Mark Leombruni, chefe de Áudio de notícias na Vice Media
Neste guia de Práticas recomendadas, veremos alguns dos fluxos de trabalho que permitem editar mais rápido e eficientemente, além de mais informações dos editores e profissionais de pós-produção.
A edição é um processo criativo, o que significa que é difícil mensurar. Mas os editores ainda precisam entregar no prazo. O mais importante no Adobe Premiere Pro é a flexibilidade, permitindo que os editores "trabalhem da maneira que pensam". Os editores nos dizem que isso se traduz em velocidade e eficiência.
Para transmissores e empreas, o Premiere Pro se adapta perfeitamente a fluxos de trabalho estabelecidos e integra-se com centenas de ferramentas de terceiros. Suporte de formato nativo, robusto e amplo, suporte local, de rede e de arquivos crescentes, e uma lista de tecnologias e fluxos de trabalho padrão do setor que ajudam os usuários a oferecer os padrões profissionais exigentes. Para obter mais informações, consulte Práticas recomendadas: aprendizado com a produção de transmissão.
Os novos editores beneficiam-se dos espaços de trabalho para diferentes tarefas de edição, incluindo cores, gráficos e áudio, que as orientam peloo processo de pós-produção do vídeo. Editores experientes aproveitam completamente o conjunto de ferramentas e a personalização avançada para acelerar seus fluxos de trabalho. Os resultados variam para usuários e pipelines de produção diferentes, mas os transmissores e editores informam regularmente os ganhos de velocidade do trabalho com o Premiere Pro.
Mark Leombruni, chefe de Áudio de notícias na Vice Media
"A VICE utiliza o Premiere pensando em velocidade e para nós o processo de finalização é muito mais rápido no Premiere Pro. Desde uma movimentada sala de notícias diárias até um programa de TV com script de longa duração, ele se adapta perfeitamente a uma variedade de ambientes exigentes. Se você considerar um episódio de TV com script normal de 30 min, pode levar 20 horas no processo de finalização, e podemos processar um programa de mesmo tamanho em menos de 3 horas."
Thomas Bergman, diretor, editor e proprietário da Silbersalz
"No Premiere Pro, posso trabalhar com muito mais rapidez porque há muita liberdade para desenvolver seu próprio processo criativo com os fluxos de trabalho, ferramentas e comandos de teclado personalizados do Premiere Pro."
Jonathon Corbiere, diretor de animação no The Animated Mind of Oliver Sacks
"A capacidade de copiar e colar animações editadas do Premiere Pro diretamente para o After Effects, com a mídia, os tempos e os dimensionamentos intactos, diminui o tempo de configuração de animação em mais de 50%."
Vashi Nedomansky, editor e cineasta na Vashi Visuals
"Depois de editar no Premiere Pro pelos últimos 14 anos, criei um fluxo de trabalho personalizado que é mais rápido e mais eficiente do que outros NLEs. Ele é baseado na edição de 11 longa-metragens nas 3 opções de software mais usadas. Para mim, o Premiere Pro oferece a plataforma mais robusta, flexível e estável para enfrentar qualquer projeto."
Christine Steele, editora e cineasta na Steele Pictures
"A capacidade de personalização do Premiere Pro me permite trabalhar com mais rapidez. Eu mapeio e salvo atalhos e espaços de trabalho que funcionam da forma que acredito que deviam funcionar, o que me permite fazer o que quero, do jeito que quero fazer. Dessa forma, posso aprovar edições com a mesma velocidade em que penso nelas, em tempo real."
Scott Simmons, editor e escritor na ProVideo Coalition
"É na edição de arte que obtenho a real vantagem em velocidade do Premiere Pro. É onde estou trabalhando com a gravação, o registro, e onde organizo e começo a criar cortes. Aprofundar-me nessa parte da criação da história: é o mais importante do processo."
Começar com os modelos de projetos simplifica a configuração e todo o fluxo de trabalho de edição. Saber como trabalhar com formatos de arquivo é vital para a edição de vídeo, de forma a garantir exportações rápidas. Depois disso, tudo se resume à eficiência da edição.
Os espaços de trabalho do Premiere Pro agilizam a navegação na interface do usuário, oferecendo as ferramentas mais úteis para diferentes tarefas, de modo que elas estejam à mão. Cada painel no Premiere Pro tem sua própria finalidade, seja o Monitor de origem para revisar sua gravação, o painel Linha de tempo para criar suas sequências ou o painel Controles de efeito para configurar efeitos. Eles podem ser redimensionados, agrupados, empilhados ou flutuarem na frente do resto da interface.
Os editores experientes usam essa flexibilidade para criar espaços de trabalho personalizados de acordo com seu estilo de edição. Clique duas vezes no nome de um painel ou pressione a tecla ` (acento grave) para ativá-lo em tela cheia. Isso é excelente para trabalhos de detalhe ou para maximizar o espaço da tela em uma exibição menor.
Os editores podem usar o mouse, o teclado ou até mesmo uma tela sensível ao toque para realizar edições, e existem várias maneiras de revisar a gravação antes de escolher as tomadas que deseja usar na edição:
A combinação de controles avançados de acesso fácil e automação inteligente ajuda os editores a se manterem criativos, com menos cliques e mais liberdade para explorar idéias conforme refinam suas histórias.
Os editores experientes usam atalhos de teclado para acelerar seu trabalho, para que possam editar o mais rápido possível. O Premiere Pro tem um grande conjunto de atalhos de teclado, mas é possível personalizá-los de acordo com suas necessidades. Se você já estiver familiarizado com outro NLE, poderá definir os atalhos de teclado padrão para corresponderem aos que você conhece, como o Avid Media Composer ou o Apple Final Cut Pro.
Para ver o layout do teclado, selecione o menu do Premiere Pro > Atalhos de teclado no macOS. Nos sistemas Windows, selecione Menu de edição > Atalhos de teclado. Isso abre uma visão geral do layout do teclado.
A partir daqui, é possível remapear o teclado usando predefinições existentes ou seus próprios atalhos personalizados. Você mapeia as chaves para todo o aplicativo ou atribui diferentes painéis específicos, para que os mesmos atalhos possam funcionar de maneira distinta em diferentes espaços de trabalho.
Veja a seguir algumas técnicas específicas que aceleram a edição no Premiere Pro:
Como qualquer trabalho artístico, a chave para uma edição eficiente é a prática. O especial sobre o Premiere Pro é que você pode usá-lo para trabalhar da maneira que precisa.
Para concluir este artigo, veja a seguir citações completas dos editores com quem conversamos, oferecendo mais detalhes e informações sobre como você pode editar mais rapidamente no Premiere Pro.
Mark Leombruni, chefe de Áudio de notícias na Vice Media
"A VICE utiliza o Premiere pensando em velocidade e, para nós, o processo de finalização é muito mais rápido no Premiere Pro. Desde uma movimentada sala de notícias diárias até um programa de TV com script de longa duração, ele se adapta perfeitamente a uma variedade de ambientes exigentes. Se você considera um episódio de TV com script normal de 30 min, pode levar 20 horas no processo de finalização, e podemos processar um programa de mesmo tamanho em menos de 3 horas.
Fazer mesclagem de cores e mixagem de áudio no programa de edição se torna mais rápido do que em outros programas, pois não precisamos exportar, transferir e assimilar a edição em outros programas de finalização. Isso pode levar até um dia, dependendo do tamanho e da complexidade do projeto. Também é uma enorme economia de tempo se o editor quiser fazer revisões. Não é necessário voltar a outros programas. O acabamento no Premiere também nos permite ter os benefícios de exportar as entregas finais diretamente de nossas linhas do tempo de sequência de edição. Descarta completamente a necessidade de pós-processamento online.
O painel Áudio essencial e sua capacidade de nivelar e tratar automaticamente o áudio com base no tipo de origem é uma grande economia de tempo para o recorte de edições e para obter uma mixagem de transmissão autorizada enquanto trabalha com o corte.
O fluxo de trabalho dos modelos de animações do After Effects para o Premiere Pro também provou ser uma grande economia de tempo. Com ele, criamos um sistema robusto de modelos e fluxos de trabalho que possibilitava às equipes de editores e artistas enviar arquivos do projeto com facilidade ao longo do dia, mantendo um alto nível de controle de qualidade conforme trabalham."
Vashi Nedomansky é um cineasta e editor residente em Hollywood, e é também autor do "How we made 6 Below: Feature film post-production from start to finish"
"O mundo da criação e da pós-produção deve estar ciente do que é possível fazer com o Premiere Pro. Depois de editar no Premiere Pro pelos últimos 14 anos, criei um fluxo de trabalho personalizado que posso quantificar como mais rápido e mais eficiente do que outros NLEs. Ele é baseado na edição de 11 filmes nas 3 opções de software mais usadas. Para mim, o Premiere Pro oferece a plataforma mais robusta, flexível e estável para enfrentar qualquer projeto.
Eu adoraria um desafio de edição contra qualquer combatente para testar o Premiere Pro em relação a qualquer outra opção em uma situação real. Em caso hipotético, eu e outros dois editores nos sistemas concorrentes recebemos cinco horas de diários de um dia de um longa-metragem (média do dia de filmagem) e fomos solicitados a registrar, organizar e cortar as cenas dessas cinco horas... Vou superá-los facilmente na organização e no corte das cenas."
Thomas Bergman é editor, cineasta, colorista e co-fundador da Silbersalz Film, residente em Stuttgart, Alemanha.
"Man kann im Premiere Pro im Vergleich zum AVID sicherlich 100% schneller auf derselben Maschine sein, indem man Workflows, Premiere Features, Key Commands schlau mit seinem kreativen Prozess verbindet."
Tradução: no Premiere Pro, posso trabalhar pelo menos 100% mais rápido do que no Avid na mesma máquina, porque há muita liberdade para projetar seu próprio processo criativo com fluxos de trabalho, ferramentas e comandos de teclado personalizados do Premiere Pro.
Jonathan Corbiere faz parte do Thought Café, um estúdio de animação em Toronto, Canadá. Ele é o diretor de animação na The Animated Mind of Oliver Sacks, atualmente em produção.
"A capacidade de copiar e colar animações editadas do Premiere Pro diretamente para o After Effects, com a mídia, os tempos e os dimensionamentos intactos, diminui o tempo de configuração de animação em mais de 50%."
A capacidade de personalização do Premiere Pro me permite trabalhar com mais rapidez. Mapeio e salvo atalhos e espaços de trabalho que funcionam da forma que acredito que deviam funcionar, o que me permite fazer o que quero, do jeito que prefiro. Dessa forma, posso aprovar edições com a mesma velocidade em que penso nelas, em tempo real. Leva tempo para configurar, salvar, testar e refinar essas personalizações, mas assim que meu teclado, configurações do painel e preferências são definidos, não preciso pensar no que estou fazendo: apenas faço.
Os recursos que me ajudam a obter esse tipo de velocidade incluem:
Todos esses recursos, sem falar sobre o Dynamic Link do After Effects e o acesso aos Modelos de animações, podem atender a prazos apertados com sequências de aparência excelentes, em vez de fornecer "cortes profissionais aceitáveis" que claramente poderiam ter sido muito melhor se tivéssemos mais tempo.
Scott Simmons é editor de vídeo e escritor no Provideo Coalition.
É na edição de arte que realmente vejo a vantagem da velocidade do Premiere Pro. É onde estou trabalhando com a gravação, o registro, organizando, começando a criar cortes. Aprofundar-me nessa parte de criação de história: é o mais importante do processo.
Há várias maneiras de fazer diversas tarefas diferentes.
Por exemplo, ao editar a partir de clipes principais, existem opções que dependem do que você está fazendo. É possível usar subclipes tradicionais, mas acho menos eficiente. Os clipes principais podem ser exibidos como miniaturas grandes em um compartimento, onde você pode marcar os pontos IN e OUT e editá-los diretamente desse compartimento para uma linha do tempo. Se você criar Sequências de seleções, é possível editar essas sequências usando o método Linha do tempo empilhada. E, o melhor de tudo, é possível abrir essas Linhas do tempo empilhadas no Monitor de origem e exibir essa sequência de origem em uma linha do tempo.
Ao aparar, você pode usar o mouse, mas não é a maneira mais eficiente. O corte dinâmico é possível para que você possa observar e "sentir" os cortes no visualizador. Mas você também pode usar os atalhos de teclado para aparar na linha do tempo de várias maneiras diferentes.
A mixagem de áudio também oferece muitas opções. O painel Áudio essencial é uma maneira rápida de realizar várias ações sem ter que saber muito sobre todo o processo. Mas acho que o diferencial é que o Premiere Pro oferece uma mixagem baseada em CLIPE e em FAIXA, e o Premiere é o único dos principais NLEs que oferece essas duas opções. Por fim, você pode enviar seu mix para o Adobe Audition para obter a melhor experiência de mixagem de alto desempenho.
Esses são três dos meus lugares favoritos em que há várias opções para trabalhar no Adobe Premiere Pro.
A Adobe ajuda você a teminar mais rapidamente. Veja nossos guias de Práticas recomendadas para edição e produção de vídeo:
Fazer logon em sua conta