Guia do Usuário Cancelar

Práticas recomendadas: aprendizado com a produção de transmissão

A transmissão é um dos ambientes de produção mais exigentes. A qualidade e a consistência são de extrema importância. Os prazos de entrega são absolutos. O tempo de retorno precisa ser calculado com precisão. E tudo tem que funcionar todos os dias. A transmissão, portanto, fornece um laboratório perfeito para eficiência pós produção.

O que podemos aprender com a produção de transmissão?

Os princípios básicos de uma produção de transmissão eficiente aplicam-se a todos os criadores de conteúdo de vídeo:

  • Manter a simplicidade
  • Fluxos de trabalho padronizados
  • Automatizar tarefas repetitivas
  • Concentrar no conteúdo, não codecs

Integrar ferramentas de produção

Nos termos mais simples, as integrações colocam recursos extras ao seu alcance. Eles pouparão tempo e dinheiro, evitando a interrupção da navegação em vários aplicativos e sistemas. Além de simplesmente trabalhar mais rápido, as integrações amplas podem transformar como os transmissores (e todos os profissionais de vídeo) criam conteúdo.

Os aplicativos Premiere Pro e Adobe Creative Cloud são projetados como plataformas abertas com APIs abrangentes para tecnologias de terceiros. Centenas de empresas criaram extensões e integrações que aceleram a produtividade e reduzem os custos. Encontre os parceiros de tecnologia da Adobe aqui: Adobe Video & Audio Partner Finder.

Ao examinar os casos de uso na transmissão, este guia de Práticas recomendadas fornece uma visão geral das ferramentas de integração que permitem aos usuários acelerar, automatizar e padronizar os fluxos de trabalho. Os princípios que se aplicam à produção de transmissão de alto desempenho são válidos para todos os tipos de produção de vídeo.

O Red Giant oferece plug-ins e extensões eficientes para o Premiere Pro e o After Effects
O Red Giant oferece plug-ins e extensões eficientes para o Premiere Pro e o After Effects

Reunir a mídia no aplicativo de edição

A maioria dos transmissores padroniza alguns formatos de captura e os codecs de mezanino para pós produção, o que fornece previsibilidade e permite que eles otimizem para formatos específicos. No mundo real, no entanto, qualquer coisa é possível e a mídia pode ser fornecida em qualquer formato. Vimos produções de marca solicitarem 25 fps e receberem 29.97 fps. Vimos gravações 8 K serem fornecidas para uma produção HD e ultrapassarem a taxa de proporção em até 40%, resultando em uma montanha de mídias que precisam de classificação, transcodificação e preparação para uma edição. Os aplicativos da Adobe e as integrações de terceiros podem automatizar e simplificar o processo de assimilação, permitindo que os transmissores gerenciem as mídias com eficiência.

Editar e aprimorar conteúdo

Ter que sair do Premiere Pro no meio de uma edição pode interromper o processo criativo. Na verdade, o New York Times relatou que pode levar 25 minutos para voltar à atenção após cada interrupção. Os painéis e plug-ins integrados colocam o poder dos aplicativos de terceiros personalizados diretamente para o processo de edição, permitindo que os usuários aprimorem suas edições a partir de uma única interface, sem interromper o fluxo. Uma das distrações mais comuns durante a edição é procurar por arquivos, seja em seu próprio sistema ou em sites de banco de imagens.

Incorporar elementos gráficos e de áudio com marca

O conteúdo é global. O aumento nas plataformas de fornecimento e a sindicação global de mídias significa que o vídeo médio deve ser enviado em várias versões. Não só vários formatos são necessários, como cada parte da mídia possa ter de ser adaptada a uma área geográfica, um demográfico... um indivíduo. Como acompanhar a maior velocidade de conteúdo enquanto garante a consistência da marca?

A Adobe reconhece que garantir a consistência entre os produtos finais é um desafio em todo o setor e permitiu que os transmissores e as empresas de pós-produção tenham automatizado grandes partes do fluxo de trabalho por meio de integrações de terceiros.

Colaborar com outras equipes e membros de equipes

Para acessar o melhor talento em todo o mundo, o compartilhamento de baixa latência de mídia, projetos e sessões, entre continentes, os fluxos de trabalho vitais e colaborativos se tornaram uma necessidade. O TeamViewer e o GoToMeeting não são suficientes. Carregar no Vimeo e pedir por comentários demora muito. Solicitar que os participantes se desloquem por um país ou continente para verem a versão mais recente é um desperdício de tempo e dinheiro. Há uma avidez para que as produções colaborem não apenas durante o processo de revisão, mas também ao criar.

Exportar para plataformas de exibição

Quando os tempos de retorno são curtos, a simplificação do fluxo de trabalho de entrega pode fazer a diferença entre atender ou atrasar o prazo final. Fazer o máximo possível antes da exportação ajuda a cumprir com o prazo de entrega.

O que os indivíduos e pequenos estúdioss podem aprender com fluxos de trabalho de transmissão?

O Mocha Pro da BorisFX fornece ferramentas de rastreamento avançadas no After Effects e no Premiere Pro
O Mocha Pro da BorisFX fornece ferramentas de rastreamento avançadas no After Effects e no Premiere Pro

Há vários princípios que podem ajudar qualquer estúdio ou editor, independente do orçamento ou do pipeline. 

Sobre esses guias de Práticas recomendadas

A Adobe ajuda você a teminar mais rapidamente. Saiba mais em nossos novos guias de Práticas recomendadas para edição e produção de vídeo.

Colaboradores

  • Joe Newcombe é chefe de vendas e marketing nos Parceiros de suporte, um integrador de sistema para transmissores e instalações de pós-produção. Ele reside no Reino Unido.
  • Jeff Greenberg é um consultor, instrutor mestre e autor das técnicas do Adobe Premiere Pro Studio. 
  • Maxim Jago é um cineasta residente em Paris, instrutor mestre e o autor do "Premiere Pro Classroom in a Book". 
  • Alex MacLeod é um profissional de produção, consultor de transmissão e proprietário de Media City Training no Reino Unido. 
  • Jarle Leirpoll é um cineasta, editor e instrutor mestre residente na Noruega. Ele também é autor de The Cool Stuff in Premiere Pro
  • Ian Robinson é um designer de movimento de transmissão e o instrutor regular do Adobe MAX. Ian reside em Silverthorne, Colorado.

Receba ajuda com mais rapidez e facilidade

Novo usuário?