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Remover objetos de seus vídeos com o painel Preenchimento sensível ao conteúdo

  1. Guia do usuário do After Effects
  2. Versões beta
    1. Visão geral do programa Beta
    2. Página inicial do After Effects Beta
  3. Introdução
    1. Introdução ao After Effects
    2. Novidades no After Effects 
    3. Notas de versão | After Effects
    4. Requisitos de sistema do After Effects
    5. Atalhos de teclado no After Effects
    6. Formatos de arquivo compatíveis | After Effects
    7. Recomendações de hardware
    8. After Effects para Apple Silicon
    9. Planejamento e configuração
  4. Espaços de trabalho
    1. Itens gerais da interface do usuário
    2. Conheça a interface do After Effects
    3. Fluxos de trabalho
    4. Espaços de trabalho, painéis e visualizadores
  5. Projetos e composições
    1. Projetos
    2. Noções básicas da composição
    3. Pré-composição, aninhamento e pré-renderização
    4. Exibir informações detalhadas de desempenho com o Criador de perfil de composição
    5. Renderizador de composição CINEMA 4D
  6. Importação de gravação
    1. Preparação e importação de imagens estáticas
    2. Importação do After Effects e do Adobe Premiere Pro
    3. Importação e interpretação de vídeo e áudio
    4. Preparo e importação de arquivos de imagem 3D
    5. Importação e interpretação de itens de gravação
    6. Trabalhar com itens de gravação
    7. Detectar pontos de edição usando a Detecção de edição de cena
    8. Metadados XMP
  7. Textos e gráficos
    1. Texto
      1. Formatação de caracteres e o painel Caractere
      2. Efeitos de texto
      3. Criação e edição de camadas de texto
      4. Formatação de parágrafos e o painel Parágrafo
      5. Extrusão de texto e camadas de forma
      6. Animação de texto
      7. Exemplos e recursos de animação de texto
      8. Modelos de texto dinâmico
    2. Animações
      1. Trabalhar com Modelos de animações no After Effects
      2. Usar expressões para criar listas suspensas em Modelos de animações
      3. Trabalhar com propriedades essenciais para criar Modelos de animações
      4. Substituir imagens e vídeos em Modelos de animações e Propriedades essenciais
      5. Anime de maneira mais rápida e fácil usando o painel Propriedades
  8. Desenho, pintura e caminhos
    1. Visão geral de camadas de forma, caminhos e gráficos vetoriais
    2. Ferramentas de pintura: Pincel, Carimbo e Borracha
    3. Traçados de forma cônica
    4. Atributos de forma, operações de pintura e operações de caminho para camadas de forma
    5. Use o efeito de forma Deslocar caminhos para alterar formas
    6. Criação de formas
    7. Criar máscaras
    8. Remover objetos de seus vídeos com o painel Preenchimento com reconhecimento de conteúdo
    9. Pincel tipo rotoscópio e Refinar fosco
  9. Camadas, marcadores e câmera
    1. Seleção e organização de camadas
    2. Modos de mesclagem e estilos de camadas
    3. Camadas 3D
    4. Propriedades da camada
    5. Criação de camadas
    6. Gerenciamento de camadas
    7. Marcadores de camada e de composição
    8. Câmeras, luzes e pontos de interesse
  10. Animação, quadros-chave, rastreamento de movimento e chaveamento
    1. Animação
      1. Noções básicas de animação
      2. Animação com ferramentas Marionete
      3. Gerenciamento e animação de caminhos de forma e máscaras
      4. Animação de desenho e captura de formas usando o After Effects
      5. Ferramentas de animação diversas
      6. Trabalhar com animação orientada por dados
    2. Quadro-chave
      1. Interpolação do quadro-chave
      2. Definir, selecionar e excluir quadros-chave
      3. Editar, mover e copiar quadros-chave
    3. Rastreamento de movimento
      1. Rastrear e estabilizar movimento
      2. Reconhecimento facial
      3. Rastreamento de máscara
      4. Referência de máscara
      5. Velocidade
      6. Esticamento e remapeamento de tempo
      7. Timecode e unidades de exibição de tempo
    4. Aplicação de máscara
      1. Aplicação de máscara
      2. Efeitos de máscara
  11. Transparência e composição
    1. Visão geral e recursos da composição e transparência
    2. Canais alfa e máscaras
    3. Foscos de controle e foscos móveis
  12. Ajustar cor
    1. Noções básicas de cores
    2. Gerenciamento de cores
    3. Efeitos de correção de cores
    4. Gerenciamento de cores OpenColorIO e ACES
  13. Predefinições de animação e efeitos
    1. Visão geral das predefinições de animação e efeitos
    2. Lista de efeitos
    3. Gerenciador de efeitos
    4. Efeitos de simulação
    5. Efeitos de estilo
    6. Efeitos de áudio
    7. Efeitos de distorção
    8. Efeitos de perspectiva
    9. Efeitos de canal
    10. Efeitos de geração
    11. Efeitos Tempo
    12. Efeitos de transição
    13. O efeito Reparo do obturador de rolagem
    14. Efeitos Desfoque e Tornar nítido
    15. Efeitos de Canal 3D
    16. Efeitos de utilitários
    17. Efeitos de fosco
    18. Efeitos Ruído e Granulação
    19. Efeito de ampliação com preservação de detalhes
    20. Efeitos obsoletos
  14. Expressões e automação
    1. Expressões
      1. Noções básicas de expressão
      2. Entender sobre a linguagem de expressões
      3. Utilização de controles de expressão
      4. Diferenças de sintaxe entre os mecanismos de expressão Javascript e Legacy ExtendScript
      5. Edição de expressões
      6. Erros de expressão
      7. Utilização do editor de expressões
      8. Usar expressões para editar e acessar propriedades de texto
      9. Referência de idioma de expressão
      10. Exemplos de expressão
    2. Automação
      1. Automação
      2. Scripts
  15. Vídeo imersivo, VR e 3D
    1. Construa ambientes VR no After Effects
    2. Aplicar efeitos de vídeo imersivo
    3. Ferramentas de composição para vídeos VR/360
    4. Renderizador 3D avançado
    5. Importar e adicionar modelos 3D à composição
    6. Importação de modelos 3D das bibliotecas da Creative Cloud
    7. Iluminação com base na imagem
    8. Extração e animação de luzes e câmeras de modelos 3D
    9. Rastreamento de movimento de câmera 3D
    10. Projetar e aceitar sombras
    11. Animações de modelos 3D incorporadas
    12. Coletor de sombras
    13. Extração de dados de profundidade 3D
    14. Modificar as propriedades de materiais de uma camada 3D
    15. Trabalhar no Espaço de design 3D
    16. Gizmos de transformação 3D
    17. Faça mais com a animação 3D
    18. Visualização de alterações em projetos 3D em tempo real com o mecanismo Mercury 3D.
    19. Adicionar design responsivo aos gráficos 
  16. Exibições e visualizações
    1. Visualizar
    2. Visualização de vídeo com o Mercury Transmit
    3. Modificação e utilização de exibições
  17. Renderização e exportação
    1. Noções básicas de renderização e exportação
    2. Codificação em H.264 no After Effects
    3. Exportar um projeto do After Effects como um projeto do Adobe Premiere Pro
    4. Conversão de filmes
    5. Renderização de vários quadros
    6. Renderização automatizada e renderização de rede
    7. Renderização e exportação de imagens estáticas e sequências de imagens estáticas
    8. Utilização do codec GoPro CineForm no After Effects
  18. Trabalho com outros aplicativos
    1. Dynamic Link e After Effects
    2. Trabalho com o After Effects e outros aplicativos
      1. Exportar um projeto do After Effects como um projeto do Premiere Pro
    3. Sincronizar configurações no After Effects
    4. Bibliotecas da Creative Cloud no After Effects
    5. Plug-ins
    6. Cinema 4D e Cineware
  19. Colaboração: Frame.io e Team Projects
    1. Colaboração no Premiere Pro e After Effects
    2. Frame.io
      1. Instalar e ativar o Frame.io
      2. Usar Frame.io com Premiere Pro e After Effects
      3. Perguntas frequentes
    3. Team Projects
      1. Introdução ao Team Projects
      2. Criar um Projeto de equipe
      3. Colaborar com o Team Projects
  20. Memória, armazenamento e desempenho
    1. Memória e armazenamento
    2. Como o After Effects lida com problemas de memória insuficiente durante uma visualização    
    3. Melhorar o desempenho
    4. Preferências
    5. GPU e os requisitos de driver de GPU para o After Effects
  21. Knowledge Base
    1. Problemas conhecidos
    2. Problemas corrigidos
    3. Perguntas frequentes
    4. After Effects e macOS Ventura
    5. Como o After Effects lida com problemas de memória insuficiente durante uma visualização

Use este artigo para saber mais sobre como o painel Preenchimento sensível ao conteúdo pode ser usado para remover objetos indesejados do seu vídeo.

Remover um objeto ou uma área indesejada de um vídeo pode ser um processo demorado e complexo. Com o recurso Preenchimento sensível ao conteúdo, você pode remover objetos indesejados como microfones, postes e pessoas do seu vídeo em algumas etapas simples. Desenvolvido pelo Adobe Sensei, esse recurso é sensível ao tempo, portanto remove automaticamente uma área selecionada e analisa quadros ao longo do tempo para sintetizar novos pixels originados de outros quadros. Ao desenhar uma máscara ao redor de uma área, o After Effects pode substituí-la instantaneamente por novos detalhes de imagem de outros quadros.

A ferramenta oferece a opção para ajudar a obter a mesclar perfeitamente o preenchimento com o restante da imagem. O painel Preenchimento sensível ao conteúdo contém várias opções para ajudar a remover objetos indesejados e preencher áreas transparentes.

O painel Preenchimento sensível ao conteúdo

Para abrir o painel de preenchimento sensível ao conteúdo, selecione Janelas > Preenchimento sensível ao conteúdo.

Uma imagem de pássaros no painel Composição com uma máscara aplicada e a caixa de diálogo Preenchimento sensível ao conteúdo aberta com opções para definir as configurações.
Remover objetos indesejados da gravação de maneira eficiente e mesclar suavemente o preenchimento com os quadros ao redor.

  • Destino de preenchimento: esta é a visualização da área que o Preenchimento sensível ao conteúdo analisa. A área transparente é contornada em rosa.
  • Expansão de alfa: use para aumentar o tamanho da área de preenchimento. O Preenchimento sensível ao conteúdo não requer mascaramento preciso e pode oferecer melhores resultados quando a área incluir pixels externos ao objeto que está sendo removido.
  • Método de preenchimento: escolha o tipo de preenchimento para renderizar:
    • Objeto: remove um objeto da gravação. Preenche a área transparente extraindo pixels dos quadros atuais e adjacentes. Calcula o movimento da cena atrás do objeto e usa o resultado para localizar valores de cor apropriados. Para obter os melhores resultados, use essa opção para substituir objetos em movimento, como carros em uma estrada.
    • Superfíciesubstitui a superfície de um objeto. Funciona de maneira semelhante ao Objeto, pois se aproveita dos pixels dos quadros ao redor, mas usa o movimento estimado da composição na área transparente. Para obter os melhores resultados, use essa opção em superfícies estáticas e planas, como uma mancha em uma camisa ou uma placa em um edifício.
    • Mesclagem de borda: mescla os pixels adjacentes da borda. Preenche a área transparente ao amostrar pixels nas bordas da área transparente, mesclando-os, e renderizando rapidamente. Para obter os melhores resultados, use essa opção para substituir objetos estáticos em superfícies que não contenham textura, como texto em papel.
  • Correção de iluminação: ative essa opção para manipular as alternâncias de iluminação dinâmicas na gravação. Incorpore a correção de iluminação em preenchimentos para remover os objetos de forma limpa da gravação, em que a iluminação muda de quadro para quadro. É possível selecionar entre três intensidades de correção diferentes: Sutil, Moderada e Forte. Para obter melhores resultados, comece selecionando Forte. Caso haja a adição de muita correção à gravação, vá para Moderada ou Sutil.
  • Intervalo: escolha entre renderizar uma camada de preenchimento somente para a área de trabalho ou para a duração inteira da composição. Definir como área de trabalho evita que o Preenchimento sensível ao conteúdo extraia conteúdo de fora da área de trabalho.
  • Criar quadro de referência: cria um quadro da camada de preenchimento de quadro único e o abre no Photoshop. Use quadros de referência para ajudar o Preenchimento sensível ao conteúdo a saber a aparência que a camada de preenchimento deve ter. Por exemplo, se você tiver um vídeo com um fundo complexo e o Preenchimento sensível ao conteúdo não for capaz de oferecer os resultados desejados, use ferramentas do Photoshop, como clonar e corrigir, para criar um resultado melhor no quadro de referência. Uma vez concluído, gere uma nova camada de preenchimento. O Preenchimento sensível ao conteúdo transfere os pixels do quadro de referência aos novos quadros na camada de preenchimento. Para algumas tomadas, você pode criar vários quadros de referência em quadros onde há alteração de iluminação ou de ângulo da câmera. Observe que você também pode usar qualquer outro processo para criar camadas de quadro único para orientar o preenchimento sensível ao conteúdo. O recurso também respeita o conteúdo dessas camadas como guia. Este é um atalho para fazer isso.
  • Gerar camada de preenchimento: cria uma nova camada de preenchimento. Os progressos de renderização e de análise são exibidos na parte inferior do painel. O Preenchimento sensível ao conteúdo prioriza a análise e a renderização do quadro sob o indicador de tempo atual (CTI). Quando o preenchimento é renderizado, você pode mover o CTI para um quadro diferente para priorizar a esse quadro, o que pode ajudá-lo a decidir se os resultados estão corretos antes que toda a camada de preenchimento seja gerada.

Como usar o Preenchimento sensível ao conteúdo

O painel Preenchimento sensível ao conteúdo inclui vários recursos que habilitam a remoção precisa de objetos indesejados do vídeo. Mas todos esses recursos podem não ser úteis em cada situação.

  1. Use qualquer método disponível para criar áreas transparentes na composição.  

    Por exemplo, desenhe uma máscara em torno de um objeto ou área da composição que você deseja substituir e ajuste-o para o modo Subtrair.

    A imagem com uma máscara e, sob a opção Máscara, Subtrair está selecionado.
    Use a opção Máscara no menu Camadas para criar uma máscara ao redor do objeto que deseja remover.

  2. Abra o painel Preenchimento sensível ao conteúdo selecionando Janelas > Preenchimento sensível ao conteúdo.

  3. No painel Preenchimento sensível ao conteúdo, selecione o Método de preenchimento e defina o Intervalo que você deseja que o After Effects analise. Em seguida, selecione Gerar camada de preenchimento, que gera preenchimento e adiciona uma Camada de preenchimento sobre a camada selecionada no painel Linha do tempo. A camada contém sequências de imagens que o After Effects analisa enquanto gera uma camada de preenchimento.

Correção de iluminação no Preenchimento com reconhecimento de conteúdo

Controle melhor as mudanças de iluminação na gravação com o Preenchimento sensível ao conteúdo aprimorado. Ele ajuda a remover objetos da gravação de maneira limpa, em que ocorrem mudanças bruscas de iluminação em toda a sua gravação, e obter resultados que parecem mais realistas sem artefatos que possam distrair. Sem a correção de iluminação habilitada, o Preenchimento sensível ao conteúdo permanece fiel ao quadro de referência e não leva em consideração qualquer alteração de iluminação.

A Correção de iluminação tem três intensidades:

  • Sutil: use quando as alterações de iluminação não forem muito dramáticas. 
  • Moderada: use quando as alterações de iluminação forem moderadamente dinâmicas.
  • Forte: use quando a gravação tiver alterações intensas de iluminação. 

O antigo Preenchimento sensível ao conteúdo (quando a Correção de iluminação está desabilitada) permanecei fiel ao quadro de referência e não leva em consideração as alterações de iluminação. É mais útil em gravações com iluminação consistente. Atualmente, o preenchimento sensível ao conteúdo copia apenas informações locais de cada imagem e, em seguida, localiza alguns ajustes globais para ajustar essas informações ao quadro de destino. Ao usar a correção de iluminação em uma gravação que contém mudanças de iluminação, como sombras, realces, flashes de lente e alterações de exposição automática que não são lidas corretamente, a cor dos pixels copiados para o orifício não é a cor correta e o resultado não parece limpo.

Com esse recurso, você tem a opção de corrigir a iluminação de preenchimento no Preenchimento com reconhecimento de conteúdo como a camada de preenchimento real gerada. Isso elimina a necessidade de gerar várias camadas de preenchimento para corrigi-lo e é útil para alterações de iluminação e de cor.Quando a Correção de iluminação está habilitada, o Preenchimento sensível ao conteúdo retorna uma camada de preenchimento que está suavemente integrada ao restante da gravação. Essa camada de preenchimento é mais clara, mas tem a mesma qualidade.

Isso não afeta a velocidade do desempenho sem a correção de iluminação. O fluxo de trabalho geral é mais rápido ao trabalhar com a gravação com iluminação variável, pois não é necessário realizar etapas adicionais para limpar os resultados.

Trabalhar com correção de iluminação

  1. Comece pela análise da tomada. Veja as alterações de iluminação, o movimento e decida o que precisa ser mascarado.

  2. De todos os Métodos de preenchimento, não é necessário usar a correção de iluminação para a Mesclagem de borda.

  3. Selecione Forte primeiro. Caso isso comece a adicionar muita correção à gravação, vá para Moderada ou Sutil.

  4. Quando as configurações forem concluídas, selecione Gerar camada de preenchimento.

Práticas recomendadas para trabalhar com correção de iluminação

Um exemplo de situação em que a intensidade Forte pode não funcionar bem é o de gravação em condições de iluminação cintilantes, como tomadas de grama ou de areia que refletem grandes quantidades de luz. A intensidade Forte também pode corrigir as cores de forma severa, podendo introduzir mais cintilação. Nesses casos, tente usar a intensidade Sutil ou Moderada.

Exemplos

Você pode usar os exemplos a seguir para ver como as configurações funcionam de maneiras diferentes em diferentes situações:

Exemplo 1: gravação com uma câmera em movimento

Mascarar a remessa da gravação
Depois que a remessa for removida
  1. Use a ferramenta Caneta para desenhar uma máscara ao redor do barco. Para obter melhores resultados, desenhe a máscara perto do objeto, mas deixe um espaço ao redor para que o After Effects possa analisar melhor os quadros.

    Você pode seguir as seguintes etapas para desenhar uma máscara simples:

    1. No painel Linha do tempo , selecione a camada e escolha a ferramenta Caneta.
    2. Selecione pontos-chave ao longo da forma que você deseja mascarar. Para fechar a máscara, selecione novamente no ponto inicial.
    3. Ajuste o ponto da máscara usando a ferramenta Seleção. Clique e arraste os pontos para ajustá-los.
    4. Se deseja que a máscara tenha curvas refinadas, selecione ao redor de cada ponto da máscara para ajustar a curva.
    5. Quando o mascaramento for concluído, selecione Subtrair.
    6. Por ser uma gravação em movimento, rastreie a máscara para que ela se mova com o barco. Clique com o botão direito do mouse na camada da máscara e selecione Rastrear máscara.
  2. No painel Linha do tempo, clique com o botão direito do mouse na camada e defina o modo de máscara para Subtrair.O After Effects cria uma área transparente no local do barco.

  3. Abra o painel Preenchimento sensível ao conteúdo selecionando Janelas > Preenchimento sensível ao conteúdo.

  4. O painel mostra várias opções. Para obter uma lista detalhada das opções do painel, consulte painel do Preenchimento sensível ao conteúdo. Use as seguintes configurações:

    • Defina o Método de preenchimento para Objeto.
    • Defina o Intervalo para Toda a duração.
  5. Clique em Gerar camada de preenchimento. O After Effects analisa cada quadro, preenche a área transparente e adiciona uma Camada de preenchimento ao painel Linha do tempo. A camada contém a sequência resultante de imagens que o After Effects analisou. O nome da camada indica o número de imagens na sequência.

Esse método de preenchimento é melhor usado em gravações com a câmera em movimento, pois substitui o objeto completamente com o que está atrás. Ele preenche a área transparente retirando pixels dos quadros atuais e adjacentes e gera um quadro com uma aparência fluida.

Exemplo 2: gravação em que o segundo plano é uma superfície plana sem muitos detalhes

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  1. Use as três primeiras etapas na seção Exemplo 1 para mascarar as áreas a serem substituídas.

  2. Selecione Janela > Preenchimento sensível ao conteúdo.

  3. Defina o Método de preenchimento como Superfície e Intervalo como Área de trabalho.

  4. Destino de preenchimento exibe a área transparente a ser preenchida. Selecione Gerar camada de preenchimento e deixe o After Effects renderizar os quadros.

Exemplo 3: trabalhar com sua gravação no Photoshop

Pode haver gravações em que o Preenchimento sensível ao conteúdo sozinho pode ser incapaz de obter os resultados desejados. Por exemplo, uma gravação com água ou áreas onde há luz e texturas variadas. Nesses casos, você pode aproveitar as ferramentas do Adobe Photoshop, como o Carimbo, para ajustar a sua gravação.

Observação:

É necessário ter o Photoshop instalado em sua máquina.

artboard_9
artboard_10

No exemplo acima, removemos a menina da gravação na qual o plano de fundo tinha luz e textura variadas.

  1. Siga as etapas no exemplo acima para mascarar a garota na gravação. Defina o Método de preenchimento para Objeto.

    Quadro com a menina removida usando máscarada
    Quadro com a máscara aplicada sobre a garota.

  2. Após mascarar, use a opção Criar quadro de referência no painel Preenchimento sensível ao conteúdo.

  3. Para gerar um Quadro de referência, após criar uma máscara, selecione um quadro em que o objeto seja o maior na tomada. Neste exemplo, use o primeiro quadro. Clique no botão Criar quadro de referência para enviar esse quadro (com sua máscara) para o Photoshop. Um quadro de referência é uma placa limpa, única e preenchida pelo usuário para ensinar ao algoritmo do Preenchimento sensível ao conteúdo quais pixels preencher na área mascarada.

    Abrir quadro de referência no Photoshop
    Abrir quadro de referência no Photoshop.

  4. Pinte o preenchimento da maneira que você preferir. Neste exemplo, use a ferramenta Carimbo para obter resultados mais refinados. Depois de fazer as edições, salve a gravação. Evite salvar a gravação usando Salvar como, mas sempre Salve as alterações com o mesmo nome e local. Caso contrário, o Photoshop cria um novo arquivo que não é referenciado diretamente pelo After Effects.

    Reabra o After Effects e o painel Preenchimento sensível ao conteúdo colocará o quadro de referência em uma camada sob a tomada original. Esta camada é atualizada com a tarefa de pintura salva do Photoshop e preenche a máscara de objeto desse quadro apenas com o Quadro de referência do Photoshop.

    Outra ferramenta que você pode usar é o Preenchimento sensível ao conteúdo do Photoshop. ou Retocar e reparar fotos.

  5. Clique em Gerar camada de preenchimento para renderizar o Preenchimento sensível ao conteúdo que referencia o quadro corrigido.

Configurações de preenchimento sensível a conteúdo

Para abrir a caixa de diálogo Configurações do preenchimento sensível ao conteúdo, clique no ícone de menu (três barras) na barra de título do painel Preenchimento sensível ao conteúdo e escolha Configurações do preenchimento sensível ao conteúdo.

  • Profundidade de saída: a intensidade de cor, em bits por canal (8, 16 ou 32 bpc), usado para gravar arquivos de sequência de camada de preenchimento. Por padrão, a Profundidade da saída herda a intensidade de cores do projeto.
  • Local da saída: escolha onde o After Effects salva os arquivos de sequência da camada de preenchimento. Por padrão, os arquivos são salvos em uma pasta denominada Preenchimento, que é localizada na mesma pasta do arquivo do projeto.
  • Tipo de caminhoRelativo ao projeto salva os arquivos em um local em relação ao arquivo do projeto. Absoluto especifica o caminho completo para a pasta.
  • Caminho: o caminho para a pasta. Para Absoluto, esse é o caminho completo para a pasta. Para Relativo ao projeto, isso especifica o caminho em relação ao arquivo do projeto. Um único ponto (.) no caminho representa a pasta onde o arquivo de projeto está localizado. Use dois pontos (..) para subir ou descer um nível.
  • Criar quadro de referência do Photoshop: salva os quadros de referência como um arquivo PSD para abri-los no Photoshop. Habilitado por padrão. Se estiver desabilitado, salva o quadro de referência como um arquivo PNG (8 ou 16 bpc) ou EXR (32 bpc) e o abre no aplicativo padrão do sistema para esses tipos de arquivo.
  • Criar sequência do Photoshop para saída: salva sequências de camada de preenchimento como arquivos PSD. Desabilitado por padrão. Se estiver desabilitado, as sequências de camada de preenchimento são salvas como arquivos PNG (8 ou 16 bpc) ou EXR (32 bpc).
  • Gerenciar automaticamente gravação de preenchimento não utilizada: quando uma nova camada de preenchimento é gerada, uma solicitação para excluir a gravação da camada de preenchimento que não está sendo usada em uma composição é exibida. Desabilitado por padrão.

Excluir gravação de preenchimento não usada

Para excluir manualmente uma gravação da camada de preenchimento que não está sendo usada por uma composição, clique no ícone do menu na barra de título do painel Preenchimento sensível ao conteúdo e escolha Excluir gravação de preenchimento não usada.

Aspectos e dicas importantes

  • É possível selecionar uma área em uma gravação usando qualquer método que crie transparência, incluindo:
    • Máscara
    • Pincel tipo rotoscópio
    • Ferramenta Borracha
    • Métodos de aplicação de máscara, como o método Keylight
    • Aplicação de quadro chave
  • Se você tiver uma gravação 4k em uma composição HD, utilize sequências de vídeo que já foram reduzidas por meio da transcodificação para obter o melhor desempenho.
  • Remova itens mais complicados em seções. Por exemplo, você pode remover uma pessoa e sua sombra separadamente com mais eficiência do que teria ao remover ambos simultaneamente.
  • Máscaras menores demoram menos tempo para processar em comparação às maiores.
  • O recurso pode apresentar resultados diferentes para uma textura em movimento complexa, como água ou áreas onde há luz e textura variadas.
  • Se a máscara for difusa, o Preenchimento sensível ao conteúdo mescla a região preenchida com o conteúdo original com base nesse valor alfa (semitransparência). Isso é muito útil ao usar o painel e gera um limite visível entre a região preenchida e o conteúdo original.
  • Gerar camada de preenchimento renderiza sequências de imagens inseridas na linha do tempo. Esses arquivos podem ocupar espaço considerável em discos rígidos, dependendo do tipo de gravação e da duração da sequência.
  • Em alguns casos, apenas o Preenchimento sensível ao conteúdo pode não ser capaz de remover objetos com precisão. Para melhorar os resultados, crie um quadro de referência, leve-o ao Photoshop e use suas ferramentas para fazer os ajustes. 
  • Ao filmar uma gravação, considere o fundo e o primeiro plano da composição para reduzir o tempo de edição durante a pós-produção.

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