Guida utente Annulla

Conversione dei filmati

  1. Guida utente di After Effects
  2. Versioni beta
    1. Panoramica del programma beta
    2. After Effects Beta Home
  3. Guida introduttiva
    1. Introduzione ad After Effects
    2. Novità di After Effects 
    3. Note sulla versione | After Effects
    4. Requisiti di sistema di After Effects
    5. Scelte rapide da tastiera di After Effects
    6. Formati di file supportati | After Effects
    7. Consigli sull’hardware
    8. After Effects per Apple Silicon
    9. Pianificazione e impostazione
    10. Suggerimento del giorno
  4. Spazi di lavoro
    1. Elementi generali dell’interfaccia utente
    2. Interfaccia di After Effects
    3. Flussi di lavoro
    4. Spazi di lavoro, pannelli e visualizzatori
    5. Supporto delle lingue dell’interfaccia utente migliorato
  5. Progetti e composizioni
    1. Progetti
    2. Nozioni di base sulla composizione
    3. Effettuare la precomposizione, la nidificazione e il pre-rendering
    4. Visualizzare informazioni dettagliate sulle prestazioni con Profilo composizione
    5. Modulo di rendering per composizioni CINEMA 4D
  6. Importazione del metraggio
    1. Preparazione e importazione di immagini fisse
    2. Importazione da After Effects e Adobe Premiere Pro
    3. Importazione e interpretazione di video e audio
    4. Preparazione e importazione di file di immagine 3D
    5. Importazione e interpretazione degli elementi di metraggio
    6. Importazione file SVG
    7. Operazioni con gli elementi di metraggio
    8. Rilevare i punti di modifica utilizzando Rilevamento modifiche scena
    9. Metadati XMP
  7. Testo e grafica
    1. Testo
      1. Formattazione dei caratteri e pannello Carattere
      2. Effetti Testo
      3. Creazione e modificazione di livelli testo
      4. Formattazione paragrafi e pannello Paragrafo
      5. Estrusione di livelli di testo e forma
      6. Animazione del testo
      7. Esempi e risorse per l’animazione del testo
      8. Modelli di testo dinamico
    2. Grafica animata
      1. Utilizzare modelli di grafica animata in After Effects
      2. Utilizzare le espressioni per creare elenchi a discesa nei modelli di grafica animata
      3. Utilizzare Proprietà essenziali per creare modelli di grafica animata
      4. Sostituire immagini e video in modelli di grafica animata e in Proprietà essenziali
      5. Anima più velocemente e più facilmente utilizzando il pannello Proprietà
    3. Assi per font variabili
      1. Supporto assi per font variabili
      2. Utilizzare gli assi dei font variabili
      3. Supporto di scripting per gli assi dei font variabili
      4. Domande frequenti sugli assi dei font variabili
  8. Disegni, colori e tracciati
    1. Panoramica su livelli forma, tracciati e grafica vettoriale
    2. Strumenti di disegno: Pennello, Timbro clona e Gomma
    3. Assottigliare i tratti forma
    4. Attributi forma, operazioni di disegno e operazioni con i tracciati per i livelli forma
    5. Usare l’effetto forma Sposta tracciati per modificare le forme
    6. Creazione delle forme
    7. Creare maschere
    8. Rimuovere oggetti dai video con Riempimento in base al contenuto
    9. Pennello a rotoscopio e Migliora mascherino
    10. Creare oggetti nulli per proprietà di posizione e tracciati
  9. Livelli, marcatori e fotocamera
    1. Selezione e disposizione di livelli
    2. Metodi di fusione e stili di livello
    3. Livelli 3D
    4. Proprietà dei livelli
    5. Creazione dei livelli
    6. Gestione dei livelli
    7. Marcatori livello e marcatori composizione
    8. Videocamere, luci e punti di interesse
  10. Animazione, fotogrammi chiave, tracciamento del movimento e tipo di trasparenza
    1. Animazione
      1. Fondamenti di animazione
      2. Animazione con gli strumenti Marionetta
      3. Gestione e animazione di tracciati forma e maschere
      4. Animazione di forme create con Sketch e Capture con After Effects
      5. Strumenti di animazione assortiti
      6. Utilizzare l’animazione basata sui dati
    2. Fotogramma chiave
      1. Interpolazione fotogrammi chiave
      2. Impostare, selezionare ed eliminare i fotogrammi chiave
      3. Modifica, spostamento e copia di fotogrammi chiave
    3. Tracciamento del movimento
      1. Tracciamento e stabilizzazione del movimento
      2. Tracciamento dei volti
      3. Tracciamento maschera
      4. Riferimento maschera
      5. Velocità
      6. Dilatazione e modifica del tempo
      7. Codice di tempo e unità per la visualizzazione del tempo
    4. Trasparenza
      1. Trasparenza
      2. Effetti Trasparenza
  11. Trasparenza e composizione
    1. Composizione e trasparenza: panoramica e risorse
    2. Canali alfa e maschere
    3. Mascherini traccia e mascherini mobili
  12. Regolazione del colore
    1. Concetti di base sul colore
    2. Gestione colore
    3. Effetti di correzione del colore
    4. Gestione del colore OpenColorIO e ACES
    5. Supporto HDR ottimizzato
    6. Importazione ed esportazione HDR 
  13. Effetti e predefiniti di animazione
    1. Panoramica sugli effetti e sui predefiniti di animazione
    2. Elenco di effetti
    3. Gestione effetti
    4. Effetti di simulazione
    5. Effetti stilizza
    6. Effetti audio
    7. Effetti di distorsione
    8. Effetti di prospettiva
    9. Effetti canale
    10. Effetti di generazione
    11. Effetti tempo
    12. Effetti di transizione
    13. Effetto di riparazione scansione lineare
    14. Effetti sfocatura e nitidezza
    15. Effetti canale 3D
    16. Effetti di utilità
    17. Effetti mascherino
    18. Effetti di disturbo e granulosità
    19. Effetto Mantieni dettagli (ingrandimento)
    20. Effetti obsoleto
    21. Plug-in Cycore
  14. Espressioni e automazione
    1. Espressioni
      1. Concetti di base sull’espressione
      2. Informazioni sul linguaggio dell’espressione
      3. Utilizzo dei controlli di espressione
      4. Differenze di sintassi tra i motori di espressione JavaScript e Legacy ExtendScript
      5. Modifica di espressioni
      6. Errori nelle espressioni
      7. Utilizzo dell’editor espressioni
      8. Utilizzo delle espressioni per modificare e accedere alle proprietà di testo
      9. Riferimenti del linguaggio delle espressioni
      10. Esempi di espressione
    2. Automazione
      1. Automazione
      2. Script
  15. Video immersivo, VR e 3D
    1. Creare ambienti VR in After Effects
    2. Applicare effetti video immersivi
    3. Strumenti di composizione per i video VR/360
    4. Modulo di rendering 3D avanzato
    5. Importare e aggiungere modelli 3D alla composizione
    6. Importare modelli 3D da Creative Cloud Libraries
    7. Creare trame parametriche
    8. Illuminazione basata su immagine
    9. Luci ambiente animate
    10. Abilitare le luci per proiettare ombre
    11. Estrarre e animare videocamere e luci da modelli 3D
    12. Tracciamento del movimento della videocamera 3D
    13. Regola le Impostazioni predefinite della fotocamera per composizioni 3D
    14. Creare e accettare ombre
    15. Animazioni di modelli 3D incorporate
    16. Acquisizione ombre
    17. Estrazione dei dati di profondità 3D
    18. Modificare le proprietà dei materiali di un livello 3D
    19. Applicare materiali Substance 3D
    20. Lavorare in Design Space 3D
    21. Gizmo Trasformazione 3D
    22. Gizmo 3D singolo per più livelli 3D
    23. Ulteriori informazioni sull’animazione 3D
    24. Anteprima delle modifiche apportate ai progetti 3D con il sistema Mercury 3D
    25. Aggiungere grafica reattiva agli elementi grafici 
  16. Visualizzazioni e anteprime
    1. Visualizzazione in anteprima
    2. Anteprima video con Mercury Transmit
    3. Modifica e utilizzo di visualizzazioni
    4. Riproduzione compressa senza perdita di qualità
  17. Rendering ed esportazione
    1. Nozioni di base su rendering ed esportazione
    2. Codifica H.264 in After Effects
    3. Esportare un progetto After Effects come progetto Adobe Premiere Pro
    4. Convertire filmati
    5. Rendering di più fotogrammi
    6. Rendering automatico e rendering di rete
    7. Rendering ed esportazione di immagini fisse e sequenze di immagini fisse
    8. Utilizzo del codec GoPro CineForm in After Effects
  18. Lavorare con altre applicazioni
    1. Dynamic Link e After Effects
    2. Utilizzo di After Effects con altre applicazioni
      1. Esportare un progetto After Effects come progetto Premiere Pro
    3. Sincronizzare le impostazioni in After Effects
    4. Creative Cloud Libraries in After Effects
    5. Plug-in
    6. Cinema 4D e Cineware
  19. Collaborazione: Frame.io e Progetti team
    1. Collaborazione in Premiere Pro e After Effects
    2. Frame.io
      1. Installare e attivare Frame.io
      2. Utilizzare Frame.io con Premiere Pro e After Effects
      3. Domande frequenti
    3. Progetti team
      1. Introduzione ai Progetti team
      2. Creare un progetto team
      3. Collaborare con Progetti team
  20. Memoria, archiviazione, prestazioni
    1. Memoria e archiviazione
    2. Come After Effects gestisce i problemi di memoria insufficiente durante la visualizzazione dell’anteprima    
    3. Migliorare le prestazioni
    4. Preferenze
    5. Requisiti di GPU e driver GPU per After Effects
  21. Knowledge base
    1. Problemi noti
    2. Problemi risolti
    3. Domande frequenti
    4. After Effects e macOS Ventura
    5. Come After Effects gestisce i problemi di memoria ridotta durante l'anteprima

Impara a convertire e riformattare i filmati in After Effects.

Convertire elementi di metraggio tra formati video

Potete usare After Effects per convertire un tipo di video in un altro. Quando convertite video, tenete presente quanto segue:

  • I cambiamenti di risoluzione possono determinare una perdita di chiarezza dell’immagine, specialmente quando si esegue la conversione da un formato di definizione standard a un formato HD.

  • I cambiamenti della frequenza fotogrammi possono richiedere l’utilizzo della fusione di fotogrammi per uniformare fotogrammi interpolati. Per gli elementi di metraggio più lunghi, l’utilizzo della fusione di fotogrammi può determinare tempi di rendering più lunghi.

  1. Importate il metraggio che state convertendo in una composizione utilizzando il predefinito del formato in cui state eseguendo la conversione. Esempio: se state convertendo dallo standard NTSC a PAL, aggiungete l’elemento di metraggio NTSC a una composizione con il predefinito PAL appropriato.
  2. Seleziona il livello contenente il filmato da convertire, quindi seleziona Livello > Trasforma > Adatta alla larghezza composizione o Adatta all'altezza composizione.

    Nota:

    Per convertire tra due formati con le stesse proporzioni del fotogramma, entrambi i comandi Adatta producono lo stesso risultato; se le proporzioni del fotogramma differiscono (ad esempio, passando da 4:3 a 16:9), l'adattamento alla larghezza o all'altezza determina se ritagliare o applicare il letterboxing all'immagine risultante.

  3. Effettua una delle seguenti operazioni:
    • Se il filmato non presenta tagli di scena, seleziona Livello > Fusione fotogrammi > Pixel Motion. Pixel Motion fornisce i migliori risultati per l'interpolazione dei fotogrammi, ma potrebbe richiedere tempi di rendering lunghi.

    • Se il filmato presenta tagli di scena o se desideri sacrificare la qualità per tempi di rendering più brevi, seleziona Livello > Fusione fotogrammi > Fusione fotogrammi.

  4. Seleziona Composizione > Aggiungi a coda di rendering.

  5. Nel pannello Coda di rendering, accanto a Impostazioni rendering, seleziona la preimpostazione appropriata dal menu. Ad esempio, se stai convertendo in filmato DV, seleziona Impostazioni DV dal menu.

  6. Nel pannello Coda di rendering, accanto a Modulo di output, scegli la preimpostazione del modulo di output appropriata dal menu, oppure seleziona Personalizzato per inserire impostazioni personalizzate. Ad esempio, se stai convertendo in DV PAL, seleziona la preimpostazione del modulo di output D1/DV-PAL con la frequenza di campionamento audio richiesta.

  7. Seleziona il nome della preimpostazione del modulo di output che hai scelto nel passaggio 6 per selezionare Opzioni formato aggiuntive.

  8. Specifica un nome e una destinazione per il file di output utilizzando i controlli a destra dell'intestazione Output in nel pannello Coda di rendering.

  9. Seleziona il pulsante Rendering per eseguire il rendering del filmato.

Convertire il metraggio DV da PAL a NTSC mediante il pulldown

Poiché After Effects può facilmente convertire la pellicola (24 fps) in video (29,97 fps) mediante il pulldown 3:2, potete eseguire un trasferimento pulito da PAL a NTSC impostando il video PAL a 25 fps in modo che funga da pellicola a 24 fps. Questo vi consente di applicare il pulldown 3:2 al metraggio durante la conversione in 29,97 fps. Questa tecnica funziona particolarmente bene per il video PAL progressivo (non interlacciato).

  1. Crea una nuova composizione con la preimpostazione DV NTSC o DV NTSC Widescreen.

  2. Importate il metraggio DV PAL nella nuova composizione.
  3. Seleziona il livello con il filmato DV PAL e seleziona Livello > Trasforma > Adatta alla larghezza composizione o Adatta all'altezza composizione.

  4. Effettuate una delle seguenti operazioni:
    • Per preservare la sincronizzazione audio riducendo leggermente l'intonazione, seleziona Livello > Tempo > Allungamento temporale, quindi inserisci 95.904 nella casella Fattore di allungamento.
    • Per preservare l'intonazione audio ma non la sincronizzazione, o per clip senza audio, fai clic con il pulsante destro del mouse (Windows) o tieni premuto Control e fai clic (macOS) sull'elemento del filmato nel pannello Progetto, seleziona Interpreta filmato > Principale, seleziona Adatta alla frequenza fotogrammi, quindi inserisci 23.976 nella casella fotogrammi al secondo.
  5. Seleziona Composizione > Aggiungi a coda di rendering.

  6. Seleziona Personalizzato dal menu Impostazioni rendering.

  7. Nel pannello Impostazioni rendering, abilita Rendering campi (seleziona l'ordine dei campi richiesto dal tipo di output), seleziona qualsiasi opzione dal menu Pulldown 3:2, quindi seleziona OK.

  8. Scegli il tipo di output dal menu Modulo di output coda di rendering (ad esempio, Microsoft DV NTSC 32 kHz).

  9. Specifica un nome e una destinazione per il file di output utilizzando i controlli a destra dell'intestazione Output in nel pannello Coda di rendering

  10. Seleziona il pulsante Rendering per eseguire il rendering del filmato.

Ridurre un filmato

Sono disponibili vari metodi di generazione di un filmato a dimensioni ridotte della composizione, ciascuno con prestazioni peculiari in termini di velocità e qualità:

Nidificare la composizione

Create una nuova composizione con le dimensioni più piccole e nidificate la composizione grande al suo interno. Ad esempio, se create una composizione 640 x 480, collocatela all’interno di una composizione 320 x 240. Utilizza il comando Adatta alla composizione per ridimensionare la composizione in modo che si adatti alle nuove dimensioni più piccole della composizione: premi Ctrl+Alt+F (Windows) o Comando+Opzione+F (macOS), quindi comprimi le trasformazioni selezionando Livello > Interruttori > Comprimi. La composizione risultante, sottoposta a rendering alla risoluzione completa e alla qualità migliore, avrà un'eccellente qualità dell'immagine, migliore rispetto a un rendering eseguito a una risoluzione inferiore.

Ridimensionare la composizione

Questo metodo consente di ottenere un filmato di dimensioni ridotte e della massima qualità possibile, ma è più lento della nidificazione più lenta. Ad esempio, se crei una composizione 640x480 e ne esegui il rendering alla risoluzione completa, puoi impostare il valore Ridimensiona nella finestra di dialogo Impostazioni modulo di output al 50% per creare un filmato 320x240. Per una composizione sottoposta a rendering alla risoluzione completa, la qualità dell'immagine è eccellente quando Qualità ridimensionamento è impostata su Alta.

Nota:

se è attivo il rendering dei campi, non usate il ridimensionamento per modificare le dimensioni verticali di un filmato. Con il ridimensionamento verticale viene modificato l’ordine dei campi, il che comporta una distorsione del movimento. Per ridimensionare verticalmente un filmato in cui viene eseguito il rendering del campo, usate il ritaglio o la nidificazione della composizione.

Ritagliare la composizione

Questo metodo è ideale per ridurre le dimensioni di un filmato di alcuni pixel. Usa le options Ritaglio nella finestra di dialogo Impostazioni modulo di output. Tenete presente che ritagliando il filmato una parte di esso viene rimossa, quindi gli oggetti centrati nella composizione potrebbero non apparire centrati, a meno che il filmato non venga ritagliato in modo uniforme sui bordi opposti.

Nota:

in alcuni casi particolari, After Effects ritaglia automaticamente invece di ridimensionare durante la creazione di un filmato di output le cui dimensioni non corrispondono alle dimensioni della composizione. Ad esempio, se create un filmato da 720x480 con proporzioni pixel pari a 0,91 o 1,21 da una composizione da 720x486, verrà applicato il ritaglio anziché il ridimensionamento.

Ritagliare in base a un’area di interesse

Per eseguire il rendering di solo una parte del fotogramma della composizione, definisci un'area di interesse nel pannello Composizione. Quindi, seleziona l'opzione Area di interesse nella finestra di dialogo Impostazioni modulo di output prima del rendering.

Nota:

ritagliando un numero dispari di pixel dalla parte superiore di un filmato con rendering dei campi, l’ordine dei campi viene invertito. Ad esempio, se ritagli una riga di pixel dalla parte più alta di un filmato con rendering dei campi Campo superiore per primo, l'ordine di rendering dei campi diventa Campo inferiore per primo. Tenete presente che, se ritagliate i pixel dalla parte superiore del filmato dovete aggiungere la riga inferiore del filmato, per mantenere le dimensioni originali. Se per voi perdere una linea di scansione non è un problema, questa tecnica vi dà la possibilità di ottenere due filmati da un solo rendering, ciascuno con un ordine di campi diverso.

Eseguire il rendering della composizione a risoluzione ridotta

Questo metodo è il più veloce per creare filmati di dimensioni ridotte. Ad esempio, se create una composizione 640 x 480, potete impostate la risoluzione della composizione su una metà, riducendo le dimensioni della composizione sottoposta a rendering a 320 x 240. Dopodiché, potete creare filmati o immagini con queste dimensioni. La risoluzione ridotta riduce la nitidezza dell’immagine ed è utilizzata in modo ottimale per creare filmati di anteprime o bozze.

Nota:

quando eseguite il rendering con una risoluzione ridotta, impostate la qualità della composizione su Bozza. Il rendering alla qualità Migliore riducendo la risoluzione non produce un'immagine pulita e richiede più tempo per il rendering rispetto al rendering alla qualità Bozza.

Ingrandire un filmato

Aumentando le dimensioni dell’output da una composizione sottoposta a rendering, la qualità dell’immagine di un filmato diminuisce ed è sconsigliata. Se dovete ingrandire un filmato, per mantenere elevata la qualità delle immagini, ingrandite una composizione sottoposta a rendering alla risoluzione completa e alla qualità più elevata ricorrendo a uno dei seguenti metodi:

Nidificare la composizione

Create una nuova composizione con le dimensioni più grandi e nidificate la composizione piccola al suo interno. Ad esempio, se create una composizione 320 x 240, collocatela all’interno di una composizione 640 x 480. Ridimensiona la composizione per adattarla alle nuove dimensioni più grandi della composizione, quindi comprimi le trasformazioni selezionando Livelli > Interruttori > Comprimi. La composizione ottenuta, sottoposta a rendering con la risoluzione completa e la qualità migliore, fornirà immagini di qualità migliore di quella che otterreste ridimensionando il filmato. Tuttavia, questo metodo esegue anche il rendering più lentamente rispetto alla creazione di una composizione e al suo ridimensionamento.

Nota:

Per creare un filmato bozza con dimensioni specifiche, usa sia l'opzione Ridimensiona che la risoluzione ridotta nella composizione sottoposta a rendering.

Ridimensionare la composizione

Ad esempio, se crei una composizione 320x240 e ne esegui il rendering alla risoluzione completa, puoi impostare il valore Ridimensiona nella finestra di dialogo Impostazioni modulo di output al 200% per creare un filmato 640x480. Per una composizione sottoposta a rendering alla massima risoluzione, di solito la qualità delle immagini è accettabile.

Nota:

non usate il ridimensionamento per modificare le dimensioni verticali di un filmato con il rendering dei campi. Con il ridimensionamento verticale viene modificato l’ordine dei campi, il che comporta una distorsione del movimento. Per ridimensionare verticalmente un filmato in cui viene eseguito il rendering del campo, usate il ritaglio o la nidificazione della composizione.

Ritagliare la composizione

Per ingrandire un filmato di alcuni pixel, aumenta le dimensioni usando valori negativi per le options Ritaglio nella finestra di dialogo Impostazioni modulo di output. Ad esempio, per aumentare le dimensioni di un filmato di 2 pixel, inserisci −2 nella sezione Ritaglio della finestra di dialogo Impostazioni modulo di output. Tenete presente che il ritaglio negativo si aggiunge a un lato del filmato, quindi gli oggetti centrati nella composizione potrebbero non apparire centrati quando viene ritagliato il filmato.

Nota:
  • Aggiungendo un numero dispari di pixel alla parte superiore di un filmato con rendering dei campi, l’ordine dei campi viene invertito. Ad esempio, se aggiungi una riga di pixel alla parte più alta di un filmato con rendering dei campi Campo superiore per primo, l'ordine di rendering dei campi diventa Campo inferiore per primo. Ricorda che se aggiungi pixel alla parte più alta del filmato, devi ritagliare la riga inferiore per mantenere le dimensioni originali.
  • adobe photoshop offre un controllo preciso sui metodi di ricampionamento utilizzati per ridimensionare le immagini. Per controllare con precisione il ricampionamento, potete esportare i fotogrammi in Photoshop per cambiare le dimensioni dell’immagine e quindi reimportarli in After Effects.

Creare una composizione ed eseguire simultaneamente il rendering degli elementi di metraggio sorgente

Potete creare simultaneamente una composizione dal metraggio sorgente e prepararla per il rendering. Questa procedura è utile se desiderate modificare alcuni aspetti del metraggio sorgente, come ad esempio la frequenza fotogrammi o il metodo di compressione e rendere disponibile la versione con rendering nel progetto.

  1. Trascina uno o più elementi del metraggio dal pannello Progetto al pannello Coda di rendering, oppure seleziona gli elementi del metraggio nel pannello Progetto ed esegui una delle seguenti operazioni:

    • Seleziona Composizione > Aggiungi alla coda di rendering.

    • Usa Ctrl+Maiusc+/ o Ctrl+M (Windows) o Comando+Maiusc+/ o Comando+M (macos).

    Nota:

    Se l'opzione Usa scelte rapide da tastiera di sistema è abilitata nelle preferenze Generali (macos), la scelta rapida da tastiera è Ctrl+Cmd+M.

  2. after effects crea sia un nuovo elemento nella coda di rendering che una nuova composizione nel pannello Progetto per ogni elemento del metraggio.

  3. Regola le Impostazioni di rendering come desiderato e seleziona Rendering.

Introdurre il pulldown 3:2

Se state creando l’output per una pellicola trasferita su video, oppure se desiderate simulare un’animazione con caratteristiche cinematografiche, usate il pulldown 3:2. Gli elementi del metraggio che erano originariamente pellicola trasferita su video e avevano pulldown 3:2 rimosso quando importati in after effects possono essere sottoposti a rendering su video con pulldown 3:2 reintrodotto. Potete introdurre il pulldown 3:2 scegliendo una delle cinque diverse fasi disponibili.

Nota:

È importante far corrispondere la fase di un segmento in cui era stato rimosso il pulldown 3:2, se questo verrà nuovamente sottoposto all’editing nel metraggio video da cui proveniva.

  1. Nel pannello Coda di rendering, seleziona l'elemento di rendering e quindi seleziona il testo sottolineato accanto all'intestazione Impostazioni rendering.

  2. Per Field Render, scegli un ordine di campo.

  3. Per 3:2 Pulldown, scegli una fase.

  4. Seleziona le altre impostazioni appropriate, quindi seleziona Render.

Verificare l’ordine di rendering del campo

Quando esegui il rendering di una composizione contenente metraggio separato, imposta l'opzione Field Rendering sullo stesso ordine di campo delle tue apparecchiature video.Se eseguite il rendering dei campi con le impostazioni errate, il filmato finale potrebbe risultare troppo sfumato, non fluido o distorto. Una semplice verifica consente di stabilire l’ordine in cui il dispositivo video richiede i campi. 

Nota:

l’ordine dei campi può essere modificato, modificando l’hardware o il software dell’impostazione della produzione. Ad esempio, modificando il software di controllo del dispositivo o il videoregistratore dopo aver impostato l’ordine dei campi si possono invertire i campi. Pertanto, in qualsiasi momento modifichiate l’impostazione, eseguite questa verifica per controllare l’ordine di rendering dei campi.

Il test richiede circa 15 minuti e prevede la creazione di due versioni filmato della stessa composizione (una con rendering Upper Field First e una con Lower Field First), quindi la riproduzione dei filmati per vedere quale scelta appare corretta.

  1. Create una composizione semplice con le dimensioni e la frequenza fotogrammi corrette. Seleziona un predefinito NTSC o PAL nella finestra di dialogo Impostazioni composizione e crea una composizione di almeno 3 secondi.

  2. All’interno della composizione, create un livello costituito da un piccolo solido rettangolare. Il livello può essere di un colore qualsiasi, purché contrasti nettamente con lo sfondo della composizione. Potresti voler aggiungere un titolo (come Upper Field First) al solido per facilitare l'identificazione del filmato.

  3. Applica un movimento veloce al solido utilizzando i fotogrammi chiave nella sua proprietà Position.Imposta i fotogrammi chiave dall'angolo superiore sinistro del pannello Composition all'angolo inferiore destro per 1 secondo.

  4. Salva il progetto, quindi trascina la composizione nel pannello Render Queue.

  5. Seleziona il nome sottolineato Render Settings, quindi scegli Upper Field First dal menu Field Render.

  6. Seleziona OK, quindi Render per creare il filmato.

  7. Nella composizione, cambia il colore del solido nel pannello Composition e aggiungi un nuovo titolo, come Lower Field First, per identificarlo.

  8. Esegui nuovamente il rendering della composizione, selezionando Lower Field First dal menu Field Render nella finestra di dialogo Render Settings.

  9. Registrate entrambi i filmati sullo stesso dispositivo.
  10. Riproducete entrambi i filmati.

    Un filmato apparirà distorto e presenterà un movimento a scatti orizzontale, oppure una distorsione della forma durante il movimento verticale. L’altro filmato verrà riprodotto in modo uniforme, con i bordi ben definiti. Usate l’ordine dei campi per il filmato a riproduzione uniforme ogni volta che eseguite il rendering di filmati con quella particolare configurazione hardware.

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