- 読み込み
- Avid または Final Cut からの読み込み
- ファイル形式
- タイムコードの操作
- ビデオの編集
-
シーケンス
- シーケンスの作成と変更
- ソースモニターでのインポイントとアウトポイントの設定
- シーケンスにクリップを追加
- クリップの並べ替えと移動
- シーケンス内でのクリップの検索、選択およびグループ化
- シーケンスからクリップを削除
- シーケンス設定の変更
- ソースモニターに読み込まれたシーケンスからの編集
- シーケンスの簡易化
- シーケンスのレンダリングとプレビュー
- マーカーの操作
- クリップにマーカーを追加
- エフェクトコントロールパネルでのマーカーの作成
- デフォルトのマーカーカラーの設定
- マーカーの検索、移動および削除
- 色によるマーカーの表示または非表示
- マーカーコメントの表示
- シーケンスマーカーのコピーとペースト
- After Effects とのマーカーの共有
- ソースのパッチ適用とトラックのターゲティング
- シーン編集の検出
- クリップのカットとトリミング
- ビデオ
-
オーディオ
- Premiere Pro のオーディオの概要
- ソースモニターでのオーディオクリップの編集
- オーディオトラックミキサー
- ボリュームレベルの調整
- エッセンシャルサウンドパネルを使用したオーディオの編集、修復および向上
- スピーチを強調
- スピーチを強調に関する FAQ
- オーディオカテゴリのタグ付け
- 自動ダッキングオーディオ
- リミックスオーディオ
- オーディオクリップミキサーを使用したクリップボリュームおよびパンのモニタリング
- オーディオバランスとパンについて
- 高度なオーディオ - サブミックス、ダウンミキシング、およびルーティング
- オーディオエフェクトおよびトランジション
- オーディオトランジションの操作
- オーディオへのエフェクトの適用
- ラウドネスレーダーエフェクトを使用したオーディオの測定
- オーディオミックスの録音
- タイムラインでのオーディオの編集
- Premiere Pro でのオーディオチャンネルのマッピング
- Premiere Pro で Adobe Stock オーディオを使用する
- 文字起こしベースの編集
- 高度な編集
- ベストプラクティス
- プロパティパネル
- エッセンシャルグラフィックスパネル(24.x 以前)
- モーショングラフィックステンプレート
- ベストプラクティス:グラフィックワークフローの高速化
- レガシータイトルの廃止に関する FAQ
- レガシータイトルからソースグラフィックへのアップグレード
- アセットのモニタリング
- オフラインメディア
- Adobe Premiere Pro ユーザーガイド
- ベータ版のリリース
- はじめに
- ハードウェアおよびオペレーティングシステムの要件
- プロジェクトの作成
- ワークスペースとワークフロー
- Frame.io
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メディアの読み込み
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- モーショングラフィックステンプレート
- ベストプラクティス:グラフィックワークフローの高速化
- レガシータイトルの廃止に関する FAQ
- レガシータイトルからソースグラフィックへのアップグレード
- フォントと絵文字
- アニメーションとキーフレーム
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アセットとオフラインメディアの監視
- アセットのモニタリング
- オフラインメディア
放送は、最も要求の厳しい制作環境の1つです。品質と整合性が非常に重要です。配信期限は絶対的なものです。所要時間は、精度を使用して計算する必要があります。これで、すべてが日常的に機能するようになりました。したがって、放送は、ポストプロダクションの効率化に向けて最適なラボを提供します。
放送制作から何を学ぶことができますか?
効率的な放送制作の基本原則は、すべてのビデオコンテンツクリエイターに適用されます。
- シンプルに保つ
- ワークフローの標準化
- 繰り返しタスクを自動化する
- コーデックではなくコンテンツに集中する
また、放送制作の基本的な手順について、すべてのビデオ制作で同一です。
制作ツールの統合
最も簡単な用語では、統合機能を使用して追加の機能を手軽に作成できます。この方法では、複数のアプリケーションやシステムを操作する際の混乱を避けることができ、時間と費用を節約できます。単純に速く動作するだけでなく、深い統合により、放送局(およびすべてのビデオの専門家)がコンテンツを作成する方法を変えることができます。
Premiere Pro や Adobe Creative Cloud アプリケーションは、サードパーティテクノロジ向けの広範な API を備えたオープンプラットフォームとして設計されています。数百の企業が生産性を高め、費用を節約する拡張機能と統合を作成してきました。Adobe テクノロジーパートナーについては、『Adobe Video & Audio Partner Finder』を参照してください。
このベストプラクティスガイドでは、放送のユースケースを検証し、ユーザーがワークフローの高速化、自動化、標準化できる統合ツールの概要を説明します。高性能の放送制作に適用される原則は、すべての種類のビデオ制作に有効です。
メディアを編集アプリケーションに取り込む
ほとんどの放送局は、特定のキャプチャフォーマットとポストプロダクション用のメザニンコーデックを標準にしています。これにより、予測可能性が提供され、特定のフォーマットに最適化できます。ただし、現実の世界では、何でも可能であり、メディアはどのような形式でも配信できます。この場合、画期的な製作プロダクションが 25 fps を要求し、29.97 fps を受け取ることを見てきました。HD プロダクションで 8 K のラッシュが配信され、比率が最大 40 %オーバーシュートしているため、ソーティング、トランスコーディング、編集の準備が必要な大量のメディアが発生しています。Adobe アプリケーションとサードパーティの統合により、取り込み処理を自動化および合理化し、放送局がメディアを効率的に管理できるようにします。
コンテンツの編集と強化
編集の途中で Premiere Pro を終了しなければならない場合、クリエイティブなプロセスが混乱する可能性があります。実際、New York Times は、中断するたびに軌道に乗るまでに 25 分かかることがあると報告しています。統合されたパネルとプラグインを使用すると、オーダーメイドのサードパーティアプリケーションの能力を編集プロセスに直接提供し、ユーザーがフローを中断することなく、単一のインターフェイスから編集をクリエイティブに強化できるようにします。編集中に注意散漫となる最も一般的な要因の 1 つは、独自のシステム内または在庫画像のある Web サイトで、ファイルを検索することです。
ブランド化されたグラフィックス要素とオーディオ要素を組み込む
コンテンツはグローバルです。配信プラットフォームの増加とメディアの世界的なシンジケーションにより、平均的なビデオを複数のバージョンで配信する必要があります。多数の形式が必要なだけでなく、各メディアは地理的領域、人口統計、個人に合わせて調整する必要があります。ブランドの一貫性を確保しながら、コンテンツの速度を向上させるにはどうすればいいですか?
Adobe は、成果物全体の一貫性を確保することが業界全体の課題であることを認識しています。そのため、Adobe は放送局やポストプロダクション企業がサードパーティの統合を通じてワークフローの大部分を自動化できるようにしました。
他のチームやチームメンバーと協力する
世界中の最適な人材にアクセスするには、大陸間でメディア、プロジェクト、およびセッションを低遅延で共有することが不可欠であり、共同作業のワークフローが必要になっています。Teamviewer と GoToMeeting だけでは不十分です。Vimeo にアップロードしてコメントを求めるには時間がかかりすぎます。最新バージョンが時間と費用の無駄であることを確認するために、関係者に国または大陸を越えて旅することをリクエストします。レビュープロセス中だけでなく、作成中にも共同制作を行いたいという要望があります。
プラットフォームを表示するために書き出す
納期が厳しくなると、配信ワークフローを合理化することで、期限に間に合うか、間に合わないかの違いが発生します。書き出しを行う前にできることが多ければ多いほど、納期に間に合う可能性が高くなります。
個人および小規模のスタジオは、放送のワークフローから何を学ぶことができますか?
予算やパイプラインに関係なく、スタジオや編集者を支援できるいくつかの原則があります。
これらのベストプラクティスガイドについて
アドビは、より速くゴールラインに到達できるようサポートします。ビデオの編集と制作については、ベストプラクティスガイドを参照してください。
協力者
- Joe Newcombe 氏は、放送局およびポストプロダクション施設のシステムインテグレーターである、サポートパートナーのセールスおよびマーケティングの責任者です。彼は英国を拠点にしています。
- Jeff Greenberg 氏は、コンサルタント、マスタートレーナーであり、『Adobe Premiere Pro Studio Techniques』の著者です。
- Maxim Jago 氏はパリに拠点を置く、映画製作者、マスタートレーナーであり、『Premiere Pro Classroom in a Book』の著者です。
- Alex Macleod 氏は、制作の専門家で、放送コンサルタントであり、英国にある Media City Training の所有者です。
- Jarle Leirpoll 氏は、ノルウェーに拠点を置く、映画製作者、編集者、およびマスタートレーナーです。また、彼は、『The Cool Stuff in Premiere Pro』の著者です。
- Ian Robinson 氏は、ブロードキャストモーションデザイナーであり、通常の Adobe MAX トレーナーです。Ian はコロラド州シルバーソーンに拠点を置いています。