Podręcznik użytkownika Anuluj

Stosowanie trybów mieszania

  1. Podręcznik użytkownika programu Adobe Animate
  2. Wprowadzenie do programu Animate
    1. Nowości w programie Animate
    2. Słownik wizualny
    3. Wymagania systemowe programu Animate
    4. Skróty klawiaturowe programu Animate
    5. Praca z wieloma typami plików w programie Animate
  3. Animacja
    1. Podstawowe informacje o animacjach w programie Animate
    2. Korzystanie z klatek i klatek kluczowych w programie Animate
    3. Animacja klatka po klatce w programie Animate
    4. Praca z animacjami klasycznymi w programie Animate
    5. Narzędzie Pędzel
    6. Linie pomocnicze ruchu
    7. Animacje ruchu a język ActionScript 3.0
    8. Informacje o animacji ruchu
    9. Animacje ruchu
    10. Tworzenie animacji ruchu
    11. Używanie klatek kluczowych właściwości
    12. Animowanie położenia za pomocą klatek pośrednich
    13. Edytowanie animacji ruchu za pomocą Edytora ruchu
    14. Edytowanie ścieżki ruchu animacji
    15. Operacje na animacjach ruchu
    16. Dodawanie własnych krzywych dynamiki
    17. Tworzenie i stosowanie ruchów predefiniowanych
    18. Konfigurowanie zakresów animacji
    19. Praca z animacjami ruchu zapisanymi jako pliki XML
    20. Porównanie animacji ruchu i animacji klasycznych
    21. Animowanie kształtów metodą klatek pośrednich
    22. Animacja oparta na narzędziu Kość w programie Animate
    23. Tworzenie konstrukcji postaci w programie Animate
    24. Używanie warstw maskujących w programie Adobe Animate
    25. Praca ze scenami w programie Animate
  4. Funkcje interaktywne
    1. Tworzenie przycisków w programie Animate
    2. Konwertowanie projektów programu Animate na dokumenty innych typów
    3. Tworzenie i publikowanie dokumentów HTML5 Canvas w programie Animate
    4. Programowanie elementów interaktywnych za pomocą wycinków kodu w programie Animate
    5. Tworzenie własnych składników HTML5
    6. Używanie składników w zawartości HTML5 Canvas
    7. Tworzenie własnych składników: przykłady
    8. Wycinki kodu dla składników dostosowanych
    9. Sprawdzone procedury — reklama oparta na programie Animate
    10. Tworzenie i publikowanie materiałów rzeczywistości wirtualnej
  5. Przestrzeń robocza i obieg pracy
    1. Tworzenie pędzli malarskich i zarządzanie nimi
    2. Używanie czcionek Google Fonts w dokumentach HTML5 Canvas
    3. Korzystanie z Bibliotek Creative Cloud w programie Adobe Animate
    4. Korzystanie ze stołu montażowego i panelu Narzędzia w programie Animate
    5. Obieg pracy i przestrzeń robocza w programie Animate
    6. Używanie czcionek internetowych w dokumentach HTML5 Canvas
    7. Osie czasu a język ActionScript
    8. Praca z wieloma osiami czasu
    9. Ustawianie preferencji
    10. Korzystanie z paneli narzędziowych programu Animate
    11. Tworzenie warstw na osi czasu w programie Animate
    12. Eksportowanie animacji do aplikacji mobilnych i platform gier
    13. Przesuwanie i kopiowanie obiektów
    14. Szablony
    15. Znajdowanie i zamienianie w programie Animate
    16. Cofanie, ponawianie i panel Historia
    17. Skróty klawiaturowe
    18. Korzystanie z osi czasu w programie Animate
    19. Tworzenie rozszerzeń HTML
    20. Opcje optymalizacji obrazów i animowanych plików GIF
    21. Eksportowanie ustawień obrazów oraz plików GIF
    22. Panel Zasoby w programie Animate
  6. Multimedia i wideo
    1. Przekształcanie i łączenie obiektów graficznych w programie Animate
    2. Tworzenie i obsługa wystąpień symboli w programie Animate
    3. Obrys obrazu
    4. Używanie dźwięku w programie Adobe Animate
    5. Eksportowanie plików SVG
    6. Tworzenie plików wideo do używania w programie Animate
    7. Dodawanie wideo w programie Animate
    8. Rysowanie i tworzenie obiektów w programie Animate
    9. Przekształcanie linii i kształtów
    10. Obrysy, wypełnienia, i gradienty w programie Animate CC
    11. Korzystanie z programów Adobe Premiere Pro i After Effects
    12. Panel Kolory w programie Animate CC
    13. Otwieranie plików programu Flash CS6 w programie Animate
    14. Praca z tekstem klasycznym w programie Animate
    15. Umieszczanie kompozycji w programie Animate
    16. Zaimportowane bitmapy w programie Animate
    17. Grafika 3D
    18. Praca z symbolami w programie Animate
    19. Rysowanie linii i kształtów przy użyciu programu Animate
    20. Praca z bibliotekami w programie Animate
    21. Eksportowanie dźwięków
    22. Zaznaczanie obiektów w programie Animate CC
    23. Praca z plikami AI programu Illustrator w programie Animate
    24. Stosowanie trybów mieszania
    25. Układanie obiektów
    26. Automatyzacja zadań za pomocą menu Polecenia
    27. Teksty wielojęzyczne
    28. Korzystanie z kamery w programie Animate
    29. Filtry graficzne
    30. Dźwięk a język ActionScript
    31. Preferencje rysowania
    32. Rysowanie za pomocą narzędzia Pióro
  7. Platformy
    1. Konwertowanie projektów programu Animate na dokumenty innych typów
    2. Obsługa platform niestandardowych
    3. Tworzenie i publikowanie dokumentów HTML5 Canvas w programie Animate
    4. Tworzenie i publikowanie dokumentów WebGL
    5. Pakowanie aplikacji na potrzeby środowiska AIR for iOS
    6. Publikowanie aplikacji dla środowiska AIR for Android
    7. Publikowanie dla środowiska AIR na komputery
    8. Ustawienia publikowania kodu ActionScript
    9. Sprawdzone procedury — porządkowanie kodu ActionScript w aplikacji
    10. Korzystanie z kodu ActionScript w programie Animate
    11. Ułatwienia dostępu w przestrzeni roboczej programu Animate
    12. Pisanie skryptów i zarządzanie nimi
    13. Włączanie obsługi platform niestandardowych
    14. Omówienie obsługi platform niestandardowych
    15. Praca z wtyczkami obsługi platform niestandardowych
    16. Debugowanie kodu ActionScript 3.0
    17. Włączanie obsługi platform niestandardowych
  8. Eksportowanie i publikowanie
    1. Eksportowanie plików z programu Animate CC
    2. Publikowanie plików OAM
    3. Eksportowanie plików SVG
    4. Eksportowanie grafiki i wideo w programie Animate
    5. Publikowanie dokumentów ActionScript 3.0
    6. Eksportowanie animacji do aplikacji mobilnych i platform gier
    7. Eksportowanie dźwięków
    8. Sprawdzone procedury — wskazówki dotyczące tworzenia zawartości dla urządzeń przenośnych
    9. Sprawdzone procedury — konwencje dotyczące wideo
    10. Sprawdzone procedury — wskazówki dotyczące tworzenia aplikacji SWF
    11. Sprawdzone procedury — określanie struktury pliku FLA
    12. Sprawdzone procedury optymalizowania plików FLA dla programu Animate
    13. Ustawienia publikowania kodu ActionScript
    14. Określanie ustawień publikowania w programie Animate
    15. Eksportowanie plików projektora
    16. Eksportowanie obrazów i animowanych plików GIF
    17. Szablony publikowania w formacie HTML
    18. Korzystanie z programów Adobe Premiere Pro i After Effects
    19. Szybkie udostępnianie i publikowanie animacji
  9. Rozwiązywanie problemów
    1. Rozwiązane problemy
    2. Znane problemy

 

Informacje o trybach mieszania

Tryby mieszania pozwalają na tworzenie obrazów kompozytowych. Tworzenie kompozycji to proces różnicowania stopnia interakcji przezroczystości albo koloru dwóch lub więcej nachodzących na siebie obiektów. Mieszanie daje możliwość uzyskania niepowtarzalnych efektów dzięki łączeniu kolorów w nachodzących na siebie klipach filmowych.

Tryb mieszania zawiera następujące elementy:

Kolor mieszany

Jest to kolor zastosowany w trybie mieszania.

Krycie

Jest to stopień przezroczystości zastosowany w trybie mieszania.

Kolor bazowy

Jest to kolor pikseli położonych pod kolorem mieszanym.

Kolor wynikowy

Jest to wynik wpływu koloru mieszanego na kolor bazowy.

Tryby mieszania uzależnione są zarówno od koloru obiektu, na którym przeprowadza się mieszanie, jak i koloru znajdującego się pod nim. Firma Adobe® zaleca wypróbowanie różnych trybów mieszania w celu osiągnięcia pożądanego efektu.

Zwykły

Nakłada kolor bez żadnych oddziaływań z kolorem bazowym.

Warstwa

Pozwala układać klipy filmowe jeden na drugim bez wpływu na ich kolory.

Ciemniej

Wpływa jedynie na obszary jaśniejsze od koloru mieszanego. Obszary ciemniejsze pozostają bez zmian.

Mnożenie

Mnoży kolor bazowy przez kolor mieszania, czego wynikiem są kolory ciemniejsze.

Jaśniej

Wpływa jedynie na piksele ciemniejsze od koloru mieszanego. Obszary jaśniejsze pozostają bez zmian.

Raster

Mnoży odwrotność koloru mieszania przez kolor bazowy, czego wynikiem jest efekt rozjaśnienia.

Nakładka

Mnoży kolory lub ich odwrotności, w zależności od kolorów bazowych.

Ostre światło

Mnoży kolory lub ich odwrotności, w zależności od koloru mieszanego. Efekt jest podobny do efektu oświetlenia obrazu światłem punktowym.

Różnica

Odejmuje kolor mieszany od koloru bazowego, lub odwrotnie, w zależności od tego, który z nich ma większą jasność. Wynik takiego mieszania daje efekt negatywu koloru.

Dodaj

Powszechnie używany w celu uzyskania efektu animowanego rozjaśnianego rozpuszczania pomiędzy dwoma obrazami.

Odejmij

Powszechnie używany w celu uzyskania efektu animowanego przyciemnianego rozpuszczania pomiędzy dwoma obrazami.

Odwróć

Tworzy odwrotność koloru bazowego.

Alfa

Nakłada maskę alfa.

Wymaż

Usuwa wszystkie piksele koloru bazowego, łącznie z pikselami obrazu tła.

Uwaga: Tryby mieszania Wymaż i Alfa wymagają zastosowania trybu Warstwa do macierzystego klipu filmowego. Nie można zastosować trybu Wymaż do klipu tła, gdyż wówczas obiekt byłby niewidoczny.

Przykłady trybów mieszania

Poniższe przykłady ilustrują wpływ trybów mieszania na wygląd obrazu: Ostateczny wynik działania trybu mieszania może być jednak inny. Zależy to od koloru obrazu podstawowego i typu zastosowanego trybu.



Obraz oryginalny



Warstwa



Ciemniej



Mnożenie



Jaśniej



Raster



Nakładka



Ostre światło



Dodaj



Odejmij



Różnica



Odwróć

Stosowanie trybu mieszania

Aby zastosować przejścia do wybranych klatek i klipów filmowych, należy posłużyć się inspektorem Właściwości.

 Nie można stosować różnych trybów mieszania do różnych symboli graficznych, ponieważ podczas publikowania pliku SWF wiele symboli graficznych zostaje scalonych w jeden kształt.

  1. Zaznacz na stole montażowym klatkę lub obiekt klipu filmowego, do którego ma być zastosowany tryb mieszania.

  2. Aby dostosować kolor i przezroczystość klatki lub obiektu klipu filmowego, skorzystaj z menu podręcznego Kolor w panelu Właściwości.

  3. Wybierz tryb mieszania dla klatek i klipów filmowych z menu podręcznego Mieszaj w panelu Właściwości. Wybrany tryb mieszania zostanie zastosowany do zaznaczonego obiektu.

  4. Sprawdź, czy wybrany tryb mieszania jest właściwy w celu uzyskania pożądanego efektu.

    Wypróbuj różne ustawienia koloru i przezroczystości klipu lub klatek, oraz różne tryby mieszania, tak, aby ostateczny efekt był zadowalający.

Adobe

Pomoc dostępna szybciej i łatwiej

Nowy użytkownik?

Adobe MAX 2024

Adobe MAX
The Creativity Conference

14–16 października, plaża Miami Beach i online

Adobe MAX

The Creativity Conference

14–16 października, plaża Miami Beach i online

Adobe MAX 2024

Adobe MAX
The Creativity Conference

14–16 października, plaża Miami Beach i online

Adobe MAX

The Creativity Conference

14–16 października, plaża Miami Beach i online