Podręcznik użytkownika Anuluj

Podstawy rysowania

  1. Podręcznik użytkownika programu Illustrator
  2. Poznaj program Illustrator
    1. Wprowadzenie do programu Illustrator
      1. Nowości w programie Illustrator
      2. Popularne pytania
      3. Wymagania systemowe programu Illustrator
      4. Program Illustrator na urządzenia z procesorem Apple
      5. Wydajność GPU
    2. Przestrzeń robocza
      1. Podstawy pracy z przestrzenią roboczą
      2. Tworzenie dokumentów
      3. Szybsza nauka dzięki panelowi Odkryj w programie Illustrator
      4. Przyspieszenie obiegów pracy dzięki kontekstowemu paskowi zadań
      5. Pasek narzędzi
      6. Domyślne skróty klawiaturowe
      7. Dostosowywanie skrótów klawiaturowych
      8. Wprowadzenie do obszarów roboczych
      9. Zarządzanie obszarami roboczymi
      10. Dostosowywanie przestrzeni roboczej
      11. Panel Właściwości
      12. Ustawianie preferencji
      13. Dotykowa przestrzeń robocza
      14. Obsługa pokrętła Microsoft Surface Dial w programie Illustrator
      15. Cofanie zmian i zarządzanie historią projektu
      16. Obracanie widoku
      17. Miarki, siatki i linie pomocnicze
      18. Ułatwienia dostępu w programie Illustrator
      19. Wyświetlanie kompozycji
      20. Używanie paska Touch Bar w programie Illustrator
      21. Pliki i szablony
    3. Narzędzia w programie Illustrator
      1. Przegląd narzędzi
      2. Zaznaczanie narzędzi
        1. Zaznaczenie
        2. Zaznaczanie bezpośrednie
        3. Zaznaczanie grupowe
        4. Różdżka
        5. Lasso
        6. Obszar ilustracji
      3. Narzędzia do nawigacji
        1. Rączka
        2. Obracanie widoku
        3. Lupka
      4. Narzędzia do malowania
        1. Gradient
        2. Siatka
        3. Generator kształtów
      5. Narzędzia tekstowe
        1. Tekst
        2. Tekst na ścieżce
        3. Tekst pionowy
      6. Narzędzia do rysowania
        1. Pióro
        2. Dodawanie punktu kontrolnego
        3. Usuwanie punktu kontrolnego
        4. Punkt kontrolny
        5. Krzywizna
        6. Linia
        7. Prostokąt
        8. Prostokąt zaokrąglony
        9. Elipsa
        10. Wielokąt
        11. Gwiazda
        12. Pędzel malarski
        13. Kropla
        14. Ołówek
        15. Shaper
        16. Plasterek
      7. Narzędzia do modyfikacji
        1. Obracanie
        2. Odbicie
        3. Skalowanie
        4. Ścinanie
        5. Szerokość
        6. Przekształcanie swobodne
        7. Kroplomierz
        8. Mieszanie
        9. Gumka
        10. Nożyczki
        11. Wymiar
    4. Generatywna SI (niedostępna w Chinach kontynentalnych)
      1. Generuj sceny, obiekty i ikony za pomocą poleceń tekstowych
      2. Generuj wzory wektorowe za pomocą poleceń tekstowych
      3. Generuj wypełnienia kształtów wektorowych za pomocą poleceń tekstowych
      4. Zmieniaj kolor kompozycji za pomocą poleceń tekstowych
    5. Szybkie operacje
      1. Tekst retro
      2. Tekst z blaskiem neonu
      3. Tekst w starym stylu
      4. Zmiana kolorów
      5. Konwertowanie szkicu na wektory
  3. Illustrator na iPadzie
    1. Wprowadzenie do programu Illustrator na iPadzie
      1. Omówienie programu Illustrator na iPadzie
      2. Illustrator na iPadzie — często zadawane pytania
      3. Wymagania systemowe | Illustrator na iPadzie
      4. Możliwości i ograniczenia programu Illustrator na iPadzie
    2. Przestrzeń robocza
      1. Przestrzeń robocza programu Illustrator na iPadzie
      2. Gesty i skróty dotykowe
      3. Skróty klawiszowe w programie Illustrator na iPadzie
      4. Zarządzanie ustawieniami aplikacji
    3. Dokumenty
      1. Praca z dokumentami w programie Illustrator na iPadzie
      2. Importowanie dokumentów z programów Photoshop i Fresco
    4. Zaznaczanie i rozmieszczanie obiektów
      1. Tworzenie obiektów powtarzalnych
      2. Tworzenie przejść miedzy obiektami
    5. Rysowanie
      1. Rysowanie i edytowanie ścieżek
      2. Rysowanie i edytowanie kształtów
    6. Tekst
      1. Praca z tekstem i czcionkami
      2. Tworzenie napisów na ścieżce
      3. Dodawanie własnych czcionek
    7. Praca z obrazami
      1. Wektoryzowanie obrazów rastrowych
    8. Kolory
      1. Stosowanie kolorów i gradientów
  4. Pliki w chmurze
    1. Podstawy
      1. Korzystanie z dokumentów w chmurze w programie Illustrator
      2. Udostępnianie dokumentów w chmurze w programie Illustrator i współpraca nad nimi
      3. Udostępnianie dokumentów do recenzji
      4. Rozszerzanie przestrzeni dyskowej w chmurze na potrzeby programu Adobe Illustrator
      5. Pliki w chmurze w programie Illustrator | Częste pytania
    2. Rozwiązywanie problemów
      1. Rozwiązywanie problemów z tworzeniem lub zapisywaniem plików w chmurze programu Illustrator
      2. Rozwiązywanie problemów z plikami w chmurze programu Illustrator
  5. Dodawanie i edytowanie treści
    1. Rysowanie
      1. Podstawy rysowania
      2. Edycja ścieżek
      3. Rysowanie idealnych kompozycji
      4. Rysowanie za pomocą narzędzi Pióro, Krzywizna lub Ołówek
      5. Rysowanie prostych linii i kształtów
      6. Rysowanie siatek prostokątnych i biegunowych
      7. Rysowanie i edycja flar
      8. Obrysowywanie obrazów
      9. Upraszczanie ścieżki
      10. Narzędzia obsługi symboli i zestawy symboli
      11. Dopasowywanie segmentów ścieżek
      12. Jak w 5 prostych krokach narysować kwiat
      13. Tworzenie i edytowanie siatki perspektywicznej
      14. Rysowanie i modyfikowanie obiektów na siatce perspektywicznej
      15. Używanie obiektów jako symboli do wielokrotnego użytku
      16. Rysowanie ścieżek wyrównanych do pikseli do zastosowań internetowych
    2. Pomiary
      1. Mierzenie i nakreślanie wymiarów
    3. Obiekty 3D i materiały
      1. Informacje o efektach 3D w programie Illustrator
      2. Tworzenie grafiki 3D
      3. Nakładanie kompozycji na obiekty trójwymiarowe
      4. Tworzenie tekstu 3D
      5. Tworzenie obiektów 3D
    4. Kolor
      1. Informacje o kolorze
      2. Wybieranie kolorów
      3. Używanie i tworzenie próbek
      4. Dopasowywanie kolorów
      5. Korzystanie z panelu Motywy Adobe Color
      6. Grupy kolorów (harmonie)
      7. Panel Motywy Color
      8. Zmiana kolorów kompozycji
    5. Malowanie
      1. Informacje o malowaniu
      2. Malowanie za pomocą wypełnień i pociągnięć
      3. Grupy aktywnego malowania
      4. Gradienty
      5. Pędzle
      6. Przezroczystość i tryby mieszania
      7. Stosowanie pociągnięć do obiektu
      8. Tworzenie i edycja wzorów
      9. Siatki
      10. Wzory
    6. Zaznaczanie i rozmieszczanie obiektów
      1. Zaznaczanie obiektów
      2. Warstwy
      3. Rozwijanie, grupowanie i rozgrupowywanie obiektów
      4. Przesuwanie, wyrównywanie i rozmieszczanie obiektów
      5. Wyrównywanie, układanie i przesuwanie obiektów na ścieżce
      6. Przyciąganie obiektów do glifów
      7. Przyciąganie obiektów do glifów japońskich
      8. Układanie obiektów w stos
      9. Blokowanie, ukrywanie i usuwanie obiektów
      10. Kopiowanie i powielanie obiektów
      11. Obracanie i odbijanie obiektów
      12. Tworzenie splotu obiektów
      13. Tworzenie realistycznych prototypów grafik
    7. Przekształcanie obiektów
      1. Kadrowanie obrazów
      2. Przekształcanie obiektów
      3. Łączenie obiektów
      4. Wycinanie, dzielenie i przycinanie obiektów
      5. Wypaczenie marionetkowe
      6. Skalowanie, ścinanie i zniekształcanie obiektów
      7. Tworzenie przejść miedzy obiektami
      8. Zmiana kształtu za pomocą form
      9. Zmiana kształtu obiektów z efektami
      10. Tworzenie nowych kształtów za pomocą narzędzi Shaper i Generator kształtów
      11. Praca z aktywnymi narożnikami
      12. Udoskonalone obiegi pracy transformacji kształtu z obsługą dotykową
      13. Edytowanie maski przycinającej
      14. Aktywne kształty
      15. Tworzenie kształtów za pomocą narzędzia Generator kształtów
      16. Edycja globalna
    8. Tekst
      1. Dodawanie tekstu i praca z obiektami tekstowymi
      2. Przeglądarka ponownego wlewania
      3. Tworzenie punktowanych i numerowanych list
      4. Zarządzanie obszarem tekstu
      5. Czcionki i typografia
      6. Konwertowanie tekstu w obrazach na tekst edytowalny
      7. Dodawanie podstawowego formatowania do tekstu
      8. Dodawanie zaawansowanego formatowania do tekstu
      9. Importowanie i eksportowanie tekstu
      10. Formatowanie akapitów
      11. Znaki specjalne
      12. Tworzenie tekstu na ścieżce
      13. Korzystanie ze stylów znakowych i akapitowych
      14. Karty
      15. Dodawanie brakujących czcionek z usługi Adobe Fonts
      16. Tekst arabski i hebrajski
      17. Czcionki | Często zadawane pytania i wskazówki dotyczące rozwiązywania problemów
      18. Kreatywne projekty typograficzne
      19. Skalowanie i obracanie tekstu
      20. Odstępy pomiędzy wierszami i znakami
      21. Opcje dzielenia wyrazów i łamania wierszy
      22. Słowniki ortograficzne i językowe
      23. Formatowanie znaków azjatyckich
      24. Kompozytory języków azjatyckich
      25. Tworzenie projektów tekstowych z efektem przejścia między obiektami
      26. Tworzenie plakatu typograficznego za pomocą funkcji obrysowywania obrazu
    9. Tworzenie efektów specjalnych
      1. Praca z efektami
      2. Style grafiki
      3. Atrybuty wyglądu
      4. Tworzenie szkiców i mozaik
      5. Cienie, blaski i wtapianie
      6. Podsumowanie efektów
    10. Grafika WWW
      1. Sprawdzone procedury tworzenia grafiki WWW
      2. Wykresy
      3. SVG 
      4. Plasterki i mapy obrazów
  6. Importowanie, eksportowanie i zapisywanie
    1. Importowanie
      1. Umieszczanie wielu plików
      2. Zarządzaj plikami połączonymi i osadzonymi
      3. Informacje o łączach
      4. Cofanie osadzenia obrazów
      5. Importowanie kompozycji z programu Photoshop
      6. Importowanie obrazów bitmapowych
      7. Importowanie plików Adobe PDF
      8. Importowanie plików EPS, DCS i AutoCAD
    2. Biblioteki Creative Cloud w programie Illustrator
      1. Biblioteki Creative Cloud w programie Illustrator
    3. Zapisywanie i eksportowanie
      1. Zapisywanie kompozycji
      2. Eksportowanie kompozycji
      3. Tworzenie plików Adobe PDF
      4. Opcje formatu Adobe PDF
      5. Używanie kompozycji z programu Illustrator w programie Photoshop
      6. Gromadzenie zasobów i eksportowanie zbiorcze
      7. Pliki pakietów
      8. Wyodrębnianie kodu CSS | Illustrator CC
      9. Panel Informacje o dokumencie
  7. Drukowanie
    1. Przygotowanie do drukowania
      1. Przygotowywanie dokumentów do druku
      2. Zmiana rozmiaru i orientacji strony
      3. Definiowanie linii cięcia w celu przycinania lub wyrównywania
      4. Rozpoczynanie pracy z powiększonym obszarem dokumentu
    2. Drukowanie
      1. Nadruk
      2. Drukowanie z włączoną funkcją zarządzania kolorami
      3. Drukowanie w trybie PostScript
      4. Ustawienia predefiniowane drukowania
      5. Znaczniki drukarskie i spady
      6. Drukowanie i zapisywanie przezroczystej kompozycji
      7. Zalewkowanie
      8. Drukowanie rozbarwień
      9. Drukowanie gradientów, siatek i przejść kolorów
      10. Nadruk bieli
  8. Automatyzacja zadań
    1. Scalanie danych za pomocą panelu Zmienne
    2. Automatyzacja za pomocą skryptów
    3. Automatyzacja za pomocą operacji
  9. Rozwiązywanie problemów 
    1. Rozwiązane problemy
    2. Znane problemy
    3. Problemy związane z awarią
    4. Odzyskiwanie plików po awarii
    5. Tryb bezpieczny
    6. Problemy z plikami
    7. Obsługiwane formaty plików
    8. Problemy ze sterownikiem karty graficznej
    9. Problemy z urządzeniem Wacom
    10. Problemy z plikami DLL
    11. Problemy z pamięcią
    12. Problemy z plikiem preferencji
    13. Problemy z czcionkami
    14. Problemy z drukarką
    15. Udostępnianie raportu o awarii firmie Adobe
    16. Poprawianie wydajności programu Illustrator
Pracę można rozpocząć na urządzeniach iPhone lub iPad, a dokończyć i poprawić na komputerze
Pracę można rozpocząć na urządzeniach iPhone lub iPad, a dokończyć i poprawić na komputerze!

Czy Twój obieg pracy nad projektem zaczyna się od formułowania pomysłów, obrysowywania lub tworzenia prototypów na iPadzie lub iPhonie?

Poznaj Adobe Illustrator Draw — aplikację na urządzenia iPad lub iPhone. Program Draw umożliwia pracę z ulubionymi narzędziami i funkcjami do rysunków wektorowych w usprawnionym, nowoczesnym interfejsie. Można rysować linie, kształty i dowolne ilustracje z dziesięcioma warstwami rysunku i warstwą zdjęcia. Gdy natomiast usiądziesz z powrotem przy biurku, łączność z usługą Creative Cloud pozwoli na łatwe dopracowanie ilustracji w programie Illustrator lub Photoshop.

Ważne przypomnienie:

Program Adobe Illustrator Draw nie będzie już dostępny do pobrania ze sklepów Apple App Store i Google Play od 19 lipca 2021 r. Jeśli masz już zainstalowaną tę aplikację, możesz nadal z niej korzystać do 10 stycznia 2022 r. Wypróbuj bezpłatny program Adobe Fresco, aby nadal bez przeszkód tworzyć i korzystać z rozbudowanych funkcji.Twoje zasoby z aplikacji Draw zostaną automatycznie przeniesione po pierwszym zalogowaniu się do programu Fresco.

Informacje o grafice wektorowej

Grafika wektorowa (nazywana czasami kształtami wektorowymi lub obiektami wektorowymi) to układ linii i krzywych definiowanych przez obiekty matematyczne zwane wektorami, który opisuje obraz zgodnie z jego właściwościami geometrycznymi.

Można swobodnie przesuwać oraz przekształcać obiekty grafiki wektorowej bez ryzyka utraty szczegółów czy przejrzystości,ponieważ są one niezależne od rozdzielczości — zachowują wyraziste krawędzie przy zmianie rozmiaru, przesyłaniu do drukarki PostScript, zapisywaniu w pliku PDF lub importowaniu do aplikacji używającej grafiki wektorowej. W rezultacie grafika wektorowa to najlepszy wybór dla prac graficznych, takich jak znaki graficzne, których trzeba będzie używać w różnych rozmiarach i na różnych nośnikach danych wyjściowych.

Przykładami grafiki wektorowej są obiekty wektorowe, które tworzy się za pomocą narzędzi rysunkowych i narzędzi kształtów w aplikacjach pakietu Adobe Creative Cloud. Grafikę wektorową można przenosić z jednej aplikacji pakietu Creative Cloud do innej za pomocą poleceń Kopiuj i Wklej.

Informacje o ścieżkach

W trakcie rysowania, można utworzyć linię zwaną ścieżką. Ścieżka składa się z jednego lub więcej segmentów prostych lub krzywych. Początek i koniec każdego segmentu wyznaczają punkty kontrolne, które funkcjonują jak haczyki przytrzymujące na miejscu drut. Ścieżka może być zamknięta (np. okrąg) albo otwarta, z odrębnymi punktami końcowymi (np. linia falista).

Kształt ścieżki można zmienić przez przeciągnięcie punktów kontrolnych, punktów kierunkowych na końcu linii kierunkowych widocznych w punktach kontrolnych, albo przez przeciągnięcie samego segmentu ścieżki.

Składniki ścieżki
Składniki ścieżki

A. Selected (solid) endpoint B. Selected anchor point C. Unselected anchor point D. Curved path segment E. Direction line F. Direction point 

Ścieżki mogą mieć dwa rodzaje punktów kontrolnych: punkty narożne i punkty gładkie. W punkcie narożnym ścieżka nagle zmienia kierunek. W punkcie gładkim segmenty ścieżki są połączone linią krzywą bez załamań. Rysując ścieżkę, można używać różnych kombinacji punktów narożnych i gładkich. Jeśli narysuje się punkt kontrolny złego typu, to zawsze można go zmienić.

Punkty na ścieżce
Punkty na ścieżce

A. Four corner points B. Four smooth points C. Combination of corner and smooth points 

Punkt narożny może łączyć dowolne dwa segmenty prostych lub krzywych, natomiast punkt gładki zawsze łączy dwa segmenty krzywych.

Punkt narożny może łączyć zarówno segmenty prostych, jak i krzywych.
Punkt narożny może łączyć zarówno segmenty prostych, jak i krzywych.

Uwaga:

Punktów narożnych i gładkich nie należy mylić z segmentami prostych i krzywych.

Kontur ścieżki nazywa się obrysem. Kolor lub gradient zastosowany do otwartej lub zamkniętej wewnętrznej części ścieżki nazywa się wypełnieniem. Obrys może mieć grubość, kolor i wzorzec kreskowy (Illustrator i InDesign) lub wzorzec linii stylizowanej (InDesign). Po utworzeniu ścieżki lub kształtu można zmienić właściwości jej obrysu i wypełnienia.

W programie InDesign każda ścieżka wyświetla także punkt centralny, który zaznacza środek kształtu, ale nie stanowi części aktualnej ścieżki. Przy jego pomocy można przeciągać ścieżkę, wyrównywać ją do innych elementów lub zaznaczać wszystkie punkty kontrolne na ścieżce. Punkt centralny jest zawsze widoczny; nie można go ukryć ani usunąć.

Informacje o liniach i punktach kierunkowych

Po zaznaczeniu punktu kontrolnego, który łączy dwa segmenty krzywoliniowe, (lub zaznaczeniu samego segmentu) przy punktach kontrolnych segmentów stają się widoczne uchwyty kierunkowe. Składają się one z linii kierunkowych zakończonych punktami kierunkowymi. Kąt i długość linii kierunkowych decydują o kształcie i rozmiarze segmentów krzywych. Przesunięcie punktów kierunkowych zmienia kształt krzywych. Linie kierunkowe nie pojawiają się w produkcie wyjściowym.

Punkt gładki ma zawsze dwie linie kierunkowe, które poruszają się razem jak jeden prosty odcinek. Przy przesuwaniu linii kierunkowej na punkt gładki, segmenty krzywych z dwóch stron punktu są dopasowywane jednocześnie. Pozwala to utrzymać krzywą ciągłą w punkcie kontrolnym.

Dla porównania, narożny punkt kontrolny może posiadać dwie lub jedną linię kierunkową, może też nie mieć żadnej w zależności od tego, czy łączy odpowiednio dwa lub jeden segment albo w ogóle ich nie łączy. Linie kierunkowe punktu narożnego zachowują „róg”, wprowadzając różne kąty. Przy przesuwaniu linii kierunkowej na punkt narożny dopasowywana jest tylko krzywa po tej samej stronie punktu, co linia kierunkowa.

Po zaznaczeniu punktu kontrolnego (po lewej) na wszystkich segmentach krzywych połączonych z tym punktem są wyświetlane linie kierunkowe (po prawej).
Po zaznaczeniu punktu kontrolnego (po lewej) na wszystkich segmentach krzywych połączonych z tym punktem są wyświetlane linie kierunkowe (po prawej).

Dopasowywanie linii kierunkowych w punkcie gładkim (po lewej) i w punkcie narożnym (po prawej)
Dopasowywanie linii kierunkowych w punkcie gładkim (po lewej) i w punkcie narożnym (po prawej)

Linie kierunkowe są zawsze styczne do krzywej (prostopadłe do jej promienia) w punktach kontrolnych. Kąt każdej linii kierunkowej decyduje o pochyleniu krzywej, a długość każdej linii kierunkowej określa wysokość lub głębokość krzywej.

Przesuwanie i zmiana rozmiaru linii kierunkowej zmienia pochylenie krzywych.
Przesuwanie i zmiana rozmiaru linii kierunkowej zmienia pochylenie krzywych.

Uwaga:

Punkty kontrolne oraz linie i punkty kierunkowe w programie Illustrator można wyświetlać lub ukrywać za pomocą opcji Widok > Pokaż krawędzie lub Widok > Ukryj krawędzie.

Określanie wyglądu linii i punktów kierunkowych

Niekiedy, podczas pracy z punktami i ścieżkami kontrolnymi, może wystąpić konieczność wyświetlenia linii (uchwytów) kierunkowych. W przypadku zaznaczenia wielu punktów kontrolnych linie kierunkowe można wyświetlić lub ukryć. W przypadku pojedynczego punktu kontrolnego linie kierunkowe są zawsze widoczne.

Wyboru opcji wyświetlania lub ukrywania linii kierunkowych można dokonać ręcznie (dla każdego zaznaczenia z osobna); można też określić odpowiednie preferencje wyświetlania linii kierunkowych.

Wyświetlanie lub ukrywanie linii kierunkowych dla zaznaczonych punktów kontrolnych

  1. Za pomocą narzędzia Zaznaczanie bezpośrednie zaznacz pożądane punkty kontrolne.

  2. Na panelu Sterowanie kliknij ikonę Pokaż uchwyty, gdy zaznaczono kilka punktów kontrolnych  lub ikonę Ukryj uchwyty, gdy zaznaczono kilka punktów kontrolnych .

Dostosowywanie rozmiaru punktów kontrolnych, uchwytów i obwiedni

  1. Wybierz polecenie Edycja > Preferencje > Zaznaczanie i wyświetlanie punktów kontrolnych (Windows) lub Illustrator > Preferencje > Zaznaczanie i wyświetlanie punktów kontrolnych (macOS).

  2. W obszarze Punkty kontrolne i wyświetlanie uchwytów określ dowolną z następujących opcji:

    Rozmiar

    Dostosuj położenie suwaka, aby zmienić rozmiar wyświetlania punktów kontrolnych, uchwytów i obwiedni.

    Podświetl punkty kontrolne po wskazaniu myszką

    Punkt kontrolny położony bezpośrednio pod wskaźnikiem myszy jest podświetlany.

    Styl uchwytu

    Powoduje wyświetlanie punktów końcowych uchwytu (punktów kierunkowych):

    •  Punkty kierunkowe będą wyświetlane jako niebieskie, wypełnione kółka.

    •  Punkty kierunkowe będą wyświetlane jako białe kółka.

    Pokaż uchwyty, gdy wybranych jest kilka punktów kontrolnych

    Jeśli obiekt zostanie zaznaczony za pomocą narzędzia Zaznaczanie bezpośrednie lub Zaznaczanie grupowe, na wszystkich zaznaczonych punktach kontrolnych będą widoczne linie kierunkowe. Jeśli opcja ta nie zostanie zaznaczona, linie kierunkowe będą wyświetlane tylko w przypadku zaznaczenia jednego punktu kontrolnego na ścieżce, a także w sytuacji, gdy będzie zaznaczony segment Beziera linii kierunkowej, ale nie będzie zaznaczony źródłowy punkt kontrolny linii kierunkowej.

Tryby rysowania

W programie Illustrator dostępne są następujące tryby rysowania:

  • Rysuj normalnie () 

  • Rysuj z tyłu ()

  • Rysuj wewnątrz ()

Po uaktywnieniu obiektu w trybie Rysuj wewnątrz jest wyświetlany kropkowany otwarty prostokąt.
Gdy obiekt w trybie Rysuj wewnątrz jest aktywny, wyświetlany jest kropkowany prostokąt, taki jak ten pokazany na ilustracji C.

Tryb Rysuj normalne jest domyślnym trybem rysowania. Tryb rysowania można wybrać na panelu Narzędzia, pod narzędziem Selektor kolorów.

Panel Tryby rysowania
Panel Tryby rysowania

Aby przełączać tryby rysowania, kliknij panel Tryby rysowania na panelu Narzędzia i wybierz tryb rysowania. Do przełączania się pomiędzy trybami rysowania możesz też użyć skrótu klawiaturowego Shift+D.

Uwaga:

Opcje Wklej, Wklej w miejscu oraz Wklej na wszystkich obszarach roboczych uwzględniają tryby rysowania. Jednak polecenia Wklej na wierzch oraz Wklej na spód pozostają poza wpływem trybów rysowania.

Tryb Rysuj za

Tryb Rysuj za umożliwia rysowanie za kompozycją na zaznaczonej warstwie, jeśli nie jest wybrana żadna kompozycja. Jeśli jakaś kompozycja jest zaznaczona, nowy obiekt rysowany jest bezpośrednio pod zaznaczonym obiektem.

Tryb rysowania jest uwzględniany w następujących przypadkach:

  • Tworzenie nowych warstw

  • Umieszczanie symboli

  • Umieszczanie plików z menu Plik

  • Użycie Alt+przeciągnięcie do powielania obiektów

  • Korzystanie z poleceń Wklej w miejscu oraz Wklej na wszystkich obszarach roboczych

Tryb Rysuj wewnątrz

Tryb Rysuj wewnątrz umożliwia rysowanie wewnątrz wybranego obiektu. Tryb Rysuj wewnątrz likwiduje konieczność wykonywania wielu zadań, takich jak rysowanie i zmiana kolejności na stosie lub rysowanie, zaznaczenie i tworzenie maski przycinającej.

Tryb rysowania wewnątrz włączany jest tylko wtedy, gdy zaznaczony jest przynajmniej jeden obiekt (ścieżka, ścieżka złożona lub tekst).

W celu utworzenia maski przycinającej w trybie Rysuj wewnątrz należy zaznaczyć ścieżkę, wewnątrz której ma zostać wykonany rysunek, a następnie przełączyć się na tryb Rysuj wewnątrz. Kolejne ścieżki przycinane są przez ścieżkę, którą zaznaczasz, gdy przełączasz się do trybu Rysuj wewnątrz. Odbywa się to, dopóki nie przełączysz się do trybu Rysuj normalnie (Shift+D lub dwukrotne kliknięcie).

Uwaga:

Maski przycinające utworzone w trybie Rysuj wewnątrz zachowują wygląd na ścieżce przycinającej w odróżnieniu od rezultatu użycia polecenia Obiekt > Maska przycinająca > Utwórz.

Pomoc dostępna szybciej i łatwiej

Nowy użytkownik?