Podręcznik użytkownika Anuluj

Dopasowywanie kolorów

Szukaj
Illustrator

Illustrator

Otwórz w Internecie
  1. Podręcznik użytkownika programu Illustrator
  2. Poznaj program Illustrator
    1. Wprowadzenie do programu Illustrator
      1. Nowości w programie Illustrator
      2. Popularne pytania
      3. Wymagania systemowe programu Illustrator
      4. Program Illustrator na urządzenia z procesorem Apple
      5. Wydajność GPU
    2. Przestrzeń robocza
      1. Podstawy pracy z przestrzenią roboczą
      2. Tworzenie dokumentów
      3. Szybsza nauka dzięki panelowi Odkryj w programie Illustrator
      4. Przyspieszenie obiegów pracy dzięki kontekstowemu paskowi zadań
      5. Pasek narzędzi
      6. Domyślne skróty klawiaturowe
      7. Dostosowywanie skrótów klawiaturowych
      8. Wprowadzenie do obszarów roboczych
      9. Zarządzanie obszarami roboczymi
      10. Dostosowywanie przestrzeni roboczej
      11. Panel Właściwości
      12. Ustawianie preferencji
      13. Dotykowa przestrzeń robocza
      14. Obsługa pokrętła Microsoft Surface Dial w programie Illustrator
      15. Cofanie zmian i zarządzanie historią projektu
      16. Obracanie widoku
      17. Miarki, siatki i linie pomocnicze
      18. Ułatwienia dostępu w programie Illustrator
      19. Wyświetlanie kompozycji
      20. Używanie paska Touch Bar w programie Illustrator
      21. Pliki i szablony
    3. Narzędzia w programie Illustrator
      1. Przegląd narzędzi
      2. Zaznaczanie narzędzi
        1. Zaznaczenie
        2. Zaznaczanie bezpośrednie
        3. Zaznaczanie grupowe
        4. Różdżka
        5. Lasso
        6. Obszar ilustracji
      3. Narzędzia do nawigacji
        1. Rączka
        2. Obracanie widoku
        3. Lupka
      4. Narzędzia do malowania
        1. Gradient
        2. Siatka
        3. Generator kształtów
      5. Narzędzia tekstowe
        1. Tekst
        2. Tekst na ścieżce
        3. Tekst pionowy
      6. Narzędzia do rysowania
        1. Pióro
        2. Dodawanie punktu kontrolnego
        3. Usuwanie punktu kontrolnego
        4. Punkt kontrolny
        5. Krzywizna
        6. Linia
        7. Prostokąt
        8. Prostokąt zaokrąglony
        9. Elipsa
        10. Wielokąt
        11. Gwiazda
        12. Pędzel malarski
        13. Kropla
        14. Ołówek
        15. Shaper
        16. Plasterek
      7. Narzędzia do modyfikacji
        1. Obracanie
        2. Odbicie
        3. Skalowanie
        4. Ścinanie
        5. Szerokość
        6. Przekształcanie swobodne
        7. Kroplomierz
        8. Mieszanie
        9. Gumka
        10. Nożyczki
        11. Wymiar
    4. Generatywna SI (niedostępna w Chinach kontynentalnych)
      1. Generuj sceny, obiekty i ikony za pomocą poleceń tekstowych
      2. Generuj wzory wektorowe za pomocą poleceń tekstowych
      3. Generuj wypełnienia kształtów wektorowych za pomocą poleceń tekstowych
      4. Zmieniaj kolor kompozycji za pomocą poleceń tekstowych
    5. Szybkie operacje
      1. Tekst retro
      2. Tekst z blaskiem neonu
      3. Tekst w starym stylu
      4. Zmiana kolorów
      5. Konwertowanie szkicu na wektory
  3. Illustrator na iPadzie
    1. Wprowadzenie do programu Illustrator na iPadzie
      1. Omówienie programu Illustrator na iPadzie
      2. Illustrator na iPadzie — często zadawane pytania
      3. Wymagania systemowe | Illustrator na iPadzie
      4. Możliwości i ograniczenia programu Illustrator na iPadzie
    2. Przestrzeń robocza
      1. Przestrzeń robocza programu Illustrator na iPadzie
      2. Gesty i skróty dotykowe
      3. Skróty klawiszowe w programie Illustrator na iPadzie
      4. Zarządzanie ustawieniami aplikacji
    3. Dokumenty
      1. Praca z dokumentami w programie Illustrator na iPadzie
      2. Importowanie dokumentów z programów Photoshop i Fresco
    4. Zaznaczanie i rozmieszczanie obiektów
      1. Tworzenie obiektów powtarzalnych
      2. Tworzenie przejść miedzy obiektami
    5. Rysowanie
      1. Rysowanie i edytowanie ścieżek
      2. Rysowanie i edytowanie kształtów
    6. Tekst
      1. Praca z tekstem i czcionkami
      2. Tworzenie napisów na ścieżce
      3. Dodawanie własnych czcionek
    7. Praca z obrazami
      1. Wektoryzowanie obrazów rastrowych
    8. Kolory
      1. Stosowanie kolorów i gradientów
  4. Pliki w chmurze
    1. Podstawy
      1. Korzystanie z dokumentów w chmurze w programie Illustrator
      2. Udostępnianie dokumentów w chmurze w programie Illustrator i współpraca nad nimi
      3. Udostępnianie dokumentów do recenzji
      4. Rozszerzanie przestrzeni dyskowej w chmurze na potrzeby programu Adobe Illustrator
      5. Pliki w chmurze w programie Illustrator | Częste pytania
    2. Rozwiązywanie problemów
      1. Rozwiązywanie problemów z tworzeniem lub zapisywaniem plików w chmurze programu Illustrator
      2. Rozwiązywanie problemów z plikami w chmurze programu Illustrator
  5. Dodawanie i edytowanie treści
    1. Rysowanie
      1. Podstawy rysowania
      2. Edycja ścieżek
      3. Rysowanie idealnych kompozycji
      4. Rysowanie za pomocą narzędzi Pióro, Krzywizna lub Ołówek
      5. Rysowanie prostych linii i kształtów
      6. Rysowanie siatek prostokątnych i biegunowych
      7. Rysowanie i edycja flar
      8. Obrysowywanie obrazów
      9. Upraszczanie ścieżki
      10. Narzędzia obsługi symboli i zestawy symboli
      11. Dopasowywanie segmentów ścieżek
      12. Jak w 5 prostych krokach narysować kwiat
      13. Tworzenie i edytowanie siatki perspektywicznej
      14. Rysowanie i modyfikowanie obiektów na siatce perspektywicznej
      15. Używanie obiektów jako symboli do wielokrotnego użytku
      16. Rysowanie ścieżek wyrównanych do pikseli do zastosowań internetowych
    2. Pomiary
      1. Mierzenie i nakreślanie wymiarów
    3. Obiekty 3D i materiały
      1. Informacje o efektach 3D w programie Illustrator
      2. Tworzenie grafiki 3D
      3. Nakładanie kompozycji na obiekty trójwymiarowe
      4. Tworzenie tekstu 3D
      5. Tworzenie obiektów 3D
    4. Kolor
      1. Informacje o kolorze
      2. Wybieranie kolorów
      3. Używanie i tworzenie próbek
      4. Dopasowywanie kolorów
      5. Korzystanie z panelu Motywy Adobe Color
      6. Grupy kolorów (harmonie)
      7. Panel Motywy Color
      8. Zmiana kolorów kompozycji
    5. Malowanie
      1. Informacje o malowaniu
      2. Malowanie za pomocą wypełnień i pociągnięć
      3. Grupy aktywnego malowania
      4. Gradienty
      5. Pędzle
      6. Przezroczystość i tryby mieszania
      7. Stosowanie pociągnięć do obiektu
      8. Tworzenie i edycja wzorów
      9. Siatki
      10. Wzory
    6. Zaznaczanie i rozmieszczanie obiektów
      1. Zaznaczanie obiektów
      2. Warstwy
      3. Rozwijanie, grupowanie i rozgrupowywanie obiektów
      4. Przesuwanie, wyrównywanie i rozmieszczanie obiektów
      5. Wyrównywanie, układanie i przesuwanie obiektów na ścieżce
      6. Przyciąganie obiektów do glifów
      7. Przyciąganie obiektów do glifów japońskich
      8. Układanie obiektów w stos
      9. Blokowanie, ukrywanie i usuwanie obiektów
      10. Kopiowanie i powielanie obiektów
      11. Obracanie i odbijanie obiektów
      12. Tworzenie splotu obiektów
      13. Tworzenie realistycznych prototypów grafik
    7. Przekształcanie obiektów
      1. Kadrowanie obrazów
      2. Przekształcanie obiektów
      3. Łączenie obiektów
      4. Wycinanie, dzielenie i przycinanie obiektów
      5. Wypaczenie marionetkowe
      6. Skalowanie, ścinanie i zniekształcanie obiektów
      7. Tworzenie przejść miedzy obiektami
      8. Zmiana kształtu za pomocą form
      9. Zmiana kształtu obiektów z efektami
      10. Tworzenie nowych kształtów za pomocą narzędzi Shaper i Generator kształtów
      11. Praca z aktywnymi narożnikami
      12. Udoskonalone obiegi pracy transformacji kształtu z obsługą dotykową
      13. Edytowanie maski przycinającej
      14. Aktywne kształty
      15. Tworzenie kształtów za pomocą narzędzia Generator kształtów
      16. Edycja globalna
    8. Tekst
      1. Dodawanie tekstu i praca z obiektami tekstowymi
      2. Przeglądarka ponownego wlewania
      3. Tworzenie punktowanych i numerowanych list
      4. Zarządzanie obszarem tekstu
      5. Czcionki i typografia
      6. Konwertowanie tekstu w obrazach na tekst edytowalny
      7. Dodawanie podstawowego formatowania do tekstu
      8. Dodawanie zaawansowanego formatowania do tekstu
      9. Importowanie i eksportowanie tekstu
      10. Formatowanie akapitów
      11. Znaki specjalne
      12. Tworzenie tekstu na ścieżce
      13. Korzystanie ze stylów znakowych i akapitowych
      14. Karty
      15. Dodawanie brakujących czcionek z usługi Adobe Fonts
      16. Tekst arabski i hebrajski
      17. Czcionki | Często zadawane pytania i wskazówki dotyczące rozwiązywania problemów
      18. Kreatywne projekty typograficzne
      19. Skalowanie i obracanie tekstu
      20. Odstępy pomiędzy wierszami i znakami
      21. Opcje dzielenia wyrazów i łamania wierszy
      22. Słowniki ortograficzne i językowe
      23. Formatowanie znaków azjatyckich
      24. Kompozytory języków azjatyckich
      25. Tworzenie projektów tekstowych z efektem przejścia między obiektami
      26. Tworzenie plakatu typograficznego za pomocą funkcji obrysowywania obrazu
    9. Tworzenie efektów specjalnych
      1. Praca z efektami
      2. Style grafiki
      3. Atrybuty wyglądu
      4. Tworzenie szkiców i mozaik
      5. Cienie, blaski i wtapianie
      6. Podsumowanie efektów
    10. Grafika WWW
      1. Sprawdzone procedury tworzenia grafiki WWW
      2. Wykresy
      3. SVG 
      4. Plasterki i mapy obrazów
  6. Importowanie, eksportowanie i zapisywanie
    1. Importowanie
      1. Umieszczanie wielu plików
      2. Zarządzaj plikami połączonymi i osadzonymi
      3. Informacje o łączach
      4. Cofanie osadzenia obrazów
      5. Importowanie kompozycji z programu Photoshop
      6. Importowanie obrazów bitmapowych
      7. Importowanie plików Adobe PDF
      8. Importowanie plików EPS, DCS i AutoCAD
    2. Biblioteki Creative Cloud w programie Illustrator
      1. Biblioteki Creative Cloud w programie Illustrator
    3. Zapisywanie i eksportowanie
      1. Zapisywanie kompozycji
      2. Eksportowanie kompozycji
      3. Tworzenie plików Adobe PDF
      4. Opcje formatu Adobe PDF
      5. Używanie kompozycji z programu Illustrator w programie Photoshop
      6. Gromadzenie zasobów i eksportowanie zbiorcze
      7. Pliki pakietów
      8. Wyodrębnianie kodu CSS | Illustrator CC
      9. Panel Informacje o dokumencie
  7. Drukowanie
    1. Przygotowanie do drukowania
      1. Przygotowywanie dokumentów do druku
      2. Zmiana rozmiaru i orientacji strony
      3. Definiowanie linii cięcia w celu przycinania lub wyrównywania
      4. Rozpoczynanie pracy z powiększonym obszarem dokumentu
    2. Drukowanie
      1. Nadruk
      2. Drukowanie z włączoną funkcją zarządzania kolorami
      3. Drukowanie w trybie PostScript
      4. Ustawienia predefiniowane drukowania
      5. Znaczniki drukarskie i spady
      6. Drukowanie i zapisywanie przezroczystej kompozycji
      7. Zalewkowanie
      8. Drukowanie rozbarwień
      9. Drukowanie gradientów, siatek i przejść kolorów
      10. Nadruk bieli
  8. Automatyzacja zadań
    1. Scalanie danych za pomocą panelu Zmienne
    2. Automatyzacja za pomocą skryptów
    3. Automatyzacja za pomocą operacji
  9. Rozwiązywanie problemów 
    1. Rozwiązane problemy
    2. Znane problemy
    3. Problemy związane z awarią
    4. Odzyskiwanie plików po awarii
    5. Tryb bezpieczny
    6. Problemy z plikami
    7. Obsługiwane formaty plików
    8. Problemy ze sterownikiem karty graficznej
    9. Problemy z urządzeniem Wacom
    10. Problemy z plikami DLL
    11. Problemy z pamięcią
    12. Problemy z plikiem preferencji
    13. Problemy z czcionkami
    14. Problemy z drukarką
    15. Udostępnianie raportu o awarii firmie Adobe
    16. Poprawianie wydajności programu Illustrator

Przekształcanie koloru spoza przestrzeni w kolor drukowalny

Niektóre kolory modeli RGB i HSB (np. kolory neonowe) nie mogą być drukowane, ponieważ nie posiadają odpowiedników w modelu CMYK. Po wybraniu koloru spoza gamutu w pobliżu prawego górnego rogu panelu Kolor lub w oknie Próbnika kolorów pojawi się trójkąt ostrzegawczy .

  1. Kliknięcie na nim spowoduje przejście do najbliższego odpowiednika koloru z przestrzeni CMYK (będzie on wyświetlany obok trójkąta).

Zmiana koloru na kolor z palety internetowej

Kolory z palety internetowej jest to zbiór 216 kolorów, które mogą być wyświetlane w przeglądarkach internetowych (niezależnie od platformy). Jeśli wybierzesz kolor, który nie należy do palety internetowej, w panelu Kolor, w oknie Próbnik kolorów lub w oknie Edytuj kolory/Ponowne kolorowanie kompozycji pojawi się sześcian ostrzegawczy .

  1. Kliknięcie na nim spowoduje przejście do najbliższego odpowiednika spośród kolorów z palety internetowej (będzie on wyświetlany obok sześcianu).

Mieszanie kolorów

Polecenia do mieszania kolorów pozwalają utworzyć serię kolorów pośrednich na podstawie grupy trzech lub więcej wypełnionych obiektów. Kolory pośrednie powstają na podstawie pionowego lub poziomego ułożenia obiektów albo ich kolejności na stosie. Mieszanie nie ma wpływu na obrysy oraz na obiekty niepomalowane.

  1. Zaznacz trzy lub więcej wypełnionych obiektów.

  2. Wykonaj jedną z następujących czynności:

    • Aby wypełnić obiekty pośrednie kolejnymi przejściami między wypełnionym obiektem na wierzchu i wypełnionym obiektem na spodzie, wybierz polecenie Edycja > Edycja kolorów > Przejdź z wierzchu na spód.

    • Aby wypełnić obiekty pośrednie kolejnymi przejściami między wypełnionym obiektem po lewej stronie a wypełnionym obiektem po prawej stronie, wybierz polecenie Edycja > Edycja kolorów > Stwórz przejście poziome.

    • Aby wypełnić obiekty pośrednie kolejnymi przejściami między wypełnionym obiektem na wierzchu a wypełnionym obiektem na spodzie, wybierz polecenie Edycja > Edycja kolorów > Stwórz przejście pionowe.

Zmiana koloru na przeciwny lub jego dopełnienie

  1. Zaznacz kolor, który ma zostać zmieniony.

  2. Przejdź do panelu Kolor i wybierz z menu panelu odpowiednią opcję:

    Odwróć

    Zmienia każdą składową koloru na wartość odwrotną na danej skali. Na przykład, jeśli pewien kolor RGB ma wartość R równą 100, zostanie ona zmieniona na 155 (255 – 100 = 155).

    Komplementarny

    Zmienia każdą składową koloru na nową wartość opartą na sumie jasności i najniższych wartościach RGB zaznaczonego koloru. Program Illustrator obliczy sumę najmniejszej i największej wartości RGB aktualnego koloru, a następnie wyznaczy wartości poszczególnych składników RGB, odejmując wartość każdego z komponentu od tej wartości. Załóżmy dla przykładu, że zaznaczono kolor o następujących wartościach RGB: R = 102 (czerwony), G = 153 (zielony) i B = 51 (niebieski). Program Illustrator doda wartość największą (153) do najmniejszej (51), uzyskując nową wartość (204). Od wartości tej zostaną odjęte wartości RGB dotychczasowego koloru. Wartości nowego koloru uzupełnionego będą zatem następujące: 204 - 102 (bieżąca wartość czerwonego) = 102 dla nowej wartości czerwonego, 204 - 153 (bieżąca wartość zielonego) = 51 dla nowej wartości zielonego oraz 204 - 51 (bieżąca wartość niebieskiego) = 153 dla nowej wartości niebieskiego.

Zmiana tinty koloru

  1. Zaznacz globalny kolor podstawowy lub dodatkowy w panelu Próbki albo zaznacz obiekt, do którego zastosowano globalny kolor podstawowy lub kolor dodatkowy.

  2. W panelu Kolor zmień intensywność koloru, ustawiając odpowiednio suwak T lub wprowadzając odpowiednią wartość w polu tekstowym. Zakres tinty wynosi od 0% do 100%; im mniejsza liczba, tym jaśniejsza tinta.

    Uwaga:

    Jeśli suwak T jest niewidoczny, upewnij się, że zaznaczono globalny kolor podstawowy lub kolor dodatkowy. Jeśli suwak T jest nadal niewidoczny, wybierz opcję Pokaż opcje z menu panelu Kolor.

  3. Aby zapisać tintę jako próbkę, przeciągnij kolor do panelu Próbki lub kliknij przycisk Nowa próbka w panelu Próbki. Zapisana tinta otrzymuje nazwę złożoną z nazwy wyjściowego koloru podstawowego oraz następującej po niej wartości procentowej nasycenia. Na przykład, po zapisaniu koloru o nazwie „Błękit nieba” z odcieniem 50-procentowym, nazwa próbki będzie brzmiała „Błękit nieba 50%”.

Odwracanie wielu kolorów

  1. Zaznacz obiekty, których kolory mają być odwrócone.

  2. Wybierz polecenie Edycja > Edycja kolorów > Odwróć kolory.

    Uwaga:

    Pojedyncze kolory mogą być odwracane za pomocą panelu Kolor.

Dopasowywanie balansu kolorów

  1. Zaznacz obiekty, których kolory mają zostać zmodyfikowane.

  2. Wybierz polecenie Edycja > Edycja kolorów > Dopasuj balans kolorów.

  3. Określ opcje wypełnienia i obrysu.

  4. Dopasuj wartości kolorów, a następnie kliknij przycisk OK:

    • W przypadku zaznaczenia globalnych kolorów podstawowych lub kolorów dodatkowych dopasuj ich intensywność za pomocą suwaka tinty. Zaznaczone nieglobalne kolory podstawowe nie są zmieniane.

    • Jeśli operacje są wykonywane w trybie CMYK i zaznaczono nieglobalne kolory podstawowe, to udziały procentowe koloru niebieskozielonego, karmazynowego, żółtego i czarnego powinny być określane za pomocą suwaków.

    • Jeśli operacje są wykonywane w trybie RGB i zaznaczono nieglobalne kolory podstawowe, to udziały procentowe koloru czerwonego, zielonego i niebieskiego powinny być określane za pomocą suwaków.

    • Aby przekonwertować zaznaczone kolory na odcienie szarości, z listy Tryb koloru wybierz pozycję Skala szarości, a następnie zaznacz opcję Konwertuj. Następnie określ udział procentowy koloru czarnego za pomocą suwaka.

    • Jeśli zaznaczony globalny kolor podstawowy lub dodatkowy ma być przekonwertowany na nieglobalny kolor podstawowy, na liście Tryb kolorów zaznacz pozycję CMYK lub RGB (w zależności od trybu kolorów dokumentu), po czym wybierz opcję Konwertuj. Następnie dopasuj kolory za pomocą suwaków.

Zmiana trybu kolorów dokumentu

  1. Wybierz polecenie Plik > Tryb kolorów dokumentu > CMYK lub RGB.

Wyświetlanie i odtwarzanie kolorów dodatkowych przy użyciu wartości Lab

Niektóre predefiniowane kolory dodatkowe (pochodzące np. z bibliotek TOYO, DIC i HKS) są zdefiniowane poprzez wartości Lab. Dla zapewnienia zgodności z wcześniejszymi wersjami programu Illustrator kolory z tych bibliotek zawierają także definicje CMYK. Panel Próbki umożliwia pozwala określić, jakie wartości, Lab czy CMYK, mają być używane przez program Illustrator do wyświetlania, eksportowania i drukowania kolorów dodatkowych.

Wartości Lab, używane w połączeniu z poprawnym profilem urządzenia, zapewniają najwierniejsze odtwarzanie kolorów na różnych urządzeniach. Jeśli zarządzanie kolorami jest bardzo istotne dla danego projektu, firma Adobe zaleca wyświetlanie, eksportowanie i drukowanie kolorów dodatkowych przy użyciu wartości Lab.

Uwaga:

Aby zwiększyć dokładność odtwarzania kolorów na monitorach, program Illustrator automatycznie używa wartości Lab (o ile jest włączona opcja Podgląd nadruku). Przy drukowaniu również są używane wartości Lab — o ile w sekcji Zaawansowane okna dialogowego Drukuj zaznaczono opcję Symulacja nadruku.

  1. Z menu panelu Próbki wybierz polecenie Kolory dodatkowe.

  2. Wykonaj jedną z następujących czynności:

    • Aby zapewnić możliwie największą dokładność kolorów wyświetlanych i na wyjściu, zaznacz opcję Użyj standardowych wartości Lab określonych w książce.

    • Aby dopasować kolory dodatkowe do wcześniejszych wersji programu Illustrator, zaznacz opcję Użyj wartości CMYK z książki kolorów podstawowych producenta.

Konwertowanie kolorów na skalę szarości i na odwrót

Konwersja kolorów na skalę szarości

  1. Zaznacz obiekty, których kolory mają być przekonwertowane.

  2. Wybierz polecenie Edycja > Edycja kolorów > Konwertuj na skalę szarości.

    Uwaga:

    Aby przekonwertować obiekty na skalę szarości i jednocześnie dopasować odcienie szarości, wybierz polecenie Edycja > Edycja kolorów > Dopasuj kolory.

Konwertowanie obrazów w skali szarości na obrazy RGB lub CMYK

  1. Zaznacz obraz w skali szarości.

  2. Wybrać polecenie Edycja > Edycja kolorów > Konwertuj na CMYK lub Konwertuj na RGB (w zależności od trybu kolorów dokumentu).

Kolorowanie obrazów w skali szarości lub 1-bitowych

  1. Zaznacz obiekt bitmapowy.

  2. Upewnij się, że w panelu Narzędzia lub panelu Kolor zaznaczono pole Wypełnienie.

  3. Korzystając z panelu Kolor, pomaluj obraz na czarno, biało, kolorem podstawowym lub dodatkowym.

    Uwaga:

    Jeśli obraz w skali szarości zawiera kanał alfa, to nie można pokolorować go kolorem podstawowym. W takim wypadku należy wybrać kolor dodatkowy.

Dopasowywanie nasycenia wielu kolorów

  1. Zaznacz obiekty, których kolory mają zostać zmodyfikowane.

  2. Wybierz polecenie Edycja > Edycja kolorów > Zwiększ nasycenie.

  3. Zmniejsz lub zwiększ nasycenie koloru dodatkowego (zdefiniuj inną tintę), wprowadzając wartość z zakresu od –100% do 100%.

Mieszanie kolorów nakładających się

Do mieszania nakładających się kolorów można wykorzystać tryby mieszania oraz dwie funkcje (dwa efekty), Mieszanie twarde i Mieszanie miękkie.

Tryby mieszania

Zapewniają różne opcje kontroli nad kolorami nakładającymi się. W przypadku kompozycji zawierających kolory dodatkowe, wzorki, gradienty, tekst i inne elementy złożone powinny zawsze być używane tryby mieszania, a nie wspomniane wyżej efekty.

Efekt Mieszanie twarde

Program łączy kolory, wybierając najwyższe wartości poszczególnych składowych. Jeżeli, na przykład, kolor 1 zawiera 20% niebieskozielonego, 66% karmazynowego, 40% żółci i 0% czerni, a kolor 2 – 40% niebieskozielonego, 20% karmazynowego, 30% żółci i 10% czerni, to kolor powstały po użyciu polecenia Mieszanie twarde będzie miał 40% niebieskozielonego, 66% karmazynowego, 40% żółci i 10% czerni.

Efekt Mieszanie miękkie

Efekt ten pozwala zmienić kolor na wierzchu na półprzezroczysty i podzielić obraz na fasetki. Można określić stopień przezroczystości nakładających się kolorów.

Tryby mieszania są stosowane do poszczególnych obiektów, a efekty Mieszanie twarde i Mieszanie miękkie są stosowane do całych grup lub warstw. Tryby mieszania zmieniają wypełnienie o obrys obiektu, a Efekty Mieszanie twarde i Mieszanie miękkie powodują usunięcie obrysu obiektu.

Uwaga:

Zastosowanie mieszania twardego i mieszania miękkiego do obiektów, z których jeden jest pomalowany kolorem podstawowym, a drugi dodatkowym, lub obiektów w różnych modelach koloru, powoduje zazwyczaj konwersję koloru na CMYK. Przy mieszaniu nieglobalnego podstawowego koloru RGB z kolorem dodatkowym RGB wszystkie kolory dodatkowe są konwertowane na nieglobalne kolory podstawowe RGB.

Mieszanie kolorów za pomocą efektu Mieszanie miękkie

  1. Wybierz grupę lub warstwę.

  2. Wybierz polecenie Efekt > Odnajdywanie ścieżek > Mieszanie twarde.

Mieszanie kolorów za pomocą efektu Mieszanie miękkie

  1. Wybierz grupę lub warstwę.

  2. Wybierz polecenie Efekt > Odnajdywanie ścieżek > Mieszanie miękkie.

  3. Wpisz wartość z zakresu 1%-100% w polu Stopień mieszania, określając poziom przezroczystości nakładających się kolorów. Kliknij przycisk OK.

Więcej zasobów tego rodzaju

Pomoc dostępna szybciej i łatwiej

Nowy użytkownik?

Podręczne łącza

Wyświetl swoje plany Zarządzaj planami
Wyświetl podręczne łącza
Ukryj podręczne łącza

Informacje prawne    |    Zasady ochrony prywatności online