Cada canal, programa, série ou filme tem seus próprios estilos e gráficos visuais. Com o explosão de vídeo, nunca foi tão importante que o conteúdo tenha uma aparência consistente.
Os fluxos de trabalho de gráficos eficientes podem ter um grande impacto nas escalas de trabalho pós-produção. Os transmissões e as grandes instalações de pós-produção têm fluxos de trabalho estabelecidos para conectar gráficos e equipes editoriais. Pelo outro lado do espectro de criação de conteúdo, o cineastas podem ser responsáveis por desenvolver ativos e inincorporá-los no projeto concluído.
Os Modelos de animações aceleram o fluxo de trabalho de gráficos da produção no departamento de arte por meio da implementação no editorial, simplificando a iteração e o controle de qualidade.
A propósito, os três exemplos a seguir fornecem um histórico interessante de como os fluxos de trabalho de produção digitais evoluíram.
Copiar e colar são as maneiras mais básicas de economizar tempo dos fluxos de trabalho digitais. Para vídeo, basta copiar um elemento de design na linha do tempo, colá-lo em um novo local e modificar a nova instância. Isso é muito mais rápido do que criar cada gráfico do zero, mas ainda é um trabalho manual e não é dimensionado de maneira eficiente como as novas técnicas.
O Dynamic Link é muito mais poderoso, permitindo que você coloque uma composição "ao vivo" do After Effects na linha do tempo do Premiere Pro. Os editores usam isso para gráficos animados e instantâneos de efeitos visuais. O Dynamic Link permite que você deixe essas capturas mais elegantes no contexto de sua edição. Não é necessário manter nada. Se o desempenho for prejudicado porque você tem várias composições complexas, é possível Renderizar e substituir no Premiere Pro, o que oferece melhor desempenho de edição ao mesmo tempo em que mantém o acesso instantâneo à composição original no After Effects.
Os Modelos de animações (.mogrts) permitem que você amplie esse processo exponencialmente. Imagine que os mogrts são cápsulas que contêm design gráfico e animação, permitindo que os editores personalizem o conteúdo dentro dos parâmetros definidos. Isso permite fluxos de trabalho editoriais rápidos enquanto mantém a consistência da marca. Se você tem experiência no After Effects, os Modelos de animações permitem "dividir e conquistar" para que, no After Effects, você possa se concentrar somente no design, e bloquear isso antes de mover a ilustração para o editorial. No Premiere Pro, você pode se concentrar inteiramente na implementação.
Os Modelos de animações são salvos em suas bibliotecas da Creative Cloud, de modo que sejam fáceis de organizar e acessar para diferentes projetos. Compartilhar bibliotecas da CC estende todos esses benefícios para as equipes, garantindo a eficiência e o controle de qualidade para equipes inteiras.
Este guia de Práticas recomendadas inclui ativos que podem ser baixados, incluindo Modelos de animações e o projeto original do After Effects onde foram criados. Os downloads incluem um PDF explicando como eles foram criados. Se você estiver interessado, ou tiver experiência, no After Effects, o PDF ajuda a explorar o processo de design e criação.
Um estudo realizado pelo Adobe Stock mostrou que os Modelos de animações aceleram os fluxos de trabalho de gráficos em 350%, mas a economia real pode ser maior, dependendo de como você usá-los.
Criamos projetos de exemplo para este guia de Práticas recomendadas, o qual você pode baixar aqui.
Download
Há quatro Modelos de animações (.mgrts) na pasta e em um arquivo CSV.
Para instalar esses MOGRTS, arraste-os da pasta de downloads para o painel Gráficos essenciais no Premiere Pro.
O projeto do Adobe After Effects tem as composições necessárias e outros ativos para criar os MOGRTS acima.
A inclusão do projeto do AE foi especificamente para dar aos designers exemplos de como criar MOGRTS. Sinta-se à vontade para destruturar e usar (quando aplicável) as expressões em seus próprios projetos.
Há um PDF chamado de Documentação de MOGRT que apresenta detalhes de como cada um deles foi construído.
Para obter informações mais detalhadas, baixe Criar Mogrts, de Jarle Leirpoll.
Para evitar erros humanos e manter a fidelidade da marca em toda a produção, os MOGRTs devem ser restritos, portanto, não é possível usar fontes, cores ou logotipos errados e não é possível inserir os elementos gráficos na posição errada, bagunçar a animação e assim por diante.
Os MOGRTs com muitos controles deslizantes, caixas de seleção e outras opções são mais lentos para usar e são renderizados mais lentamente. Considere dividir MOGRTs complexos em vários MOGRTs para facilitar o uso e ter tempos de renderização mais rápidos.
Se você compartilhar um MOGRT com dez usuários pelo compartilhamento de arquivos ou por email, não será possível saber se todos eles instalaram corretamente. Ao enviar uma nova versão porque havia um erro com a antiga, você não tem como saber se todos os dez editores atualizam seus MOGRTs. Alguns podem continuar a usar o antigo.
Ao usar bibliotecas para espalhar os MOGRTs, você tem controle total sobre quem obtém acesso, e todos sempre terão a versão correta de todos os MOGRTs. Convide novos membros facilmente e exclua os freelanceres que não devem mais ter acesso.
Editores sob estresse não devem gastar tempo procurando por MOGRTs. Certifique-se de que tenham nomes descritivos e adicione palavras-chave para pesquisá-los com facilidade no painel Gráficos essenciais do Premiere Pro.
Os MOGRTs onde o editor adiciona manualmente os dados, como nomes, títulos, números, são ótimos quando você não tem os dados. Mas se houver dados, talvez em um editor de texto ou em uma planilha, o editor não deve copiar/colar ou digitar isso. A pessoa que faz a lista poderia fazer isso com facilidade em uma planilha e dar ao editor acesso a esse arquivo (.CSV ou .TSV). Dessa forma, não há possibilidade de o editor colar o título incorreto por um determinado nome ou errar números de cada entrada. Para soltar no arquivo de planilha, arraste um controle deslizante e todas as informações são atualizadas magicamente na linha do tempo. O editor ainda pode atualizar e alterar os dados. Usar um arquivo CSV não limita a flexibilidade do MOGRT.
Com o tempo, os criadores de MOGRT terão muitos projetos existentes, que são semelhantes em funcionalidade em comparação àquele em que estão trabalhando. É uma grande economia de tempo roubar designs de projetos antigos. Talvez tenha apenas que fazer pequenas alterações para personalizar um design do projeto atual. Isso é sempre mais rápido do que começar do zero.
Os MOGRTs são, em essência, composições do After Effects, e quanto mais complexa a composição, maior o tempo de renderização. Ajuda manter a contagem de camadas baixa e ser restritivo com as expressões.
Se você usar muitas camadas, especialmente camadas com base em vetor, o MOGRT será renderizado lentamente. Se a animação não puder ser alterada no MOGRT, você pode renderizar previamente as camadas e substituí-las pelo clipe de vídeo. Isso melhora o desempenho no Premiere Pro.
Se os MOGRTs causarem quadros soltos no Premiere Pro, use Renderizar e substituir (use um formato com alfa) ao editar, para aumentar o desempenho de reprodução e acelerar a exportação final. Renderizar e substituir é melhor do que apenas renderizar a linha do tempo. Se você mover os clipes após renderizar a linha do tempo, os arquivos de renderização são perdidos. Ao usar Renderizar e substiruir, com alfa, você pode mover o clipe livremente, sem perder as renderizações. Se for necessário fazer alterações, escolha Restaurar não renderizado, faça alterações e selecione Renderizar e substituir novamente.
Para obter mais informações, baixe Criar Mogrts, de Jarle Leirpoll. Este eBook gratuito é cortesia do Adobe Stock e fornece orientações detalhadas e até trechos de código para criação e otimização dos Modelos de animações no After Effects.
A Adobe ajuda você a teminar mais rapidamente. Veja nossos guias de Práticas recomendadas para edição e produção de vídeo.
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