Podręcznik użytkownika Anuluj

Dopasowywanie kolorów i odcieni w programie Camera Raw

  1. Podręcznik użytkownika programu Photoshop
  2. Wprowadzenie do programu Photoshop
    1. Dream it. Make it.
    2. Nowości w programie Photoshop
    3. Edytowanie pierwszego zdjęcia
    4. Tworzenie dokumentów
    5. Photoshop | Częste pytania
    6. Wymagania systemowe programu Photoshop
    7. Poznaj program Photoshop
    8. Systematyczne aktualizowanie programu Photoshop
  3. Program Photoshop a inne produkty i usługi firmy Adobe
    1. Korzystanie z kompozycji programu Illustrator w programie Photoshop
    2. Korzystanie z plików programu Photoshop w programie InDesign
    3. Materiały Substance 3D w programie Photoshop
    4. Używanie rozszerzenia Capture w programie Photoshop
  4. Photoshop na urządzeniach przenośnych (brak dostępu w Chinach)
    1. Podręcznik użytkownika
    2. Nowości 
    3. Wymagania techniczne    
  5. Photoshop na tablet iPad (brak dostępu w Chinach)
    1. Photoshop na tablet iPad | Częste pytania
    2. Zapoznanie z przestrzenią roboczą
    3. Wymagania systemowe | Photoshop na tablet iPad
    4. Tworzenie, otwieranie i eksportowanie dokumentów
    5. Dodawanie zdjęć
    6. Korzystanie z warstw
    7. Rysowanie i malowanie przy użyciu pędzli
    8. Tworzenie zaznaczeń i dodawanie masek
    9. Retuszowanie kompozycji
    10. Korzystanie z warstw dopasowania
    11. Dopasowanie odcieni kompozytów przy użyciu krzywych
    12. Stosowanie przekształceń
    13. Kadrowanie i obracanie obrazów kompozytowych
    14. Obracanie, przesuwanie, powiększanie i zerowanie obszaru roboczego
    15. Korzystanie z warstw tekstowych
    16. Korzystanie z programów Photoshop i Lightroom
    17. Pobieranie brakujących czcionek w programie Photoshop na tablecie iPad
    18. Tekst w języku japońskim w programie Photoshop na tablecie iPad
    19. Zarządzanie ustawieniami aplikacji
    20. Skróty i gesty dotykowe
    21. Skróty klawiaturowe
    22. Edytowanie rozmiaru obrazu
    23. Nadawanie na żywo podczas tworzenia w programie Photoshop na tablecie iPad
    24. Retuszowanie niedoskonałości za pomocą narzędzia Pędzel korygujący
    25. Tworzenie pędzli w rozszerzeniu Capture i używanie ich w programie Photoshop na tablet iPad
    26. Praca z plikami Camera Raw
    27. Tworzenie i używanie obiektów inteligentnych
    28. Modyfikowanie ekspozycji obrazów przy użyciu funkcji rozjaśniania i ściemniania
    29. Polecenia dopasowań automatycznych w programie Photoshop na tablet iPad
    30. Rozmazywanie obszarów obrazów w programie Photoshop na tablet iPad
    31. Zwiększanie i zmniejszanie nasycenia obrazów przy użyciu narzędzia Gąbka
    32. Wypełnienie z uwzględnieniem zawartości na tablecie iPad
  6. Photoshop w Internecie (brak dostępu w Chinach)
    1. Podręcznik użytkownika
    2. Nowości w programie Photoshop
    3. Wymagania techniczne
  7. Photoshop (beta) (brak dostępu w Chinach)
    1. Pierwsze kroki z wersjami beta aplikacji Creative Cloud
    2. Photoshop (beta) na komputer
    3. Obraz odniesienia
    4. Mieszanie obiektów na dowolnym tle za pomocą narzędzia Harmonizacja
    5. Poprawianie jakości obrazu przy użyciu funkcji Generatywne podnoszenie rozdzielczości
  8. Generatywna sztuczna inteligencja (brak dostępu w Chinach) 
    1. Częste pytania dotyczące generatywnej sztucznej inteligencji w programie Photoshop
    2. Wypełnienie generatywne w programie Photoshop na komputer
    3. Generowanie obrazów z opisów tekstowych
    4. Rozszerzenie generatywne w programie Photoshop na komputer
    5. Zastępowanie tła narzędziem Generowanie tła
    6. Nowe warianty dzięki funkcji Generowanie podobnych
    7. Wybieranie modelu sztucznej inteligencji — sterowanie generowaniem
    8. Narzędzie Wypełnienie generatywne w programie Photoshop na tablet iPad
    9. Narzędzie Rozszerzenie generatywne w programie Photoshop na tablet iPad
    10. Funkcje oparte na SI w programie Photoshop w Internecie
  9. Autentyczność zawartości (brak dostępu w Chinach)
    1. Poświadczenia zawartości w programie Photoshop
    2. Identyfikacja i pochodzenie tokenów NFT
    3. Łączenie kont na potrzeby uznania udziału w pracy twórczej
  10. Pliki w chmurze (brak dostępu w Chinach)
    1. Pliki w chmurze — Photoshop | Częste pytania
    2. Pliki w chmurze — Photoshop | Pytania dotyczące obiegów pracy
    3. Zarządzanie plikami w chmurze i korzystanie z nich przy użyciu programu Photoshop
    4. Zwiększanie ilości przestrzeni dyskowej dla programu Photoshop
    5. Nie można utworzyć ani zapisać pliku w chmurze
    6. Rozwiązywanie błędów z plikami w chmurze programu Photoshop
    7. Zbieranie dzienników synchronizacji plików w chmurze
    8. Zapraszanie innych do edytowania plików w chmurze
    9. Udostępnianie dokumentów do recenzji
  11. Przestrzeń robocza
    1. Podstawy pracy z przestrzenią roboczą
    2. Preferencje
    3. Szybsza nauka dzięki panelowi Odkrywanie w programie Photoshop
    4. Tworzenie dokumentów
    5. Umieszczanie plików
    6. Domyślne skróty klawiaturowe
    7. Dostosowywanie skrótów klawiszowych
    8. Galerie narzędzi
    9. Preferencje wydajności
    10. Kontekstowy pasek zadań
    11. Korzystanie z narzędzi
    12. Ustawienia predefiniowane
    13. Siatka i linie pomocnicze
    14. Gesty dotykowe
    15. Używanie paska Touch Bar w programie Photoshop
    16. Funkcje dotykowe i dostosowywanie obszarów roboczych
    17. Zapowiedzi technologii
    18. Metadane i uwagi
    19. Umieszczanie obrazów programu Photoshop w innych aplikacjach
    20. Miarki
    21. Pokazywanie i ukrywanie dodatków niedrukowanych
    22. Określanie kolumn dla obrazu
    23. Cofanie i historia
    24. Panele i menu
    25. Rozmieszczanie elementów za pomocą przyciągania
    26. Określanie położenia przy użyciu narzędzia Miarka
    27. Porządkowanie, udostępnianie i współpraca dzięki projektom
    28. Udoskonal generacje Adobe Firefly
  12. Podstawowe informacje o obrazie i kolorach
    1. Zmienianie rozmiarów obrazów
    2. Korzystanie z obrazów rastrowych i wektorowych
    3. Rozmiar a rozdzielczość obrazu
    4. Pozyskiwanie obrazów z aparatów fotograficznych i skanerów
    5. Tworzenie, otwieranie i importowanie obrazów
    6. Wyświetlanie obrazów
    7. Błąd nieprawidłowego znacznika JPEG | Otwieranie obrazów
    8. Wyświetlanie wielu obrazów
    9. Dostosowywanie próbników kolorów i próbek
    10. Obrazy HDR
    11. Dopasowywanie kolorów na obrazie
    12. Konwertowanie obrazów z jednego trybu kolorów na inny
    13. Tryby kolorów
    14. Wymazywanie części obrazu
    15. Tryby mieszania
    16. Wybieranie kolorów
    17. Dostosowywanie tablic kolorów indeksowanych
    18. Informacje o obrazie
    19. Filtry zniekształcania są niedostępne
    20. Informacje o kolorach
    21. Dopasowania kolorowe i monochromatyczne przy użyciu kanałów
    22. Wybieranie kolorów w panelach Kolor i Próbki
    23. Próbka
    24. Tryb kolorów (tryb obrazu)
    25. Poświata kolorowa
    26. Dodawanie warunkowej zmiany trybu do operacji
    27. Dodawanie próbek z arkuszy CSS HTML i plików SVG
    28. Głębia bitowa i preferencje
  13. Warstwy
    1. Podstawy pracy z warstwami
    2. Bezpieczna edycja
    3. Tworzenie warstw i grup oraz zarządzanie nimi
    4. Zaznaczanie, grupowanie i łączenie warstw
    5. Umieszczanie obrazów w ramkach
    6. Krycie warstw i mieszanie
    7. Warstwy masek
    8. Stosowanie filtrów inteligentnych
    9. Kompozycje warstw
    10. Przenoszenie, układanie i blokowanie warstw
    11. Maskowanie warstw przy użyciu masek wektorowych
    12. Zarządzanie warstwami i grupami
    13. Efekty i style warstw
    14. Edytowanie masek warstw
    15. Wyodrębnianie zasobów
    16. Odsłanianie warstw przy użyciu masek przycinających
    17. Generowanie zasobów obrazów z warstw
    18. Korzystanie z obiektów inteligentnych
    19. Tryby mieszania
    20. Łączenie kilku obrazów w portret grupowy
    21. Łączenie obrazów przy użyciu automatycznego mieszania warstw
    22. Wyrównywanie i rozmieszczanie warstw
    23. Kopiowanie kodu CSS z warstw
    24. Wczytywanie zaznaczeń z warstwy lub obramowania maski warstw
    25. Odcinanie w celu odkrycia zawartości innych warstw
  14. Zaznaczenia
    1. Podstawy zaznaczania
    2. Zaznaczanie elementów kompozycji
    3. Przestrzeń robocza zaznaczania i maskowania
    4. Zaznaczanie narzędziami do zaznaczania prostokątnego
    5. Zaznaczanie przy użyciu narzędzi Lasso
    6. Dopasowywanie zaznaczeń pikseli
    7. Przenoszenie, kopiowanie i usuwanie zaznaczonych pikseli
    8. Tworzenie tymczasowej szybkiej maski
    9. Zaznaczanie zakresu kolorów na obrazie
    10. Konwertowanie pomiędzy ścieżkami i krawędziami zaznaczenia
    11. Podstawy stosowania kanałów
    12. Zapisywanie zaznaczeń i masek kanału alfa
    13. Zaznaczanie ostrych obszarów obrazu
    14. Powielanie, dzielenie i scalanie kanałów
    15. Obliczenia dotyczące kanałów
  15. Dopasowywanie obrazów
    1. Zastępowanie kolorów obiektu
    2. Wypaczenie perspektywy
    3. Redukcja rozmyć wywołanych potrząśnięciami aparatu
    4. Przykłady użycia narzędzia Pędzel korygujący
    5. Eksportowanie tablic wyszukiwania kolorów
    6. Dopasowywanie ostrości i rozmycia obrazu
    7. Omówienie dopasowań kolorów
    8. Stosowanie dopasowania Jasność/Kontrast
    9. Dopasowywanie szczegółów cieni i obszarów oświetlonych
    10. Dopasowanie Poziomy
    11. Dopasowywanie barwy i nasycenia
    12. Dopasowanie jaskrawości
    13. Dopasowywanie nasycenia koloru na obszarach obrazu
    14. Szybkie dopasowania tonalne
    15. Stosowanie do obrazów specjalnych efektów kolorów
    16. Ulepszanie obrazu przy użyciu korekt balansu kolorów
    17. Obrazy HDR
    18. Wyświetlanie histogramów i wartości pikseli
    19. Dopasowywanie kolorów na obrazie
    20. Kadrowanie i prostowanie zdjęć
    21. Konwertowanie obrazów kolorowych na czarno-białe
    22. Warstwy dopasowań i wypełnień
    23. Dopasowywanie krzywych
    24. Tryby mieszania
    25. Przygotowywanie obrazów do druku
    26. Dopasowywanie kolorów i odcieni obrazu przy użyciu kroplomierzy Poziomy i Krzywe
    27. Dopasowywanie ekspozycji i tonowania obrazu HDR
    28. Rozjaśnianie lub ściemnianie obszarów obrazu
    29. Dopasowania koloru selektywnego
  16. Adobe Camera Raw
    1. Wymagania systemowe wtyczki Camera Raw
    2. Nowości we wtyczce Camera Raw
    3. Wprowadzenie do wtyczki Camera Raw
    4. Tworzenie obrazów panoramicznych
    5. Obsługiwane obiektywy
    6. Dopasowywanie kolorów i odcieni w programie Camera Raw
    7. Efekty winiety, ziarnu i usuwania zmętnienia atmosferycznego we wtyczce Camera Raw
    8. Domyślne skróty klawiaturowe
    9. Automatyczna korekcja perspektywy we wtyczce Camera Raw
    10. Filtr promieniowy we wtyczce Camera Raw
    11. Zarządzanie ustawieniami wtyczki Camera Raw
    12. Otwieranie, przetwarzanie i zapisywanie obrazów we wtyczce Camera Raw
    13. Naprawa obrazów za pomocą ulepszonego narzędzia Usuwanie plam we wtyczce Camera Raw
    14. Obracanie, kadrowanie i dopasowywanie obrazów
    15. Dopasowywanie renderowania koloru we wtyczce Camera Raw
    16. Wersje procesu we wtyczce Camera Raw
    17. Wprowadzanie lokalnych dopasowań we wtyczce Camera Raw
    18. Usuwanie niechcianych osób
    19. Usuwanie odbić
    20. Wyświetlanie stanu edycji SI i zarządzanie aktualizacjami
  17. Naprawianie i przywracanie obrazów
    1. Usuwanie niechcianych obiektów i osób za pomocą narzędzia Usuwanie
    2. Usuwanie obiektów ze zdjęć przy użyciu funkcji Wypełnij z uwzględnieniem zawartości
    3. Uwzględniające zawartość narzędzia Łatka i Przesuwanie
    4. Retuszowanie i naprawianie zdjęć
    5. Korygowanie zniekształceń i szumu na obrazie
    6. Podstawowe czynności pozwalające rozwiązać większość problemów
  18. Ulepszanie i przekształcanie obrazów
    1. Zastępowanie nieba na obrazach
    2. Przekształcanie obiektów
    3. Dopasowywanie kadrowania, obrotów i obszaru roboczego
    4. Kadrowanie i prostowanie zdjęć
    5. Tworzenie i edytowanie obrazów panoramicznych
    6. Wypaczanie obrazów, kształtów i ścieżek
    7. Punkt zbiegu
    8. Skalowanie z uwzględnieniem zawartości
    9. Przekształcanie obrazów, kształtów i ścieżek
  19. Rysowanie i malowanie
    1. Malowanie wzorków symetrycznych
    2. Rysowanie prostokątów i modyfikowanie opcji obrysu
    3. Informacje o rysowaniu
    4. Rysowanie i edytowanie kształtów
    5. Utwórz gwiazdę lub inny kształt z ostrymi końcami
    6. Narzędzia do malowania
    7. Tworzenie i modyfikowanie pędzli
    8. Tryby mieszania
    9. Dodawanie koloru do ścieżek
    10. Edytowanie ścieżek
    11. Malowanie za pomocą pędzla mieszającego
    12. Pędzle predefiniowane
    13. Gradienty
    14. Interpolacja gradientów
    15. Wypełnianie oraz obrysowywanie zaznaczeń, warstw i ścieżek
    16. Rysowanie narzędziami Pióro
    17. Tworzenie wzorków
    18. Generowanie wzorku przy użyciu wtyczki Tworzenie wzorku
    19. Zarządzanie ścieżkami
    20. Zarządzanie bibliotekami i wzorkami predefiniowanymi
    21. Rysowanie lub malowanie przy użyciu tabletów graficznych
    22. Tworzenie pędzli z teksturami
    23. Dodawanie dynamicznych elementów do pędzli
    24. Gradient
    25. Malowanie stylizowanych pociągnięć pędzlem przy użyciu narzędzia Artystyczny pędzel historii
    26. Malowanie wzorkiem
    27. Synchronizacja ustawień predefiniowanych między urządzeniami
    28. Migracja ustawień predefiniowanych, operacji i ustawień
  20. Tekst
    1. Dodawanie i edytowanie tekstu
    2. Jednolity mechanizm tekstowy
    3. Korzystanie z czcionek SVG OpenType
    4. Formatowanie znaków
    5. Formatowanie akapitów
    6. Tworzenie efektów tekstowych
    7. Edytowanie tekstu
    8. Odstępy między wierszami i między znakami
    9. Tekst arabski i hebrajski
    10. Czcionki
    11. Rozwiązanie problemów z czcionkami
    12. Tekst azjatycki
    13. Tworzenie tekstu
  21. Filtry i efekty
    1. Korzystanie z galerii rozmyć
    2. Podstawowe informacje dotyczące filtrów
    3. Dokumentacja efektów filtrów
    4. Dodawanie efektów świetlnych
    5. Korzystanie z filtra Adaptacyjny szeroki kąt
    6. Korzystanie z filtra Farba olejna
    7. Korzystanie z filtra Formowanie
    8. Efekty i style warstw
    9. Stosowanie określonych filtrów
    10. Smużenie obszarów obrazu
  22. Zapisywanie i eksportowanie
    1. Zapisywanie plików w programie Photoshop
    2. Eksportowanie plików w programie Photoshop
    3. Obsługiwane formaty plików
    4. Zapisywanie plików w formatach graficznych
    5. Przenoszenie projektów między programami Photoshop i Illustrator
    6. Zapisywanie i eksportowanie materiałów wideo i animacji
    7. Zapisywanie plików PDF
    8. Technologia ochrony praw autorskich Digimarc
  23. Zarządzanie kolorami
    1. Omówienie zarządzania kolorami
    2. Utrzymywanie spójności kolorów
    3. Ustawienia kolorów
    4. Bichromia
    5. Korzystanie z profilów kolorów
    6. Zarządzanie kolorami dokumentów przeznaczonych do wyświetlania w Internecie
    7. Zarządzanie kolorami w dokumentach podczas drukowania
    8. Zarządzanie kolorami w przypadku obrazów importowanych
    9. Próby kolorów
  24. Projektowanie stron internetowych, materiałów ekranowych i aplikacji
    1. Photoshop dla projektantów
    2. Obszary kompozycji
    3. Podgląd urządzenia
    4. Kopiowanie kodu CSS z warstw
    5. Cięcie stron internetowych na plasterki
    6. Opcje HTML dotyczące plasterków
    7. Modyfikowanie układu plasterków
    8. Korzystanie z grafiki internetowej
    9. Tworzenie internetowych galerii zdjęć
  25. Wideo i animacja
    1. Edytowanie materiałów wideo w programie Photoshop
    2. Edytowanie warstw wideo i animacji
    3. Omówienie zagadnień dotyczących wideo i animacji
    4. Wyświetlanie podglądu wideo i animacji
    5. Malowanie klatek na warstwach wideo
    6. Importowanie plików wideo i sekwencji obrazów
    7. Tworzenie animacji poklatkowych
    8. Creative Cloud 3D Animation (zapowiedź)
    9. Tworzenie animacji z osią czasu
    10. Tworzenie obrazów do materiałów wideo
  26. Drukowanie
    1. Drukowanie obiektów 3D
    2. Drukowanie w programie Photoshop
    3. Drukowanie z zastosowaniem zarządzania kolorami
    4. Stykówki i prezentacje PDF
    5. Drukowanie zdjęć w układzie pakietu obrazów
    6. Drukowanie kolorów dodatkowych
    7. Profesjonalne drukowanie obrazów
    8. Poprawianie jakości wydruków w kolorze z programu Photoshop
    9. Rozwiązywanie problemów z drukowaniem | Photoshop
  27. Automatyzacja
    1. Tworzenie operacji
    2. Tworzenie grafiki zależnej od danych
    3. Korzystanie ze skryptów
    4. Przetwarzanie wsadowe plików
    5. Odtwarzanie operacji i zarządzanie nimi
    6. Dodawanie operacji warunkowych
    7. Informacje o operacjach i panelu Operacje
    8. Nagrywanie narzędzi w operacjach
    9. Dodawanie warunkowej zmiany trybu do operacji
    10. Zestaw narzędzi do tworzenia wtyczek i skryptów interfejsu programu Photoshop
  28. Rozwiązywanie problemów
    1. Rozwiązane problemy 
    2. Znane problemy
    3. Optymalizacja wydajności programu Photoshop
    4. Podstawowe rozwiązywanie problemów
    5. Rozwiązywanie problemów z awariami i zawieszeniami
    6. Usuwanie błędów programu
    7. Rozwiązywanie problemu z zapełnionym dyskiem magazynującym
    8. Rozwiązywanie problemów z GPU i sterownikiem graficznym
    9. Znajdowanie brakujących narzędzi
    10. Photoshop — 3D | Często zadawane pytania dotyczące wycofanych funkcji

Dowiedz się, jak dopasować kolor i odcień w programie Adobe Camera Raw.

Histogram i poziomy RGB

Histogram przedstawia liczbę pikseli dla każdej wartości jasności obrazu. Histogram, który ma niezerowe wartości dla każdej wartości luminancji, wskazuje obraz, który wykorzystuje pełną skalę tonów. Histogram, który nie wykorzystuje pełnego zakresu tonów, odpowiada matowemu obrazowi, któremu brakuje kontrastu. Histogram mający pik z lewej strony oznacza odcięcie cienia; histogram mający pik z prawej strony oznacza odcięcie światła.

Histogram w formie wstążki w programie Adobe Camera Raw
Histogram w formie wstążki w programie Adobe Camera Raw

Uwaga:
  • Wybierz polecenie Cienie albo Światła, aby zobaczyć w podglądzie, które piksele są odcinane. Więcej informacji zawiera temat Podgląd odcięcia światła i cienia.
  • Począwszy od wersji 13.3 wtyczki Camera Raw histogram jest wyświetlany w formie wstążki podobnej do tej w programie Lightroom.

Częstym zadaniem dopasowania obrazu jest rozproszenie wartości pikseli bardziej równomiernie od lewej do prawej strony histogramu, aby zredukować ich skupiska.

Histogram składa się z trzech kolorowych wstążek, które reprezentują kanały koloru czerwonego, zielonego i niebieskiego. Biały kolor pojawia się, gdy wszystkie trzy kanały nakładają się na siebie. Żółty, magenta i cyjan — gdy dwa kanały RGB pokrywają się (żółty = czerwony + zielony, magenta = czerwony + niebieski, cyjan = niebieski + zielony).

Zmiana ustawień w oknie dialogowym Camera Raw powoduje automatyczne uaktualnienie histogramu.

Pod histogramem widoczne są wartości RGB piksela pod kursorem. 

Uwaga:

Użyj narzędzia Przełącz nakładkę próbnika w dolnej części panelu po prawej stronie, aby umieścić w podglądzie do dziewięciu próbników kolorów. Nad okienkiem podglądu pojawią się odczyty wartości RGB dla poszczególnych próbników. Aby usunąć próbnik kolorów, kliknij go przy wciśniętym klawiszu Alt (Windows) lub Option (macOS).


Podgląd przycinania świateł i cieni

Obcinanie występuje wtedy, gdy wartości kolorów pikseli są wyższe od maksymalnej lub niższe od minimalnej wartości, jaka może być wyświetlona w obrazie. Wartości zbyt jasne są obcinane do bieli, a zbyt ciemne do czerni. W efekcie następuje utrata szczegółów obrazu.

W górnych narożnikach histogramu można wyświetlać wskaźniki przycinania podświetleń i cieni. Dzięki nim podczas wprowadzania zmian można sprawdzić, czy na zdjęciu znajdują się obszary, które są zbyt jasne lub zbyt ciemne.

  • Jeśli świeci górny lewy wskaźnik przycinania (kolor wskaźnika jest biały), oznacza to, że cienie na zdjęciu są obcinane. Wybierz podświetlony wskaźnik, aby wyświetlić cienie na zdjęciu. Cienie są wyświetlane jako niebieska maska nakładek.
  • Jeśli wskaźnik przycinania u góry po prawej stronie świeci (kolor wskaźnika jest biały), oznacza to, że podświetlenia na zdjęciu są obcinane. Wybierz podświetlony wskaźnik, aby wyświetlić podświetlenia na obrazie. Podświetlenia są wyświetlane jako czerwona maska nakładek.  

Panel Kolor Adobe Camera Raw

W celu dopasowania balansu bieli należy określić, które obiekty na obrazie powinny mieć kolor neutralny (biały lub szary), a następnie zmienić kolory tak, aby obiekty te miały kolor neutralny. Biały lub szary obiekt na planie przyjmuje kolor dominanty światła otoczenia lub flesza wykorzystanego przy robieniu zdjęcia. W przypadku użycia narzędzia Balans bieli w panelu Podstawowe w menu Edycja do określenia obiektu, który ma być biały lub szary, program Camera Raw może określić kolor światła, w jakim scena została sfotografowana, a następnie automatycznie dostosować go do oświetlenia sceny.

Temperatura koloru (w kelwinach) jest używana do pomiaru oświetlenia sceny. Naturalne i żarowe źródła światła emitują światło o rozkładzie określonym przez ich temperaturę.

Cyfrowy aparat fotograficzny zapisuje balans bieli zarejestrowany w momencie naświetlenia jako pozycję w zestawie metadanych. Program Camera Raw rejestruje tę wartość jako ustawienie początkowe, wybierane po otwarciu pliku w oknie dialogowym Camera Raw. Na ogół ustawienie to odpowiada właściwej temperaturze kolorów (lub jest jej bliskie). Jeżeli balans bieli jest nieprawidłowy, możesz go skorygować. 

Uwaga:

Nie wszystkie kolorowe poświaty są wynikiem niewłaściwego balansu bieli. Użyj programu DNG Profile Editor, aby poprawić poświatę koloru pozostałą po dopasowaniu balansu bieli. Zobacz Dopasowanie renderowania koloru do aparatu w programie Camera Raw.

W menu rozwijanym Balans bieli w panelu Podstawowe znajdują się trzy główne elementy sterujące służące do korygowania barwnej poświaty:

Balans bieli

Moduł Camera Raw stosuje ustawienia balansu bieli i zmienia odpowiednio właściwości Temperatura oraz Tinta w zakładce Podstawowe. Użyj tych kontrolek, aby dopasować balans bieli.

Jak na ujęciu

Korzystanie z ustawień balansu bieli aparatu, jeżeli są dostępne.

Automatycznie

Obliczanie balansu bieli na podstawie danych obrazu.

Pliki camera raw oraz DNG posiadają dodatkowo następujące ustawienia balansu bieli: Światło dzienne, Zachmurzenie, Cień, Światło żarówki, Światło fluorescencyjne, Flesz.

Uwaga:

Jeśli program Camera Raw nie rozpoznaje ustawienia balansu bieli w aparacie, wybranie opcji Jak na ujęciu ma taki sam efekt jak Auto.

Temperatura

Dostrajanie balansu bieli do wybranej temperatury kolorów. Zmniejsz Temperaturę, aby skorygować fotografię zrobioną przy oświetleniu o niskiej temperaturze kolorów; program Camera Raw spowoduje, że kolory obrazu staną się bardziej niebieskie, co pozwoli skompensować żółtawe światło otoczenia (o niskiej temperaturze). Zwiększ natomiast Temperaturę, aby skorygować fotografie zrobione przy oświetleniu o wyższej temperaturze kolorów; kolory obrazu staną się cieplejsze (bardziej żółte), co pozwoli skompensować niebieskawe światło otoczenia (o wysokiej temperaturze). 

Uwaga:

Zakres i jednostki kontrolek Temperatury i Tinty są inne, gdy dopasowujesz obraz w formacie TIFF lub JPEG. Przykładowo Camera Raw pozwala dopasowywać pliki raw w pełnej skali temperatur od 2000 do 50 000 kelwinów. W przypadku plików JPEG i TIFF moduł Camera Raw próbuje podać przybliżoną wartość temperatury innego koloru lub balansu bieli. Ponieważ jednak oryginalne wartości zostały użyte do zmiany danych pikseli w pliku, nie podaje prawdziwej temperatury w skali Kelwina. W takich przypadkach zamiast skali temperatury używa się skali orientacyjnej od -100 do 100.

Tinta

Ustawianie balansu bieli w celu wyeliminowania tinty zieleni i magenty. Zmniejsz Tintę, aby dodać kolor zielony do obrazu; zwiększ Tintę, aby dodać kolor magenty. 

Uwaga:

Aby szybko dopasować balans bieli, wybierz narzędzie Balans bieli , a następnie wybierz taki obszar obrazka, który ma być biały lub w kolorze neutralnej szarości. Właściwości Temperatura i Tinta zostaną dostosowane w taki sposób, aby wybrany kolor był całkowicie neutralny. Jeżeli wskazujesz Biele, to wybierz istotny biały szczegół, a nie odbłysk światła. Dwukrotne kliknięcie przycisku Balans bieli powoduje przywrócenie ustawienia Balans bieli na wartość Jak na ujęciu.  


Dopasowywanie odcieni

Po wybraniu opcji Automatycznie program Camera Raw analizuje obraz i automatycznie dostosowuje elementy sterujące odcieniem.

Ustawienia automatyczne można również zastosować oddzielnie dla pojedynczych kontrolek odcienia. Aby automatycznie regulować pojedynczy suwak w panelu Podstawowe, np. ekspozycji lub kontrastu, naciśnij klawisz Shift i dwukrotnie kliknij suwak. Kliknij dwukrotnie suwak, aby przywrócić pierwotną wartość indywidualnej kontrolki odcienia.

Camera Raw ignoruje wszelkie wcześniejsze dopasowania na innych kartach po automatycznym dopasowaniu odcienia. Z tego powodu należy więc zastosować w pierwszej kolejności automatyczne dopasowanie — jeśli chcesz je w ogóle zastosować — aby uzyskać wstępne przybliżenie najlepszych ustawień obrazu. Jeśli podczas robienia zdjęć dbasz o szczegóły i specjalnie wybierasz różne naświetlania, prawdopodobnie nie będzie Cię interesowała utrata uzyskanych efektów spowodowana automatycznym dopasowaniem odcieni. Z drugiej strony jednak zawsze możesz kliknąć przycisk Automatycznie, a następnie cofnąć dopasowania, jeśli nie będą Ci się podobać.

Funkcja podglądu w programie Adobe Bridge korzysta z domyślnych ustawień obrazu. Jeśli chcesz, aby domyślne ustawienia obrazu zawierały automatyczne dopasowania tonalne, zaznacz opcję Zastosuj automatyczne odcienie w sekcji Ustawienia domyślne obrazu w oknie preferencji modułu Camera Raw. 

Uwaga:

Porównując obrazy na podstawie ich podglądów w programie Adobe Bridge, wyłącz opcję Zastosuj automatyczne dopasowanie odcieni (domyślnie jest ona wyłączona). Inaczej porównasz obrazy, które już zostały skorygowane.

Wykonując dopasowania, uważaj na końce histogramu albo używaj podglądów odcięcia cienia i światła.

Uwaga:

Przesuwając suwaki kontrolek odcienia, wciśnij klawisz Alt (Windows) lub Option (Mac OS), aby obejrzeć miejsca odcięcia światła i cienia. Przesuwaj suwak do chwili, gdy rozpocznie się odcinanie, a następnie trochę go cofnij. (Więcej informacji zawiera temat Podgląd odcięcia światła i cienia).

  • Aby ręcznie dopasować kontrolkę odcienia, przeciągnij suwak, wpisz liczbę lub zaznacz wartość w polu i naciśnij klawisz Strzałka w górę lub Strzałka w dół.
  • Aby przywrócić wartość domyślną, kliknij dwukrotnie kontrolkę suwaka.

Skrót PV w nawiasach poniżej oznacza wersję procesu. Aby uzyskać szczegółowe informacje, zobacz Wersje procesów.

Ekspozycja (wszystko)

Dopasowuje ogólną jasność obrazu. Przesuwaj suwak do momentu, w którym zdjęcie będzie wyglądać dobrze, a jego jasność będzie odpowiednia. Wartości ekspozycji zwiększają się skokowo, proporcjonalnie do wartości przysłony (wielkości przysłony) aparatu. Zmiana wartości o +1,00 odpowiada otwarciu przysłony o 1 skok. Zmiana wartości o ‑1,00 odpowiada zwężeniu przysłony o 1 skok.

Kontrast (wszystko)

Zwiększanie lub zmniejszanie kontrastu obrazu wpływa głównie na półcienie. Gdy zwiększasz kontrast, obszary obrazu od średnich od ciemnych stają się ciemniejsze, a od średnich od jasnych stają się jaśniejsze. Zwiększanie kontrastu obrazu wpływa w sposób odwrotnie proporcjonalny na odcienie obrazu.

Światła (PV2012)

Dopasowuje jasne obszary obrazu. Przeciągnij w lewo, aby przyciemnić światła i odzyskać szczegóły z obszarów „prześwietlonych”. Przeciągnij w prawo, aby rozjaśnić światła podczas ograniczania odcięcia.

Cienie (PV2012)

Dopasowuje ciemne obszary obrazu. Przeciągnij w lewo, aby przyciemnić cienie podczas ograniczania odcięcia. Przeciągnij w prawo, aby rozjaśnić cienie i odzyskać szczegóły z obszarów cieni.

Białe (PV2012)

Dopasowuje odcięcie bieli. Przeciągnij w lewo, aby zmniejszyć odcięcie świateł. Przeciągnij w prawo, aby zwiększyć odcięcie świateł. (Zwiększone odcięcie może być konieczne w przypadku odbłysków światła, na przykład gdy światło odbija się od metalowych powierzchni).

Czarne (PV2012)

Dopasowuje odcięcie czerni. Przeciągnij w lewo, aby zwiększyć odcięcie czerni (mapuj więcej cieni na czystą czerń). Przeciągnij w prawo, aby zmniejszyć odcięcie cieni.

Czarne (PV2010 i PV2003)

Określa, które wartości obrazu mają być odwzorowane na czerń. Przesunięcie suwaka w prawo rozszerza obszary, które mają być czarne, co czasami sprawia wrażenie zwiększonego kontrastu obrazu. Największy efekt występuje w obszarach cienia, znacznie mniejsze są zmiany półcieni i świateł.

Odzyskiwanie (PV2010 i PV2003)

Próba odzyskania szczegółów prześwietlonych. Moduł Camera Raw może odtworzyć niektóre szczegóły w obszarach przycięcia do bieli w jednym lub dwóch kanałach koloru.

Wypełnij światło (PV2010 i PV2003)

Próba odzyskania niedoświetlonych szczegółów bez rozjaśniania czerni. Moduł Camera Raw może odtworzyć niektóre szczegóły w obszarach przycięcia do czerni w jednym lub dwóch kanałach koloru. Działanie funkcji Wypełnij światło przypomina działanie sekcji cieni w oknie filtru Cień/Podświetlenie programu Photoshop lub After Effects.

Jasność (PV2010 i PV2003)

Podobnie jak właściwość Ekspozycja, opcja ta umożliwia rozjaśnianie lub przyciemnianie obrazu. Zamiast jednak odcinać światła lub cienie obrazu, przy przesuwaniu suwaka w prawo kontrolka Jasność powoduje skompresowanie świateł i rozszerzenie cieni. Zwykle najlepszym sposobem wykorzystania tej kontrolki jest ustawienie całkowitej skali tonów najpierw przez ustawienie Ekspozycji, Odzyskiwania i Czarne, a następnie Jasności. Duże dopasowania Jasności mogą spowodować odcięcie cienia lub światła, tak więc po dopasowaniu Jasności ponownie dopasuj własności Ekspozycja, Odzyskiwanie lub Czarne.

Dowiedz się więcej: obejrzyj samouczki wideo Co nowego w Camera Raw przygotowany przez Matta Kloskowskiego oraz Dlaczego w programie Photoshop warto ustawić otwieranie plików JPG przez Adobe Camera RAW przygotowany przez Terry’ego White’a.


Dostrajanie krzywych

Użyj elementów sterujących z listy rozwijanej Krzywa panelu Edycja, aby precyzyjnie dostrajać obrazy po wprowadzeniu korekt tonalnych w panelu Podstawowe. Krzywe reprezentują zmiany dokonane w skali tonów obrazu. Oś pozioma odpowiada oryginalnym wartościom odcieni obrazu (wartości wejściowe), przy czym czerń jest z lewej strony, a w prawą stroną są coraz jaśniejsze wartości. Oś pionowa odpowiada wartościom odcieni zmienionych (wartości wyjściowe), z czernią na dole przechodzącą do bieli na górze.

Przesuwanie punktu krzywej w górę rozjaśnia odcień wyjściowy; przesuwanie w dół przyciemnia. Linia prosta nachylona pod kątem 45 stopni oznacza krzywą odpowiedzi bez zmiany odcieni: oryginalne wartości wejściowe są dokładnie równe wartościom wyjściowym.

Krzywa parametryczna umożliwia dostosowanie wartości w określonych zakresach tonów obrazu. Obszary krzywej, na które mają wpływ właściwości regionu (Światła, Jasne, CiemneCienie) zależą od tego, gdzie ustawisz kontrolki podziału na dole wykresu. Właściwości regionu środkowego (Ciemne i Jasne) wpływają głównie na środkowy obszar krzywej. Właściwość Światła i Cienie wpływają głównie na końce zakresu tonów.

  1. Aby dopasować krzywe tonalne wykonaj dowolną z poniższych czynności:

    • Przeciągnij suwaki Podświetlenia, Jasne, Ciemne lub Cienie na Krzywej parametrycznej. Możesz rozszerzyć lub zawęzić obszar krzywej, na który wpływają suwaki, przeciągając kontrolki podziału obszaru wzdłuż osi poziomej wykresu.
    • Przeciągnij punkt na Krzywej punktowej. Podczas przeciągania punktu pod krzywą tonalną są wyświetlane wartości wejściowe i wyjściowe. Nasycenie można również regulować za pomocą suwaka Popraw nasycenie
    • Wybierz narzędzie Korekta ukierunkowana krzywej parametrycznej i przeciągnij je na obraz. Narzędzie Korekta ukierunkowana krzywej parametrycznej dopasowuje obszar krzywych Podświetlenie, Jasne, Ciemne lub Cienie stosownie do wartości obrazu w miejscu wyboru.

Opcje sterujące przejrzystością, jaskrawością i nasyceniem

Nasycenie wszystkich kolorów można zmienić, regulując elementy sterujące Przejrzystość, Jaskrawość oraz Nasycenie w panelu Podstawowe. (Aby dostosować nasycenie dla określonego zakresu kolorów, użyj elementów sterujących na panelu Mikser kolorów).

Przejrzystość

Dodaje głębię do obrazu poprzez miejscowe zwiększenie kontrastu z większym naciskiem na półcienie. Ustawienie to działa podobnie jak filtr maska wyostrzająca o dużym promieniu. Korzystając z tego ustawienia, dobrze jest używać powiększenia 100% lub większego. Aby uzyskać maksymalny efekt, zwiększ to ustawienie tak, by przy szczegółach na krawędzi obrazu zobaczyć otoczki, a następnie lekko je zmniejsz.

Wibracja

Dostosowuje nasycenie w taki sposób, że wycięcie jest minimalizowane, gdy kolory zbliżają się do pełnego nasycenia. To ustawienie zmienia nasycenie kolorów słabiej nasyconych i ma mniejszy wpływ na kolory lepiej nasycone. Wibracja chroni także odcienie skóry przed przesyceniem.

Nasycenie

Pozwala dopasować jednocześnie nasycenie wszystkich kolorów obrazu od -100 (całkowicie monochromatyczny) do +100 (nasycenie podwójne).


Mieszalnik kolorów

Za pomocą elementów sterujących w panelu Mieszalnik kolorów w menu Edycja można dostosowywać poszczególne zakresy kolorów. Jeśli np. czerwony obiekt jest zbyt żywy i rozprasza uwagę, można zmniejszyć wartości Czerwienie w sekcji Nasycenie.

Następujące sekcje zawierają elementy sterujące do regulacji składnika koloru dla określonego zakresu kolorów:

Wskazówka:

Wciśnięcie klawisza Alt lub klawisza Option podczas regulacji za pomocą narzędzia HSL TAT albo suwaków mieszalnika kolorów spowoduje wyświetlenie aktywnej barwy w kolorze i skali szarości wszystkich innych barw w celu lepszej wizualizacji.

Barwa

Zmiana koloru. Na przykład możesz zmieniać kolor błękitnego nieba (oraz wszystkich innych niebieskich obiektów) od cyjanu do magenty.

Nasycenie

Zmienia stopień jaskrawości lub czystości koloru. Możesz na przykład zmieniać kolor nieba, począwszy od szarego do bardzo nasyconego niebieskiego.

Luminancja

Zmiana jasności zakresu kolorów.

Jeśli wybierzesz opcję Cz.-B., zobaczysz tylko Mieszalnik CZ.-B.


Punkt koloru w programie Adobe Camera Raw

Uzyskaj precyzyjne, dokładne i szczegółowe korekty kolorów na zdjęciu za pomocą opcji Punkt koloru. Możesz teraz wybrać i udoskonalić pojedynczy kolor na zdjęciu poprzez Odcień, Nasycenie, Luminancję i WariancjęPunkt koloru można również stosować z funkcją Maskowanie, co zapewnia większą kontrolę nad określonymi kolorami bez zmiany jaskrawości całego obrazu.

  1. Wybierz opcję Mieszalnik kolorów > Punkt koloru.

  2. Użyj próbnika, aby wybrać określony kolor na zdjęciu. Obok próbnika zostanie utworzona próbka wybranego koloru. Można utworzyć i zapisać do ośmiu próbek naraz.

  3. Dostosuj następujące suwaki, aby wprowadzić poprawki do próbkowanego koloru:

    • Odcień: Dostosowuje ton koloru wybranego zakresu, przesuwając go wzdłuż widma kolorów.
    • Nasycenie: Kontroluje intensywność wybranego zakresu kolorów, czyniąc go bardziej żywym lub przytłumionym.
    • Luminancja: Zmienia jasność wybranego zakresu kolorów, rozjaśniając go lub przyciemniając.
    • Wariancja: Dostosowuje, jak blisko kolory odpowiadają wybranej próbce.Przesuń w lewo, aby przyciągnąć kolory do próbki, w prawo, aby je oddalić.To narzędzie jest przydatne do udoskonalania odcieni skóry lub poprawy szczegółów kolorystycznych.
    odbicia w oknach z wieloma wyróżnionymi kolorami, menu edycji z opcjami Mieszalnika kolorów otwarte w programie Adobe Camera Raw
    Dopracuj obraz za pomocą suwaków dopasowania.

  4. Suwak Zakres umożliwia sterowanie zakresem wybranych kolorów.

  5. Możesz wybrać opcję Wizualizuj zakres, aby wyświetlić tylko obszary, na które wpływa wybrany kolor.


Dopasowywanie koloru lub odcienia przy użyciu narzędzia Korekta ukierunkowana

Narzędzie Korekta ukierunkowana umożliwia wprowadzanie poprawek tonów i kolorów przez przeciąganie bezpośrednio na zdjęciu. 

  1. Otwórz panel Krzywa w menu Edycja i wybierz narzędzie Korekta ukierunkowana.

    Przeciągnięcie narzędzia w górę lub w lewo zwiększa wartości; przeciągnięcie w dół lub w lewo zmniejsza wartości. Przeciąganie za pomocą narzędzia Korekta ukierunkowana może mieć wpływ na suwaki dla więcej niż jednego koloru.

    Narzędzie do korekty ukierunkowanej
    Wybierz Narzędzie do korekty ukierunkowanej. Krzywa parametryczna (pierwsza ikona w górnym rzędzie) jest domyślnie zaznaczona

    Suwak Popraw nasycenie ustawiony na 100 (domyślnie) w opcji Krzywa punktowa.
    Przeciągnij krzywą punktową, aby dostosować do obrazu. Użyj suwaka Popraw nasycenie, aby ręcznie dopasować nasycenie.

  2. Aby dostosować krzywą tonalną za pomocą narzędzia Korekta ukierunkowana, wybierz opcję Krzywa parametryczna. Następnie przeciągnij narzędzie na podgląd obrazu. 

    Narzędzie Korekta ukierunkowana krzywej parametrycznej dopasowuje obszar krzywych Podświetlenie, Jasne, Ciemne lub Cienie stosownie do wartości obrazu w miejscu wyboru.

    Uwaga:

    Skrót klawiaturowy T włącza ostatnio używaną opcję narzędzia Korekta ukierunkowana.

Gradacja kolorów

Aby pokolorować obraz w skali szarości, użyj elementów sterujących w panelu Gradacja kolorów. Można dodać jeden kolor w całym zakresie tonalnym albo utworzyć rezultat podziału odcienia, gdzie dla cieni, półcieni i podświetleń zostanie zastosowany inny kolor. Maksymalne cienie i światła pozostają czarne i białe.

Do obrazu kolorowego możesz również zastosować specjalne podejście, takie jak efekt przetwarzania krzyżowego.

  1. Wybierz obraz w skali szarości lub czarno-biały.

  2. Kliknij opcję Edycja w panelu po prawej stronie, a następnie otwórz rozwijane menu Gradacja kolorów. Aby dostosowywać kolory na obrazie, skorzystaj z kół kolorów dla Cieni, Półcieni i Podświetleń.

    Narzędzie Gradacja kolorów
    Panel Gradacja kolorów

  3. Przesuń suwaki Mieszanie i Balans, aby zmieszać i zrównoważyć cienie, półcienie i podświetlenia. Wartości dodatnie zwiększają wpływ kontrolek Światło; wartości ujemne zwiększają wpływ kontrolek Cień.

Adobe, Inc.

Pomoc dostępna szybciej i łatwiej

Nowy użytkownik?