Aplicação de máscara

Sobre a aplicação de máscara: máscaras de cor, máscaras de luminância e máscaras de diferença

A aplicação de máscara define a transparência por meio de um valor de cor ou luminância específico em uma imagem. Quando você remove um valor, todos os pixels com valores de cores ou luminância semelhantes a ele se tornam transparentes.

A aplicação de máscara facilita a substituição de um fundo, o que é especialmente útil ao trabalhar com objetos complexos demais para serem mascarados facilmente. Ao colocar uma camada mascarada por cima de outra camada, o resultado é um composto com um fundo visível onde quer que a camada mascarada seja transparente.

Você verá com frequência compostos feitos com técnicas de aplicação de máscara em filmes, por exemplo, quando um ator parece estar pendurado em um helicóptero ou flutuando no espaço. Para criar esse efeito, o ator é filmado na posição apropriada contra uma tela de fundo de cor sólida. A cor do fundo é então removida e a cena com o ator é composta sobre um novo fundo.

A técnica de mascarar um plano de fundo com uma cor consistente costuma ser chamada de tela azul ou tela verde, embora não seja necessário usar uma tela azul ou verde; é possível usar qualquer cor sólida como fundo. As telas vermelhas são usadas com frequência para fotografar objetos não humanos, como modelos de miniatura de automóveis e naves espaciais. As telas magenta são usadas para aplicação de máscara em alguns longas-metragens conhecidos por seus efeitos visuais. Outros termos comuns para esse tipo de aplicação de máscara são máscara de cor e máscara cromática.

A máscara de diferença funciona de maneira diferente da máscara de cor. A máscara de diferença define a transparência com relação a uma imagem de fundo específica na linha de base. Em vez de remover uma tela de cor única, é possível remover um fundo arbitrário. Para usar a máscara de diferença, é necessário ter pelo menos um quadro que contenha apenas o fundo; outros quadros são comparados a este quadro, enquanto os pixels de fundo se tornam transparentes, mantendo os objetos de primeiro plano. O ruído, a granulação e outras variações sutis podem tornar a máscara de diferença muito difícil de se usar na prática.

Efeitos de aplicação de máscara, incluindo Keylight

O After Effects inclui vários efeitos de aplicação de máscara incorporados, bem como o efeito Keylight, vencedor de um prêmio de academia, que supera a máscara de cor de qualidade profissional. (ConsulteEfeitos de aplicação de máscara eEfeitos de fosco.)

Para obter informações sobre o efeito Keylight, consulte a documentação na pasta em que o plug-in Keylight está instalado ou no site da Foundry.

Os efeitos “Limpeza de máscara” e “Supressor de espalhamento avançado” são mais eficazes quando aplicados juntos, nessa ordem, após um efeito de máscara como o Keylight.  

Use a predefinição de animação Keylight + Limpador de chave + Supressor de espalhamento avançado (localizada na pasta de predefinições de utilitários de imagem) para aplicar todos os três efeitos. O efeito “Supressor de espalhamento avançado” é desativado por padrão a fim de permitir que você crie uma amostra da cor de máscara do efeito Keylight ou se a gravação não tiver um espalhamento de cores a ser removido. Para mais informações, confira Efeitos “Limpeza de máscara” e “Supressor de espalhamento avançado”.

Filmar e obter a gravação para aplicação de máscara

• Ilumine a tela de cor uniformemente, mantendo-a sem dobras.

• Comece com os materiais de melhor qualidade que você pode coletar, como filme que você digitaliza.

• Use gravação descompactada (ou, no mínimo, os arquivos com menor quantidade possível de compactação). Muitos algoritmos de compactação, especialmente os algoritmos usados para DV, HDV e JPEG de movimento, ignoram as variações sutis em azul, o que pode ser necessário para criar uma boa aplicação de máscara de uma tela azul. Use uma gravação com a menor subamostragem de cores possível – por exemplo, 4:2:2 em vez de 4:2:0 ou 4:1:1.  

Robbie Carman e Richard Harrington fornecem um trecho no site da Peachpit do seu livro Video Made On A Mac que demonstra como planejar, gravar, mascarar e compor uma captura de tela verde.

Dicas para aplicação de máscara com o After Effects

• Use um fosco de lixo para delinear grosseiramente o tema para que você não tenha que perder tempo removendo partes do fundo distantes do objeto de primeiro plano. (Consulte Usar um fosco de lixo.)
• Use um fosco de retenção para proteger grosseiramente as áreas que não são de uma cor semelhante ao fundo de serem removidas. (Consulte Usar um fosco de retenção.)
• Para ajudá-lo a visualizar a transparência, altere temporariamente a cor de fundo da composição ou inclua uma camada de fundo por trás da camada à está aplicando a máscara. Ao aplicar o efeito de máscara à camada de primeiro plano, o plano de fundo da composição (ou uma camada de fundo) aparece, facilitando a visualização das áreas transparentes. (Consulte Configurações da composição.)
• Para iluminar uniformemente a gravação, ajuste os controles de aplicação de máscara em apenas um quadro. Escolha o quadro mais complexo da cena, um envolvendo pequenos detalhes como cabelo e objetos transparentes ou semitransparentes, como fumaça ou vidro. Se a iluminação for constante, as mesmas configurações aplicadas ao primeiro quadro serão aplicadas a todos os quadros subsequentes. Se a iluminação mudar, você precisa ajustar os controles de aplicação de máscara para outros quadros. Coloque os quadros-chave para o primeiro conjunto de propriedades de aplicação de máscara no início da cena. Se você estiver configurando quadros-chave somente para uma propriedade, use a Interpolação linear. Para gravações que requerem quadros-chave de várias propriedades de interação, use Interpolação de retenção. Caso você defina os quadros-chave para propriedades de máscara, poderá querer verificar os resultados quadro por quadro. Os valores de máscara intermediários podem aparecer, produzindo resultados inesperados.
• Para aplicar uma máscara a uma captura de gravação bem iluminada contra uma tela colorida, comece com a Máscara de diferença de cor. Adicione o efeito Supressão de espalhamento avançado para remover traços de cores de máscara e use um ou mais dos efeitos de fosco, se necessário. Se você não estiver satisfeito com os resultados, tente iniciar novamente com a Máscara de cor linear.
• Para aplicar uma máscara a uma captura de gravação bem iluminada contra várias cores ou a captura de gravação desigualmente iluminada contra uma tela azul ou verde, comece com a Máscara de intervalo de cores. Adicione a Supressão de espalhamento avançado
  e outros efeitos para refinar o fosco. Se não estiver totalmente satisfeito(a) com os resultados, tente começar com ou adicionar a Máscara de cor linear.
• O uso dos efeitos Limpador de chave e Supressor de derramamento avançado na sequência é a melhor forma de aplicar efeitos de mascaramento. Você pode usar o efeito Keylight juntamente com os efeitos Limpador chave e Supressor de derramamento avançado nessa ordem em uma camada usando a predefinição de animação Keylight+Limpador de chave+Supressor de derramamento avançado na pasta Utilitários de imagem em Predefinições de animação. O efeito “Supressor de espalhamento avançado” é desativado por padrão a fim de permitir que você crie uma amostra da cor de máscara do efeito Keylight ou se a gravação não tiver um espalhamento de cores a ser removido. Para mais informações, veja Efeito Limpeza de máscara e Supressão de espalhamento avançado.
• Para aplicar uma máscara a áreas escuras ou sombras, use Máscara de extração no canal Luminância.
• Para tornar uma cena estática de fundo transparente, use a Chave de fosco de diferença. Adicione a Redução simples e outros efeitos conforme necessário para refinar o fosco.
• Após usar uma máscara para criar transparência, use efeitos Fosco para remover os traços de cor de máscara e criar bordas claras.
• Desfocar o canal alfa após aplicar uma máscara pode suavizar as bordas do fosco, o que pode melhorar os resultados da composição.

Usar um fosco de lixo

Um fosco de lixo (ou fosco de lixeira) remove partes desnecessárias da cena, resultando em uma área irregular que contém apenas o objeto que você deseja manter. Ao trabalhar com uma tela com uma iluminação fraca ou cores desiguais (por exemplo, uma tela azul ou uma tela verde), desenhar um fosco de lixo em torno do objeto pode reduzir significativamente a quantidade de trabalho que você tem que fazer para mascarar o fundo. Contudo, se você passar muito tempo fazendo um fosco de lixo perfeito que delineie exatamente o objeto – essencialmente aplicando o rotoscópico – você perde a vantagem da economia de tempo que a aplicação da máscara oferece.

Use um fosco de retenção

Use um fosco de retenção (também conhecido como um fosco de contenção) para corrigir uma cena à qual um efeito de máscara tenha sido aplicado.

Um fosco de retenção é uma parte mascarada da duplicata de uma camada à qual você aplicou uma máscara. A duplicata é mascarada para incluir apenas a área da imagem que contém a cor principal que você deseja preservar como opaca. O fosco de retenção é então colocado diretamente por cima da camada principal.