú Tipo.
  • Amplificador: Simula distintas combinaciones de altavoces y amplificadores que los guitarristas utilizan para crear tonos únicos.
  • Mezcla: Controla la proporción de sonido original respecto al procesado.

El efecto Invertir (audio) invierte la fase de todos los canales. Este efecto está disponible para clips 5.1, estéreo o mono.

Puede medir el nivel de audio de los clips, pistas o secuencias con el efecto de radar de volumen. 

Para obtener más información, consulte Uso del efecto Radar de volumen.

Creación de originales describe el proceso completo de optimización de archivos de audio para un medio determinado como, por ejemplo, radio, vídeo, CD o Web.

Antes de crear originales de audio, tenga en cuenta los requisitos del medio de destino. Por ejemplo, si el destino es la Web, es probable que el archivo se reproduzca a través de los altavoces del equipo que reproducen los sonidos graves con poca calidad. Para compensarlo, puede aumentar las frecuencias de los graves durante la etapa de ecualización del proceso de creación de originales.

  • Ecualizador: Ajusta el equilibrio tonal general.
  • Gráfico: Muestra la frecuencia a lo largo de la línea horizontal (eje x) y la amplitud a lo largo de la línea vertical (eje y). La curva representa el cambio de amplitud en frecuencias específicas. Frecuencias en el rango gráfico desde el mínimo hasta el máximo en formato logarítmico (espaciado uniformemente por octavos).
    • Activación de opciones de la parte inferior: Active los filtros de aplazamiento de forma en el extremo inferior del espectro de frecuencia.
    • Activar picos: Activa un filtro de picos en el centro del espectro de frecuencia.
    • Activación de opciones de la parte superior: Activa filtros de aplazamiento de la luz en el extremo superior del espectro de frecuencia.
    • Hz: Indica la frecuencia central de cada banda de frecuencia.
    • dB: Indica el nivel de cada banda de frecuencia.
    • Q: Controla la amplitud de la banda de frecuencia afectada. Los valores Q bajos (hasta 3) afectan a un intervalo mayor de frecuencias y son mejores para la mejora general del audio. Los valores Q altos de (6 a –12) afectan a una banda estrecha y son idóneos para eliminar una frecuencia específica problemática como, por ejemplo, un zumbido de 60 Hz.
  • Reverberación: Añade sonido ambiente. Arrastre el control deslizante de Cantidad con el fin de modificar la proporción de original y sonido reverberante.
  • Exagerador: Exagera los armónicos de alta frecuencia, lo que agrega nitidez y claridad.
    • Retro: Ajusta la distorsión de la luz
    • Cinta: Ajusta el tono brillante
    • Tubo: Ajusta la respuesta rápida y dinámica
    • Cantidad: Ajusta el nivel de procesamiento
  • Ensanchador: Ajusta la imagen estéreo (desactivada para el audio mono). Arrastre Ancho del regulador hacia la izquierda para estrechar la imagen e incrementar enfoque central. Arrastre el regulador a la derecha para ampliar la imagen y mejorar la situación espacial de los sonidos individuales.
  • Maximizador de volumen: Aplica un limitador que reduce el rango dinámico y potencia los niveles percibidos. Un ajuste de 0% refleja niveles originales, 100% aplica el límite máximo.
  • Ganancia de salida: Determina los niveles de salida tras el procesamiento. Por ejemplo, para compensar los ajustes de EC que reducen el nivel completo, aumente la ganancia de salida.

El efecto Cambiar canales modifica la posición de la información del canal derecho e izquierdo. Para clips estéreo solamente.

El efecto Amplificador vocal mejora rápidamente la calidad de las grabaciones de voz en off. Los modos Masculino y Femenino reducen automáticamente la sibilancia y las explosiones vocales, además de tratar el ruido de los micrófonos como, por ejemplo, rumores bajos. Estos modos también aplican un modelado de micrófono y compresión para dar a las voces el sonido característico de la radio. El modo Música optimiza las bandas sonoras para que complementen mejor a una voz en off.

  • Masculino: Optimiza el audio para una voz masculina.
  • Femenino: Optimiza el audio para una voz femenina.
  • Música: Aplica compresión y ecualización a la música, o bien al audio de fondo.

Imágenes estéreo

El efecto Imágenes estéreo posiciona y expande la imagen estéreo. Puesto que el Expansor estéreo se basa en VST, sin embargo, se puede combinar con otros efectos en el Bastidor de creación de originales o en el Bastidor de efectos. En la vista Multipista, también puede cambiar el efecto al cabo de un tiempo mediante las rutas de automatización.

  • Movimiento horizontal del canal central: Posiciona el centro de la imagen estéreo en cualquier parte entre el extremo izquierdo (-100%) o el extremo derecho (100%).
  • Expansor de estéreo: Expande la imagen estéreo de Estrecho/Normal (0) a Ancho (300). Estrecho/Normal refleja el audio original sin procesar.

Tiempo y tono

El efecto Desfasador de tono cambia el tono musical. Se trata de un efecto en tiempo real que se puede combinar con otros efectos en el bastidor de creación de originales o en el bastidor de efectos. En la vista Multipista, también puede cambiar el tono al cabo de un tiempo mediante las rutas de automatización.

  • Transposición de tono: Contiene opciones para ajustar el tono.
    • Semitonos: Transpone el tono en incrementos de semitonos, que equivalen a la mitad de una nota (por ejemplo, la nota C# es un semitono superior a la C). Un ajuste de 0 refleja el tono original; +12 semitonos es una octava superior; -12 semitonos es una octava inferior.
    • Centésimas: Ajusta el tono en fracciones de semitonos. Los valores posibles van desde -100 (un semitono inferior) a +100 (un semitono superior).
    • Proporción: Determina la relación entre la frecuencia original y la cambiada. Los valores posibles van desde 0,5 (una octava inferior) a 2,0 (una octava superior).
  • Precisión: Determina la calidad del sonido.
    • Precisión baja: Utiliza el ajuste bajo para audio de 8 bits o de baja calidad.
    • Precisión mediana: Utiliza el ajuste mediano para audio de calidad media.
    • Precisión alta: Configuración más alta que tarda más tiempo en procesarse. Utilice el valor alto para el audio grabado profesionalmente.
  • Configuración de tono: Controla cómo se procesa el audio.
    • Frecuencia de empalme: Determina el tamaño de cada parte de datos de audio. (El efecto Desfasador de tono divide el audio en partes pequeñas para procesarlo). Mientras más alto es el valor, más precisa es la colocación de audio ampliado a lo largo del tiempo. Sin embargo, los defectos no deseados son más perceptibles conforme aumentan los valores. En ajustes de Precisión más elevados, las frecuencias de empalme más bajas pueden agregar tartamudeos o eco. Si la frecuencia es demasiado alta, el sonido puede ser débil o las voces pueden tener una calidad de tipo túnel.
    • Superposición: Determina el tamaño del fragmento de datos de audio que se superpone a los anteriores y a los siguientes. Si la ampliación produce un efecto de coro, reduzca el porcentaje de superposición. Si al hacerlo se produce un sonido recortado, ajuste el porcentaje para conseguir un equilibrio entre el sonido recortado y los coros. Los valores van desde 0% hasta 50%.
    • Utilizar los ajustes predeterminados apropiados: Aplica los valores predeterminados adecuados para la frecuencia de empalme y la superposición.

Efectos de audio obsoletos

Si se ha aplicado un efecto obsoleto en su proyecto, se le solicita que lo sustituya al abrirlo. Para aplicar la nueva versión del efecto, seleccione .

Transiciones de fundido cruzado de audio

Ganancia constante

La atenuación cruzada de ganancia constante modifica el audio a velocidad constante en entrada y salida a medida que se mueve entre clips. Esta atenuación cruzada a veces puede sonar abrupta.

Potencia constante

La atenuación cruzada de potencia constante crea una transición suave y gradual análoga a la transición entre clips de vídeo. Esta atenuación cruzada disminuye el audio para el primer clip lentamente al principio y después desciende rápidamente hacia el final de la transición. Para el segundo clip, esta atenuación cruzada aumenta el audio rápidamente al principio y, a continuación, más despacio, a medida que alcanza el final de la transición.

Fundido exponencial

El fundido exponencial hace desaparecer el primer clip en una curva logarítmica suave mientras aparece el segundo clip, también en una curva logarítmica suave. Si selecciona una opción del menú de control Alineación, puede especificar la posición de la transición.

Nota:

Aunque la transición Fundido exponencial es similar a la transición Potencia constante, es más gradual.

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