Guide d'utilisation Annuler

Effets esthétiques

  1. Guide de lʼutilisateur dʼAfter Effects
  2. Versions Beta
    1. Présentation du programme Beta
    2. Accueil After Effects Beta
  3. Prise en main
    1. Prise en main dʼAfter Effects
    2. Nouveautés dʼAfter Effects
    3. Notes de mise à jour | After Effects
    4. Configuration requise pour After Effects
    5. Raccourcis clavier dans After Effects
    6. Formats de fichier pris en charge | After Effects
    7. Recommandations matérielles
    8. After Effects pour puce Apple
    9. Planification et configuration
  4. Espaces de travail
    1. Eléments généraux de lʼinterface utilisateur
    2. Familiarisation avec lʼinterface dʼAfter Effects
    3. Workflows
    4. Espaces de travail, panneaux et visualiseurs
  5. Projets et compositions
    1. Projets
    2. Notions de base relatives aux compositions
    3. Précomposition, imbrication et prérendu
    4. Affichage dʼinformations détaillées sur les performances avec le Profileur de composition
    5. Moteur de rendu de composition CINEMA 4D
  6. Importation de métrage
    1. Préparation et importation dʼimages fixes
    2. Importation à partir dʼAfter Effects et dʼAdobe Premiere Pro
    3. Importation et interprétation vidéo et audio
    4. Préparation et importation de fichiers images 3D
    5. Importation et interprétation de métrages
    6. Utilisation des métrages
    7. Détecter les points de montage à l’aide de la détection de montage de scène
    8. Métadonnées XMP
  7. Texte et images
    1. Texte
      1. Mise en forme des caractères et panneau Caractère
      2. Effets de texte
      3. Création et modification des calques de texte
      4. Mise en forme des paragraphes et panneau Paragraphe
      5. Extrusion de calques de texte et de forme
      6. Animation de texte
      7. Exemples et ressources dʼanimation de texte
      8. Modèles Live Text
    2. Animations graphiques
      1. Utilisation de modèles dʼanimations graphiques dans After Effects
      2. Utilisation des expressions pour créer des listes déroulantes dans les modèles dʼanimations graphiques
      3. Utilisation des propriétés essentielles pour créer des modèles dʼanimations graphiques
      4. Remplacement d’images et de vidéos dans les modèles dʼanimations graphiques et les propriétés essentielles
      5. Animez plus rapidement et plus facilement à l’aide du panneau Propriétés
  8. Dessin, peinture et tracés
    1. Présentation des calques de forme, des tracés et des images vectorielles
    2. Outils de peinture : Pinceau, Cloner et Gomme
    3. Effilage des contours de forme
    4. Attributs de forme, opérations de peinture et opérations de tracé pour les calques de forme
    5. Utilisation de lʼeffet de forme Décaler les tracés pour modifier des formes
    6. Création de formes
    7. Création de masques
    8. Suppression dʼobjets de vos vidéos avec le panneau Remplissage dʼaprès le contenu
    9. Roto-pinceau et Améliorer le cache
  9. Calques, marqueurs et caméra
    1. Sélectionner et organiser des calques
    2. Modes de fusion et styles de calques
    3. Calques 3D
    4. Propriétés du calque
    5. Création de calques
    6. Gestion des calques
    7. Repères de calque et repères de composition
    8. Caméras, lumières et points ciblés
  10. Animation, images clés, suivi de cible et incrustations
    1. Animation
      1. Principes de base de l’animation
      2. Animation avec les outils Marionnette
      3. Gérer et animer des tracés de forme et de masques
      4. Animation de formes Sketch et Capture à lʼaide dʼAfter Effects
      5. Outils dʼanimation divers
      6. Utiliser les animations orientées données
    2. Image clé
      1. Interpolation des images clés
      2. Définir, sélectionner et supprimer des images clés
      3. Modification, déplacement et copie dʼimages clés
    3. Suivi de cible
      1. Suivi et stabilisation du mouvement
      2. Suivi du visage
      3. Suivi de masque
      4. Référence de masque
      5. Vitesse
      6. Extension temporelle et remappage temporel
      7. Code temporel et unités temporelles
    4. Masquage
      1. Masquage
      2. Effets de masquage
  11. Transparence et montage
    1. Présentation et ressources du montage et de la transparence
    2. Couches alpha et masques
    3. Caches de piste et caches mobiles
  12. Réglage de la couleur
    1. Principes de base de la couleur
    2. Gestion des couleurs
    3. Effets de correction colorimétrique
    4. Gestion des couleurs OpenColorIO et ACES
  13. Effets et animations prédéfinies
    1. Présentation des effets et animations prédéfinies
    2. Liste dʼeffets
    3. Gestionnaire d’effets
    4. Effets de simulation
    5. Effets esthétiques
    6. Effets audio
    7. Effets de déformation
    8. Effets de perspective
    9. Effets de couches
    10. Effets de rendu
    11. Effets temporels
    12. Effets de transition
    13. Effet Réparation dʼobturateur déroulant
    14. Effets de flou et de netteté
    15. Effets de couches 3D
    16. Effets Utilité
    17. Effets de cache
    18. Effets de bruit et de grain
    19. Effet Conservation des détails-Amélioration
    20. Effets obsolètes
  14. Expressions et automatisation
    1. Expressions
      1. Principes de base des expressions
      2. Compréhension du langage dʼexpression
      3. Utilisation des options pour expressions
      4. Différences de syntaxe entre le moteur dʼexpressions JavaScript et lʼancien moteur dʼexpressions ExtendScript
      5. Modification des expressions
      6. Erreurs dans les expressions
      7. Utilisation de lʼéditeur dʼexpressions
      8. Utilisation d’expressions pour accéder aux propriétés du texte et les modifier
      9. Référence au langage dʼexpression
      10. Exemples dʼexpressions
    2. Automatisation
      1. Automatisation
      2. Scripts
  15. Vidéo immersive, VR et 3D
    1. Créer des environnements VR dans After Effects
    2. Application d’effets de vidéo immersive
    3. Outils de composition pour les vidéos VR/360
    4. Moteur de rendu Advanced 3D
    5. Importer et ajouter des modèles 3D à votre composition
    6. Importer des modèles 3D à partir des bibliothèques Creative Cloud
    7. Éclairage basé sur l’image
    8. Extraire et animer des caméras et des éclairages depuis des modèles 3D
    9. Suivre le mouvement de la caméra 3D
    10. Projeter et accepter des ombres
    11. Animations de modèle 3D intégrées
    12. Captage d’ombres
    13. Extraction des données de profondeur 3D
    14. Modifier les propriétés des matières d’un calque 3D
    15. Utiliser lʼespace de conception 3D
    16. Widgets de transformation 3D
    17. En faire plus avec l’animation 3D
    18. Aperçu des modifications apportées aux conceptions 3D en temps réel avec le moteur 3D Mercury
    19. Ajout de Responsive Design à vos images
  16. Vues et prévisualisations
    1. Prévisualisation
    2. Prévisualisation vidéo à lʼaide de Mercury Transmit
    3. Modification et utilisation des vues
  17. Rendu et exportation
    1. Notions de base relatives au rendu et à lʼexport
    2. Encodage en H.264 dans After Effects
    3. Exportation dʼun projet After Effects en tant que projet Adobe Premiere Pro
    4. Conversion de films
    5. Rendu multi-images
    6. Rendu automatisé et rendu en réseau
    7. Rendu et exportation dʼimages fixes et de séquences dʼimages fixes
    8. Utilisation du codec GoPro CineForm dans After Effects
  18. Utilisation dʼautres applications
    1. Dynamic Link et After Effects
    2. Utiliser After Effects et dʼautres applications
      1. Exporter un projet After Effects en tant que projet Premiere Pro
    3. Synchronisation des paramètres dans After Effects
    4. Bibliothèques Creative Cloud dans After Effects
    5. Plug-ins
    6. CINEMA 4D et Cineware
  19. Collaboration : Frame.io et Projets d’équipe
    1. Collaboration dans Premiere Pro et After Effects
    2. Frame.io
      1. Installer et activer Frame.io
      2. Utiliser Frame.io avec Premiere Pro et After Effects
      3. Foire aux questions
    3. Projets dʼéquipe
      1. Prise en main des projets d’équipe
      2. Créer un projet d’équipe
      3. Collaborer sur les projets d’équipe
  20. Mémoire, stockage et performances
    1. Mémoire et stockage
    2. Comment After Effects gère les problèmes de mémoire insuffisante lors de la prévisualisation    
    3. Amélioration des performances
    4. Préférences
    5. Configuration requise du GPU et du pilote GPU pour After Effects
  21. Base de connaissances
    1. Problèmes connus
    2. Problèmes résolus
    3. Questions fréquentes
    4. After Effects et macOS Ventura
    5. Comment After Effects gère les problèmes de mémoire insuffisante lors de la prévisualisation

Effets tiers de cette catégorie inclus avec After Effects :

  • Effet CC Block Load (CS6 ou version ultérieure)

  • Effet CC Burn Film

  • Effet CC Glass

  • Effet CC Kaleida

  • Effet CC Mr. Smoothie

  • Effet CC Plastic (CS6 ou version ultérieure)

  • Effet CC RepeTile

  • Effet CC Threshold

  • Effet CC Threshold RGB

Effet Animer peinture

Cet effet donne grossièrement l’impression qu’une image a été peinte. En réglant la longueur des coups de pinceau (tracés) sur 0 tout et en augmentant la densité du trait, vous pouvez également obtenir un style pointilliste. Même si vous définissez la direction des tracés, ces derniers sont quelque peu éparpillés de manière aléatoire pour obtenir un résultat plus naturel. Cet effet modifie la couche alpha et les couches de couleur. Si vous avez préalablement masqué une partie de l’image, les tracés sont peints sur les contours du masque.

Cet effet fonctionne en mode 8 bits par couche (bpc).

Effet Animer peinture : Image d’origine et après application de l’effet
Image d’origine (gauche) et après application de l’effet (droite)

Angle

Direction des tracés. L’image est orientée dans ce sens, d’où un risque d’écrêtage sur les limites du calque. L’application de l’effet Limites de croissance avant l’effet Animer peinture permet d’étendre les limites du calque pour éviter cet écrêtage.

Epaisseur

Epaisseur du pinceau en pixels.

Longueur

Longueur maximale en pixels de chaque tracé.

Densité

Augmentez les valeurs de densité pour obtenir des tracés superposés.

Aléatoire

Crée des tracés non uniformes. Plus cette valeur est élevée, plus les tracés s’éloignent des paramètres de pinceau et de tracé spécifiés.

Peindre sur

Indique les endroits à peindre :

Original

Place les tracés par dessus le calque non modifié. Il s’agit de l’option par défaut.

Transparent

Choisissez cette option pour que seuls les tracés apparaissent, en laissant le calque transparent entre les tracés.

Fond blanc/Fond noir

Applique des tracés sur un arrière-plan blanc ou noir.

Part de l’original

Transparence de l’effet. Le résultat de cet effet se fond avec l’image d’origine, avec le résultat de l’effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevée, moins l’effet affecte le calque. Par exemple, si vous définissez cette valeur sur 100 %, aucun résultat n’est visible sur le calque. Si vous définissez cette valeur sur 0 %, l’image d’origine n’apparaît pas.

Effet Dessin animé

L’effet Dessin animé simplifie et lisse les ombrages et les couleurs de l’image et ajoute des traits aux contours entre les détails. Le résultat global consiste à diminuer le contraste dans les zones de faible contraste et à l’augmenter dans les zones de fort contraste. Le résultat peut être une image ressemblant à une esquisse ou un dessin animé, ou, au contraire, être plus subtil. Vous pouvez utiliser l’effet Dessin animé pour simplifier ou rendre abstraite une image pour des raisons stylistiques, pour attirer l’attention sur les zones de détail ou pour occulter la faible qualité du métrage d’origine.

Par rapport à d’autres effets et techniques produisant un résultat similaire, l’effet Dessin animé présente l’avantage d’offrir une plus grande cohérence temporelle. Cela signifie que le résultat de l’application de l’effet Dessin animé varie peu d’une image à l’autre si les deux images sont très similaires.

Cet effet fonctionne avec les modes 8 bpc, 16 bpc et 32 bpc.

L’effet Dessin animé comprend trois étapes :

  1. Il lisse l’image et supprime les légères variations avec une opération d’application de flou similaire à celle utilisée par l’effet Flou bilatéral. Modifiez les propriétés Rayon du détail et Seuil du détail pour régler cette phase.

  2. Il trouve les contours contenus dans l’image et leur applique un trait, de façon similaire à l’effet Détection des contours. Modifiez les propriétés des groupes Contour et Avancé pour régler la manière dont les contours sont déterminés et dont les traits sont appliqués.

  3. Il réduit les variations de luminance et de couleur de l’image, en simplifiant l’ombrage et la coloration. Modifiez les propriétés du groupe Fond pour régler cette quantification (postérisation).

Remarque :

Commencez par définir le rendu sur la valeur Remplissage seul et faites en sorte que les couleurs de l’image correspondent aux résultats requis. Choisissez ensuite la valeur Contours ou Fond et contours et définissez l’aspect de base voulu pour les contours. Utilisez les propriétés du groupe de propriétés Avancé pour ajuster l’aspect après avoir établi l’aspect de base à l’aide des autres options.

Comme avec toute autre propriété, vous pouvez animer les propriétés de l’effet Dessin animé. Les paramètres qui fonctionnent bien pour une partie d’une scène peuvent ne pas être optimaux pour une autre partie. Par exemple, vous souhaiterez peut-être moins de couleurs et des traits de contours plus épais pour le gros plan d’un visage que pour une scène d’action comportant de nombreux sujets et détails.

Remarque :

Si vous souhaitez que votre film ait l’air d’un dessin animé, envisagez de définir une cadence de composition moins élevée ou d’utiliser l’effet Postérisation temporelle sur le calque, et ce avant d’appliquer l’effet Dessin animé. N’oubliez pas que la cadence des dessins animés est nettement inférieure à celle d’un métrage réel.

Effet Dessin animé : calque d’origine d’après un élément de métrage vidéo
Calque d’origine d’après un élément de métrage vidéo

Effet Dessin animé appliqué avec la valeur de rendu Fond
Effet Dessin animé appliqué avec la valeur de rendu Fond

Effet Dessin animé appliqué avec la valeur de rendu Contours
Effet Dessin animé appliqué avec la valeur de rendu Contours

Effet Dessin animé appliqué avec la valeur de rendu Fond et contours
Effet Dessin animé appliqué avec la valeur de rendu Fond et contours

Propriétés de l’effet Dessin animé

Rendu

Fond, Contours ou Fond et contours. Détermine les opérations à effectuer et les résultats à afficher.

Rayon du détail

Le rayon de l’application de flou est utilisé pour lisser l’image et supprimer les détails avant la recherche des contours. Plus le rayon est grand, plus la quantité de pixels dont la moyenne détermine la valeur de chaque pixel est importante. Cela signifie que le fait d’augmenter la valeur du rayon du détail augmente le degré d’application de flou.

Seuil du détail

L’opération d’application de flou effectuée par l’effet Dessin animé est similaire à celle utilisée par l’effet Flou bilatéral (voir Effet Flou bilatéral). Le rayon du flou est automatiquement réduit dans les zones comportant un contour ou un autre détail important. La valeur du seuil de détail détermine les zones contenant des éléments qui doivent être préservées par l’effet Dessin animé et celles qui doivent devenir entièrement floues. Plus la valeur de seuil de détail est faible, plus les détails fins sont préservés. Plus la valeur du seuil de détail est élevée, plus le résultat ressemble à un dessin animé simpliste et moins les détails sont préservés.

Fond

Les valeurs de luminance de l’image sont quantifiées (postérisées) conformément aux paramètres des propriétés Etapes d’ombrage et Lissage de l’ombre. Si la valeur Lissage de l’ombre est égale à 0, le résultat est très similaire à une simple postérisation, avec des différences nettes entre les valeurs. Les valeurs de lissage de l’ombre plus élevées produisent une fusion plus naturelle des couleurs, avec des transitions plus progressives entre les valeurs postérisées, préservant ainsi les dégradés.

La phase de lissage prend en compte la quantité de détails existante dans l’image d’origine de façon à ne pas quantifier les zones déjà lisses (telles que le dégradé du ciel) sauf si la valeur de lissage de l’ombre est peu élevée.

Contour

Ces propriétés déterminent les bases de ce qui est considéré comme contour et la manière dont le trait appliqué à un contour apparaît.

Seuil

Détermine la différence nécessaire entre deux pixels pour que l’effet Dessin animé les considère comme étant de part et d’autre d’un contour. Augmentez la valeur du seuil pour identifier davantage de zones comme contours.

Largeur

Epaisseur du trait appliqué au contour.

Lissage

Augmentez cette valeur pour atténuer la transition entre le trait du contour et les couleurs environnantes.

Opacité

Opacité du trait appliqué au contour.

Avancé

Paramètres avancés liés aux contours et aux performances.

Accentuation des contours

Les valeurs positives accentuent les contours alors que les valeurs négatives les diffusent. L’accentuation entraîne une distortion de l’image entière en déformant les pixels vers les contours ou dans le sens opposé, ce qui a pour effet d’accentuer ou de diffuser les contours.

Noir des contours

Lorsque la valeur attribuée à cette propriété est 0, seuls les pixels qui ont été identifiés comme faisant partie d’un contour reçoivent un trait ; lorsque le rendu est défini sur la valeur Contours, l’image est blanche en dehors des zones comportant un trait noir pur. Augmentez légèrement la propriété Noir des contours pour ajouter des niveaux de gris dans la phase Contours du rendu. Augmentez plus largement cette propriété pour vous approcher d’un résultat ressemblant à des traits blancs sur un fond noir.

Contraste des contours

Contraste de la représentation des contours en niveaux de gris.

Performances

Si votre ordinateur est équipé d’une carte graphique avec un processeur graphique prenant en charge OpenGL, l’effet Dessin animé peut utiliser le processeur graphique pour accélérer son traitement.

Effet Estampage couleur

Cet effet est presque identique à l’effet Estampage, à la différence près qu’il préserve les couleurs d’origine de l’image.

Cet effet fonctionne en mode 8 bpc et 16 bpc.

Effet Estampage couleur : image d’origine et après application de l’effet
Image d’origine (gauche) et après application de l’effet (droite)

Effet Estampage

Cet effet accentue la netteté des contours des objets dans une image et supprime les couleurs. Il permet également de mettre en relief les contours depuis un angle déterminé. Le paramètre de qualité du calque influe sur cet effet, notamment sur le réglage de la hauteur. La hauteur est calculée au sous-pixel près si vous sélectionnez la qualité Optimale. Elle est arrondie au niveau du pixel si vous sélectionnez la qualité Ebauche.

Cet effet fonctionne en mode 8 bpc et 16 bpc.

Effet Estampage : image d’origine et après application de l’effet
Image d’origine (gauche) et après application de l’effet (droite)

Direction

Direction de la source d’éclaircissement.

Hauteur

Profondeur du relief apparent, en pixels. En fait, cette option régit la largeur maximale des contours mis en relief.

Contraste

Détermine la netteté de l’image.

Part de l’original

Transparence de l’effet. Le résultat de cet effet se fond avec l’image d’origine, avec le résultat de l’effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevée, moins l’effet affecte l’élément. Par exemple, si vous définissez cette valeur sur 100 %, l’effet n’a aucun résultat visible sur l’élément ; si vous la définissez sur 0 %, l’image d’origine n’apparaît pas.

Effet Détection des contours

Cet effet identifie les zones d’une image qui comportent des transitions importantes et fait ressortir les contours. Les contours peuvent s’afficher sous la forme de lignes sombres sur fond blanc ou sous la forme de lignes colorées sur fond noir. Après application de l’effet Détection des contours, les images ressemblent souvent à des croquis de l’original.

Inverser

Inverse l’image, une fois les contours détectés. Si vous ne sélectionnez pas cette option, les contours présentent des lignes sombres sur fond blanc. Si vous sélectionnez cette option, les contours présentent des lignes colorées sur fond noir.

Cet effet fonctionne en mode 8 bits par couche (bpc).

L’effet « Détection des contours » utilise l’accélération GPU pour garantir un rendu accéléré.

Effet Lueur diffuse

Cet effet identifie les zones les plus claires de l’image et les fait briller, ainsi que les pixels qui les entourent, pour donner une impression de halo diffus. Il permet également d’imiter la surexposition d’objets fortement éclairés. La lueur diffuse doit se trouver sur les couleurs d’origine de l’image ou sur sa couche alpha. Les lueurs diffuses figurant sur les couches alpha ne génèrent une luminosité diffuse que sur les contours de l’image, entre les zones opaques et transparentes. Vous pouvez également utiliser cet effet pour créer un dégradé entre deux couleurs (couleurs A et B) et des effets comprenant une boucle d’effets multicolores.

Le rendu de cet effet avec une qualité Optimale peut parfois modifier l’aspect du calque. C’est notamment le cas lorsque vous utilisez des courbes Adobe Photoshop pour colorer les lueurs diffuses. Avant d’effectuer le rendu, n’oubliez pas d’afficher un aperçu en qualité Optimale.

Remarque :

Les lueurs sont généralement plus claires et plus réalistes dans les projets 32 bits par couche (bpc) du fait que la gamme dynamique élevée de ce type de projet empêche l’écrêtage des valeurs chromatiques de la lueur. Pour cette raison, essayez de travailler en mode couleur 32 bpc, même si les métrages ne contiennent pas de valeurs chromatiques de gamme dynamique élevée.

Cet effet fonctionne avec les modes 8 bpc, 16 bpc et 32 bpc.

Effet Lueur diffuse : image d’origine et après application de l’effet
Image d’origine (gauche) et après application de l’effet (droite)

Couches

Détermine si la lueur est basée sur des valeurs chromatiques ou des valeurs de transparence.

Seuil

Définit le seuil de luminosité, en pourcentage, au-delà duquel la lueur diffuse est appliquée. Un pourcentage moins élevé produit une lueur sur une plus grande partie de l’image ; un pourcentage plus élevé produit une lueur sur une partie plus réduite de l’image.

Rayon

Rayon, en pixels, de l’étendue de la lueur à partir des zones claires de l’image. Plus la valeur est élevée, plus les lueurs sont diffuses. Plus la valeur est faible, plus les contours de la lueur sont nets.

Intensité

Luminosité de la lueur.

Composite original

Indique comment intégrer les résultats de l’effet au calque. Le paramètre Devant place la lueur diffuse devant l’image, en utilisant le mode de fusion sélectionné. Le paramètre Derrière place la lueur diffuse derrière l’image, créant un résultat d’éclairage en contre-jour. Le paramètre Aucune sépare la lueur diffuse de l’image.

Remarque :

Pour que le calque contienne uniquement la lueur diffuse, sélectionnez le paramètre Aucune pour l’option Composite original et Aucun pour l’option Mode de fusion. Pour obtenir un effet de lueur diffuse pour du texte qui neutralise (masque) tous les calques inférieurs, sélectionnez le mode de fusion Silhouette Alpha. Ces effets de lueur diffuse sont plus marqués si l’image a un contour progressif.

Couleurs

Couleurs du rayonnement. Le paramètre A et B crée un dégradé à partir des couleurs spécifiées à l’aide des options Couleur A et Couleur B.

Cycle des couleurs

Forme de la courbe de dégradé à utiliser si le paramètre A et B est sélectionné pour l’option Couleurs.

Nombre de cycles

Crée des anneaux de différentes couleurs si vous sélectionnez au moins deux cycles. Un cycle unique se déplace en boucle sur le dégradé (ou la couche Photoshop) défini pour l’option Couleurs.

Remarque :

vous pouvez créer un fichier de courbe Photoshop (.amp) en appliquant l’effet Courbes, en sélectionnant l’icône du crayon, puis en cliquant sur l’icône d’enregistrement (disquette). Pour utiliser un fichier .amp dans l’effet Lueur diffuse, cliquez sur le lien Options, puis sélectionnez le fichier.

Phase

Point de départ des cycles de couleurs. Par défaut, les cycles de couleur commencent au point d’origine du premier cycle.

Milieu A-B

Cette fonction indique la proportion relative des deux couleurs dans le dégradé. Si vous entrez un pourcentage plus faible, la couleur A sera moins utilisée. Si vous entrez un pourcentage plus élevé, c’est la couleur B qui sera moins utilisée.

Couleur A, Couleur B

Couleur du rayonnement si vous choisissez le paramètre A et B pour l’option Couleurs.

Dimensions

Indique si la lueur est horizontale, verticale ou les deux à la fois.

L’effet « Lueur diffuse » utilise l’accélération GPU pour garantir un rendu accéléré.

Effet Mosaïque

L’effet Mosaïque remplit un calque de rectangles de couleur unie, pixellisant l’image d’origine. Cet effet est utile lorsque vous souhaitez simuler des affichages à faible résolution et assombrir des surfaces. Vous pouvez également l’animer pour créer une transition. En qualité Optimale, les contours des rectangles sont lissés.

Cet effet fonctionne en mode 8 bpc et 16 bpc.

Effet Mosaïque : image d’origine et après application de l’effet
Image d’origine (gauche) et après application de l’effet (droite)

Carreaux horizontaux/verticaux

Nombre de carreaux dans chaque ligne et colonne.

Couleur centrale

Donne à chaque mosaïque la couleur du pixel au centre de la région correspondante dans l’image d’origine. A défaut, la couleur moyenne de la région correspondante dans l’image d’origine est attribuée à chaque mosaïque.

L’effet « Mosaïque » utilise l’accélération GPU pour garantir un rendu accéléré.

Effet Juxtaposition directionnelle

Cet effet permet de répliquer l’image source sur l’image en sortie. L’effet fait intervenir un flou de mouvement(lorsque cette option est activée) pour accentuer le mouvement.

Cet effet fonctionne en mode 8 bits par couche (bpc).

Juxtaposition centrale

Centre de la mosaïque principale.

Juxtaposition en largeur, Juxtaposition en hauteur

Dimensions des mosaïques en pourcentage des dimensions du calque d’entrée.

Largeur en sortie, Hauteur en sortie

Dimensions de l’image en sortie en pourcentage des dimensions du calque d’entrée.

Contours du miroir

Fait basculer des mosaïques adjacentes pour former des images miroir. Si vous sélectionnez cette option lorsque la phase est définie sur 0, les contours du calque seront obtenus par effet de miroir avec les carreaux environnants.

Phase

Décalage horizontal ou vertical des mosaïques.

Changement de phase horizontale

Décale les mosaïques horizontalement plutôt que verticalement.

Effet Postérisation

L’effet Postérisation postérise les couleurs ; le nombre de couleurs est réduit, et les transitions graduelles de couleurs sont remplacées par des transitions abruptes. Vous indiquez le nombre de niveaux de tons (ou valeurs de luminosité) pour chacune des couches d’une image. Les pixels sont ensuite associés avec le niveau de correspondance le plus proche. Si, par exemple, vous choisissez deux niveaux de tons dans une image RVB, vous obtenez six tons : deux pour le rouge, deux pour le vert et deux pour le bleu. Les valeurs sont comprises entre 2 et 255.

Niveau

Nombre de niveaux de ton pour chaque couche.

Cet effet fonctionne avec les modes 8 bpc, 16 bpc et 32 bpc.

Effet Postérisation : image d’origine et après application de l’effet
Image d’origine (gauche) et après application de l’effet (droite)

Effet Contours bruts

L’effet Contours bruts altère les contours d’une couche alpha et peut ajouter de la couleur pour simuler la rouille et d’autres types de corrosion. Cet effet donne aux textes ou aux graphiques pixellisés un aspect naturellement brut, comme celui d’un texte tapé à la machine.

Cet effet fonctionne en mode 8 bits par couche (bpc).

Effet Contours bruts : image d’origine et après application de l’effet
Image d’origine (gauche) et après application de l’effet (droite)

Type de contour

Type de contours bruts à utiliser.

Couleur du contour

Couleur à appliquer au contour pour le paramètre Couleur brun roux ou Couleur brute ou au remplissage pour le paramètre Couleur Photocopy.

Bordure

Etendue, en pixels, de l’effet vers l’intérieur à partir du contour de la couche alpha.

Netteté du contour

Des valeurs faibles créent des contours plus flous. Des valeurs élevées créent des contours plus nets.

Influence fractale

Valeur d’irrégularité.

Échelle

Echelle de la fractale utilisée pour calculer l’irrégularité.

Augmenter largeur ou hauteur

Largeur ou la hauteur de la fractale utilisée pour calculer l’irrégularité.

Décalage (Turbulence)

Définit la partie de la forme fractale utilisée pour créer l’irrégularité.

Complexité

Détermine le niveau de détail dans l’irrégularité.

Remarque :

lorsque vous augmentez la complexité, le temps de rendu est plus long. Pour obtenir le même résultat, réduisez la valeur Echelle plutôt que d’augmenter la valeur Complexité.

Evolution

L’activation de cette option modifie l’irrégularité dans le temps.

Remarque :

bien que la valeur Evolution soit définie en nombre d’unités appelées révolutions, il faut bien comprendre que ces révolutions sont progressives. L’état de l’évolution poursuit sa progression indéfiniment avec chaque nouvelle valeur. Utilisez l’option Evolution du cycle pour rétablir l’état d’origine du paramètre Evolution à chaque révolution.

Options d’évolution

Ces options permettent de créer un rendu de l’effet sur un cycle court, puis de le boucler sur la durée du calque. Utilisez-les pour obtenir un prérendu en boucle de vos éléments bruts et accélérer ainsi le temps de rendu. Utilisez les options ci-dessous pour créer une boucle continue, progressive et non répétitive.

Evolution du cycle

Crée une boucle qui ramène l’état de l’évolution à son point de départ.

Cycle

Le nombre de révolutions du paramètre Evolution que le bruit fractal parcourt avant de se répéter. Le laps de temps entre les images clés Evolution détermine la durée des cycles d’évolution.

Remarque :

l’option Cycle affecte uniquement l’état de la fractale, et non la géométrie ou d’autres paramètres, afin que vous puissiez obtenir des résultats différents avec des valeurs Taille ou Décalage différentes.

Générateur aléatoire

Définit une valeur à partir de laquelle générer la texture de l’irrégularité. L’activation de cette option permet de passer en un clin d’œil d’un ensemble de formes fractales à un autre dans le même type de fractale. Pour une transition progressive de l’irrégularité, utilisez l’option Evolution.

Remarque :

vous pouvez créer de nouvelles animations d’irrégularité en réutilisant les cycles d’évolution créés précédemment et en changeant seulement la valeur Générateur aléatoire. En spécifiant une nouvelle valeur Générateur aléatoire, vous modifiez le motif de bruit sans perturber l’animation de la propriété Evolution.

Effet Flou artistique

Cet effet disperse les pixels sur un calque pour lui donner un aspect flou ou maculé. Sans modifier la couleur de chaque pixel, l’effet Flou artistique redistribue les pixels au hasard, en les laissant dans leurs zones d’origine.

Cet effet fonctionne en mode 8 bpc et 16 bpc.

Effet Flou artistique : image d’origine et après application de l’effet
Image d’origine (gauche) et après application de l’effet (droite)

Grain

Direction dans laquelle les pixels sont dispersés (horizontalement ou verticalement). Sélectionnez Les deux pour disperser les pixels dans toutes les directions.

Motif

Indique si le flou artistique est modifié à chaque image. Pour animer le flou artistique sans images clés ni expressions, sélectionnez l’option Différent sur chaque image.

Effet Stroboscope

Effet Stroboscope appliqué

Cet effet se traduit par une opération arithmétique sur un calque ou rend le calque transparent à intervalles réguliers ou irréguliers. Par exemple, le calque peut devenir complètement transparent pendant un dixième de seconde toutes les 5 secondes, ou bien les couleurs d’un calque peuvent s’inverser à des intervalles définis de manière aléatoire.

Cet effet fonctionne en mode 8 bits par couche (bpc).

Couleur

Couleur du stroboscope.

Part de l’original

Transparence de l’effet. Le résultat de cet effet se fond avec l’image d’origine, avec le résultat de l’effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevée, moins l’effet affecte le calque. Par exemple, si vous définissez cette valeur sur 100 %, aucun résultat n’est visible sur le calque. Si vous définissez cette valeur sur 0 %, l’image d’origine n’apparaît pas.

Durée (sec)

Durée, en secondes, d’un effet stroboscopique.

Période (sec)

Durée, en secondes, qui s’écoule entre chaque application de l’effet.

Probabilité aléatoire

Probabilité selon laquelle l’effet stroboscopique s’applique à une image donnée.

Mode

Choisissez le mode Transparent pour chaque effet stroboscopique pour rendre le calque transparent. Choisissez le mode Couleurs pour utiliser l’opération spécifiée par l’option Opérateur.

Opérateur

Opération à utiliser pour chaque effet stroboscopique.

Effet Placage de texture

Cet effet donne l’impression qu’un calque dispose de la texture d’un autre calque. Par exemple, vous pouvez insérer une texture qui imite la brique dans la représentation d’un arbre, tout en gérant la profondeur de la texture et la source de lumière apparente. Lorsque vous sélectionnez la qualité Optimale, l’emplacement et la mise à l’échelle du calque de texture sont calculés au sous-pixel près.

Sur son site Web, Chris Zwar présente un exemple de projet qui utilise les effets Dispersion, Turbulences et Placage de texture, ainsi qu’une combinaison des effets Flou et Correction colorimétrique, pour créer une transition dans laquelle une image apparaît sous la forme d’une aquarelle délavée sur un morceau de papier rugueux.

Cet effet fonctionne en mode 8 bits par couche (bpc).

Effet Placage de texture : calques d’origine et après application d’un calque tourbillon en tant que texture
Calques d’origine (à gauche) et après application d’un calque tourbillon en tant que texture (en bas à droite)

Calque de texture

Source de la texture.

Lumière

Angle auquel la lumière atteint la texture.

Contraste

Magnitude du résultat.

Disposition

Mode d’application du calque de texture au calque d’effet :

Juxtaposer

Applique la texture plusieurs fois.

Centrer

Place la texture au centre.

Adapter

Etire la texture pour l’adapter aux dimensions du calque sélectionné.

Effet Seuil

L’effet Seuil convertit les images en niveaux de gris ou en couleurs en images noir et blanc fortement contrastées. Vous devez spécifier un seuil ; tous les pixels en dessous du seuil indiqué sont convertis en blanc et tous ceux au-dessus sont convertis en noir.

Cet effet fonctionne en mode 8 bpc et 16 bpc.

Effet appliqué avec les paramètres de seuil de 44, 70 et 200
Effet appliqué avec les paramètres de seuil de 44 (gauche), 70 (centre) et 200 (droite)

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