Benutzerhandbuch Abbrechen

Anpassen der Farbe mit RBG- und Farbton-/Sättigungs-Kurven

  1. Benutzerhandbuch zu Adobe Premiere Pro
  2. Beta-Versionen
    1. Übersicht über das Beta-Programm
    2. Startseite von Premiere Pro Beta
    3. Beta-Funktionen
      1. Freigabe für den Review mit Frame.io
      2. Einladen von Mitarbeitenden zur gemeinsamen Bearbeitung eines Projekts
  3. Erste Schritte
    1. Erste Schritte mit Adobe Premiere Pro
    2. Neue Funktionen in Premiere Pro
    3. Best Practices für die Aktualisierung von Premiere Pro
    4. Tastaturbefehle in Premiere Pro
    5. Barrierefreiheit in Premiere Pro
    6. Häufig gestellte Fragen
    7. Versionshinweise
  4. Hardware- und Betriebssystemanforderungen
    1. Hardware-Empfehlungen
    2. Systemanforderungen
    3. Anforderungen an GPU und GPU-Treiber
    4. GPU-beschleunigtes Rendern und Hardware-Codierung/-Decodierung
  5. Erstellen von Projekten
    1. Neues Projekt erstellen
    2. Öffnen von Projekten
    3. Verschieben und Löschen von Projekten
    4. Arbeiten mit mehreren geöffneten Projekten
    5. Arbeiten mit Project Shortcuts
    6. Abwärtskompatibilität von Premiere Pro-Projekten
    7. Öffnen und Bearbeiten von Premiere Rush-Projekten in Premiere Pro
    8. Best Practices: Erstellen Ihrer eigenen Projektvorlagen
  6. Arbeitsbereiche und Arbeitsabläufe
    1. Arbeitsbereiche
    2. Importieren und Exportieren Häufig gestellte Fragen
    3. Arbeiten mit Bedienfeldern
    4. Touch- und Gestensteuerung von Windows
    5. Verwenden von Premiere Pro in einer Konfiguration mit zwei Monitoren
  7. Frame.io
    1. Installieren und Aktivieren von Frame.io
    2. Verwenden von Frame.io mit Premiere Pro und After Effects
    3. Integrieren von Adobe Workfront und Frame.io
    4. Häufig gestellte Fragen
  8. Importieren von Medien
    1. Importieren
      1. Übertragen von Dateien
      2. Importieren von Standbildern
      3. Importieren von digitalem Audio
    2. Importieren aus Avid oder Final Cut
      1. Importieren von AAF-Projektdateien aus Avid Media Composer
      2. Importieren von XML-Projektdateien aus Final Cut Pro 7 und Final Cut Pro X
    3. Dateiformate
      1. Unterstützte Dateiformate
      2. Unterstützung für Blackmagic RAW
    4. Arbeiten mit Timecode
  9. Bearbeitung
    1. Video bearbeiten
    2. Sequenzen
      1. Erstellen und Ändern von Sequenzen
      2. Festlegen der In- und Out-Points im Quellmonitor
      3. Hinzufügen von Clips zu Sequenzen
      4. Neuanordnen und Verschieben von Clips
      5. Suchen, Auswählen und Gruppieren von Clips in einer Sequenz
      6. Entfernen von Clips aus einer Sequenz
      7. Ändern der Sequenzeinstellungen
      8. Bearbeiten von Sequenzen, die in den Quellmonitor geladen wurden
      9. Vereinfachen von Sequenzen
      10. Rendern und Anzeigen einer Vorschau von Sequenzen
      11. Arbeiten mit Marken
      12. Quell-Patching und Zielführung
      13. Szenenbearbeitungserkennung
    3. Ausschneiden und Zuschneiden von Clips
      1. Teilen oder Ausschneiden von Clips
      2. Zuschneiden von Clips
      3. Bearbeiten im Zuschneidemodus
      4. Durchführen von J-Schnitten und L-Schnitten
      5. Erstellen und Abspielen von Clips
      6. Anpassen der Voreinstellungen für Zuschnitt und Wiedergabe
    4. Video
      1. Synchronisieren von Audio und Video beim Zusammenführen von Clips
      2. Rendern und Ersetzen von Medien
      3. Rückgängig, Protokoll und Ereignisse
      4. Erzeugen von Frame-Standbildern
      5. Arbeiten mit Seitenverhältnissen
    5. Audio
      1. Übersicht über Audio in Premiere Pro
      2. Bearbeiten von Audio-Clips im Quellmonitor
      3. Audiospurmixer
      4. Anpassen von Lautstärkepegeln
      5. Bearbeiten, Reparieren und Verbessern von Audio mithilfe des Bedienfelds „Essential Sound“
      6. Sprache verbessern
      7. Häufig gestellte Fragen zu „Sprache verbessern“
      8. Audiokategorie-Tagging
      9. Automatisches Ducking von Audio
      10. Audio abmischen
      11. Clip-Lautstärke und Balance mit dem Audio-Clip-Mixer überwachen
      12. Audio-Balance und Tonschwenk
      13. Erweiterte Audioabmischung – Submixe, Downmixen und Routing
      14. Audioeffekte und Überblendungen
      15. Arbeiten mit Audioüberblendungen
      16. Anwenden von Effekten auf Audio
      17. Messen von Audio mithilfe des Effekts „Lautstärkeradar“
      18. Aufnehmen von Audiomischungen
      19. Bearbeiten von Audio im Schnittfenster
      20. Zuordnen von Audiokanälen in Premiere Pro
      21. Verwenden von Adobe Stock-Audio in Premiere Pro
    6. Textbasierte Bearbeitung
      1. Textbasierte Bearbeitung
      2. Textbasierte Bearbeitung – Häufig gestellte Fragen
    7. Erweiterte Bearbeitung
      1. Multikamera-Bearbeitungsablauf
      2. Einrichten und Verwenden von Head-Mounted Displays für immersive Videos in Premiere Pro
      3. Bearbeiten von VR
    8. Best Practices
      1. Best Practices: Schnelleres Abmischen
      2. Best Practices: Effizientes Bearbeiten
      3. Arbeitsabläufe für die Bearbeitung von Spielfilmen
  10. Videoeffekte und -überblendungen
    1. Überblick über Videoeffekte und -überblendungen
    2. Effekte
      1. Effekttypen in Premiere Pro
      2. Anwenden und Entfernen von Effekten
      3. Effektvorgaben
      4. Metadateneffekt in Premiere Pro
      5. Anwenden von Auto Reframe auf ein Video für verschiedene Social-Media-Kanäle
      6. Farbkorrektureffekte
      7. Effekte-Manager
      8. Ändern der Dauer und Geschwindigkeit von Clips
      9. Einstellungsebenen
      10. Footage stabilisieren
    3. Überblendungen
      1. Anwenden von Überblendungen in Premiere Pro
      2. Ändern und Anpassen von Überblendungen
      3. Morph-Schnitt
  11. Titel, Grafiken und Untertitel
    1. Übersicht über das Bedienfeld „Essential Graphics“
    2. Grafiken und Titel
      1. Erstellen eines Titels
      2. Verknüpfte Stile und Spurstile
      3. Arbeiten mit dem Stil-Browser
    3. Grafiken
      1. Erstellen einer Form
      2. Zeichnen mit dem Stift-Werkzeug
      3. Ausrichten und Verteilen von Objekten
      4. Ändern der Darstellung von Text und Formen
      5. Anwenden von Verläufen
      6. Hinzufügen von Responsive Design-Funktionen zu Ihren Grafiken
      7. Installieren und Verwenden von Animationsvorlagen
      8. Ersetzen von Bildern oder Videos in Animationsvorlagen
      9. Verwenden von datengesteuerten Animationsvorlagen
    4. Untertitel
      1. Sprache in Text
      2. Herunterladen von Sprachpaketen für die Transkription
      3. Arbeiten mit Untertiteln
      4. Rechtschreibprüfung und Suchen und Ersetzen
      5. Exportieren von Text
      6. Sprache in Text – Häufig gestellte Fragen
    5. Best Practices: Schnellere Grafik-Workflows
    6. Häufig gestellte Fragen zur Einstellung des alten Titelfensters
    7. Aktualisieren von Titeln aus Vorgängerversionen zu Quellgrafiken
  12. Schriftarten und Emojis
    1. Farbschriftarten
    2. Emojis
  13. Animation und Keyframing
    1. Hinzufügen, Navigieren und Einrichten von Keyframes
    2. Animieren von Effekten
    3. Verwenden des Effekts „Bewegung“ zum Bearbeiten und Animieren von Clips
    4. Optimieren der Keyframe-Automatisierung
    5. Verschieben und Kopieren von Keyframes
    6. Anzeigen und Einstellen von Effekten und Keyframes
  14. Zusammenstellungen
    1. Zusammenstellungen, Alpha-Kanäle und Einstellen der Clip-Deckkraft
    2. Maskierung und Tracking
    3. Füllmethoden
  15. Farbkorrektur und -graduierung
    1. Übersicht: Farbarbeitsabläufe in Premiere Pro
    2. Farbeinstellungen
    3. Auto-Farbe
    4. Kreative Farbgestaltung mit Lumetri-Looks
    5. Anpassen der Farbe mit RBG- und Farbton-/Sättigungs-Kurven
    6. Korrigieren und Abgleichen von Farben zwischen mehreren Aufnahmen
    7. Verwenden von HSL-Sekundärsteuerelementen im Bedienfeld „Lumetri-Farbe“
    8. Erstellen von Vignetten
    9. Looks und LUTs
    10. Lumetri-Bereiche
    11. Anzeigefarb-Management
    12. Tone Mapping im Schnittfenster
    13. HDR für Broadcaster
    14. Aktivieren der DirectX HDR-Unterstützung
  16. Exportieren von Medien
    1. Exportieren von Videos
    2. Export-Vorgaben-Manager
    3. Arbeitsablauf und Übersicht beim Exportieren
    4. Schnellexport
    5. Exportieren für das Web sowie für Mobilgeräte
    6. Exportieren von Standbildern
    7. Exportieren von Projekten für andere Anwendungen
    8. Exportieren von OMF-Dateien für Pro Tools
    9. Export in das Panasonic P2-Format
    10. Exporteinstellungen
      1. Referenz für Exporteinstellungen
      2. Grundlegende Videoeinstellungen
      3. Codierungseinstellungen
    11. Best Practices: Schneller exportieren
  17. Kollaboratives Bearbeiten
    1. Zusammenarbeit in Premiere Pro
    2. Erste Schritte bei der kollaborativen Videobearbeitung
    3. Erstellen von Team-Projekten
    4. Hinzufügen und Verwalten von Medien in Team-Projekten
    5. Einladen und Verwalten von Mitarbeitenden
    6. Teilen und Verwalten von Änderungen mit Mitarbeitenden
    7. Anzeigen automatischer Speicherungen und Versionen von Team-Projekten
    8. Verwalten von Team-Projekten
    9. Verknüpfte Team-Projekte
    10. Häufig gestellte Fragen
  18. Langform- und episodische Arbeitsabläufe
    1. Handbuch zu Langform- und episodischen Arbeitsabläufen
    2. Verwenden von Produktionen
    3. So funktionieren Clips projektübergreifend innerhalb einer Produktion
    4. Best Practices: Arbeiten mit Produktionen
  19. Arbeiten mit anderen Adobe-Programmen
    1. After Effects und Photoshop
    2. Dynamic Link
    3. Audition
    4. Prelude
  20. Organisieren und Verwalten von Elementen
    1. Verwenden des Bedienfelds „Projekt“
    2. Organisieren von Elementen im Bedienfeld „Projekt“
    3. Wiedergeben von Elementen
    4. Suchen von Elementen
    5. Creative Cloud-Bibliotheken
    6. Synchronisationseinstellungen in Premiere Pro
    7. Konsolidieren, Transcodieren und Archivieren von Projekten
    8. Verwalten von Metadaten
    9. Best Practices
      1. Best Practices: Von der Übertragungsproduktion lernen
      2. Best Practices: Arbeiten mit nativen Formaten
  21. Verbesserung der Leistung und Fehlerbehebung
    1. Festlegen von Voreinstellungen
    2. Zurücksetzen und Wiederherstellen von Voreinstellungen
    3. Wiederherstellungsmodus
    4. Arbeiten mit Proxys
      1. Proxy-Übersicht
      2. Import- und Proxy-Workflow
    5. Überprüfen Sie, ob Ihr System mit Premiere Pro kompatibel ist
    6. Premiere Pro für Apple-Chip
    7. Eliminieren von Flimmern
    8. Zeilensprung und Halbbildreihenfolge
    9. Intelligentes Rendering
    10. Unterstützung für den Fader-Controller
    11. Best Practices: Arbeiten mit nativen Formaten
    12. Wissensdatenbank
      1. Bekannte Probleme
      2. Behobene Probleme
      3. Premiere Pro-Absturzprobleme behoben
      4. Einstellungen können nach der Aktualisierung von Premiere Pro nicht migriert werden
      5. Grünes und rosafarbenes Video in Premiere Pro oder Premiere Rush
      6. Wie verwalte ich den Medien-Cache in Premiere Pro?
      7. Beheben von Fehlern beim Rendern oder Exportieren
      8. Beheben von Problemen im Zusammenhang mit der Wiedergabe und Leistung in Premiere Pro
  22. Erweiterungen und Plug-ins
    1. Installieren von Plug-ins und Erweiterungen in Premiere Pro
    2. Aktuelle Plug-ins von Drittanbietern
  23. Video- und Audio-Streaming
    1. Secure Reliable Transport (SRT)
  24. Überwachen von Assets und Offline-Medien
    1. Überwachen von Assets
      1. Verwenden von Quellmonitor und Programmmonitor
      2. Verwenden des Referenzmonitors
    2. Offline-Medien
      1. Arbeiten mit Offline-Clips
      2. Erstellen von Clips für die Offline-Bearbeitung
      3. Neuverknüpfen von Offline-Medien

Mit der Kurvenfunktion in Premiere Pro können Sie schnelle und präzise Farbanpassungen vornehmen, um natürlich aussehende Ergebnisse zu erzielen. Die beiden Arten von Kurven, die Sie zum Bearbeiten von Farben verwenden können, sind RGB-Kurven und Farbtonsättigungskurven.

Mit der Kurvenfunktion in Premiere Pro können Sie schnelle und präzise Farbanpassungen vornehmen, um natürlich aussehende Ergebnisse zu erzielen. Die beiden Arten von Kurven, die Sie zum Bearbeiten von Farben verwenden können, sind RGB-Kurven und Farbtonsättigungskurven.

RGB-Kurven

Sie können Kurven mit zwei Methoden bearbeiten:

  • Mit den im Bedienfeld Lumetri-Farbe verfügbaren RGB-Kurven
  • Mit dem im Effekteinstellungsfenster verfügbaren RGB-Kurveneffekt
Bearbeiten von Kurven mithilfe des Bedienfelds „Lumetri-Farbe“ und des Effekteinstellungsfensters
Bearbeiten von Kurven mithilfe des Bedienfelds „Lumetri-Farbe“ und des Effekteinstellungsfensters

Anpassen von Luminanz- und Tonbereichen mithilfe von Kontrollpunkten

Mit RGB-Kurven können Sie Luminanz und Farbtonbereiche der Clips mit Kurven anpassen. Die Masterkurve steuert die Luminanz. Zunächst wird die Masterkurve als weiße diagonale Linie angezeigt. Passen Sie die Masterkurve an, um die Werte aller drei RGB-Kanäle gleichzeitig anzupassen.

Anpassen von Luminanz- und Tonbereichen mithilfe von Kontrollpunkten
Anpassen von Luminanz- und Tonbereichen mithilfe von Kontrollpunkten

Hier einige Möglichkeiten, Kontrollpunkte zu bearbeiten:

Glanzlichter und Schatten

Um Glanzlichter hinzuzufügen, ziehen Sie einen Kontrollpunkt in den oberen rechten Bereich der Linie. Um Schatten hinzuzufügen, ziehen Sie einen Kontrollpunkt in den unteren linken Bereich.

RGB-Farben

Passen Sie die Tonwerte für RGB-Kanäle punktuell an. Fügen Sie zum Anpassen verschiedener Farbtonbereiche Steuerpunkte direkt zur Kurve hinzu.

Kontrast

Um den Tonwertbereich aufzuhellen oder abzudunkeln, ziehen Sie einen Kontrollpunkt nach oben oder unten. Um den Kontrast zu erhöhen oder zu verringern, ziehen Sie einen Kontrollpunkt nach links oder rechts.

Tastaturbefehle

Klicken Sie zum Löschen eines Kontrollpunkts bei gedrückter Strg-Taste (Windows) oder Befehlstaste (macOS) auf den Kontrollpunkt.

Anwendungsbeispiele

Warmer Look
Hinzufügen warmer Töne zu einem Videoclip

Mit RGB-Kurven können Sie warme Farbtöne zu einem Video-Clip hinzufügen. In diesem Beispiel werden die weißen und roten Linien verwendet, um die warmen Töne im Clip zu erhöhen. Die blauen und grünen Linien werden verwendet, um die Anwesenheit von Blau- und Grüntönen im Clip zu verringern. Dem Clip wird ein rötlicher Ton hinzugefügt, der ihn wärmer erscheinen lässt.

S-Kurve
Natürlich aussehender Kontrast mithilfe von S-Kurven

Sie können den Kontrast eines Bildes mit den RGB-Kurven bearbeiten. In diesem Beispiel wird eine S-Kurve verwendet, um den Kontrast zu verstärken, sodass die Person weniger blass aussieht. Außerdem wird so die blaue Farbe des Himmels aufgehellt.

Farbtonsättigungskurven

Premiere Pro bietet folgende Farbtonsättigungskurven, mit denen Sie verschiedene Arten kurvenbasierter Farbanpassungen an Ihrem Clip vornehmen können.

  • Farbton vs. Sättigung: Wählen Sie einen Farbtonbereich aus und passen Sie seine Sättigung an.
  • Farbton vs. Farbton: Wählen Sie einen Farbtonbereich aus und ändern Sie ihn zu einem anderen Farbton.
  • Farbton vs. Luminanz: Wählen Sie einen Farbtonbereich aus und passen Sie die Luminanz an.
  • Luminanz vs. Sättigung: Wählen Sie einen Luminanzbereich aus und passen Sie die zugehörige Sättigung an.
  • Sättigung vs. Sättigung: Wählen Sie einen Sättigungsbereich aus und erhöhen oder verringern Sie seine Sättigung.

Farbkorrektur mithilfe von Kontrollpunkten

Farbkorrektur mithilfe von Kontrollpunkten
Farbkorrektur mithilfe von Kontrollpunkten

Sie können Farben mithilfe von Kontrollpunkten anpassen. Während Sie einen Kontrollpunkt verschieben, wird eine vertikale Leiste angezeigt, mit der Sie das Endergebnis besser einschätzen können.

Hier einige Möglichkeiten, Kontrollpunkte zu bearbeiten:

Verschieben von Kontrollpunkten

Um den Ausgabewert des ausgewählten Bereichs zu erhöhen oder zu verringern, ziehen Sie den mittleren Kontrollpunkt nach oben oder unten.

Tastaturbefehle

Drücken Sie die Umschalttaste, um einen Kontrollpunkt auf der X-Achse zu fixieren, sodass er nur nach oben oder unten verschoben werden kann.

Hinzufügen von Farbpunkten

Fügen Sie einzelne Kontrollpunkte hinzu, indem Sie direkt auf die Kurve klicken. Sie können beliebig viele Kontrollpunkte hinzufügen.

Pipette

Fügen Sie der Kurve drei Kontrollpunkte hinzu, indem Sie mit der Pipette eine Farbe im Programmmonitor auswählen.

Aufnehmen von Farben

Wenn eine der Farbkurven-Registerkarten geöffnet ist, klicken Sie auf das Pipettenwerkzeug, um eine Farbe im Programmmonitor abzufragen. Hierdurch werden automatisch drei Kontrollpunkte in die Kurve eingefügt.

  • Der mittlere Punkt entspricht der von Ihnen ausgewählten Farbe. 
  • Für die Farbtonkurven entspricht der Wert des ausgewählten Pixels dem Farbton.
  • Für die Luminanz- und die Sättigungskurve entspricht das ausgewählte Pixel den Luminanz- und Sättigungswerten.

Die Pipette erfasst standardmäßig einen Bereich von 5 x 5 Pixel sowie den Durchschnittswert der ausgewählten Farben. Drücken Sie während der Verwendung der Pipette die Befehlstaste (macOS) bzw. die Strg-Taste (Windows), um einen größeren Bereich von 10 x 10 Pixel auszuwählen.

So verarbeitet Premiere Pro Anpassungen von Farbtonsättigungskurven

Premiere Pro verarbeitet Effekte, die vor dem aktuellen Lumetri-Effekt angewendet werden, bevor die Farbe aufgenommen wird.

  • Wenn sich der zuvor angewendete Effekt auf die Farbe auswirkt, wird die geänderte Farbe aufgenommen.
  • Effekte, die nach dem aktuellen Lumetri-Effekt angewendet werden, werden bei der Aufnahme der Farbe nicht berücksichtigt. 
  • Der Prozess im Lumetri-Bedienfeld von oben nach unten. Einfache, Kreativ- und RGB-Kurven werden vor den Farbtonsättigungskurven verarbeitet.
  • Lumetri-Bereiche, die nach den Kurven aufgeführt werden (Farbräder, HSL-Sekundärfarben, Vignette), werden bei der Aufnahme der Farbe nicht berücksichtigt.
  • Der parallele Prozess der Farbsättigungskurven. Alle Kurven nehmen den Farbwert auf, wenn er in den Abschnitt der Farbsättigungskurven eingespeist wird.

Beispiel zur Veranschaulichung dieses Verhaltens:

Verwenden Sie die Kurve „Farbton vs. Farbton“, um eine grüne Farbe zu Blau zu ändern. Verwenden Sie nun die Kurve „Farbton vs. Luminanz“, um die resultierende blaue Farbe aufzunehmen. Premiere Pro fügt die Kontrollpunkte nicht dem blauen, sondern dem grünen Abschnitt der Kurve, also der ursprünglichen Farbe, hinzu.

Wenn Sie die Änderung „Farbton vs. Farbton“ beim Bearbeiten der Kurve „Farbton vs. Luminanz“ ignorieren möchten, deaktivieren Sie das Kontrollkästchen oberhalb der Kurve „Farbton vs. Farbton“.

Beispiele

Farbton vs. Sättigung
Farbton vs. Sättigung

Anhand dieser Kurve können Sie die Sättigung jedes Farbtons innerhalb eines Bildes selektiv bearbeiten. In diesem Beispiel wurde diese Kurve verwendet, um die Sättigungsgrade des Bildes zu erhöhen, wodurch das Mädchen weniger blass aussieht. Auch wurden die Sättigung des blauen Himmels und des Lichts erhöht, um dem Bild insgesamt mehr Wärme zu verleihen.

Farbton vs. Farbton
Farbton vs. Farbton

Anhand dieser Kurve können Sie einen Farbton in einen anderen Farbton ändern. Im obigen Beispiel wurde diese Farbkurve verwendet, um die Farbe des Kleides des Mädchens zu ändern.

Sie können diese Kurve auch verwenden, um kleine, aber äußerst wichtige Anpassungen an der Farbe vorzunehmen. Zum Beispiel können Sie welkende Blätter auswählen und ihre Farbe in Grün ändern, damit sie gesünder aussehen.

Farbton vs. Luminanz
Farbton vs. Luminanz

Anhand dieser Kurve können Sie die Helligkeit von spezifischen Farben erhöhen oder verringern. Im obigen Beispiel wurden der hellblaue Himmel und seine Spiegelung im Wasser verdunkelt, um das Bild dramatischer zu machen.

Hinweis:

Adobe empfiehlt, diese Kurve bei hochwertigem Bildmaterial zu verwenden, da dadurch die Erkennung von Verpixelung oder Artefakten möglich ist (wenn die Qualität des Originalbilds nicht gut ist).

Luminanz vs. Sättigung
Luminanz vs. Sättigung

Anhand dieser Kurve können Sie die Sättigung eines Bilds mithilfe der Bildtonwerte anstatt des Farbtons anpassen. In diesem Beispiel wird diese Kurve verwendet, um die Blautöne innerhalb der Luminanz leicht zu erhöhen.

Sättigung vs. Sättigung
Sättigung vs. Sättigung

Anhand dieser Kurve können Sie selektiv die Bildsättigung manipulieren. Im obigen genannten Beispiel dient diese Kurve nur zur Verringerung der Sättigung der übersättigten blauen Wand, ohne das Bild des Delphins zu beeinflussen, das mit einer ähnlichen blauen Farbe weniger gesättigt ist.

Ein weiterer großartiger Vorteil dieser Kurve ist die Sicherstellung der Verringerung der zulässigen Sättigung von allen Bildelementen mit mehr als 75 % Sättigung.

Tastenkombinationen für Kurven

Funktion/Arbeitsablauf

macOS

Windows

Entfernen eines einzelnen Kontrollpunkts

Befehlstaste + Klick

Strg-Taste + Klick

Entfernen aller Kontrollpunkte

Doppelklick

Doppelklick

 Adobe

Schneller und einfacher Hilfe erhalten

Neuer Benutzer?

Adobe MAX 2024

Adobe MAX
Die Konferenz für Kreative

14. bis 16. Oktober in Miami Beach und online

Adobe MAX

Die Konferenz für Kreative

14. bis 16. Oktober in Miami Beach und online

Adobe MAX 2024

Adobe MAX
Die Konferenz für Kreative

14. bis 16. Oktober in Miami Beach und online

Adobe MAX

Die Konferenz für Kreative

14. bis 16. Oktober in Miami Beach und online