Câmeras, luzes e pontos de interesse

É possível exibir as camadas 3D a partir de qualquer ângulo e distância usando camadas de câmera. Assim como é mais fácil no mundo real mover câmeras ao longo e em torno de uma cena do que mover e girar a cena em si, geralmente é mais fácil obter exibições diferentes de uma composição configurando uma camada de câmera e movendo-a em torno de uma composição.

Você pode modificar e animar as configurações da câmera para configurar a câmera para corresponder à câmera real e às configurações usadas para fazer a gravação com a qual você está compondo. Também é possível usar configurações da câmera para adicionar comportamentos idênticos ao da câmera – desde desfoque de profundidade de campo a deslocamentos e disparos – para efeitos e animações sintéticos.

As câmeras afetam apenas camadas 3D e as camadas 2D com um efeito com um atributo Câmera de composição. Com efeitos que possuem um atributo Câmera de composição, você pode usar a câmera de composição ativa, ou luzes para exibir ou clarear um efeito de vários ângulos a fim de simular efeitos 3D mais sofisticados.

É possível optar por exibir uma composição com a câmera ativa ou por meio de uma câmera personalizada nomeada. A câmera ativa é a câmera na extremidade superior do painel Linha de tempo atual para a qual a opção Vídeo está selecionada. A exibição da câmera ativa é o ponto de exibição usado para criar o resultado final e aninhar composições. Se você não criou uma câmera personalizada, então a câmera ativa é a mesma da exibição da composição padrão.

Todas as câmeras são listadas no menu Exibição 3D na parte inferior do painel Composição, onde você pode acessá-las a qualquer momento.

Geralmente é mais fácil ajustar a câmera usando uma das exibições 3D personalizadas. Não é possível, com certeza, ver a câmera para manipulá-la quando você estiver olhando através da câmera em si.

Criar uma camada de câmera

Alterar configurações da câmera

Você pode alterar as configurações da câmera a qualquer momento.

Configurações da câmera

Você pode alterar as configurações da câmera a qualquer momento clicando duas vezes na camada no painel Linha de tempo ou selecionando a camada e escolhendo Camada > Configurações da câmera.

As propriedades da câmera em relação ao desfoque e a forma da lente incluem a forma da íris, rotação da íris, arredondamento da íris, proporção da íris, margem de difração da íris, ganho de realce, limite de realce e saturação de realce.

Câmera de um nó ou Câmera de dois nós. Uma câmera de um nó é orientada em torno de si, enquanto uma câmera de dois nós tem um ponto de interesse e é orientada ao redor desse ponto. Tornar uma câmera uma câmera de dois nós equivale a definir a opção de orientação automática de uma câmera (Camada > Transformar > Orientação automática) para Orientar ao ponto de interesse. (Consulte Opções de orientação automática.)

O nome da câmera. Por padrão, a Câmera 1 é o nome da primeira câmera criada em uma composição e todas as câmeras subsequentes são numeradas em ordem crescente. Escolha nomes diferentes para várias câmeras para que seja mais fácil distingui-las.

O tipo de configurações da câmera que você deseja usar. As predefinições são nomeadas de acordo com as distâncias focais. Cada predefinição deverá representar o comportamento de uma câmera de 35 mm com uma lente de uma determinada distância focal. Consequentemente, a predefinição também define os valores Ângulo de visão, Zoom, Distância do foco, Distância focal e Abertura. A predefinição padrão é 50 mm. Você também pode criar uma câmera personalizada especificando novos valores para qualquer uma das configurações.

Distância da lente ao plano da imagem. Em outras palavras, uma camada que está afastada da distância de Zoom é exibida no tamanho total, uma camada que está afastada duas vezes da distância de Zoom é exibida com metade da altura e largura, e assim por diante.

A largura de cena capturada na imagem. Os valores Distância focal, Tamanho do filme e Zoom determinam o ângulo de visão. Um ângulo de visão mais amplo cria o mesmo resultado de uma lente com grande abertura angular.

Aplica variáveis personalizadas às configurações Distância do foco, Abertura, Parada F e Nível de desfoque. Usando essas variáveis, é possível manipular a profundidade de campo para criar efeitos de foco de câmera mais realistas. (A profundidade de campo é o intervalo de distância em que a imagem está em foco. As imagens fora do intervalo de distância são desfocadas.)

A distância da câmera ao plano que está em foco perfeito.

Faz com que o valor Distância do foco corresponda ao valor Zoom.

O tamanho da abertura da lente. A configuração de abertura também afeta a profundidade de campo – ao aumentar a abertura aumenta o desfoque da profundidade de campo. Quando você modifica a Abertura, os valores Parada F mudam em conformidade.

Representa a taxa da distância focal para a abertura. A maioria das câmeras especifica o tamanho da abertura usando a medição de parada F; assim, muitos fotógrafos preferem definir o tamanho de abertura em unidades de parada F. Quando você modifica a parada F, a abertura muda em conformidade.

A quantidade de desfoque do campo de profundidade em uma imagem. Uma configuração de 100% cria um desfoque natural conforme ditado pelas configurações da câmera. Valores menores reduzem o desfoque.

O tamanho da área do filme exposta, que está diretamente relacionado com o tamanho da composição. Quando você altera o Tamanho do filme, o valor do Zoom muda para corresponder à perspectiva de uma câmera real.

Distância do plano de filme à lente da câmera. No After Effects, a posição da câmera representa o centro da lente. Quando você modifica a Distância focal, o valor do Zoom muda para corresponder à perspectiva de uma câmera real. Por conseguinte, os valores Predefinição, Ângulo de visão e Abertura também mudam.

As unidades de medida em que os valores de configuração de câmera são expressos.

As dimensões usadas para descrever o tamanho do filme.

Comandos da câmera

O After Effects tem comandos de câmera que podem ser usados separadamente ou com a função Criar equipamento 3D estéreo. Para usar os comandos da câmera, selecione uma camada de câmera e escolha Camada > Câmera.

Cria uma expressão na propriedade de distância do foco da camada selecionada da câmera, definindo o valor da propriedade para a distância entre a câmera e o ponto de interesse.

Cria uma expressão na propriedade de distância do foco da camada selecionada da câmera para a distância entre a posição da câmera e a outra camada. Este método permite que o foco siga a outra camada automaticamente.

Define o valor da propriedade Distância do foco no tempo atual para a distância no tempo atual entre a câmera e a camada selecionada.

Recursos online sobre câmeras

Para assistir a um tutorial em vídeo que mostra como criar e modificar uma câmera e usar as ferramentas Câmera, acesse o site da Adobe.

Dale Bradshaw oferece um script e projeto de amostra para automatizar a articulação de uma câmera no site da Creative Workflow Hacks.

Mark Christiansen fornece dicas e técnicas detalhadas para trabalhar com câmeras no capítulo “Virtual Cinematography in After Effects” em After Effects Studio Techniques no site da Peachpit Press. Este capítulo inclui informações sobre combinação de distorção de lentes, execução de movimentos da câmera, execução de projeção da câmera (mapeamento da câmera), uso do foco de rack, criação do desfoque de boke, uso de granulação e seleção de uma taxa de quadros para combinar com seu conto de histórias.

Trish e Chris Meyer oferecem um tutorial sobre como usar camadas 3D, luzes e câmeras em um trecho em PDF de seu livro After Effects Apprentice no site da Focal Press.

Andrew Kramer fornece um tutorial em vídeo de duas partes em seu site Video Copilot que demonstra o mapeamento de câmera e projeção da câmera básicos. O tutorial mostra como projetar uma imagem em camadas 3D com luzes e propriedades de transmissão de luz.

• parte 1

• parte 2

Criar uma luz e alterar configurações de luz

Uma camada de luz pode afetar as cores das camadas 3D em que brilha, dependendo das configurações da luz e as propriedades Opções de material das camadas 3D. Cada luz, por padrão, aponta para seu ponto de interesse.

As luzes podem ser usadas para iluminar camadas 3D e projetar sombras. Você pode usar luzes para atender as condições de iluminação da cena em que você está compondo ou para criar mais resultados visuais interessantes. Por exemplo, você pode usar as camadas de luz para criar a aparência de fluxo de transmissão de luz através de uma camada de vídeo como se fosse feito de vitral.

Você pode animar todas as configurações, exceto para o tipo de luz e a propriedade Projeta sombras.

Você pode especificar quais camadas 3D uma luz afeta designando a luz como uma camada de ajuste: posicione a luz no painel Linha de Tempo acima das camadas que deseja que tenha brilho. As camadas que estão acima da camada de ajuste da luz na ordem de empilhamento de camadas no painel Linha de tempo não recebem a luz, independentemente das posições das camadas no painel Composição.

Criar uma luz

Alterar configurações de luz

Configurações de luz

Paralelo emite luz direcional e sem restrição de uma origem distante infinita, aproximando a luz de uma fonte como o Sol. Spot emite luz de uma fonte que está restringida por um cone, como uma lanterna elétrica ou um projetor usado em produções de palco. Ponto emite luz unidirecional sem restrição, como os raios de uma lâmpada desencapada. Ambiente cria a luz que não tem fonte, mas contribui para o brilho geral de uma cena e não projeta sombras.

O brilho da luz. Valores negativos criam ausência de luz. A ausência de luz subtrai cor de uma camada. Por exemplo, se uma camada já está iluminada, criando uma luz direcional com valores negativos também apontando para essa camada escurece uma área na camada.

A cor da luz.

O ângulo do cone que envolve a fonte da luz, que determina a largura do feixe a uma distância. Esse controle ficará ativo somente se Spot for selecionado para o Tipo de luz. O ângulo do cone de uma luz Spot será indicado pela forma do ícone de luz no painel Composição.

A suavidade da borda de uma luz de spot. Esse controle ficará ativo somente se a opção Spot for selecionada para o Tipo de luz.

O tipo de declínio por um paralelo, um ponto ou um ponto de luz. A queda descreve como a intensidade da luz é diminuída à distância.

Os tipos de queda incluem o seguinte:

A iluminação não diminui conforme a distância entre a camada e a luz aumenta.

Indica uma queda linear suave no raio de Início da queda que estende o comprimento pelo valor especificado em Distância de queda.

Indica uma queda fisicamente precisa no raio de Início da queda que diminui proporcionalmente ao quadrado inverso da distância.

Especifica o raio da queda de uma luz. Dentro dessa distância, a luz é constante. Fora dessa distância, ocorre queda de luz.

Especifica a distância a que ocorre uma queda de luz.

Especifica se a fonte de luz faz com que uma camada projete uma sombra. A opção de material Aceita sombras deve estar Ativa para uma camada receber uma sombra; esta configuração é a padrão. A opção de material Projeta sombras deve estar ativa para uma camada projetar sombras; esta configuração não é padrão.

Define a escuridão da sombra. Esse controle ficará ativo somente se a opção Sombras projetadas estiver selecionada.

Define a suavidade de uma sombra com base na sua distância aparente da camada de sombreamento. Valores maiores criam sombras mais suaves. Este controle ficará ativo somente se a opção Projeta sombras estiver selecionada.

Recursos online sobre luzes

Chris e Trish Meyer oferecem algumas dicas sobre sombras e luzes em 3D, por meio de um artigo no site da ProVideo Coalition.

Trish e Chris Meyer oferecem um tutorial sobre como usar camadas 3D, luzes e câmeras em um trecho em PDF de seu livro After Effects Apprentice no site da Focal Press.

Ajustar uma exibição 3D ou mover uma câmera, luz ou ponto de interesse

As camadas de câmera e camadas de luz incluem uma propriedade Ponto de interesse, que especifica o ponto na composição para o qual a câmera ou luz aponta. Por padrão, o ponto de interesse está no centro da composição. É possível mover o ponto de interesse a qualquer momento.

Uma câmera de um nó ignora o ponto de interesse. (Consulte Configurações da câmera.)

Para fazer uma luz ignorar seu ponto de interesse, selecione uma opção diferente de Orientar ao ponto de interesse nas opções de Orientação automática da luz. (Consulte Opções de orientação automática.)

Mover uma câmera, luz ou ponto de interesse com as ferramentas Seleção e Rotação

Mover ou ajustar uma câmera ou exibição 3D de trabalho com as ferramentas Câmera

Você pode ajustar as propriedades Posição e Ponto de interesse de uma camada de câmera usando as ferramentas de câmera no painel Composição.

Você também pode usar as ferramentas de câmera para ajustar uma exibição 3D de trabalho, uma exibição 3D que não está associada a uma camada de câmera. Imagine as exibições 3D como sendo câmeras virtuais nas quais você pode exibir e visualizar uma composição. As exibições 3D de trabalho incluem as exibições personalizadas e exibições ortográficas fixas (Frente, Esquerda, Cima, Trás, Direita, Baixo). As exibições 3D de trabalho são úteis para inserir e visualizar elementos em uma cena 3D. Se você usar uma ferramenta Câmera para ajustar uma exibição 3D de trabalho, nenhum valor de propriedade da camada será afetado.

Após modificar uma exibição 3D, é possível redefini-la escolhendo Exibir > Redefinir exibição 3D.

Não é possível usar a ferramenta Câmera orbital em exibições ortográficas fixas.

Para obter informações sobre como selecionar e usar exibições 3D, consulte Escolher uma exibição 3D.

Depois que você modificou uma exibição 3D, poderá restaurá-la escolhendo Exibir > Redefinir exibição 3D.

Mover ou ajustar uma câmera ou exibição 3D de trabalho para examinar camadas

Você também pode mover uma câmera ou ajustar uma exibição 3D para examinar camadas selecionadas ou todas elas. O After Effects altera o ponto de exibição e direção de exibição para incluir as camadas selecionadas.

• Para ajustar uma exibição 3D ou mover uma câmera para examinar camadas selecionadas, escolha Exibir > Examinar camadas selecionadas.
• Para ajustar uma exibição 3D ou mover uma câmera para examinar todas as camadas, escolha Exibir > Examinar todas as camadas.

Para atalhos do teclado para esses comandos, consulteCamadas 3D (atalhos do teclado).

Dicas e recursos online para mover e animar câmaras e luzes

Antes de mover uma câmera, escolha uma exibição diferente da Câmera ativa. Se você usar a exibição Câmera ativa, você está monitorando pela câmera, que torna mais difícil gerenciar.

Por padrão, o wireframe de uma câmera é visível somente quando a câmera está selecionada. Para mostrar sempre o wireframe da câmera, defina as opções de exibição para o painel Composição (Exibir > Opções de exibição). (Consulte Mostrar ou ocultar controles de camada no painel Composição.)

Ao trabalhar com uma câmera ou camada de luz, crie uma camada de objeto nulo e use uma expressão para vincular a propriedade Ponto de interesse da câmera ou luz à propriedade Posição da camada nula. Você pode depois animar a propriedade Ponto de interesse movendo o objeto nulo. Geralmente é mais fácil selecionar e visualizar um objeto nulo que selecionar e visualizar o ponto de interesse.

No After Effects, há um comando da câmera, “Criar órbita nula”. Isso cria uma relação de pai entre a camada de câmera selecionada da câmera e uma nova camada nula. A nova camada nula é renomeada, com base no nome da câmera adicionada com Órbita nula

Trish e Chris Meyer mostram como usar o comando da câmera Criar órbita nula neste tutorial em vídeo na Adobe TV.

Para assistir a um tutorial em vídeo que mostra como criar e modificar uma câmera e usar as ferramentas Câmera, acesse o site da Adobe.

Trish e Chris Meyer oferecem um tutorial sobre como usar camadas 3D, luzes e câmeras em um trecho em PDF de seu livro After Effects Apprentice no site da Focal Press.

Mark Christiansen fornece dicas e técnicas detalhadas para trabalhar com câmeras no capítulo “Virtual Cinematography in After Effects”, em After Effects Studio Techniques, no site da Peachpit Press. O capítulo inclui informações sobre combinação de distorção de lentes, execução de movimentos da câmera, execução de projeção da câmera (mapeamento da câmera), uso do foco de rack, criação do desfoque de boke, uso de granulação e seleção de uma taxa de quadros para combinar com seu conto de histórias.

Rich Young oferece um conjunto de expressões no site AE Portal que usa o método toWorld que liga uma câmera e luz a uma camada com o efeito Esfera do CC.

Andrew Devis, da Creative Cow, criou uma série de três tutoriais sobre Animar uma câmera:

• Animar uma câmera 1: dificuldades da câmera

• Animar uma câmera 2: articulação simples

• Animar uma câmera 3: Controladores e ponto de visualização

Propriedades Opções de material

As camadas 3D têm propriedades de Opções de material, que determinam como uma camada 3D interage com a luz e a sombra.

Especifica se uma camada projeta sombras em outras camadas. A direção e o ângulo das sombras são determinados pela direção e o ângulo de fontes de luz. Defina Projeta sombras para Somente se você desejar que a camada seja invisível, mas ainda projete uma sombra.

A porcentagem de luz que brilha através de uma camada, projetando as cores da camada em outras camadas como uma sombra. 0% especifica que nenhuma luz passa pela camada, projetando uma sombra preta. 100% especifica que valores completos de cores da camada de projeção de sombra são projetados na camada que aceita a sombra.

Especifica se a camada mostra as sombras projetadas nela por outras camadas. Há uma opção “Somente”, em Aceita sombras, para quando quiser renderizar somente uma sombra em uma camada.

Especifica se a luz que a alcança afeta a cor de uma camada. Essa configuração não afeta as sombras.

Refletividade ambiente (não direcional) da camada. 100% especifica a maioria de refletividade; 0% não especifica nenhuma refletividade ambiente.

Refletividade difusa (omnidirecional) da camada. Aplicar refletividade difusa a uma camada é como drapejar uma planilha opaca, plástica sobre ela. A luz que cai sobre essa camada reflete igualmente em todas as direções. 100% especifica a maioria da refletividade; 0% não especifica nenhuma refletividade difusa.

Refletividade especular (direcional) da camada. A luz especular reflete da camada como se fosse de um espelho. 100% especifica a maioria da refletividade; 0% não especifica nenhuma refletividade especular.

Determina o tamanho do realce especular. Esse valor é ativado somente se a configuração Especular for maior que zero. 100% especifica um reflexo com um realce especular pequeno. 0% especifica um reflexo com grande realce especular.

A contribuição de cor da camada para a cor do realce especular. 100% especifica que a cor do realce é a cor da camada. Por exemplo, com um valor Metal de 100%, uma imagem de um anel de ouro reflete a luz dourada. 0% especifica que a cor de realce especular é a cor da fonte de luz. Por exemplo, uma camada com um valor Metal de 0% em uma luz branca tem um realce branco.

Especificar resolução a usar para renderizar sombras

O plug-in de renderização 3D avançado é usado para renderizar composições que contêm camadas 3D de interseção. Para renderizar sombras, o plug-in usa mapas de sombra, que são imagens renderizadas do ponto de exibição de cada fonte de luz. Normalmente, a resolução de sombra é calculada automaticamente com base na resolução da composição e configurações de qualidade das camadas. Se a resolução normal não criar a qualidade desejada ou renderizar muito lentamente, você pode ajustar a resolução do mapa de sombra. Por exemplo, se as sombras estão desfocadas e a opção de material Difusão de sombra estiver definida como 0, aumente a resolução do mapa de sombra. Ou, se as sombras renderizarem muito lentamente, diminua a resolução do mapa de sombra.

Quando uma camada de projeção de sombra faz interseção com outra camada, às vezes uma pequena lacuna ocorre atrás da interseção que deveria ser sombreada. Para diminuir o tamanho da lacuna, aumente a resolução do mapa de sombra.

3D estereoscópico

Você pode usar o Adobe After Effects para criar vídeos estereoscópicos em 3D.

Para obter tutoriais, detalhes e recursos sobre 3D estereoscópico, consulte este artigo no site da Adobe.

Para ter uma visão geral do fluxo de trabalho 3D estereoscópico no After Effects, consulte Compreensão do 3D esterescópico no After Effects.

Mark Christiansen mostra a composição de gravação 3D estereoscópica (usando clipes gratuitos da Art Beats).

Equipamento da câmera 3D estereoscópica

O After Effects possui um comando de menu Criar equipamento 3D estéreo, permitindo que você transforme uma composição 3D em uma composição 3D estereoscópica. O Equipamento 3D estéreo cria todos os elementos para você, incluindo o efeito Óculos 3D.

Crie um equipamento de câmera 3D estereoscópica criando primeiro uma composição com elementos 3D nela. Uma composição que contenha itens como uma pré-composição recolhida 3D ou elementos 3D na composição em si funciona bem. Se você já tiver uma câmera em uso, você pode selecioná-la ao criar o equipamento de câmera 3D estereoscópica. Se nenhuma câmera estiver selecionada, então uma nova câmera (chamada Câmera mestre) é criada. Escolha Camada > Câmera > Criar equipamento 3D estéreo. O equipamento funciona somente com câmeras de dois nós.

O equipamento é produzido criando uma câmera mestre ou usando a câmera selecionada existente na composição. Há composições olho esquerdo [comparado com Olho esquerdo] e olho direito [comparado com Olho direito]. Cada composição tem uma câmera vinculada à câmera mestre, a composição original aninhada nelas e uma composição 3D estéreo de saída [comparada com 3D estéreo]. A composição 3D estéreo de saída aninha as composições de olho e contém uma camada chamada Controles 3D estéreo. Esta camada contém um efeito Controles 3D estéreo para controlar o equipamento e um efeito Óculos 3D que corresponde às composições de olho esquerdo e direito em uma imagem estéreo. (Consulte Efeito Óculos 3D.)

O efeito Controles 3D estéreo tem as seguintes configurações para a Separação da câmera e Convergência:

Centro posiciona a câmera esquerda e direita em ambos os lados da câmera mestre. Herói à esquerda posiciona a câmera esquerda no mesmo ponto que a câmera mestre, com a câmera direita à direita. Inversamente, Herói à direita posiciona a câmera direita na posição da câmera mestre com a câmera esquerda à esquerda.

Controla a separação interaxial entre as câmeras como uma porcentagem da largura da composição. Desse modo, se a composição for redimensionada, o valor de separação é constante. Essa configuração começa baixa com um valor de 3% para manter o efeito sutil. Idealmente, esse valor não precisa aumentar mais de 14%-30% para gravações 3D razoáveis. No entanto, pode ser mais amplo dependendo do conteúdo da cena (objetos estão muito perto juntos) e do campo de exibição da câmera, por exemplo.

Quando desligadas, as câmeras permanecem paralelas à câmera mestre, mas deslocadas para ambos os lados. Quando ligadas, a posição permanece deslocada. Contudo, o Ponto de interesse das câmeras esquerda e direita junta-se ao local baseado nestas duas propriedades que se seguem.

Determina a distância Z longe da câmera que a tela parece estar quando olhando através dos óculos 3D. Todo o restante no espaço Z parece ser inserido na tela, e tudo próximo parece saltar fora da tela. Ao trabalhar sem a caixa de verificação de convergência das câmaras ativada, e as câmaras estiverem paralelas, alterando a convergência de cena tem o mesmo efeito que alterar o deslocamento Z. Use o modo diferença para definir diferentes elementos na cena para selecionar o espaço nesse caso. (Consulte Efeito Óculos 3D.)

Introdução ao 3D estereoscópico

Se estiver trabalhando com 3D estereoscópico, você não precisa necessariamente de uma televisão 3D. Por exemplo, você pode usar os óculos 3D anaglifos (vermelho ciano) e exibir gravação estereoscópica 3D no painel Composição. Contudo, você pode usar uma televisão 3D para fazer edições em tempo real com uma televisão 3D e as lentes ativas do obturador, também. Para esse fluxo de trabalho, você precisa de algumas coisas antes de começar:

• Um monitor ou televisão que suporte exibição 3D estereoscópica.
• Óculos para exibição de televisão 3D estereoscópica.

• Gravação estereoscópica ou uma composição 3D.

Após obter esses itens, faça o seguinte:

Dicas sobre 3D estereoscópico

• Se você estiver trabalhando com uma gravação estereoscópica 3D no painel Composição e não tiver uma televisão 3D, você pode trabalhar com o formato de anaglifo. Os óculos 3D anaglifos vermelho ciano comuns funcionam melhor para este fluxo de trabalho estereoscópico 3D.

• Aumente ou diminua a Profundidade de cena estéreo para alterar a profundidade da aparência do ambiente 3D.

• Ative Convergir câmeras e altere o Deslocamento de convergência Z para mover objetos diferentes atrás e em frente da tela. Os objetos mais próximos da câmera que o deslocamento Z aparecem na frente da tela, objetos mais afastados aparecem atrás da tela.

• É possível fazer com que a profundidade de campo da composição corresponda à convergência da câmera estereoscópica seguindo um destes procedimentos:

  • Ao usar “Vincular distância do foco até o ponto de interesse” na câmera mestre e convergir câmeras para o equipamento, a profundidade de campo e convergência 3D estereoscópica correspondem.

  • Se desejar que a profundidade de campo mude com o tempo, você pode animar a distância do foco da câmera mestre. Em seguida, defina o ponto de convergência para convergir da “Posição da câmera” e defina uma expressão vinculando o Deslocamento de convergência Z à Distância do foco da câmera mestre